Crosswind — экспериментальная инструментальная композиция, объединяющая в себе традиции европейской и восточной музыки.
Произведение может стать саундтреком к сюрреалистической анимации, где смешиваются культуры, эпохи и художественные образы.
Состав инструментов:
Флейта Сякуха́ти
Клавесин
Электроорган
Монахи Пустоты — буддизм Комусо
Монархи Барокко — Клавесин
Концептуализация
Элементы музыкального минимализма стали объединяющей основой для двух разных традиций. Повторяющийся ритмический рисунок клавесина создаёт устойчивую структуру, на фоне которой сякухати развивается свободно, не подчиняясь строгому ритму. Так повторение и импровизационная свобода сосуществуют в едином музыкальном пространстве, сохраняя индивидуальность каждого инструмента.
Стилизация — Ориентиры
В работе над Crosswind я вдохновлялась экспериментальной музыкой 1960-х годов, прежде всего творчеством Терри Райли, а также «Воробьиной ораторией» Сергея Курёхина. Мне были близки свобода обращения с музыкальными традициями, повторяющиеся мотивы и необычные сочетания звуков.
Обращение к эстетике 1960-х годов неслучайно: именно в этот период активно развивались музыкальный минимализм и эксперименты со звуком, открывавшие новые способы соединения различных музыкальных традиций. Чтобы подчеркнуть эту связь, я стилизовала звучание композиции под винтажную плёночную запись, беря за ориентир композицию «Poppy Nogood», Terry Riley
Форма есть пустота, пустота есть форма.
