Роль тени в искусстве барокко
Рубрикатор
1. Концепция 2. Роли тени в искусстве барокко 2.1 Драматическая тень 2.2 Духовная тень 2.3 Психологическая тень 3. Подтверждение или опровержение гипотезы на основе проведенного анализа
«Чёрный — цвет не только передовой мысли и творческого вдохновения, но также влиятельности и могущества» цитата Мишеля Пастуро из книги «Чёрный. История цвета» [1]
Концепция
Для философов тень и свет всегда были противоположностями, это темное и светлое начало, добро и зло, открытое и потаенное. Для психологов тень отражает темные стороны человека. Но в живописи тень не только противоположность света и его физическое следствие, но и сложный образ. Он отражает внутренний мир человека, его тайны и тревоги. Тень — самостоятельный художественный образ, который передает драматизм, имеет особый символизм и духовное значение. Художники барокко наделяли тьму множеством ролей, создавали многослойные смыслы с её помощью.
Отбор материала для исследования строился на роли тени в произведении, были взяты картины, где тень не только часть пейзажа, портрета или бытовой сцены, но и важный композиционный и смысловой элемент. Основное внимание уделяется анализу художественных произведений, где тень играет ключевую смысловую роль, не как фоновое явление, а как самостоятельный художественный образ. Область исследования — живопись барокко. В эту эпоху художники особенно часто использовали черный цвет в своих работах, наделяя его глубоким смыслом. В работах художников тьма играет множество ролей, которые выделяются и рассматриваются в исследовании.
Как в живописи эпохи барокко тень превращается из физического явления и следствия света в самостоятельный художественный элемент, какие роли она играет?
Гипотеза исследования заключается в следующем: тень выполняет множество функций: придает динамику, помогает сконцентрировать внимание, сделать акцент. Чёрный цвет становится универсальным инструментом художника. Тень в искусстве постепенно теряет функцию чисто физического следствия света, она в меньшей степени зависит от внешнего света, этот образ наполняется внутренним содержанием: психологической драмой, конфликтом, отражением эпохи. Тень перестаёт принадлежать телу и становится образом души.
В эпоху барокко тень становится символом духовного. Контраст света и тьмы выступает как инструмент драматургии: тень усиливает действие света, а свет придаёт тьме смысл. Тень не как отсутствие видимости, а как пространство, которое помогает увидеть чудо и поверить. Тень — не физическая, а возвышенная, божественная категория, необходимая для проявления света.
Драматическая роль тени
Тень подчеркивает драматизм работы: максимальный контраст, «вырезание» момента.
Караваджо, Призвание святого Матфея, около 1600
Резкий диагональный луч света пронзает тьму комнаты. Он выделяет фигуру Христа и указывает на Матфея. Тень: заполняет большую часть картины, делая пространство нечетким, неопределенным. Она поглощает, человек будто вырывается из этого мира к свету. Диагонали и контраст света и тени делают сцену динамичной, подчеркивают драматизм момента: превращения грешника в избранного. Землистые тона, усиленные тенью, создают ощущение земного, материального мира и духовной тяжести. Тень здесь не просто фон, а символ изменение внутреннего состояния: от низменного материального мира к просветлению.
Микеланджело Меризи да Караваджо, Юдифь и Олоферн, около 1598-1560
Тень поглощает всё пространство, формирует интимную сцену: фон поглощён мраком, из которого выделяются только фигуры людей. Мрак обрезает пространство, лишает его понятного контекста, превращая сцену в почти театральное представление.
Микеланджело Меризи да Караваджо, Мученичество святого Матфея, 1600
Тень в этой картине концентрирует внимание, она как бы втягивает в действие. Человеческие фигуры, их жесты вырываются из плотной тьмы, которая скрывает причину и масштабы происходящего — это сейчас неважно, наш взгляд направлен на главных героев. Мрачная атмосфера усиливает ощущение шока и ужаса от еще не произошедшего.
