Женские образы в искусстве прерафаэлитов
Концепция
Искусство Англии первой половины XIX века претерпевало множество различных культурных и художественных изменений. Так, например, утвердились строгие каноны для мастеров изобразительного искусства, за нарушение которых художники получали в свой адрес жесткую критику и общественное порицание. Это привело к тому, что большинство произведений искусства стали в какой-то мере однотипными. В то время как одни живописцы мирились с нормами своего времени и подчинялись им, другие стали ощущать явное ограничение своей художественной свободы и желали перемен. В 1848 году группа неравнодушных художников, в которую входили такие известные творцы как Джон Эверетт Милле, Уильям Холман Хант и Данте Габриель Россети, основала братство прерафаэлитов.
Джон Уильям Уотерхаус, «Ласковое лето», 1912
Прерафаэлиты были против традиционной академической живописи своего времени, которая, по их мнению, была слишком механической, формальной и лишенной творческой свободы. Они выступали за возвращение искусства эпохи Возрождения, которое было до Рафаэля, и средневековой живописи, а также за использование индивидуального стиля и эмоциональной выразительности. Прерафаэлиты также критиковали коммерциализацию и черствость искусства своего времени, стараясь преодолеть эстетику холодного академизма, продвигаемую учебными учреждениями и художественными критиками. Члены братства брали за основу своего творчества принцип «верности Природе» Джона Рескина. «Цели, декларированные молодыми художниками, были наивны и искренни: Иметь оригинальные идеи. Внимательно изучать природу, чтобы уметь ее выразить. Любить в искусстве прошлого все серьезное, прямое и искреннее и, наоборот, отбрасывать все банальное, самодовольное и рутинное»[3].
Задачей данного исследования является анализ женских образов в произведениях изобразительного искусства прерафаэлитов и выявление особенностей, связанных с выбором сюжетов и новыми тенденциями художественного видения.
Томас Лоуренс, « Портрет Элизабет Фаррен», 1791 / Джошуа Рейнольдс, «Портрет леди Талбот», 1782 / Томас Лоуренс, «Портрет Кэтрин Грей», 1794
Джон Уильям Уотерхаус, «Срывайте розы поскорей…», 1908 / «Срывайте розы поскорей», 1909
Центральной темой творчества прерафаэлитов становится женщина и феномен женственности в целом. Девушки на их полотнах отличались от стандартных представлений о женственности той эпохи и имели свои уникальные особенности. Художников братства не интересовали модницы с выбеленными лицами и объемными париками. Прерафаэлиты стремились к природности и естественности в изображении героинь. Они отвергали идеалы искусственной красоты и создавали образы женщин с правдоподобной фигурой, натуральным цветом волос и кожи. Девушки часто были запечатлены в природной обстановке, окруженные цветами, деревьями и животными, что усиливало чувство естественной красоты и гармонии.
Визуальное исследование делится на тематические разделы, посвящённые определенным сюжетам, в которых ключевую роль играют девушки. Благодаря такому способу рубрикации можно наглядно проследить типы женских образов, которые интересовали прерафаэлитов, а также новаторские решения в изображении прекрасных красавиц.
Религиозные сюжеты
Изначально прерафаэлиты отдавали предпочтение библейским сюжетам, стараясь избегать явной церковной атмосферы в своих произведениях и трактовать Евангелие в символическом ключе. Художники делали акцент не на исторической точности изображаемых евангельских событий, а на их глубоком философском подтексте.
Джон Эверетт Милле, «Христос в доме своих родителей „, 1850
Картина «Христос в доме своих родителей» Джона Эверетта Милле является одной из наиболее известных работ художника и в какой-то степени уникальной. На полотне изображены: Дева Мария, младенец Иисус, Святой Иосиф и Святая Анна. Они представлены в домашней обстановке, в столярной мастерской. Иисус играет на полу, в то время как Святая Мария осматривает его.
Если не знать название картины, можно даже не задуматься о том, что она посвящена религиозному сюжету. На этой почве полотно вызвало шквал негодования английских критиков. Они считали, что такое натуралистическое изображение библейских сцен просто недопустимо. Художник радикально отходит от канона итальянского Возрождения и пишет членов Святого семейства как обычных людей, с простой внешностью и в повседневной одежде. Более того, он учитывает малейшие детали: морщины, набухшие вены на руках, грязные ступни ног, выгнутая шея Девы Марии. Эта картина является важным примером принципов прерафаэлитов, таких как возвышение простой истины, использование ярких цветов и внимание к деталям.
