Концепция
В современной музыке особенную роль играет её визуальный образ — в обложках, промо-материалах, мерчандайзе и т. д. Всё это позволяет не только прорекламировать тот или иной релиз, зацепить человека и привести его к прослушиванию, но и дополнить содержание пластинки, раскрыть концепцию, дать «увидеть» музыку слушателю.
Одним из ярких примеров того, как точно визуалу удаётся соответствовать звучанию, а также поддерживать основную идею альбома — творческий тандем лидера группы «Radiohead» Тома Йорка и художника Дэна Риквуда, более известного под псевдонимом Стэнли Донвуд.
Стэнли Донвуд и Том Йорк — фото для журнала «Juxtapoz» (2021 г.)
Их сотрудничество началось во время работы Radiohead над альбомом «The Bends» и первыми синглами к нему, однако Том и Стэнли были знакомы ещё во время учёбы.
«Я встретил его в первый день обучения в художественной академии. Его костюм и шляпа были лучше, чем мои, и меня это безумно разозлило. Так что я понял, что я либо возненавижу его, либо буду работать с ним всю жизнь». — Том Йорк о Стэнли Донвуде.
Первое впечатление не обмануло, и их совместная работа продолжается до сих пор уже с 1994 года. За это время Стэнли создал визуал для каждого релиза группы. Стоит упомянуть, что в творческом процессе участвовал и сам Том Йорк, однако его вклад в большей степени заключался в идее, которую умело визуализировал Донвуд. Столь долгое и успешное сотрудничество, подарившее большое количество ярких узнаваемых работ и сильных радикальных образов, сложилось благодаря их общему своеобразному видению и восприятию массовой культуры с нестандартной точки зрения, а также подходу Донвуда к творчеству. Стэнли приступает к визуализации синхронно с началом записи альбома, работает в студии вместе с музыкантами, старательно вникая в концептуальную сторону музыки Radiohead.
«Обычно мои первые догадки ошибочны, и постепенно я их корректирую по ходу записи». — Стэнли Донвуд
Такая скурпулёзность и внимание к деталям помогает художнику задумывать визуальные концепции, как ансамбли, в которых каждая часть согласована друг с другом и образует единое целое — а затем распространяется на все материалы записи. В этом визуальном исследовании мы рассмотрим, как благодаря совместной работе Тома Йорка и Стэнли Донвуда формировался визуальный облик группы «Radiohead», как оформлялись альбомные циклы с их характерными образами, в которых очень чётко можно уловить идею, тематику и даже их звучание. Для структурирования исследования попробуем рассмотреть периоды сотрудничества в рамках работы группы над альбомами в порядке их выхода.
Начало совместной работы. EP «My Iron Lung» и альбом «The Bends» (1994-1995)
Обложка к мини-альбому «My Iron Lung» стала первой работой Стэнли для Radiohead.
Обложка альбома Radiohead «My Iron Lung» — Стэнли Донвуд (1994 г.)
Она представляла собой цифровой снимок, в котором можно угадать образ яппи в антураже современного мегаполиса.
Следующей работой, созданной Донвудом, станет обложка к лонгплею «The Bends» 1995 года. Для её создания Том и Стэнли арендовали видеокамеру и снимали «вещи, которые могли бы стать интересными». Это были дорожные знаки, символы на коробках, уличные фонари, интерьеры госпиталя, в котором и нашёлся нужный образ.
«В комнате, где сотрудники госпиталя отрабатывали реанимационные действия, стояло несколько манекенов, и у одного из них было выражение лица, как у андроида, впервые обнаружившего ощущения экстаза и агонии одновременно. И это стало обложкой пластинки». — Стэнли Донвуд
Обложка альбома Radiohead «The Bends» — Стэнли Донвуд (1995 г.)
Такой сюрреалистичный и немного жуткий снимок подчеркнул переход группы от стиля предыдущего альбома «Pablo Honey» к более тяжёлому, мрачному и сложному звучанию.
«OK Computer» (1997)
Сканы и фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)
Общая концепция оформления одного из самых громких успехов Radiohead — альбома «OK Computer» — появилась благодаря визуальному дневнику репетиций и туров, который вёл Стэнли Донвуд. Главными мотивами стали дороги, размытые фигуры людей, машины, самолёты и образы постиндустриального общества.
Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)
Особенно ярко в визуальное оформление вписывались символы общества потребления — безликая инфографика, искажённые символы «идеальной» жизни, подчёркивающие острую иронию над материализмом.
Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)
Над самой обложкой релиза Стэнли Донвуд и Том Йорк работали вместе. Особенностью работы над обложкой стал отказ от функции отмены на компьютере — любые манипуляции над изображением оставляли отпечаток на результате, ничто не должно было пройти бесследно. Так на обложке появились образы потерянного ребёнка, нос самолёта и т. д.
Обложка альбома Radiohead «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)
Развороты обложки и буклеты наполнили фразы на английском, греческом и эсперанто, являвшиеся медицинскими рекомендациями и ироническими высказываниями о консьюмеризме.
Фрагменты оформления альбома «OK Computer» — Стэнли Донвуд (1997 г.)
Всё это было созвучно основной теме альбома — критике общества потребления.
Настолько точное попадание в концепцию записи сделало визуальное оформление «OK Computer» одним из самых сильных не только в истории группы, но и во всём музыкальном мире.
«Kid A» (2000)