Геррит ван Хонтхорст, Отречение Петра, около 1620
Свет свечи и окутывающая всё пространство тьма используются как драматический приём: фигуры и предметы тонут в тени. Она не только скрывает всё второстепенное, но и усиливает моральный конфликт. Сильные тени на лицах, глубокие черные промежутки между фигурами, акцент на руках и взглядах — всё это создаёт напряжённость. Тень играет здесь ключевую роль, она один из действующих героев. Тьма в картине подчеркивает конфликт: отделяет внешнее от внутреннего, делает каждое движение фигуры значимым, главные герои словно вырезаны из мрака.
Орацио Джентилески, Давид с головой Голиафа, 1610-1612
Тень подчёркивает моральный выбор: плотная, объемная темнота вокруг фигуры делает сцену героической и мрачной одновременно. Очень локальные акценты света, плотные чёрные поверхности, отсутствие деталей на фоне делают тень главным героем. Фигура подсвечена ярко, голова Голиафа строится на нюансах и контрастах. Контраст живого тела, головы и глубокого фона создаёт ощущение, что событие произошло на грани света: тень здесь словно играет роль судьи и свидетеля трагедии.
Питер Пауль Рубенс, Снятие с креста, 1612–1614
Тень выражает трагизмм: она не просто усиливает контраст между телами и окружением, а создает эмоциональное напряжение. Плотные, насыщенные, почти черные по бокам и за крестом акцентируют внимание на теле Христа. Тень создает ощущение, что композиция падает, подчёркивая физическую тяжесть тела и духовную тяжесть момента. Темные участки образуют диагональ, по которой Христос спускается. Это кажется не эстетической линией, а трагичной траекторией утраты. Тень подчеркивает трагизм, без нее драма не была бы выражена так ярко. Это сама смерть, которая медленно заполняет пространство вокруг.
Рембрандт Харменс ван Рейн, Ночной дозор, 1642
Тень выделяет и объединяет одновременно: мужчины на переднем плане ярко освещены, остальные участники частично скрыты. Темнота создает движение, задает динамику. Но тьму не просто фон, а как драматический элемент. Тень создает ощущение напряженности, готовности к действию, тревоги: фигуры будто могут исчезнуть во тьме в любой момент. Тёмные массы на заднем плане сливаются в единое движение, из которого всплывают отдельные фрагменты: лица, жесты, оружие. Всё это про большое действие, кипящее событие, где каждый персонаж живёт в своей мини-трагедии.
Энтони ван Дайк, Портрет Карла I в охоте, 1635
Тень делает фигуру очень монументальной: тёмный массив из листвы и облаков позади короля выделяет светлую фигуру, так увеличивает её символическую значимость. Тень здесь использована не для передачи трагедии, а для создания образа политика. Король стоит на границе света и тьмы. Она словно нависает как знак ответственности, власти и хрупкости доверия и положения. Поэтому тень драматична, она создает констраст между видом человека и его ролью и положением. Фигура стоит словно не в ландшафте, а перед массой обстоятельств, ответственности и власти.
Духовная роль тени
Тень как предпосылка или оболочка откровения, где свет становится символом благодати.
Жорж де Латур, Кающаяся Магдалина, 1638-1643
На картине источником света выступает свеча. Свет мягкий, но недостаточный, чтобы осветить всё пространство, от него рождается очень плотная тень. Тонально картина почти монохромна — коричневые и охристые цвета; это создает ощущение покоя, умиротворения, тишины. Фигура как бы замкнута в темном пространстве, но вертикаль свечи становится духовным просветлением. Мы не можем четко уловить куда направлен взгляд героини на свет или в окружающую тьму.Тень делает фигуру выразительной, скульптурной. Здесь она не символ зла, как могло показаться, а необходимое условие, чтобы увидеть свет, прозреть. Без тьмы не было бы контрастов, драмы, а именно это помогает увидеть свет и надежду.
Рембрандт, Возвращение блудного сына, 1668
Свет мягко подсвечивает фигуру отца и приклонившегося сына. В тени растворяются второстепенные фигуры, она поглощает пространство. Граница между светом и тенью смягчена, создается пространство принятия, возникает ощущение духовной глубины. Центр композиции — руки отца. Всё остальное будто в затемнении. Тень здесь не угрожающая, а создает ощущение милосердия, где исчезает прошлое, прощаются грехи. Тёмный фон — не пустота, а объятие. Тень здесь место, где происходит прощение.