Джон Уильям Уотерхаус, «Чудо со снегом в мученичество Евлалии Меридской в Испании в 313 году», 1885 / Данте Габриэль Россетти, «Юность Девы Марии», 1849 / Данте Габриэль Россетти, «Благовещение», 1850
Джон Уильям Уотерхаус, «Благовещение», 1914
Как и для предшественников, Дева Мария была объектом восхищения и исследования для прерафаэлитов. Члены братства изображали ее в различных библейских сценах, в которых она безусловно символизировала невинность, чистоту, материнство, божественное величие и все самое прекрасное. Они часто создавали полотна Мадонн с младенцем Христом, окруженных символами веры и благодати. Прерафаэлиты писали Деву Марию, но их художественная интерпретация значительно отличалась от каноничной. Их работы до сих пор восхищают зрителей своей красотой, глубиной и духовным подтекстом, а также позволяют по-новому рассмотреть образ Мадонны. Мастера писали Святую натуралистично, как реального человека, и подробно, использовали яркие цвета, детальную проработку и символические элементы, чтобы подчеркнуть свое представление о Деве Марии как идеальной женщине, матери и заступнице.
Джон Уильям Уотерхаус, «Святая Цецилия», 1895
Литературные героини
Неким новаторством прерафаэлитов в выборе сюжетов является желание писать картины по мотивам литературных произведений Средневековья и эпохи Возрождения. Так, помимо того, что мастера писали волнующие их сюжеты, они отвечали запросам своего времени, за что художников горячо полюбила публика. Особенно членов братства вдохновляли шекспировские героини. Можно сказать, в них они видели женский идеал. Их впечатляла непростая, а зачастую и трагичная, судьба девушек. Через произведения чувствуется трепет и восхищение женщинами, художники искренне сочувствуют героиням.
Джон Уильям Уотерхаус, «Леди из Шалот», 1888
Картина Джона Уильяма Уотерхауса посвящена балладе Альфреда Теннисона «Волшебница Шалот». В этой легенде рассказывается история молодой волшебницы, Леди из Шалот, которая живет в одиноком замке на берегу реки. Леди не может покидать стены башни из-за страшного проклятия. Она вынуждена прясть, наблюдая за миром в отражении зеркала. Однажды она влюбляется в рыцаря, увиденного в своем зеркале, и принимает решение выйти из своего замка, несмотря на предостережения.
«Порвалась ткань с игрой огня, Разбилось зеркало, звеня, „Беда! Проклятье ждёт меня!“ — Воскликнула Шалот.» [9]
Она садится в лодку и отправляется к замку Камелоту, плывя вниз по течению реки. Однако в пути она умирает, а лодка доходит до Камелота, где рыцари и жители находят ее тело.
Легенда о Леди из Шалот является символом страдания, одиночества, любви и жертвы. Многие прерафаэлиты посвящали картины этой трагической истории о молодой девушке, оставшейся в тени и умершей из-за своей любви.
Джон Кольер, «Королева Гвиневера, празднующая приход весны», 1897 / Джон Уильям Уотерхаус, «Офелия», 1894 / Джон Кольер, «Тангейзер на Венериной горе», 1901
Джон Эверетт Милле, «Офелия», 1852
Офелия — героиня трагедии Уильяма Шекспира «Гамлет». По сюжету девушка влюблена в принца Гамлета. Однако отношения между ними усложняются из-за интриг, планируемых Гамлетом в своей мстительной кампании против короля Клавдия, отца Офелии. Главная героиня становится жертвой сложных политических интриг и манипуляций. Офелия не выдержала всех душевных потрясений и погибла, утонув в реке, в одном из самых известных эпизодов пьесы. Ее смерть является символом боли, стресса и трагического конца для молодой, невинной девушки, ставшей жертвой политики и ненависти.
Прерафаэлиты славились своим вниманием к деталям и реалистичному изображению. Они тщательно прорабатывали каждую часть женского образа и детализировали окружение, чтобы создать иллюзию присутствия зрителя на полотне. «На картине время как будто замерло, Милле удалось мастерски запечатлеть мгновение, которое проходит между жизнью и смертью» [3].
