
Введение
К концу XIX — началу XX века импрессионизм, некогда революционное течение, стал каноном. Молодые художники почувствовали, что фиксации мимолётных впечатлений и работы со светом недостаточно для выражения новых идей эпохи — стремительных изменений, научных открытий, философских поисков и внутренних переживаний человека. Они искали новые способы выразительности, что привело к отходу от импрессионизма и зарождению новых художественных течений.

Анри Матисс. Красная комната / Гармония в красном. 1908

Пабло Пикассо. Авиньонские девицы. 1907
Почему поздний импрессионизм перестал удовлетворять новое поколение?
Несмотря на огромные достижения импрессионизма и то, что он совершил революцию в понимании цвета, света и визуального восприятия, к концу XIX века его возможности начали казаться художникам исчерпанными. То, что ещё в 1870-х воспринималось как дерзкий вызов академической традиции, к 1890-м стало частью художественного мейнстрима. Импрессионизм превратился из новаторского течения в «новую норму», а многие живописцы продолжали метод, который уже не содержал в себе прежнего экспериментального потенциала.
Основные причины ухода
Импрессионисты сделали главным объектом искусства момент, зрительное ощущение, мимолётный эффект света и цвета, который меняется буквально в секунды. Их задача заключалась в том, чтобы передать живое впечатление от реальности — то, что видит глаз здесь и сейчас. Однако уже к рубежу веков стало ясно, что такой подход перестаёт удовлетворять новое поколение художников. Мир стремительно усложнился, и художники чувствовали, что одной лишь фиксации зрительного опыта недостаточно.
Эдвард Мунк. Крик. 1893
2. Изменение задач искусства
К концу XIX — началу XX века искусство оказалось в новой культурной ситуации, которая радикально изменила его задачи и способы выражения. Ряд факторов — от технического прогресса до научных открытий — заставил художников выйти за рамки привычного изображения внешнего мира.
а) Фотография теперь могла выполнять роль фиксатора реальности. б) Художники получили свободу создавать новые формы. в) Наука изменила восприятие мира: теория относительности, исследования зрения, открытия в психологии. г) Живопись стала стремиться к выражению процессов, а не внешнего вида.
Марсель Дюшан. Обнажённая, спускающаяся по лестнице. 1912
3. Коммерциализация позднего импрессионизма
К концу XIX века импрессионизм, некогда революционный и вызывающий протест со стороны академической среды, неожиданно сам превратился в признанный и коммерчески успешный стиль. Картины Моне, Ренуара, Писсарро стали активно покупать представители буржуазии — новой городской элиты, стремившейся украсить свои дома живыми, светлыми и гармоничными изображениями природы и повседневной жизни. Импрессионистическая живопись действительно хорошо вписывалась в интерьер: она была лёгкой, декоративной, приятной для взгляда, создающей атмосферу комфорта и материального благополучия. То, что раньше было бунтом против академии, превратилось в часть буржуазного вкуса — в искусство, которое подчеркивало спокойствие, стабильность и эстетизированный образ жизни владельцев.
Пьер Огюст Ренуар. Завтрак гребцов. 1880 — 1881
4. Личностный и духовный кризис художников нового века
На рубеже XIX–XX веков художники сталкивались с глубоким внутренним и мировоззренческим кризисом. Стремительно меняющаяся эпоха — технический прогресс, разрушение привычных ценностей, появление новых философских и психологических идей — породила ощущение нестабильности и потери опоры. В этой ситуации многие мастера начали сомневаться в том, что традиционное искусство, основанное на простом наблюдении за природой, вообще способно отвечать на вопросы времени.
Василий Кандинский. Импровизация 28. 1912
Кто стал движущей силой отхода от импрессионизма?
Абстракция не появилась как внезапный разрыв с прошлым. Она стала результатом длительного процесса, в котором разные художники шаг за шагом подводили искусство к отказу от «видимого» мира. Каждый из них разрушал привычные формы по-своему, создавая почву для появления искусства, не основанного на изображении предметов.
Винсент Ван Гог — эмоциональный цвет и эмоциональная линия
Ван Гог сделал то, чего не делали импрессионисты. Он разрушил точную передачу света, использовал цвет как язык эмоций, сделал мазок самостоятельным выразительным элементом. В его работах (например, «Звёздная ночь») появляется уже не природа, а эмоциональная реальность. Его подход стал основой будущего экспрессионизма.