Франсиско де Сурбаран, Святой Франциск в медитации, около 1635
Тень в этой картине создаёт аскетическую тишину. Маленькое количество света, минимальное количество деталей. Акцент света на руках воспринимается как что-то духовное и возвышенное. Тени гладкие и плотные, они обрамляют свет, не дают отвлечься. Темные участки подчеркивают духовный смысл.
Диего Веласкес, Триумф Вакха/Пьяницы, 1628–1629
Тень в картине разделяет миры: реальный и мифологический, но одновременно с эти связывает их, не создавая конфликт. Фигуры на первом освещены ровным дневным светом, тени становятся мягкими, рассеянными. Они позволяют видеть больше: складки одежды, неровности кожи, жесты пьяниц. Фигура Вакха окружена более плотной, холодной тенью. Так художник показывает чужеродность, божество из другого мира. Тень отделяет его от группы, но контраст не жёсткий: Вакх присутствует в мире людей, он странное вмешательство всевышнего. Тень здесь не несёт драматизма, она не угрожает, не прячет. Тень становится равномерным фоном, фигуры будто вырезаны из полумрака, но остаются в нём. Это атмосфера сомнения: реальны ли персонажи и ситуация, тень становится пространством откровения.
Хосе де Рибера, Сон Иакова, 1639
Тень не пугает и не нагнетает, не создает драму. Она становится мягким обволакивающим пространством. Тело словно проваливается тени, складки плаща и неровности земли растворяются. Сцена кажется, приглушённой. Тень здесь не акцент, а среда — эмоциональная, она создает атмосферу нереальности, чего-то безосознанного, откровенного. Световые акценты подчеркивают хрупкость мгновения. Мир погружается в глубокий, но не угрожающий мрак. Эта тьма, не страшная, она не несет ничего плохого, просто создает некий купол. Тень как граница между сознательным и безсознательным, сном и явью, это откровение, и некий барьер, создающий камерность и интимность.
Франсиско де Сурбаран, Святой Серепион, 1628
Тень камерна и аскетична: тёмная плоскость за головой святого делает акцент на его лик и складки одежды. Свет на лице и складках символизируют внутреннюю жизнь, а тень обрамляет и подчеркивает психологизм. Она не создаёт драму, тьма поглощает всё лишнее, земное, оставляет только святость, чистоту и жертвенность. Тень очищена от всего мирского, она не эмоциональная, не личная. Тьма в картине символическая, она создает связь между страданием и святостью.
Психологическая роль тени
Визуализация внутреннего состояния героя: вина, тревога, умиротворение.
Рембрандт, Урок анатомии доктора Тульпа, 1632
Тень расставляет психологические акценты. Мертвое тело ярко освещено и выставлено как объект познания. Лица наблюдающих частично скрывает тень. Они кажутся напряжёнными, размышляющими и отстранёнными. Живые люди кажутся задумчивыми, они мыслями в другом месте, покойник, наоборот, полностью открыт. Тень тонко подчеркивает эмоциональное состояние, показывает мышление и моральное разделение: эмоция переходит в холодное наблюдение.
Хосе де Рибера, Мученичество святого Филиппа, 1639
Тень плотная, почти агрессивная, она подчеркивает страдания и внутреннюю стойкость мученика. Лицо святого и изможденное тело ярко подчёркнуты, но вокруг них темнота сдавливает пространство. Весь мир словно настроен против героя. Резкие края теней усиливают психологизм. Тень выражает общественное давление и одиночество человека с ужасающей судьбой.
Диего Веласкес, Портрет Иннокентия X, около 1650
В портрете Иннокентия тень подчёркивает психологическую напряжённость: тёмный фон и тени вокруг глаз и лица. Это создает акцент на пронзительном взгляде и плотно сжатых губах. Фигура кажется монументальной. Тень создает ощущение внутренней силы, холода и неприступности.