Джон Уильям Уотерхаус, «Миранда», 1875 / Джон Эверетт Милле, «Мариана», 1851
Эдмунд Блэр Лейтон, «Тристан и Изольда», 1902
Тема трагической любви, вдохновлявшая прерафаэлитов и их последователей, во многом центральна в их творчестве. Мастеров привлекали сюжеты, связанные с душевной чистотой и безответной любовью, а также образы недостижимых и несчастных женщин, готовых пожертвовать всем ради своих чувств. Художники находили героинь прекрасными во всех состояниях. На их работах были изображены и погибающие от любви женщины, и женщины, подвергшиеся позору или проклятью, и нетленные красавицы, утратившие жизнь.
Мотивы Средневековья и Ренессанса
Как было сказано выше, прерафаэлиты были яркими поклонниками средневековой и раннеренессансной культуры и искусства. Они искали вдохновение в рукописях, миниатюрах, скульптуре, архитектуре и живописи этого периода и стремились к воссозданию его стиля, техники и духа. Многие картины прерафаэлитов были вдохновлены сюжетами из средневековых легенд и мифов. Они предпочитали сюжеты, воплощающие различные аспекты средневековой эстетики.
Сэр Фрэнк Бернард Дикси, «Безжалостная красавица», ок. 1902
Эдмунд Блэр Лейтон, «Бог в помощь!», 1900 / Сэр Фрэнк Бернард Дикси, «Рыцарский подвиг», 1885 / Эдмунд Блэр Лейтон, «Акколада», 1901
Если говорить конкретно о женских образах, то в рамках рыцарских сюжетов центральным становится прекрасная дама сердца. Это величественная, сильная, властная героиня, ради которой хочется совершать подвиги и не жалко отдать жизнь. Как правило, для рыцаря дамой сердца выступала замужняя женщина, поэтому также стоит учитывать аспект недостижимости возлюбленной и невозможности быть с ней.
Также на данном этапе можно проследить явный типаж женского образа, сложившийся в искусстве прерафаэлитов — прекрасная таинственная рыжеволосая красавица. Она загадочна, вдумчива и меланхолична.
Джон Уильям Уотерхаус, «Волшебный сад», 1917
Мифологические сюжеты
Мифологические сюжеты были популярны среди прерафаэлитов. Художники не просто воспроизводили мифические сюжеты, но и интерпретировали их собственным образом, придавая им новые смыслы и контексты. Они использовали элементы мифологии в своих картинах, чтобы выражать свои идеи о красоте, любви, смерти, преданности, духовности и человеческой природе.
Джон Уильям Уотерхаус, «Флора и Зефир», 1898
Сер Фредерик Лейтон, «Кренеида», 1880 / «Купание Психеи», ок. 1890 / «Навсикая», 1878 / «Венера, раздевающаяся перед купанием», 1867
Джон Уильям Уотерхаус, «Ариадна», 1898
Женские мифологические образы стали важной составляющей художественного мира прерафаэлитов. Художники пишут своих героинь аналогично Мадонне, натуралистично. О том, что женщина — мифологическая героиня мы по большей части догадываемся из окружения, в котором таятся символы, а также по жестам, мимике и одежде. Девушки на полотнах обворожительны. Возможно, именно здесь проявляется продвижение женского культа прерафаэлитами. Изображая реалистичных, земных женщин в образах богинь и других мифологических дев, художник как бы заявляет о своем идеале красоты. Его не интересуют неестественные, чересчур идеализированные девушки. Настоящая богиня прекрасна в своей живости, природности и гармоничности.
Сер Фредерик Лейтон, «Орфей и Эвридика», ок. 1880 / Джон Уильям Уотерхаус, «Вход Психеи в сад Купидона», 1903 / Джон Уильям Уотерхаус, «Пандора», 1896
Джон Уильям Уотерхаус, «Эхо и Нарцисс», 1903
Роковые красавицы
Возможно, главной особенностью женских образов в искусстве прерафаэлитов является неоднозначность и многогранность героинь. «Можно заметить, что у братства существовало двойственное понятие об идеальности женского начала. Первый лик был ангелический, хрупкий, асексуальный, в то же время существовал второй лик — наполненная сексуальной энергией женщина» [9]. Художники в равной степени восхищались как чистыми и непорочными девушками, так и судьбоносными, роковыми женщинами, способными погубить.
