
Рубрикатор:
1. Гипотеза исследования 2. Введение 3. Концепция 4. Анализ реформаторов 4.1. Лукас Кранах Старший 4.2.Мартин Лютер 5. Анализ визуальной коммуникации 7. Выводы
Введение:
В эпоху Реформации (1517–1648) печатное слово стало мощным инструментом идеологической борьбы. С изобретением книгопечатания пропаганда вышла за пределы церкви и достигла многих слоев населения, превратив листовки, трактаты и гравюры в оружие убеждения. Визуальная риторика играла ключевую роль в формировании религиозной идентичности и дискредитации оппонентов. Это исследование анализирует, как протестантские и католические силы использовали печатную графику не только для распространения веры, но и для ведения информационной войны.
Концепция и цель исследования:
Тема Реформации (1517–1648) является одной из актуальных и обсуждаемых тем в истории. Но редко кто задается вопросом: «Что было главным средством коммуникации в этот период и как же это влияло на мнение людей?». Именно поэтому я решила подробно изучить и проанализировать эту тему.
В первые десятилетия Реформации гравюра на дереве и медь стала одним из ключевых инструментов массовой коммуникации. В то время неграмотные люди часто использовали визуальную коммуникацию, а также доносили какие-то мысли через неё. Если гравюра имела какие-либо подписи, к примеру, из Библии, то их образ становился более убеждающим.
Протестантские пропагандисты в сотрудничестве с художниками, такими как Лукас Кранах Старший, и реформаторами, к примеру Мартином Лютером, использовали графику для критики. Они создавали сатирические изображения, высмеивающие правителей, католическое духовенство и обряды, которые Лютер считал искажением истинной веры. Эти гравюры распространялись в виде листовок, раздавались на рынках, что позволяло охватить даже тех, кто не умел читать. Визуальный язык таких работ был эмоционально заряжен, чтобы вызывать бурную реакцию. Таким образом, гравюра стала не просто иллюстрацией, а мощным оружием идеологической борьбы, формируя общественное мнение и укрепляя новую протестантскую идентичность.
Принцип отбора материала фокусирование сфокусирован на печатной полемической графике, созданной в период 1517–1648 гг. на территории земель Священной Римской империи, где визуальная пропаганда достигла наибольшего размаха. Отбирались как протестантские, так и католические образцы, чтобы обеспечить полноценный анализ. Предпочтение отдавалось гравюрам, сопровождаемым текстами (цитатами из Писания, сатирическими подписями или пояснениями), портретам авторов, гравюр и картин с изображением происходящего, поскольку их комбинация позволяет глубже понять механизмы убеждения.
Принцип рубрикации исследования был выстроен в соответствии с логикой погружения от общего к частному и включает следующие разделы:
- Введение в тему — краткое описание темы для погружения читателя в исследование; - Описание и погружение в тему — подробное описание совместно с общим анализом темы и конкретизацией рубрикатора, метода исследования и так далее; - Изучение полемической графики как феномена — функции, аудитория, распространение; - Изучение и анализ деталей — композиция, символика, типографика, цвет, взаимодействие текста и изображения; - Анализ протестантской пропаганды — ключевые темы, визуальные метафоры, роль Лютера и Кранаха; - Анализ этапов религиозной революции — от начального этапа критики индульгенций до Протестантизма, который дошел до России; - Выводы — обобщающая оценка роли гравюры как метода влияния и её наследия в истории визуальной коммуникации.
Принцип выбора и анализа текстовых источников основывался на использовании достоверных материалов. В качестве первичных источников рассматривались сайты, где были представлены оригинальные листовки, гравюры и другие материалы. Особое внимание уделяется источникам, в которых анализируется взаимодействие текста и изображения.
Целью данного исследования является выявление и анализ визуальных стратегий, использовавшихся в протестантской полемической графике — от начала Реформации (с публикации Мартином Лютером «95 тезисов» до завершения Тридцатилетней войны и подписания Вестфальского мира). Особое внимание уделяется гравюре, как ключевой технологии массового визуального общения того времени.