Франс Халс, Портрет молодого человека, около 1630
Молодой человек сидит в свободной, уверенной позе, но выражение лица и направление взгляда можно рассмотреть иначе благодаря тени, которая наполняет портрет психологией. Одежда и фон почти полностью погружены в тени, это создает дополнительный акцент на лице, оно как бы вырывается из мрака. Особенно выразительно работает тьма шляпы. Она нависает над лицом, делая взгляд чуть более загадочным, создавая некую дистанцию. Тень подчеркивает асимметрию лица: освещённая половина выглядит мягче, расслабленнее. Но затемнённая часть вызывающая и даже пугающая — приподнятая бровь, прямая линия губ. Возникает ощущение двойственности характера. Глаза — зеркало души, тень особенно это подчеркивает: один глаз освещён, другой находится в полутени, как будто герой что-то недоговаривает, скрывает часть своих мыслей. Тень выражает чувство недосказанности, показывает, что характер молодого человека многослоен.
Диего Веласкес, Менины, 1656
Тень создает логику пространства: тёмный проём в глубине, отражения и световые коридоры. Разные тональности распределяют степень присутствия персонажей. Тьма не драматична, не наполнена особой духовностью. Тёмный проём с фигурой растворяет её, это почти фантомное присутствие: пространство наблюдения, невысказанности. Полутени на лицах фрейлин и карликов создают ощущение разрозненности, каждый персонаж кажется пойманным в собственном внутреннем состоянии. Даже центральная фигура, несмотря на яркое освещение, окружена мягкими тенями. Но она кажется хрупкой, а не торжественной. Психологическая сила тени в том, что в групповой сцене она тонко передает отношения и дистанцию.
Ян Вермеер, Девушка с жемчужной серёжкой, около 1665
Тень плотна и интимная. Фон почти черный вычленяет фигуру девушки и подчеркивает блеск жемчужины. Тьма здесь не драматична, она камерная. Она выделяет фигуру, отдаляя её от всего мира, делает наблюдение более личным, словно девушка вот-вот заговорит лично со зрителем. Тень на щеке и вокруг глаз создаёт ощущение еле заметного движения, придает реалистичности. Тень создаёт ощущение её близости, хрупкости и реальности.
Георг де Латур, Игроки в карты/The Cheat with the Ace of Diamonds, около 1635
Группа людей сидит вокруг стола, их фигуры частично в тени. Тень ограничивает поле видимости, создавая ощущение, что зритель подсматривает. Видны лишь лица игроков, руки, несколько предметов, остальное теряется в плотной тени. Это создаёт ощущение интриги, скрытого напряжения. Тень как фильтр, который обрезает лишнее. Обычная бытовая сцена наполняется скрытыми намерениями и обманом. Тень не просто обрамляет, а ограничивает, усиливая напряжённость.
Заключение
У тени множество ролей, в одной картине сюжет сочетаться несколько. Тень — это не просто оптический эффект, это универсальный художественный язык. В барокко тень уже не просто делает изображение объемным, она структурирует пространство, подчеркивает драму и раскрывает психологию персонажа, создает ощущение интимности. В барокко свет и тьма уже не просто противоположны, они — одно целое: тьма делает видимым свет. Тень становится полноценным участником действия, она становится многослойным образом, приобретает глубину. Тьма нагнетает в трагических сценах, она становится психологизмом: когда лицо или фигура скрывает тень, показывая истинные эмоции, напряжение, сомнение, внутренний конфликт. Черный и темные краски играют ведущую роль в композиции, задают ритм, управляют вниманием, создают атмосферу и задают смысловые акценты. Тень в живописи барокко совершает эволюцию. Она — самостоятельный образ, играет разные роли. Гипотеза исследования подтвердились: тень становится универсальным инструментом художника, примеряя множество ролей.
Описание картины «Призвание апостола Матфея» Караваджо [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://muzei-mira.com/kartini_italia/3171-opisanie-kartiny-prizvanie-apostola-matfeja-karavadzho.html (свободный).
В чём смысл картины «Призвание апостола Матфея» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/eg8gj49371-v-chem-smisl-kartini-prizvanie-apostola (свободный).
Разбор картины «Призвание апостола Матфея» (1599) [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://telegra.ph/Razbor-kartiny-Prizvanie-apostola-Matfeya-1599-10-06 (свободный).
Картина «Кающаяся Магдалина» Жорж де Латур [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://muzei-mira.com/kartini_francii/988-kayuschayasya-magdalina-zhorzh-de-latur.html (свободный).