Джон Уильям Уотерхаус, «Волшебница», 1911 / «Ламия», 1905 / «Ламия», 1909
Джон Уильям Уотерхаус, «Гилас и нимфы», 1896
Излюбленным женским типом для прерафаэлитов стала женщина-соблазнительница. В таких героинях чувствуется властность, сила, привлекающее, заманивающее зло. Так, множество полотен члены братства посвятили Ламии, героине древнегреческой мифологии, которая по велению Геры превратилась в полуженщину-полузмею. Девушка была обречена на кровожадное существование: сначала она влюбляла в себя юношей, соблазняя их, а затем питалась их плотью.
Картина Джона Уильяма Уотерхауса «Гилас и нимфы» — одна из самых показательных в изображении нового типа роковых женщин. Художник запечатлел момент того, как загадочные и привлекательные девушки заманивают юношу в пруд. Вот-вот Гилас погрузится в воду, его разум уже затуманен. За девами с длинными волосами, яркими глазами и чувственными чертами лиц скрываются опасные искусительницы.
Джон Уильям Уотерхаус, «Сирена», ок.1900 / Сер Фредерик Лейтон, «Рыбак и Сирена», 1858 / Джон Уильям Уотерхаус, «Русалка», 1900
Эвелин де Морган, «Морские девы», 1886
Наравне с нимфами, прерафаэлиты часто писали и морских дев, русалок и сирен. Их красота и пение считались опасными для моряков и путешественников. Девушки заманивали мужчин своим голосом и забирали их с собой под толщу вод. Поражает то, насколько точно художники попали в образ судьбоносных женщин с хищнической натурой.
Уильям Холман Хант, «Волшебница Шалотт», 1905
Джон Уильям Уотерхаус, «Хрустальный шар», 1902 / Эвелин де Морган, «Любовное зелье», 1903 / Джон Уильям Уотерхаус, «Магический круг», ок.1890
Особую роль в искусстве прерафаэлитов играют ведьмы и волшебницы. Некоторые художники писали их задумчивыми и загадочными, в то время как другие — откровенно злорадствующими и решительно разрушительными. Мастеров привлекала мистика и темные, искушающие стороны женского начала.
Восточная экзотика
Неким открытием для меня стал факт того, что прерафаэлиты интересовались не только европейскими девушками, но и восточными. Особенно ярко увлечение экзотической культурой и колоритом прослеживается в творчестве Джона Уильяма Уотерхауса. Многие картины содержат сцены, изображающие арабские вечера, сцены из восточных сказаний и легенд, изображения восточных женщин в традиционных костюмах. Думаю, это можно объяснить тем, что в какой-то момент прерафаэлитам стали неинтересны европейские модницы с выбеленной кожей, плотным макияжем, пышными париками. Художники нашли воплощение своих идеалов не только в простых естественных европейских девушках, но и в самобытных, притягательных, загадочных восточных красавицах.
Энтони Фредерик Огастас Сэндис, «Морган ле Фэй», 1864 / Джон Уильям Уотерхаус, «Фисба», 1909 / Энтони Фредерик Огастас Сэндис, «Вивьен», 1863
Джон Уильям Уотерхаус, «Сладкое безделье», 1880
Джон Уильям Уотерхаус, «В гареме», ок.1890 / Джон Уильям Уотерхаус, «Мариамна», 1887 / Джон Кольер, «Служанки фараона», ок.1880
Джон Уильям Уотерхаус, «Сладкое безделье», 1879 / Джон Уильям Уотерхаус, «Флора в белом платье», 1890 / Энтони Фредерик Огастас Сэндис, «Медея», 1868
Исторические героини
Художники писали не только выдуманных героинь, но и вполне реальных исторических личностей. Прерафаэлиты придерживались своих идей и принципов, поэтому посвящали свои картины сильным, волевым женщинам, которые были готовы принести себя в жертву, отстаивая свои интересы. Полотна полны сочувствия со стороны художников. Выражения лиц девушек говорят о их непростой, порой трагической, судьбе.
Джон Эверетт Милле, «Мученица Солуэй», 1871
Джон Кольер, «Леди Годива», 1898
На картине Джона Кольера изображена легендарная фигура жены саксонского английского землевладельца Леофрика, который правил Ковентри в XI веке. Леди Годива запечатлена обнаженной верхом на лошади. Девушка прикрывает свое нагое тело длинными волосами. Она решила проехать через город Ковентри, чтобы умолить своего мужа Леофрика освободить горожан от тяжелого налога. Леофрик согласился, но поставил условие, что Леди Годива должна совершить это путешествие нагой. Героиня соглашается, обрекая себя на позор во благо общества.