В условиях стремительного распространения идей Реформации печатная графика стала не просто вспомогательным элементом проповеди, а самостоятельным медиумом коммуникации. Протестантские лидеры, в особенности Мартин Лютер, осознавали силу визуального образа: уже в 1520-х годах они активно сотрудничали с художниками, такими как Люкас Кранах Старший, чтобы создавать листовки и плакаты, направленные на критику папства. Эти изображения сочетали простоту композиции, ясность символики и эмоциональную выразительность, что делало их понятными даже неграмотной аудитории и широким слоям городского и сельского населения.
Визуальная риторика протестантской пропаганды строилась на контрасте: свет против тьмы, правда против обмана, простота и чистота Евангелия против роскоши и коррупции Рима. Часто использовались сатирические и карикатурные приёмы, например, изображение папы как антихриста или католических священников в образах дьяволов и обманщиков. Католическая сторона, особенно в рамках Контрреформации, отвечала собственной графикой.
Гравюра в эпоху Реформации выступала не только как средство иллюстрации текста, но и как самостоятельный инструмент формирования религиозной идентичности, а также общественного мнения. Анализ её визуальных стратегий позволяет глубже понять механизмы ранней визуальной культуры, в которой религиозный конфликт транслировался через изображение, а вера визуализировалась.
Визуальный анализ:
Анализ самых популярных протестантов:
Лукас Кранах Старший (1472–1553 г.)
Лукас Кранах Старший — немецкий художник и издатель эпохи Возрождения, один из ведущих мастеров немецкого искусства XVI века. Родился в Кронахе, откуда и взял свою фамилию. С 1505 года служил придворным художником при саксонском дворе в Виттенберге, где был близок к Мартину Лютеру и стал активным сторонником Реформации, иллюстрируя протестантские труды и создавая портреты реформаторов.
Кранах разработал узнаваемый художественный стиль, сочетающий готическую изысканность с новыми ренессансными формами. Он прославился аллегорическими и мифологическими сюжетами, портретами, а также религиозной живописью. Кроме живописи, Кранах владел крупной мастерской, издательством и аптекой, был влиятельным общественным деятелем.
Лукас Кранах Старший. Карикатура «Папский осел», 1523 год https://www.kommersant.ru/doc/3242536?ysclid=mgpitj62x8641036083
В своих гравюрах Лукас Кранах Старший часто прибегал к крайним образам — либо демонизируя противников Реформации, изображая их в виде чудовищ, дьяволов или лицемерных церковных иерархов, либо обожествляя реформаторов, особенно Мартина Лютера, наделяя их чертами святости, мудрости и божественного избранничества.
Так, например, на гравюре выше Лукас демонизировал правительство, которое служило в период реформации
«Лукас Кранах Старший. Ангелы, возносящие Марию Магдалину. Гравюра на дереве. 1506г» http://www.metmuseum.org/art/collection/search/624974
1506. Лукас Кранах Старший. Венера и Амур. Гравюра на дереве.» http://www.metmuseum.org/art/collection/search/625298
Эти визуальные метафоры несли мощный пропагандистский заряд и служили эффективным инструментом формирования общественного мнения. В эпоху, когда большинство людей не умело читать, гравюры Кранаха становились «печатными проповедями» — доступными, ясными и эмоционально воздействующими. Именно эта способность визуально оформить идеи Реформации сделала его искусство не просто украшением, а оружием в идеологической борьбе, что сыграло немалую роль в успехе протестантской революции в Германии.
1509. Лукас Кранах Старший. Коронование терновым венцом. http://www.metmuseum.org/art/collection/search/625298
Грустные, измученные, жалостливые лица людей символизируют и показывают зрителю насколько мучительными являются эти времена. Лежащий мужчина кричит от боли, а лающие собаки символизируют агрессию. С помощью этих собак, Лукас Кранах Старший возможно хотел подчеркнуть агрессию и муки простых людей, которые попали в трудности этих времен
1510-1511. Лукас Кранах Старший. Мученичество Апостола Матфея. http://www.metmuseum.org/art/collection/search/435316
Вверху этой гравюры — два герба, а также облака — указывают на божественное присутствие и небесную справедливость. На заднем плане — крепости и деревни, что означает связь события с реальным миром и его историчность.