Возвращение блудного сына. Статья на портале «Вокруг света» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.vokrugsveta.ru/article/321765/ (свободный).
Возвращение блудного сына. Разбор картины Рембрандта [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/dir0lcuyb1-vozvraschenie-bludnogo-sina-rembrandta-r (свободный).
Возвращение блудного сына. Журнал «Фома» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://foma.ru/rembrandt-vozvrashhenie-bludnogo-syina.html (свободный).
Proza.ru. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://proza.ru/2019/02/04/1103 (свободный).
Artchive: Caravaggio. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artchive.ru/caravaggio/stories/16097(свободный).
РуВики: «Мученичество святого Матфея». [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://ru.ruwiki.ru/wiki/Мученичество_святого_Матфея (свободный).
Google Arts & Culture. The Liberation of Peter. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artsandculture.google.com/asset/the-liberation-of-peter-0009/xwHTccFtG_2mHw (свободный).
Государственный Эрмитаж. Цифровая коллекция. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.hermitagemuseum.org/digital-collection/48163?lng=ru (свободный).
Arzamas. Статья о Рубенсе. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://arzamas.academy/mag/844-rubens (свободный).
Artchive: Рембрандт. Ночной дозор. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artchive.ru/rembrandt/works/364145~Nochnoj_dozor_ili_Vystuplenie_strelkovoj_roty_kapitana_Fransa_Banninga_Koka_i_lejtenanta_Villema_van_Rejtenbjurga(свободный).
Art for Introvert. Ночной дозор: разбор картины. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/9ue8bxnfp1-nochnoi-dozor-rembrandta-razbor-kartini (свободный).
Artchive: Anthony van Dyck. Портрет Карла I на охоте. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artchive.ru/anthonyvandyck/works/205782~Portret_Karla_I_na_okhote (свободный).
Diletant.media. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://diletant.media/articles/29184158/ (свободный).
The Heritage. Лик Голиафа (Джентилески Орацио). [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://theheritage.ru/poleznoe/catalog/zarubejnie-hudozhniki/dzhentileski-oratsio/david-s-golovoy-goliafa/(свободный).
Музеи мира. Кающаяся Магдалина (Ж. де Латур). [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://muzei-mira.com/kartini_francii/988-kayuschayasya-magdalina-zhorzh-de-latur.html (свободный).
Magisteria. Three Marys. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://magisteria.ru/why-is-this-a-masterpiece-season-2/three-marys (свободный).
Dzen.ru. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://dzen.ru/a/Yt04PcnuXAqHy0uy (свободный).
Музеи мира. Триумф Вакха (Диего Веласкес). [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://muzei-mira.com/kartini_ispanskih_hudojnikov/2206-triumf-vakha-diego-velaskes-opisanie-kartiny.html(свободный).
Dzen.ru. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://dzen.ru/a/YlP_YByOynfauIe_ (свободный).
Proza.ru. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://proza.ru/2015/08/08/691 (свободный).
Азбука веры. Сон Иакова (Рибера). [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://azbyka.ru/art/son-iakova-ribera/ (свободный).
Artble: Jusepe de Ribera. Jacob’s Dream. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.artble.com/artists/jusepe_de_ribera/paintings/jacob's_dream (свободный).
Artchive: Zurbarán. Saint Serapion. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.artchive.com/artwork/saint-serapion-1628-by-francisco-de-zurbaran/ (свободный).
The Independent. Francisco de Zurbarán: Saint Serapion. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/great-works/de-zurbaran-francisco-saint-serapion-1628-904905.html (свободный).
Art for Introvert. Урок анатомии доктора Тульпа: разбор. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://artforintrovert.ru/magazine/tpost/kto88ggcp1-v-chem-smisl-kartini-urok-anatomii-dokto (свободный).
VeryImportantLot. Урок анатомии доктора Тульпа. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/urok-anatomii-doktora-tulpa--kartina-rembrandta-kharmensa-van-rejna (свободный).
Museo del Prado. The Martyrdom of Saint Philip. [Электронный ресурс]. — Режим доступа: https://www.museodelprado.