Художник изобразил Леди Годиву с достоинством и благородством, придавая ей мистический и героический образ. Использование света и теней создает драматический эффект и подчеркивает сюжетную напряженность момента. «Леди Годива» является одной из наиболее известных иконических картин в истории западного искусства, отражающая темы благородства, жертвенности и милосердия.
Джон Эверетт Милле, «Жанна д’Арк», 1865
Джон Уильям Уотерхаус, «Клеопатра», ок.1888
Музы прерафаэлитов
Напоследок хотелось бы упомянуть тех женщин, которые вдохновляли прерафаэлитов на написание картин, служили музами. Многие из натурщиц были женами художников, другими художницами. Прерафаэлиты часто использовали моделей не только для воплощения физической красоты, но и для передачи своих чувств и эмоций через искусство. Натурщицы прерафаэлитов играли важную роль в развитии их художественного стиля. Стоит отметить, что моделями выступали не аристократки и знатные дамы, а простые девушки, что соответствовало идеалу прерафаэлитов.
Данте Габриэль Россетти, «Чаша любви», 1867 / «Монна Ванна», 1866 / «Il Ramoscello», 1865
Элизабет Сидал была одной из самых известных моделей и муз прерафаэлитов, особенно Данте Габриеля Россетти. Она родилась 25 июля 1829 года в Лондоне, Великобритания. Ее красота, меланхолическая манера и уникальная внешность сделали ее очень востребованной среди художников прерафаэлитского движения. Сидал была самоучкой, но ее талант и музыкальные способности привлекли внимание Россетти, который встретил ее, когда она работала в качестве продавца в магазине. Они начали встречаться, и Россетти стал приглашать ее как модель для своих картин.
Данте Габриэль Россетти, «Голубое шелковое платье. Портрет Джейн Моррис», 1868 / «Сон наяву» (Дневные мечты), 1880 / «Прозерпина», 1878
Джейн Моррис, также известная как Джейн Барден, была английской моделью и одной из наиболее известных муз прерафаэлитов. Она родилась 19 октября 1839 года и была замужем за Уильямом Моррисом, известным дизайнером и писателем. Джейн Моррис была активной участницей арт-кругов и культурной элиты Лондона того времени. Ее утонченный стиль и обаяние сделали ее иконой стиля и эстетики второй половины XIX века. После смерти своего мужа в 1896 году Джейн Моррис продолжала поддерживать прерафаэлитское наследие и участвовала в различных художественных проектах.
Данте Габриэль Россетти, «Возлюбленная» (Невеста), 1866 / «Леди Лилит», 1873
Фанни Корнфорт была английской натурщицей, также являвшейся моделью для художников прерафаэлитского движения. Не так известна как, например, Джейн Моррис, но она сыграла определенную роль в истории искусства. Фанни Корнфорт родилась около 1835 года в Лондоне. Она прославилась как «подруга» Данте Габриэля Россетти, одного из основателей прерафаэлитов. Фанни встретила Россетти в 1854 году и стала его моделью и возможно, любовницей. Тем не менее, жизнь Фанни Корнфорт была непроста. Ей не было уделено такого же внимания и уважения, что и другим музам прерафаэлитов, поэтому она столкнулась с финансовыми трудностями и одиночеством на закате лет.
Заключение
Женские образы имели особое значение в искусстве прерафаэлитов. Часто художники этого направления изображали женщин как естественно красивых, загадочных, меланхоличных и находящихся в гармонии с природой героинь. Для передачи точности образов художники использовали яркие цвета, обилие символов и детальную проработку. Мастера также часто воплощали в своих работах темы женской красоты, невинности, любви и страсти, а также идеи о женском героизме и свободе.
Прерафаэлиты, вдохновившись идеями Средневековья и Раннего Возрождения, открыли миру новый тип женской красоты. Женщина становится чувственной, эмоциональной, а самое главное — по-настоящему живой. Разрушая строгие каноны, художники находят героинь прекрасными во всех состояниях.
Феномен женственности в искусстве прерафаэлитов был выражением глубокого восхищения и уважения к женской природе, красоте и духовности. Трепетное отношение художников к своим героиням делает полотна особенно запоминающимися и впечатляющими. Именно в творчестве прерафаэлитов женский образ раскрывается максимально полно и многогранно: девушка кроткая, рассудительная и вдумчивая, но в то же время страстная, соблазнительная и роковая. Многообразие сюжетов также свидетельствует о неоднозначности героинь. Девушка может быть Мадонной и образцом непорочности и душевной чистоты, в то же время женщина может быть Ламией, опасной, хищной, завораживающей и соблазняющей. Таким образом, женщины прекрасны в своей естественности и природности.
