Длительность распада / Почуй. Полесье
Саша Подгородская и Владимир Потапов
Первый проект нового выставочного сезона в HSE ART GALLERY на Пионерке продолжает цикл парных персональных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна НИУ ВШЭ. В этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская.
Общий вид экспозиции
Общий вид экспозиции
Цикл парных персональных выставок «учителей и учеников» позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей.
Владимир Потапов. Из серии Внутри, 2017; Владимир Потапов. Из серии Реальности, 2017
Владимир Потапов. Duel, 2015; Владимир Потапов. Дворик, 2012
Владимир Потапов — художник, теоретик и куратор магистерского профиля «Современная живопись» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Известен своей концептуальной работой с живописью, результатом которой явился ряд серий, проблематизировавших поверхность, пространство и материал живописной картины сегодня.
Одна из главных тем в искусстве Владимира Потапова — переосмысление постсоветского общества.
Общий вид экспозиции
Unite — серия работ с портретами людей, которые были главными, на ком держался советский проект. Эти люди с такими профессиями как врач, герой труда, летчик, профессор, учитель, — все они друзья и знакомые моей семьи. Во время перехода из советской системы в новую политическую систему России эта группа людей сильно пострадала в социальном и политическом плане. Многие из них превратились в социальных изгоев. Работы сделаны таким образом, что при фронтальном просмотре изображение «собирается» и можно разглядеть черты лица, а если смотреть на работу под углом, то портрет буквально рассыпается на фрагменты, превращаясь в абстрактное или кубистическое месиво.
Владимир Потапов Unite № 7, 2011
Владимир Потапов Unite № 2, 2011
В серии работ «Эффект паруса» Владимир затрагивает московские события 1993 года, которые стали точкой отсчета истории современного политического порядка в России. Именно в этой, до сих пор до конца не осмысленной и не проговоренной последовательности событий — трехдневной кровавой драмы на улицах города и принятия новой Конституции — находятся ответы на принципиальные вопросы нашего времени.
Владимир Потапов. Из серии Эффект паруса, 2013
Владимир Потапов. Из серии Эффект паруса, 2013
Серия работ «Свет» изображает разные виды источника света, меняющиеся в течение времени. Сначала — это обыкновенные кухонные лампочки, потом пафосные люстры и светильники из московского метрополитена, а также театры, художественных культур, которые являются официальной репрезентацией власти, которая внушает мощь, красоту, величие. И третий вид — это различные торшеры, светильники из магазина IKEA, как символ глобализма. На основе этих трех видов источников света можно проследить смену эпох и емкость характеристик у каждой из них.
Владимир Потапов. Из серии Свет, 2013
Владимир Потапов. Из серии Свет, 2013
Владимир Потапов. Из серии Свет, 2013-14
Общий вид экспозиции
Саша Подгородская — выпускница профиля магистратуры «Современная живопись» в Школе дизайна, родилась и выросла в маленьком городке Погар, находящемся в живописном регионе Полесье. С детства интересовалась культурой и историей места, любила слушать рассказы бабушки о деревенском быте.
Саша Подгородская
На выставке Саша Подгородская представляет свой дипломный проект «Почуй. Полесье», посвященный природе родной области, расположенной «по лесу» на территории четырех современных государств.
Общий вид экспозиции
Слева направо: Саша Подгородская. Дикий клевер, 2024; Алые маргаритки, 2024
Саша родилась и выросла в маленьком городке Погар региона Полесье, который располагается «по лесу» четырех современных государств. За многовековую историю региона одна и та же земля переживала разные правления и междоусобицы, но природа не признает человеческих границ. Леса Полесья не заботятся о том, на чьей именно территории они расположены, — они просто существуют.
Общий вид экспозиции
Саша Подгородская. Высокая вода, 2024
«При создании своих работ Саша использует природные материалы и нехарактерные для традиционного живописца инструменты: стеки, подушечки своих пальцев, пучки сушеной травы. Холсты тоже подготавливаются особым способом: художница грунтует их с помощью натуральных составов и в отдельных случаях дополняет вручную созданной бахромой — и тогда они уподобляются старинной домашней скатерти, накидке, покрывалу или ковру», — Дарья Пыркина, кандидат искусствоведения, куратор, исследователь.
Дарья Пыркина
«В своих абстракциях Саша будто фиксирует незримое — звуки, запахи, ощущения, полустертые воспоминания из детства. Ее холсты фрагментированы, она намеренно отказывается от композиции, будто выхватывая из реальности случайные фрагменты, воспроизводя элементы микромира в крупноформатных полотнах. Ее вещи отсылают к иррациональному и вневременному, к природе мироздания, к предзаданному порядку вещей», — Дарья Пыркина, кандидат искусствоведения, куратор, исследователь.
Слева направо: Саша Подгородская. Спокойная вода. Будимирская пойма, 2024; Первый свет весны. Лесная поляна, 2024; Порыв ветра перед грозой майским вечером, 2024
Серия «Физическое» посвящена исследованию физических явлений и состояний природы в конкретный момент времени. Запечатление сочетания звуковых, световых волн, движение цвета и времени. Что входит в структуру окружающей нас материи? Где заканчивается граница одного вещества и начинается другого? Диффузия — взаимное проникновение одного физического тела в другое. Как глубоко смешиваются вещества, предметы, люди, явления и эмоции?
Саша Подгородская. Из серии Физическое, 2024
Саша Подгородская. Из серии Физическое, 2024
Леонид Бажанов, Анастасия Шабашова, Евгения Алейникова
Александра Кузнецова и Мария Данцис
Васса Пыркова, Пьер-Кристиан Броше, Александра Кузнецова
Фотографии: Рита Умнова, Евгения Алейникова
