Событие состоялось 12 апреля в HSE CREATIVE HUB в рамках международной научной конференции. Организацией мероприятия занималась Аспирантская школа по искусству и дизайну и Елена Ермаковишна как руководитель площадки.
В программе были экспертная дискуссия и выставка документации проекта в Кургальском заказнике, в котором художники Москвы и Санкт-Петербурга исследовали природно-культурные особенности полуострова и экологические проблемы территории.
Модератором дискуссии была Яна Малиновская, аспирант НИУ ВШЭ «Искусство и дизайн», исследователь современного искусства.
Эксперты-спикеры: Дима Филиппов (художник, куратор, основатель галереи «Электрозавод»), Татьяна Миронова (кандидат наук в области искусств и дизайна, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ, исследователь современного искусства, участница проекта «Место искусства»), Яна Малиновская (куратор, искусствовед, исследователь современного искусства).
Эксперты обсудили практики художественного исследования и интерпретации природного и культурного ландшафта. Поговорили о том, какую стратегию в исследовании ландшафта выбирает художник / исследователь.

В начале обсуждения Яна Малиновская представила участникам проекты, объединяющие художественные и исследовательские методы:
- «экспедиции с погружением в ландшафт»,
- арт-резиденции с исследованием природно-культурного наследия,
- выставки-документации,
- выставки художественных работ на территориях и в местных музеях,
- партиципаторные практики с участием местного населения, связанные с эколого-и культурно-просветительской деятельностью.
Спикер отметила роль художника-исследователя в формировании ценности природно-культурного ландшафта «... работа художника создает добавочную уникальную ауру места, смысловая ценность которого в силу потребительского отношения, утеряна местным населением и туристами».
Впервые была представлена видеодокументация разреза территории Кургальского заказника для прокладки газопровода авторства Димы Филиппова.
В комментарии к видео Дима заметил, что «культурная пленка, которая набрасывается, чтобы „залечить“ проблемы места, часто недостаточна, поэтизация места порой мешает, она вводит нас в некий „художественный пузырь“, из-за которого мы не замечаем реальные техногенные конфликты места.»


Дима Филиппов. 59.677615, 28227906. 2021, Илья Федотов-Федоров. 59.6776101, 28.2390093. 2021. Кургальский заказник. Фото Д. Филиппов. Куратор Яна Малиновская. Предоставлено экоцентром «Заповедники»
Присутствие художника создает добавочную уникальную ауру места, смысловая ценность которого, в силу потребительского отношения, утеряна местным населением и туристами.
Модератор предложила в рамках дискуссии обсудить вопросы:
— Какую стратегию в исследовании ландшафта выбирает художник / исследователь — описание, коммуникацию, объяснение или что-то иное? — Возможен ли взаимный диалог с территорией как с субъектом? — Как участники такого «исследования-диалога» влияют друг на друга?
Спикеры: Дима Филиппов, Яна Малиновская, Татьяна Миронова
Художник смотрит на ландшафт.
Дима Филиппов описал критерии выбора стратегии как испытание творческих сил художника, способность использовать те возможности, что ему предлагает территория:
«Подход, когда художник погружается в ландшафт, то есть первым делом помещает самого себя в ландшафт и определяет, сколько времени будет затрачено на исследование. Затем он исследует возможности ландшафта. Художественную работу определяют ограничения, которые в ландшафте присутствуют. И то, как художник может в этих ограничениях себя чувствовать, как он может использовать эти ограничения в пользу своей работы.
Есть и другая стратегия, которую можно критиковать, когда ландшафт выступает в роли рамки для произведения, как обои для картины.
Еще подход, когда художник исследует ландшафт, проживая на территории. Его художественные практики сложно поддаются вычленению из постоянных взаимодействий с территорией. Собирая информацию, организуя ее в разных формах, он формирует миф о ландшафте, о своем присутствии. Создает дополнительный смысл, который до присутствия художника не был раскрыт. Это ближе к диалогу с местом».


Андрей Андреев. 59.677812, 28.231139. 2021. Фото А. Андреев., Коля Онищенко. 59.676907, 28.222845. 2021. Фото Д. Филиппов. Кургальский заказник. Куратор Яна Малиновская. Предоставлено wildnet.ru
Татьяна Миронова затронула оптику «колониального взгляда» из центра на периферию:
«Существует стратегия отстранения от ландшафта, когда мы не встраиваемся в условия, которые дает территория, а привносим свою сетку понятий восприятия и существуем внутри своей группы. Ситуация, когда мы не можем преодолеть границу между собой и ландшафтом в социальном, в политическом плане, остаемся в рамках туристической поездки. Коммуникация происходит, но в определенном формате. Это включает специфичный режим восприятия и взаимодействия с местом, с людьми и создает границу, которую сложно преодолеть».
Яна Малиновская, куратор, искусствовед, аспирант НИУ ВШЭ «Искусство и дизайн», Татьяна Миронова (кандидат наук в области искусств и дизайна, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ)
Завершая обсуждение первого вопроса дискуссии, спикеры согласились с тем, что художник выбирает стратегию работы с ландшафтом исходя из своего профессионализма, опыта, степени погружения в исследование и ясного понимания оптики взгляда на ландшафт. Исходной точки, откуда, из какой области, из какого контекста художник смотрит на ландшафт, который исследует.


