Образы символизма в русской архитектуре Серебряного века
Рубрикатор
[1] Введение
[2] Особняк Дерожинской [2.1] Художественная программа и планировка [2.2] Природные и животные мотивы [2.3] Женские маски и символика [2.4] Драматургия чувств и психологизм [2.5] Вывод
[3] Особняк Рябушинского [3.1] Художественная программа и планировка [3.2] Природные и животные мотивы [3.3] Религиозные и библейские аллюзии [3.4] Женские маски и символика [3.5] Вывод
[4] Заключение
[5] Источники
[1] Введение
Огата Корин «Ирисы» 1701
Символизм русской архитектуре Серебряного века, проявляется не только в декоративных элементах, но прежде всего во внутренних художественных программах, где пространство становится системой знаков, аллюзий и скрытых смыслов. Проблематика работы заключается в том, что многие проекты эпохи существуют как цельные мифопоэтические работы. Архитекторы не видели перед собой цели, исключительно украсить жилую среду, они создавали целые символические миры, в которых пластика пространства, сюжеты и предметы, все формирует определенный нарратив.
Для анализа я выбрала два наполненных символами особняка: особняк Рябушинского и особняк Дерожинской. Выбор мой обусловлен также их различной степенью концептуальной проработанности и разной художественной природой. Дом Рябушинского представляет собой продуманную, почти тотальную символистскую модель мира, в то время как особняк Дерожинской демонстрирует более декоративный и раздробленный, но всё же показательный уровень работы со знаками. Начиная с дома Дерожинской и заканчивая Рябушинским, мы сможем увидеть как интегрированние символической системы переходит от более поверхностной к абсолютной.
Метод исследования включает визуальный и пространственный анализ, чтение символов, архитектурных мотивов, а также разбор взаимодействия интерьера и художественной программы, позволяющих рассматривать особняки как текст, многослойный, наполненный и поддающийся интерпретации.
[2] Особняк Дерожинской
[2.1] Художественная программа и планировка
В экстерьере особняка по-прежнему чувствуется влияние средневековья. Это, конечно же, выделенные акцентные детали, которые имитируют каменную кладку. И две круглые башни с галереей между ними. Перед нами классическое оформление форпоста, классическое оформление крепости. Тоже касается и огромного холла в центре интерьера, это тоже заимствование из английской культуры Средневековья, Это был очень удобный тип планировки, потому что он позволял всей семье быстро собраться в одном месте.
Он занимает два этажа по периметру, и на первом и на втором этаже располагаются различные помещения. Они расположены практически по альфиладному принципу, что говорит о том, что, несмотря на влияние модерна, проникают традиционные русские установки. Альфилада же это пространство с чувством определенного пространственно-временного сценария.
Что касается еще специфики этого интерьера, то парадная лестница намного меньше, чем лестница, которая ведет в кабинет. Парадная лестница это лицо дома. Эта тенденция начинается с эпохи Ренессанса, когда парадная лестница приобретает все большее и большее значение. В эпоху же историзма она занимает даже большее значение, чем представительские помещения, Поэтому очень странно, что парадная лестница вшита за потайные панели.
[2.2] Природные и животные мотивы
Особняк Дерожинской, вестибюль/паук Черная Вдова
Особняк встречает необыкновенной ручкой в виде огромного черного паука. Существует множество легенд касательно негативный коннотаций и непониманий в сторону такого образа. Однако, в контексте женщины, коей являлась хозяйка дома, паучиха, достаточно уместный символ — это мать, хозяйка, она должна оберегать свой очаг, хранить паутину и не давать ей рваться и уничтожить всякого, кто на нее посягает. С точки зрения контекста никакой катастрофы нет, и вряд ли бы Дерожинская согласилась на что-то в своем особняке, что ее бы не устраивало. Поэтому ручка в виде большого паука устраивала её вполне, она была женщиной сильной.