Джон Уильям Уотерхаус, « Декамерон», 1916
ПРЕРАФАЭЛИТЫ // Энциклопедия Кругосвет URL: https://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/PRERAFAELITI.html (дата обращения: 24.04.2024).
Прерафаэлиты: викторианский авангард // Артхив URL: https://artchive.ru/encyclopedia/45~The_PreRaphaelites (дата обращения:
Матвеева, Е. А. Образ женщины в живописи прерафаэлитов: сквозь призму культурологии // Молодой ученый. — 2015. — № 5 (85). — С. 624-627. — URL: https://moluch.ru/archive/85/15827/ (дата обращения: 24.04.2024).
Братство прерафаэлитов // Gallerix URL: https://gallerix.ru/pedia/history-of-art--pre-raphaelite-brotherhood/ (дата обращения: 25.0202.
Прерафаэлиты // Wikipedia URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Прерафаэлиты (дата обращения: 204.2024).
Хороший вопрос: в чем революционность искусства прерафаэлитов? // Артхив URL: https://artchive.ru/publications/3892~Khoroshij_vopros_v_chem_revoljutsionnost'_iskusstva_prerafaelitov (дата обращения: 25.04.2024).
5 признаков того, что перед вами картина прерафаэлитов // Arzamas URL: https://arzamas.academy/mag/1129-prerafaeliti (дата обращения: 25.04.2024).
Женские образы в искусстве прерафаэлитов // LiveJournal URL: https://lovers-of-art.livejournal.com/942265.html (дата обращения: 24.04.2024).
Альфред Теннисон — Волшебница Шалот: Стих // РуСтих URL: https://rustih.ru/alfred-tennison-volshebnica-shalot/ (дата обращения: 204.2024).
Желанная красота. Гид по шедеврам прерафаэлитов из коллекции Тейт // Артхив URL: https://artchive.ru/publications/4688~Zhelannaja_krasota_Gid_po_shedevram_prerafaelitov_iz_kollektsii_Tejt (дата обращения: 24.04.2024).
Женские образы в искусстве прерафаэлитов // URL: https://www.li.ru/interface/pda/?jid=3251944&pid=468179457&redirected=1&page=0&backurl=/users/3251944/post468179457 (дата обращения: 25.04.2024).
Ведьмы — это красиво: магия прерафаэлитов // Артхив URL: https://artchive.ru/publications/4742~Ved'my_eto_krasivo_magija_prerafaelitov (дата обращения: 24.04.2024).
Женщины прерафаэлитов на фотографиях: правда или ложь их красота в картинах маслом? // LiveJournal URL: https://shakko.ru/1795041.html?view=comments&from=sds (дата обращения: 25.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Моя сладкая роза», 1908 // URL: https://www.arthistoryproject.com/site/assets/files/37172/john-william-waterhouse-the-soul-of-the-rose-1908-obelisk-art-history.jpg (дата обращения: 27.04.2024).