Винсент Ван Гог. Звёздная ночь. 1889
Поль Сезанн — структурирование формы
Сезанн видел за природой конструкцию. Его анализ формы сделал огромный шаг от импрессионизма к геометризации, которую потом развили кубисты. Он говорил: «Природу нужно писать как цилиндры, сферы и конусы». Его метод стал ядром перехода к абстракции.
Поль Сезанн. Дом повешенного. 1873
Поль Гоген — символизм и освобождение цвета
Гоген отказался от оптического реализма. Он создавал плоскостные, условные композиции, где цвет выражал не свет, а смысл и символ. Гоген подготовил путь для фовизма и модернизма, разрушив зависимость цвета от мира.
Поль Гоген. День бога. 1894
Анри Матисс — чистый цвет и декоративная сила формы
Матисс продолжил линию Гогена: цвет стал автономным, форма — упрощённой, пластичной, выразительной. Фовисты показали, что картина может быть эмоциональной через интенсивность цвета.
Анри Матисс. Открытое окно. 1905
Пабло Пикассо — разрушение формы и рождение кубизма
Пикассо, вдохновлённый Сезанном, пошёл дальше: он расчленил форму, показал её одновременно с разных точек зрения и тем самым сделал огромный шаг к отвлечённому искусству. С кубизма начинается логическая дорога к геометрической абстракции.
Пабло Пикассо. Дама с веером. 1909
Василий Кандинский — начало полной абстракции
Кандинский впервые создаёт картины, в которых нет сюжета и предметов. Есть только взаимодействие линий, пятен и цвета. Он пишет: «Абстракция — это внутренняя необходимость». Кандинский завершил путь, который начали Сезанн, Гоген и Ван Гог.
Василий Кандинский. Композиция VII. 1913
Культурная почва: что помогло рождению новых направлений?
1. Научные открытия
Психология Фрейда, Юнга, теория цвета Шеврёля, исследования восприятия, оптики. Они помогли художникам переосмыслить, что именно должно изображать искусство.
2. Развитие техники
Фотография освободила художников от задачи имитации реальности.
3. Городская цивилизация и индустриализация
Темп жизни ускорился, темы искусства изменились — теперь это не пасторальные пейзажи, а ритм времени.
4. Философия модернизма
Идея самовыражения, субъективности и свободы формы стала центральной.
Ключевые арт-направления, возникшие после позднего импрессионизма
Постимпрессионизм (Сезанн, Гоген, Ван Гог) упор на структуру, эмоцию или символ.
Постимпрессионизм не был единым стилем — это широкое движение художников, которые считали импрессионизм слишком поверхностным и стремились придать искусству новые смыслы и новые методы. Каждый из ключевых мастеров развивал своё направление, но всех их объединяло главное стремление: выйти за рамки фиксации мимолётного впечатления и найти глубинную сущность искусства.
Поль Сезанн. Корзина с яблоками. 1893
Поль Гоген. Видение после проповеди. 1888
Винсент Ван Гог. Ирисы. 1889
Фовизм (Матисс) радикальное освобождение цвета
Фовизм стал первым крупным авангардным направлением ХХ века, и его центральной фигурой был Анри Матисс. Фовисты отвергли традиционное понимание цвета как инструмента передачи света, объёма или атмосферы. Вместо этого цвет стал самостоятельной художественной силой, способной выражать эмоции и формировать пространство без оглядки на реальность.
Анри Матисс. Радость жизни. 1905 — 1906
Экспрессионизм (Шиле, Кокошка, Кирхнер) Выражение внутреннего состояния через деформированную форму
Экспрессионизм возник как художественный протест против внешней красоты и декоративности искусства конца XIX века. Его главная цель — создать образ не внешнего мира, а внутреннего состояния человека, зачастую тревожного, напряжённого или отчужденного.
Эгон Шиле. Автопортрет с поднятым голым плечом. 1912
Оскар Кокошка. Невеста ветра. 1914
Эрнст Людвиг Кирхнер. Улица, Дрезден. 1908
Кубизм (Пикассо, Брак) геометризация формы, отказ от единой точки зрения
Кубизм стал одним из наиболее революционных направлений модернизма, полностью изменившим представление о том, как можно изображать реальность. Пикассо и Жорж Брак стремились не копировать внешний мир, а анализировать его структуру, превращая объект в систему плоскостей, граней и геометрических отношений.