На представленных гравюрах художник профессионально изображает символику революции и подробно описывает как выглядели пытки, споры, казни и войны в эту эпоху
1509. Лукас Кранах Старший. Адам и Ева (Рай). https://www.cnnturk.com/kultur-sanat/diger/ronesans-donemi-ressami-lucas-cranach-13956?page=5&utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
Картина напитана огромным количеством символизма: Ева — активная, почти героическая, берёт плод сама, в то время как, Адам пассивен, принимает судьбу. Змея на дереве и висящие щиты (череп — символ смерти и с гербом Кранаха — автопортрет художника) подчёркивают момент перехода от невинности к греху.
Животные вокруг — лев, олени, птицы символизируют утраченное гармоничное единство природы. Кранах, сочетая гуманистическую красоту тел с религиозным сюжетом, подчёркивает свободу воли человека — тему, близкую Реформации. Гравюра — не только искусство, но и пропаганда: через образы она передаёт идеи о человеческой природе, ответственности и новой роли художника как интерпретатора вечных истин.
«Лукас Кранах Старший. Юдифь на пиру в лагере Олоферна. Фрагмент. 1531. Фонд замка Фриденштайн, Гота https://gorbutovich.livejournal.com/133580.html?ysclid=mgpiwpd23y115761928
В центре картины изображены люди — аристократы, воины, придворные, погруженные в удовольствие. Но их лица и позы не выражают радости, скорее, пустоту, самодовольство или напряжение.
Богатство и роскошь: золото, мех, украшения, всё это показано как обманчивая маска. Собака под столом часто означает преданность, но и опасность. Здесь она пугливо смотрит в сторону, что может служить намеком на предательство или катастрофу. Оружие стоит рядом с пирующими, символизируя готовность к борьбе. Женщина в центре выглядит спокойной, почти отстранённой. Возможно, она аллегория мудрости или судьбы. Зелень и колесо на заднем плане — символ природы и колеса фортуны. Черные кости в тарелке — сгнившие, старые, пыльные символизируют смерть, жестокость и страх.
1535. Лукас Кранах Старший. Лукреция. http://www.metmuseum.org/art/collection/search/625298


Дракон с сложенными крыльями и колечком во рту — идеограмма мастерской Кранахов после 1537 года https://gorbutovich.livejournal.com/133580.html?ysclid=mgpiwpd23y115761928
Мартин Лютер (1483-1546)
Мартин Лютер и реформаторы, неизвестный художник, ок. 1625-50 https://m.vk.com/@al_bertina-iskusstvo-i-hudozhniki-protestantskoi-reformacii? ysclid=mgpjb1hhka156294857
В верхней части представлены реформаторы, чьи серьёзные лица и жесты подчёркивают важность богословского диалога и единства. Перед ними лежат открытые книги, символизирующие веру и источник истины, а горящая свечка олицетворяет свет просвещения, побеждающий тьму невежества.
В нижней части картины — падающий или отступающий дьявол с рогами и хвостом олицетворяет зло и ложь, а фигуры Папы и императора, изображённые в унизительной позе символизируют крах духовной и светской власти Римско-католической церкви. Также внизу изображены избранники/люди близкие к Папе — этим расположением художник принизил их перед реформаторами, показывая, что скоро реформаторы займут их места.
Лютер прибивает «95 тезисов» к храмовым вратам в Виттенберге. Гуго Фогель. Конец XIX века https://www.vokrugsveta.ru/article/278602/?ysclid=mgpj8heyqr397051763
«Папа Юлий II отдает распоряжения Браманте, Микеланджело и Рафаэлю о строительстве базилики Святого Петра. Орас Верне. 1827 год» https://www.vokrugsveta.ru/article/278602/?ysclid=mgpj8heyqr397051763
Гравюра XIX века. Мартин Лютер вывешивает «95 тезисов» на двери церкви в Виттенберге. 31 октября 1517 год https://www.vokrugsveta.ru/vs/article/3440/
Все три изображения объединяет общая тема — Реформация как исторический и религиозный переворот, начатый Мартином Лютером. Их символика показывает противостояние новой протестантской веры и старого католического порядка.
Первое и третье изображения (Мартин Лютер прибивает тезисы к двери Виттенбергского собора) символизируют начало Реформации. Акт смелого вызова церковной власти, обращённый к народу и учёным. Лютер в монашеском одеянии с молотком олицетворяет не только бунтаря, но и ученого-реформатора, а толпа вокруг — общественное внимание и поддержку, которые сделали его поступок историческим событием. Третье изображение в гравюре подчеркивает драматизм момента, показывая напряжённость и интерес публики.