Томас Лоуренс. « Портрет Элизабет Фаррен», 1791 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/orig/work/c66/7519459@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Джошуа Рейнольдс. «Портрет леди Талбот», 1782 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/oy1800/work/c61/644892@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Томас Лоуренс. «Портрет Кэтрин Грей», 1794 // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fc/Clevelandart_1961.220.jpg/631px-Clevelandart_1961.220.jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Срывайте розы поскорей…», 1908 // URL: https://artchive.ru/johnwaterhouse/works/255158~Sryvajte_rozy_poskorej#show-work://255158 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Срывайте розы поскорей», 1909 // URL: https://gallerix.ru/fullpic/17f2925512f0088fb84a7414b295ca40/ (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Ласковое лето», 1912 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-1347493801 (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Эверетт Милле. «Христос в доме своих родителей „, 1850 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/oy1000/work/96d/575184@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Чудо со снегом в мученичество Евлалии Меридской в Испании в 313 году», 1885 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-1080895882 (дата обращения: 29.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Юность Девы Марии», 1849 // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AE%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%8C_%D0%94%D0%B5%D0%B2%D1%8B_%D0%9C%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%B8#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Dante_Gabriel_Rossetti_-_The_Girlhood_of_Mary_Virgin.jpg
Данте Габриэль Россетти. «Благовещение», 1850 // URL: https://gallerix.ru/pic/R/178224391/1207358886.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).iel_Rossetti_-_The_Girlhood_of_Mary_Virgin.jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Благовещение», 1914 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-925907272 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Святая Цецилия», 1895 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/1222892054.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Леди из Шалот», 1888 // URL: https://artchive.ru/johnwaterhouse/works/375578~Ledi_iz_Shalot#show-work://375578 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Кольер. «Королева Гвиневера, празднующая приход весны», 1897 // URL: https://gallerix.ru/pic/C/696286400/1807019472.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Офелия», 1894 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-1313151355 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Кольер. «Тангейзер на Венериной горе», 1901 // URL: https://gallerix.ru/pic/C/696286400/493946852.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Эверетт Милле. «Офелия», 1852 // URL: https://artchive.ru/johneverettmillais/works/367341~Ofelija#show-work://367341 (дата обращения: 26.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Миранда», 1875 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/494047580.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Эверетт Милле. «Мариана», 1851 // URL: https://i.etsystatic.com/15350345/r/il/79b6ed/1799513383/il_1588xN.1799513383_sgqf.jpg (дата обращения: 26.04.2024).
Эдмунд Блэр Лейтон. «Тристан и Изольда», 1902 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/1524061836/1389058836.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Сэр Фрэнк Бернард Дикси. «Безжалостная красавица», ок. 1902 // URL: https://gallerix.ru/fullpic/9fa50e8951266608b0202629c7b3ba86/ (дата обращения: 27.04.2024).
Эдмунд Блэр Лейтон. «Бог в помощь!», 1900 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/1524061836/1114579372.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Сэр Фрэнк Бернард Дикси. «Рыцарский подвиг», 1885 // URL: https://gallerix.ru/pic/D/679155050/1676261625.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Эдмунд Блэр Лейтон. «Акколада», 1901 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/1524061836/1114579372.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Волшебный сад», 1917 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-912998184 (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Флора и Зефир», 1898 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/1811502507.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Кренеида», 1880 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/320650295/1713435723.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Купание Психеи», ок. 1890 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/320650295/145617519.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Навсикая», 1878 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/320650295/1233607553.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Венера, раздевающаяся перед купанием», 1867 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/320650295/203404427.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Ариадна», 1898 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/1955371130.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Орфей и Эвридика», ок. 1880 // URL: https://img.wikioo.org/ADC/Art-ImgScreen-3.nsf/O/A-AQQKRJ/$FILE/Lord-frederic-leighton-orpheus-and-euridice.Jpg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Вход Психеи в сад Купидона», 1903 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/2119517429.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Пандора», 1896 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/2085871449.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Эхо и Нарцисс», 1903 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/1878991716.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Волшебница», 1911 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-67962098 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Ламия», 1905 // URL: https://i.pinimg.com/originals/bf/91/f2/bf91f2860ed7de8fc9c22868943a8a31.jpg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Ламия», 1909 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-1635603373 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Гилас и нимфы», 1896 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/1879256633.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Сирена», ок.1900 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/281449392.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Сер Фредерик Лейтон. «Рыбак и Сирена», 1858 // URL: https://gallerix.ru/pic/L/320650295/126551950.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Русалка», 1900 // URL: https://artchive.ru/johnwaterhouse/works/255218~Rusalka#show-work://255218 (дата обращения: 27.04.2024).