Пабло Пикассо. Девушка с мандолиной. 1910
Жорж Брак. Скрипка и кувшин. 1909 — 1910
Абстракционизм (Кандинский, Мондриан, Малевич) полное освобождение от предметности
Абстракционизм стал радикальным шагом вперёд в истории искусства, впервые освободив живопись от обязательной связи с реальными предметами. Художники перестали изображать мир таким, как он выглядит, и начали создавать картины как самостоятельные духовные и интеллектуальные системы.
Василий Кандинский. Композиция VIII. 1923
Пит Мондриан. Композиция с красным, синим и жёлтым. 1930
Казимир Малевич. Чёрный квадрат. 1915
Вывод
Решительный отход молодого поколения художников от позднего импрессионизма был закономерным результатом. Произошло развитие философии и изменение восприятия мира. Такие художники, как Сезанн, Ван Гог, Гоген, Матисс, Пикассо и Кандинский, стали звеньями одной цепи. Каждый из них расширил границы искусства, пока оно не достигло абстракции — формы, в которой цвет, линия и структура впервые обрели самостоятельную жизнь, независимую от внешнего мира.
Намиг Захид Оглу Мамедов ИЗ ИСТОРИИ АБСТРАКТНОЙ ЖИВОПИСИ // Colloquium-journal. 2024. № 9 (202). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/iz-istorii-abstraktnoy-zhivopisi (дата обращения: 23.11.2025).
Вслед за импрессионизмом // Дилетант URL: https://diletant.media/articles/27393920/ (дата обращения: 23.11.2025).
Постимпрессионизм /postimpressionisme // ART Узел URL: https://artuzel.com/content/postimpressionizm-postimpressionisme (дата обращения: 23.11.2025).
Демченко Александр Иванович Метаморфозы импрессионизма на рубеже эпох // Вестник СГК. 2019. № 2. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/metamorfozy-impressionizma-na-rubezhe-epoh (дата обращения: 23.11.2025).
Почему русские боялись импрессионизма // Arzamas URL: https://arzamas.academy/materials/1445 (дата обращения: 23.11.2025).
Поскребко А. С. САМОРЕФЛЕКСИЯ ВИНСЕНТА ВАН ГОГА // Ученые записки Крымского федерального университета имени В. И. Вернадского. Философия. Политология. Культурология. 2022. № 4. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/samorefleksiya-vinsenta-van-goga (дата обращения: 23.11.2025).
После импрессионизма. А что было дальше? // New Style URL: https://newstyle-mag.com/a-chto-bylo-dalshe/ (дата обращения: 23.11.2025).
Постимпрессионизм: Ван Гог и Сезанн // SPB HSE URL: https://spb.hse.ru/ixtati/news/939120339.html (дата обращения: 23.11.2025).
Постимпрессионизм // Вики знание URL: https://znanierussia.ru/articles/Постимпрессионизм (дата обращения: 23.11.2025).
https://ru.wikipedia.org/wiki/Пейзаж_с_павлинами (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Красная_комната_(картина_Матисса) (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Авиньонские_девицы (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Крик_(картина_Мунка) (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/marcelduchamp/works/294741~Obnazhennaja_spuskajuschajasja_po_lestnitse (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Завтрак_гребцов (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/wassilykandinsky/works/384779~Improvizatsija_28_Versija (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Звёздная_ночь (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/paulcezanne/works/347678~Dom_poveshennogo (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/paulgauguin/works/4074~Den'_boga (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/henrimatisse/works/217317~Otkrytoe_okno (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/pablopicasso/works/196097~Dama_s_veerom (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/wassilykandinsky/works/212310~Kompozitsija_VII (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Корзина_с_яблоками (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Видение_после_проповеди (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Ирисы_(картина_Ван_Гога) (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Радость_жизни_(картина) (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/egonschiele/works/394007~Avtoportret_s_podnjatym_golym_plechom (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/oskarkokoschka/works/339067~Nevesta_vetra (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/artists/1692~Ernst_Ljudvig_Kirkhner/works/394005~Ulitsa_Drezden (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/pablopicasso/works/401290~Devushka_s_mandolinoj_Fanni_Tel'e (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Скрипка_и_кувшин (Дата обращения: 23.11.2025)
https://arthive.com/ru/wassilykandinsky/works/212394~Kompozitsija_VIII (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Композиция_с_красным, _синим_и_жёлтым (Дата обращения: 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Чёрный_квадрат (Дата обращения: 23.11.2025)