Сергей Карев. 59.677031, 28.229301. Граница. 2021. Фото Д. Филиппов. Федор Дубровин. 59.676528, 28.232806. 2021. Фото Ф.Дубровин.Кургальский заказник. Куратор Яна Малиновская. Предоставлено wildnet.ru
Второй и третий вопросы митапа о диалоге с территорией как с субъектом и соавтором творческой работы открыл проблему «поверхностного» взгляда на ландшафт. Когда вместо глубокого исследования, которое создает реальное коммуникационное поле для диалога, художник действует вне критического поля искусства, как исполнитель заказчика, который просит поработать с так называемым «локальным контекстом».
Любая художественная практика вне привычной среды — это событие для художника, однако оно не является залогом события для искусства.
Дима Филиппов: «...хороший диалог или взаимный диалог с территорией состоится, если художник или куратор будет в ландшафт погружен. Не исходя из случайных предложений, а последовательно, из своих исследовательских интересов. Сам будет создавать возможности, выбирать и понимать, какие места больше ему в его практике интересны, какие меньше.
Тогда место само появится, место выйдет к нему навстречу, и они встретятся».
Дима Филиппов. Как долго ты будешь ждать. 2021. Фото Д. Филиппов. Кургальский заказник. Куратор Яна Малиновская. Предоставлено экоцентром «Заповедники»
Татьяна Миронова: «...во многом диалог с территорией для меня связан с повседневностью. С моментами микровзаимодействий. Когда из общего мы выделяем частные моменты: встречи, разговоры, нахождение в месте, обнаружение места — насколько они определяют то, как получилось или не получилось выстроить этот диалог. Выходит место нам навстречу или нет в этой ситуации.
Второй момент связан с повседневностью: как мы выстраиваем режим „помещения себя в ландшафт“, насколько мы отстраняемся или наоборот, встраиваемся в условия, которые этот ландшафт нам предлагает».


Илина Червоная. 59.677856, 28.229915. Вечный дым. 2021. Яна Малиновская. 59.677389, 28.223722. Хранитель. 2021. Фото Д. Филиппов. Кургальский заказник. Куратор Яна Малиновская.
Спикеры поделились опытом организации исследований ландшафтов.
Дима Филиппов: «Мы делали выставки в Москве на разных территориях и в какой-то момент времени расширили нашу практику. Первое место, куда мы отправились, это мой родной город Горняк. Мне было важно перенести туда художников, которые практикуют искусство в Москве. Территория может быть родной землей. В моей художественной практике этот момент определяет подход, когда я узнаю свой опыт в ландшафтах, в которых оказываюсь и ищу его там.
Второй идеей было желание сделать выставку в местном краеведческом музее. Соединить удаленные точки: географические, временные. Опыт изменения контекста, перемещения людей из одного места в другое и был главной темой драматургии проекта. Все совпало: эмоционально-критический заряд, скудность пейзажа, которая впитывала и позволяла показывать наши жесты, специфичная рамка смотрения, которая создавала новый атрибут пейзажа, работа с музеем. Мы действовали без всякой институциональной поддержки. Наш проект был заряжен институциональной критикой. Мы не хотели работать так, как люди, которые, на наш взгляд, эксплуатировали региональную повестку в искусстве. Мы хотели работать иначе».


Проект «Экспедиция 17». Проект галереи Электрозавод. Фото из архива галереи предоставлено Димой Филипповым.
Татьяна Миронова: «Еще мы ездили в Калиниградскую область и на озеро Эльтон. Помимо поездок, была выставочная часть проекта, однодневные выставки, которые проходили в галерее „Электрозавод“. Каждый из участников формировал свое высказывание.
Для меня оказалась важной поездка в Калининград, связанная с историей территории сразу после окончания Второй мировой войны. Встреча с историческими событиями, с которыми ты раньше не сталкивался. Плюс море.
Сама территория организовывает то, как мы с ней взаимодействуем, какие маршруты строим, где живем, вся эта повседневность.
В территории оказывается пространство пустот, которое позволяет нам встроиться в территорию через художественные жесты, через поиски языка, испытать себя, что-то сделать. Или не позволяет, потому что настолько насыщенная образная система в самом ландшафте, что мы можем только воспринять и понять, что мы в любом случае окажемся слабее, чем это пространство».


Проект «Экспедиция 17». Проект галереи Электрозавод. Фото из архива галереи предоставлено Димой Филипповым.
Художественные стратегии в исследовании природно-культурного ландшафта, которые были отмечены в дискуссии:
1. Ландшафт как рамка/фон для произведения 2. Ландшафт как поле для коммуникации, для диалога 3. Ландшафт как испытание творческих сил (как возможность и как ограничение) 4. Погружение в ландшафт 5. Создание возможностей с учетом своих исследовательских интересов 6. Микровзаимодействия, повседневные действия в ландшафте 7. Поиск «пустот» в ландшафте 8. Формирование специфичной «рамки смотрения» 6. Создание новых атрибутов и смыслов в ландшафте
В завершающей части митапа участники обсудили:
— вопросы взаимного влияния ланшафта и художника/исследователя — влияния политических решений на развитие художественных проектов и искусства, а именно — как политические действия могут изменять ландшафт — что следует делать художнику — дистанцироваться от власти или наоборот, искать возможности диалога?
Проект «Экспедиция 17». Проект галереи Электрозавод. Фото из архива галереи предоставлено Димой Филипповым.
Яна Малиновская вспомнила о своей кураторской работе в проекте «Наблюдения открытого пространства» в музее-заповеднике «Дивногорье».
В проекте «История с пейзажем» художники из Санкт-Петербурга Илья Орлов и Наталья Краевская провели для хуторских детей мастер-класс, дети написали картины, которые были выставлены в местном клубе. Для того, чтобы провести там выставку, местная администрация сделала в клубе ремонт. Кроме того, присутствие художников благотворно сказалось на разрешении долгого конфликта между заповедником и местным населением, касательно несанкционированного использования природных ресурсов.
На протяжении всего проекта местные жители были вовлечены в исследования художников. Благодаря совместной работе появилось понимания ценности территории, необходимости бережного отношения к ней.