Эвелин де Морган. «Морские девы», 1886 // URL: https://gallerix.ru/pic/M/1100093627/5867.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Уильям Холман Хант. «Волшебница Шалотт», 1905 // URL: https://artchive.ru/williamholmanhunt/works/545962~Volshebnitsa_Shalott#show-work://545962 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Хрустальный шар», 1902 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/orig/work/b07/400834@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Эвелин де Морган. «Любовное зелье», 1903 // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5c/The_Love_Potion.jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Магический круг», ок.1890 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/739096526.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Энтони Фредерик Огастас Сэндис. «Морган ле Фэй», 1864 // URL: https://artchive.ru/fredericksandys/works/258232~Morgan_le_Fej#show-work://258232 (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Фисба», 1909 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/861179973.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Энтони Фредерик Огастас Сэндис. «Вивьен», 1863 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/oy1800/work/9d4/595600@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Сладкое безделье», 1880 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-888845973 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «В гареме», ок.1890 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/88323138.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Мариамна», 1887 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-763424025 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Кольер. «Служанки фараона», ок.1880 // URL: https://gallerix.ru/pic/C/696286400/1890446710.jpeg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Сладкое безделье», 1879 // URL: https://gallerix.ru/album/Waterhouse/pic/glrx-760007155 (дата обращения: 27.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Флора в белом платье», 1890 // URL: https://lemmy.world/pictrs/image/0b0ff9fe-6e62-4def-be4c-62abb44c6f2c.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
Энтони Фредерик Огастас Сэндис. «Медея», 1868 // URL: https://artchive.ru/res/media/img/orig/work/857/126998@2x.webp (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Эверетт Милле. «Жанна д’Арк», 1865 // URL: https://cdn.sanity.io/images/syotmk9q/production/c7ab6a95b8eccebd0b8f6bc705d8f4313c597843-1280x1682.jpg?w=3840&q=75&fit=clip&auto=format (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Кольер. «Леди Годива», 1898 // URL: https://img.goodfon.ru/original/4000x3091/d/e6/ledi-godiva-angliiskii-zhivopisets-john-maler-collier-dzhon.jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Эверетт Милле. «Мученица Солуэй», 1871 // URL: https://izokurs.ru/blog/kartina-dzhona-everetta-mille-muchenica/#article-1 (дата обращения: 29.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Клеопатра», ок.1888 // URL: https://img.wikioo.org/ADC/Art-ImgScreen-1.nsf/O/A-9GEQWP/$FILE/John-william-waterhouse-cleopatra.Jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Чаша любви», 1867 // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A7%D0%B0%D1%88%D0%B0_%D0%BB%D1%8E%D0%B1%D0%B2%D0%B8_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0)#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Dante_Gabriel_Rossetti_-The_Loving_Cup-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Монна Ванна», 1866 // URL: https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjjqm5gbFUZ2pILeQE9Vk_LcEcWFQYVy5_abgx_VpD_E3aO5sA4On_e43-8Ky1Owh1SklC8_UE-a_iCX4jUa6GPuleGSIxk5B8Dakk6EdC7Q__Of1y_-ZGW2iVNknE8EjhLRvHUA5cPDkANZVR3POUZWLDRD51qSuQl8E2Uqz4eetBtRnuwm-a4JOqxg/s6049/Dante%20Gabriel%20Rossetti,%20Monna%20Vanna,%201866%20©%20Tate.jpg (дата обращения: 26.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Голубое шелковое платье. Портрет Джейн Моррис», 1868 // URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/55/Dante_Gabriel_Rossetti_-Jane_Morris(The_Blue_Silk_Dress).jpg/1280px-Dante_Gabriel_Rossetti_-Jane_Morris(The_Blue_Silk_Dress).jpg (дата обращения: 29.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Сон наяву» (Дневные мечты) 1880 // URL: https://www.costumecocktail.com/wp-content/uploads/2016/09/thedaydream.jpg (дата обращения: 26.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Прозерпина» 1878 // URL: https://mtdata.ru/u29/photoCB5C/5e460faa281727dc476aca85c8659bc4-0/original.jpg (дата обращения: 26.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Возлюбленная» (Невеста), 1866 // URL: https://artchive.ru/dantegabrielrossetti/works/489751~Vozljublennaja_Nevesta#show-work://489751 (дата обращения: 26.04.2024).
Данте Габриэль Россетти. «Леди Лилит», 1873 // URL: https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisGmQPC-BjeYVEmzbWOdyYODeH42pS2_iqVNdNiv9znyrPTsq1LvigUMdYsSJA7edGYlbO2PoaS_Gq_Y2lfHncpYLEyp5NUst6y1B91DdF-OUJwQPd0atihrLA7zurvZeXRPUDF44vpPyv-WPMrhg4GECdEC2UAsX2DNz79SweamiXGk4aKfmWuBkwT9HD/s3009/Dante%20Gabriel%20Rossetti,%20Lady%20Lilith%201866-1868,%20altered%201872-1873%20©%20Delaware%20Aer%20Museum, %20Samuel%20and%20Mary%20R.%20Bancroft%20Memorial, %201935.jpg (дата обращения: 26.04.2024).
Джон Уильям Уотерхаус. «Декамерон», 1916 // URL: https://gallerix.ru/pic/W/1628379096/512797792.jpeg (дата обращения: 27.04.2024).
