Выставочный проект «От руки»

Скульптура состоит из двух спилов разных деревьев, узор из колец у каждого из них уникален. Я переношу паттерн из колец со спила одного дерева на спил другого дерева, тем самым они теряют свое «лицо» и надевают маску. Но помимо того, что спилы приобретают чужие кольца, они также неизбежно заимствуют сколы и трещины друг друга. Для переноса я использую технику выжигания по дереву, которая часто используется для создания миниатюр для украшения дома. В процессе создания каждый из паттернов переносился трижды.

Арт-объект представляет собой рыболовную сеть, сплетенную из кружевного тюля. Неиспользуемый в целях плетения материал внезапно отлично справляется с этой задачей, вступая в диалог с традиционным взглядом на вещи. Внезапно хрупкое и утонченное вытесняет грубое и привычное. В процессе создания тюль резался на тонкие полоски, сшивался в нити и далее был сплетен в единую сеть. При этом все декоративные элементы на первом этапе намеренно вырезались, чтобы со временем быть помещенными в те же места в пространстве полотна, где они находились изначально. Так мы получаем предмет поимки сети: цветочки и прочие украшательства уже оказываются в ловушке.

Выкройки предполагают деликатность и педантичность в работе, они сложны и запутаны. Выкройка — инструмент, с помощью которого мастер полностью контролирует используемый материал, традиционно ткань. Лист с выкройками содержит в себе множество наложенных друг на друга элементов будущей одежды, он хаотичен и при том структурирован. В этих структурах я ищу и вырезая силуэт зверя, а именно медведя, как символ дикости и природной мощи. Тем самым я приручаю стихию. Работа демонстрирует желание людей видеть вещи, которых нет. Я получаю из листа те выкройки, которых в ней никогда не было и в то же время, они там были.

Инсталляция представляет собой альтернативу веревочной сушилке для белья. Инкрустированная фальшивыми драгоценными бусинами, она одновременно поднимает вопрос нерационального потребления и актуализирует стремление человека к материальным благам. Так каждая веревка выполнена разным набором из псевдодрагоценных камней, создавая иллюзию разнообразия и уникальности. При этом совсем не важно какая ценность вещей, развешанных на нитки, главное, что сохнут они на лучшей сушилке. Работа акцентирует внимание на чрезмерном и нецелесообразном украшательстве, свойственном миру.

В основе скульптуры лежит классическая ваза из хрусталя, которая заключена в специальный защитный корпус из силиконовой нити. Хрустальные сервизы десятилетиями хранятся в сервантах и ждут подходящего момента, который, возможно, так никогда и не наступит. Я создаю дополнительную оболочку для хрусталя именно из силиконовой нити, потому что такой материал предотвращает возможность того, что ваза разобьется при падении. Таким образом создается иллюзия безопасности при использовании объекта в быту. А так как узор остается прежним, можно не беспокоиться за визуальную составляющую вазы.

При наложении двух слоев тюля друг на друга создается эффект глича. Я пытаюсь поймать силуэт развода, прошивая его белой нитью. При этом даже в процессе создания силуэт постоянно меняется, даже в статичном состоянии рисунок выглядит по-разному, если смотреть на него под другим углом. Поэтому получившийся отпечаток — это фиксация момента, то как я увидела развод в один конкретный момент.