Второе изображение (Лютер перед Папой Львом X) символизирует разрыв и конфронтацию — окончательный разрыв между Реформацией и Римом. Папа, восседающий на троне в великолепии, олицетворяет устоявшуюся церковную власть, которую Лютер, стоящий перед ним с открытым свитком (возможно, с «Письмом к немецкой нации» или «О пленении Вавилонском»), вызывает на диалог и обличает. Символика здесь — контраст: с одной стороны — богатство, власть и традиция, с другой — личная смелость, стремление к истине и независимости от церковной иерархии. Вместе эти картины создают повествование о рождении нового мира веры через вызов, конфликт и победу идеи над институтом.
Бельденсторм, 1566 г. , Франц Хогенберг, 1566–1570 гг. https://m.vk.com/@al_bertina-iskusstvo-i-hudozhniki-protestantskoi-reformacii? ysclid=mgpjb1hhka156294857
Символика этой гравюры направлена на оправдание и прославление уничтожения католических религиозных изображений.
Она использует символику разрушения как очищения, противопоставляя истинную веру без изображений, пафоса и ложное поклонение (идолопоклонство). Цель этой гравюры обосновать применение силы против католической церкви как богоугодный акт
95 тезисов // Рувики URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/95_тезисов (дата обращения: 24.11.2025).
Это страница из католического богословского трактата XVI века, посвященного отпущению грехов, что являлось одной из ключевых тем, спровоцировавших Реформацию.
Каждый элемент от заголовка до орнамента служит утверждением авторитета Церкви и опровержения реформаторских возражений против индульгенций. Главным символом является сам текст как оружие защиты веры.
Визуальная коммуникация в период революции:
история реформации // en.ppt URL: https://en.ppt-online.org/340882 (дата обращения: 24.11.2025).
Два документа-индульгенции — официальные папские грамоты, дающие верующим полное отпущение грехов. Их символика — это власть, авторитет и духовная экономика католической Церкви XVI–XVII веков.


500 лет Реформации // Комерсантъ URL: https://www.kommersant.ru/doc/3201962 (дата обращения: 24.11.2025).
На живописной картине Лютер предстаёт как сосредоточенный монах с молотком в руке и решимым взглядом. Он совершает акт внутри церкви, окружённый свидетелями, чьи лица выражают поддержку. Каменная стена, молоток — всё подчёркивает, что это не бунт, а духовная миссия: попытка вернуть Церкви истину. Здесь Лютер — реформатор-герой
Второе изображение представляет ту же сцену как народный миф. Лютер изображён на лестнице, почти театрально. Вокруг — дети и простые горожане. *Надпись с ошибкой («90 тезисов» вместо 95) подчёркивает, что для масс важна суть, а не детали: он «прибил» — и всё изменилось. Цвета, рамка и композиция делают картину легче воспринимаемой, запоминающейся, сказочной, простой.
Реформация // Википедия URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Реформация#/media/Файл: Bernhard_Jobin_Народ_вырывает_ключи_Петра_у_недостойного.jpg (дата обращения: 24.11.2025).
Гравюра — яркая протестантская аллегория, в которой на примере святого Петра и Папы Римского разыгрывается ключевой конфликт эпохи Реформации — спор о том, кому принадлежит духовная власть.
С одной стороны — Пётр: смиренный, бедный, опирающийся только на учение Христа. С другой — папа: богатый, властный, полагающийся на силу и земные привилегии.
Начало Реформации // мультиурок URL: https://multiurok.ru/tests/nachalo-reformatsii.html (дата обращения: 24.11.2025).
На данной гравюре художник показал церковные иерархи изображеные как животные и символы их пороков. Это политический манифест Реформации, направленный против папства и католического духовенства.
Реформация в Германии // obrazovaka URL: https://obrazovaka.ru/istoriya/reformaciya-v-germanii-7-klass.html (дата обращения: 24.11.2025).
Данная гравюра является визуальной идеологией инквизиции: она превращает сожжение людей в акт богоугодного очищения, где пламя — исправление, а зрители — не злодеи, а хранители порядка.
