Этот номер журнала «Проектор» от начала до конца сделали студенты Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург. От планирования публикаций до интервью и фотосъемок, от дизайна и верстки до внесения корректуры и поездки в типографию на печать — все было сделано силами студенческой редакции. Герои, сотворившие номер — студенты третьего курса: Ваня Воронцов, Юля Соловейчик, Лена Пенина и Алина Петрова. Ну, и традиционно, Митя Харшак, как издатель и смотрящий за процессом.
На обложку вынесли постраничный план всего номера. Такого решения для обложки журнала мне еще нигде не встречалось!
Номер открывает расширенное слово редакции, в котором высказались все соавторы издания.
Проект «Тридцать Три Знака», созданный командой Центрального выставочного зала «Манеж» в партнерстве с творческой мастерской ARKI и Школой дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург при участии Фонда поддержки инноваций и молодежных инициатив Санкт-Петербурга, объединяет серию уличных инсталляций, посвященных кириллическому алфавиту. Выставка раскрывает взаимосвязь традиционной русской культуры, актуального искусства, современного шрифтового дизайна и типографики с неповторимым городским пространством Санкт-Петербурга.
Журнал рассказывает о масштабном проекте ЦВЗ «Манеж» и Школы дизайна — 33 ЗНАКА.
Кураторы проекта: Митя Харшак и Андрей Пунин. Художники-участники проекта «Тридцать Три Знака»: Стас Багс, Боремир Бахарев, Петр Белый, Андрей Воронов, Юрий Гордон, Марина Колдобская, Покрас Лампас, Андрей Люблинский, Андрей Пунин, Виталий Пушницкий, Никита Сазонов, Екатерина Филипенко, Александр Флоренский, Митя Харшак, Александр Шишкин-Хокусай, Юрий Штапаков.
Проект 33 ЗНАКА объединил работы 17 художников и дизайнеров, представивших свои буквы-инсталляции на улицах Санкт-Петербурга.
Юрий Штапаков: «Я очень любил, и люблю, собственно, всякий нонсенс и абсурд, люблю когда все не так и все как-то странно. Однажды ко мне пришла идея сделать что-то связанное со Шварцем, который написал „Обыкновенное чудо“, „Тень“, известный драматург. Ко мне пришла хорошая идея, как это сделать, чтобы работал исторический бэкграунд. Я использовал стены петербургских домов, фотографировал их, как фон, и на нем уже изображал персонажей Шварца. И получилось очень здорово, я страшно был доволен этой книжкой. Она вышла в прошлом году, называется „Голый король“».
Интервью с Юрием Штапаковым — одним из ведущих преподавателей арт-практики Школы дизайна.
Андрей Воронов: «Если посмотреть на пространство компьютерных игр, то там как в кинематографе, работают и архитекторы и дизайнеры. В виртуальном пространстве, архитектура такая же, как и в реальном мире. Только в натуре она реализована физически, а там она остается на уровне модели, твоего эскиза, концепции. То есть, по большому счету, мы сейчас все работаем в этом виртуальном пространстве — мы в нём проектируем. Только у кого-то это остается в этом пространстве а у кого-то уходит за рамки. Мне это интересно, но я бы докручивал идею дальше».
«Фанерный театр» — проект Андрея Воронова, Александра Шишкина-Хокусая и Андрея Могучего в БДТ.
Юрий Аввакумов о Фанерном театре: «Никто не спросил Дворцовую площадь, можно ли на ней устроить рабочее восстание, а через год завесить красными флагами, фанерными квадратами и треугольниками. Революционеры не спрашивают. Фанера в традиционном театре — это Гаврош, обитающий в слоне на площади Бастилии, живой парижский мальчишка в деревянном каркасе монументального животного. Безобразного, как сказал о нем Гюго, на взгляд мещан, грустного на взгляд мыслителя. Как бы то ни было, фанерный театр архитектора Воронова, художника Шишкина-Хокусая и режиссера Могучего в Большом драматическом театре — самое яркое впечатление прошлого года в нашей небогатой на яркие краски жизни»
И далее мы представляем лучшие работы студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург по направлениям: Плакат, Брендинг, Книга и Видео. Все опубликованные проекты снабжены QR-кодами, по которым можно познакомиться с проектом в деталях на сайте портфолио Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Обложки видео-работ.
