Концепция выставки-ретроспективы Агнес Мартин

Данный проект представляет собой концепцию выставки-ретроспективы художницы Агнес Мартин. Главные мотивы её творчества — тонкие и неуловимые чувства — такие же, как её линии. Созерцая окружающий мир, Агнес Мартин в более поздних работах пришла к клетке — это то, что делает её узнаваемой сегодня. Проект рефлексирует на эти темы и предлагает зрителю маршрут по творчеству художницы.

Агнес Мартин говорит, что наши работы представляют собой нашу честность к жизни, стремление к истине и чистоте

Работы Агнес Мартин и ее мировосприятие неотделимы. С помощью упорядочивания она понимала себя и окружающий мир. Созерцая тонкие и неуловимые чувства, появлялась линия, а затем клетка — такая же деликатная как и то, о чем говорит Агнес Мартин в своих работах.

Музей находится в парке в окружении деревьев, что концептуально подчеркивает один из главных мотивов творчества Агнес Мартин. Кроме того, само здание своей архитектурной формой напоминает холсты работ художницы с выверенной линией, образующей клетку.

2 этаж. Открытое хранение, ячейки1 — зал «Без названия»
2 — зал «За окном»
3- зал «Тишина»
4 — зал «В ясный день»
5 — зал «Линия и цвет»

1940-1956 — появление первых работ (Таос, Нью-Мексико)Этот период Агнес Мартин старалась вычеркнуть из своего творчества, уничтожив работы — сохранилась лишь малая часть. Прослеживается переход от прямого созерцания мира к абстрактному изображению

1957-1967 — поиск формы (Нью-Йорк)В этот период Агнес Мартин обращается к миру за окном — медленное созерцание помогает нащупывать форму. Появляются первые линии

1967-1971 — творческое затишье (Меса Порталес, Нью-Мексико)После потери близкого человека Агнес Мартин уединяется с природой и на время отрекается от всего мира. В этот период она не пишет картины, но продолжает созерцать неуловимое.