Цель и смысл данного изображения — запугать и утвердить власть Церкви. Автор показывает, что ересь — это не просто ошибка, а грех, требующий смерти, чтобы общество осталось чистым. Это — священный долг.
Вывод:
В эпоху Реформации (1517–1648) печатная графика, особенно гравюра, превратилась из вспомогательного иллюстративного средства в оружие идеологической борьбы. Протестантские пропагандисты разработали эффективную визуальную риторику, основанную на сатире, аллегории и эсхатологических образах. Эти изображения достигали большой аудитории, включая неграмотных, и способствовали формированию новой протестантской идентичности. Анализ визуальных стратегий показывает, что гравюра была не просто искусством, а ключевым медиумом формирования общественного мнения в условиях религиозного раскола. Таким образом, печатное слово, усиленное визуальным образом, стало одним из решающих факторов успеха Реформации.
Реформация и её последствия // Историк.рф. — URL: https://историк.рф/journal/post/5471 (дата обращения: 24.11.2025).
Реформация: как всё начиналось // Вокруг света. — URL: https://www.vokrugsveta.ru/vs/article/3440/ (дата обращения: 24.11.2025).
Rönesans dönemi ressamı Lucas Cranach // CNN Türk. — URL: https://www.cnnturk.com/kultur-sanat/diger/ronesans-donemi-ressami-lucas-cranach-13956?page=2 (дата обращения: 24.11.2025).
Перевод 95 тезисов Мартина Лютера // Московская школа экономики МГУ. — URL: https://mse.msu.ru/history/22/book/text-22-02.pdf (дата обращения: 24.11.2025).
Лукас Кранах Старший // Artchive.ru. — URL: https://artchive.ru/lucascranachtheelder (дата обращения: 24.11.2025).
Реформация в Германии (7 класс) // Образовака. — URL: https://obrazovaka.ru/istoriya/reformaciya-v-germanii-7-klass.html (дата обращения: 24.11.2025).
500 лет Реформации: Как мы вышли из тезисов Лютера // Коммерсантъ. — URL: https://www.kommersant.ru/doc/3201962 (дата обращения: 24.11.2025).
История Реформации (1517–1648) // PPT-online.org. — URL: https://en.ppt-online.org/340882 (дата обращения: 24.11.2025).
95 тезисов // RuWiki. — URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/95_%D1%82%D0%B5%D0%B7%D0%B8%D1%81%D0%BE%D0%B2 (дата обращения: 24.11.2025).
Истина веры как плакат: Почему искусство оказалось самым важным СМИ // Коммерсантъ. — URL: https://www.kommersant.ru/doc/3242536 (дата обращения: 24.11.2025).
Истина веры как плакат: почему искусство оказалось самым важным СМИ // Коммерсантъ. — URL: https://www.kommersant.ru/doc/3242536 (дата обращения: 24.11.2025).
Горбутович А. Искусство и художники протестантской Реформации // LiveJournal. — URL: https://gorbutovich.livejournal.com/133580.html (дата обращения: 24.11.2025).
Albrecht Dürer | The Four Apostles // The Metropolitan Museum of Art. — URL: https://www.metmuseum.org/art/collection/search/624974 (дата обращения: 24.11.2025).
Альбертина Б. Как протестантская Реформация повлияла на европейское искусство // ВКонтакте [@al_bertina]. — URL: https://vk.com/@al_bertina-kak-protestantskaya-reformaciya-povliyala-na-evropeiskoe-isk (дата обращения: 24.11.2025).
Альбертина Б. Искусство и художники протестантской Реформации // ВКонтакте [@al_bertina]. — URL: https://m.vk.com/@al_bertina-iskusstvo-i-hudozhniki-protestantskoi-reformacii (дата обращения: 24.11.2025).
Протестантская Реформация: как всё начиналось // Вокруг света. — URL: https://www.vokrugsveta.ru/article/278602/ (дата обращения: 24.11.2025).
95 тезисов // RuWiki. — URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/95_%D1%82%D0%B5%D0%B7%D0%B8%D1%81%D0%BE%D0%B2 (дата обращения: 24.11.2025).
Перевод 95 тезисов Мартина Лютера // Московская школа экономики МГУ. — URL: https://mse.msu.ru/history/22/book/text-22-02.pdf (дата обращения: 24.11.2025).