Что касается образа паука, то это возвращение к натурализму, который характеризуется интернациональной декоративной моделью. Структура членистоногого и структура лапок паука отразится потом еще в некоторых элементах декора этого особняка. Поэтому это не единичный случай, паук тут служит формообразовательной структурой.
Особняк Дерожинской, главный зал/лапка паука
С одной стороны главного зала можно заметить удивительный предмет дизайна и стилизации. Это книжный открытый двусторонний стеллаж. В нижней части это скамья, в верхней части это полка. Все это завершает роскошный канделябр, в котором повторяются мотивы членистаногого. Паучьи лапки, которые захватывает нижнюю часть стеллажа с перфорацией в виде квадратиков.
Особняк Дерожинской, главный зал, люстра/паутина
В зале расположено несколько люстр средневекового типа, которые свисают на цепях в несколько уровней. В них же спрятана вентиляционная решетка. Рассматривая подвес, складывается ощущение что это паутинка повисла на ветвях. Паутина в солнечный день после дождя. Это завораживающее зрелище, когда на паутинке остаются капли воды. И в этом смысле модерн был очень близок к природе.
Особняк Дерожинской, главный зал, фрески по эскизам Бориса-Мусатова
Главный зал встречает гостя 11-ти метровой высотой и стенами, оформленными по периметру фресками. Фрески не реконструкции, а воспроизведение первоначального замысла Борисова-Мусатова, который по четырем сторонам предполагал расположить фрески по временам года. Хотя зимы здесь как таковой не было. Есть только сон божества.
Если рассмотреть структуру цикла, то весна — это юность и пробуждение. Лето — высшая точка гармонии. Осень — медленно растворение мира. Сон божества (зима) — пауза, становление мифом. Фрески превращают главный зал особняка Дерожинской в замкнутую вселенную.
Камин зала венчает стилизованный лес из стоящих деревьев с густой кроной.
Особняк Дерожинской, потолок гостиной
Гостиная зала разместила в себе поразительный потолок. Волны воды, расходящиеся к берегам, несущие пену. Множество лампочек, напоминают также мордочку паука с многочисленными глазами. Вообще такой потолок создает почву для создания собственных прочтений и аллюзий. Свет в потолке должен быть исключительно белый и матовый, как и задумывалось изначально. И таким образом, лампочки становятся, то ли каплями воды, свисающими с потолка, то ли это жемчужины, которые выбросило волной.
Особняк Дерожинской, парадная лестница/спальня
Парадная лестница украшена образом одуванчика. Одуванчик можно расценивать как образ мимолетности, чистоты, хрупкости. У художников модернистов одуванчик часто являлся эмблемой момента колебания между детской непосредственностью и философским началом. Если вспомнить, что парадная лестница видна не каждым вошедшим глазам. То можно выдвинуть теорию о том, что парадная лестница, ведущая к спальне, служит выражением более скрытых и внутренних переживаний хозяйки, в отличии от большого паука, встречающего гостей.
В спальне можно заметить светильники в форме полу распустившихся бутонов. Зафиксировано пограничное положение цветка, когда цветы на ночь опускаются, а утром поднимаются. И вот такое промежуточное состояние, было характерно для культуры модели и, в принципе, и для духовного состояния человека. Состояние сна, бессознательности. Это пример красивого визуального эффекта, вне сложных символических тенденций.
Светильники установлены около зеркала, что умножало свет. Конечно, все это было очень романтично, учитывая назначение помещения.
Особняк Дерожинской, библиотека
Библиотека очень маленькое помещение, с огромным окном во всю стену и двустворчатой дверью.
На двери видно узор из гнутых линий, сложенных в биоморфную форму. Думаю, что это мотив флоры, стилизованные побеги, возможно намек на лилии или ирис, характерный мотив модерна.
Двухъярусная мебель очень гармонично вписана в это небольшое помещение. Мы видим лестничное ограждение — это стилизованные кроны деревьев, благодаря сложному распилу материала, создает ощущение деревьев, которые клонятся от ветра. И стволы деревьев, опускаются вниз в мягкую зону и отражаются в зеркале. Таким образом, создают разноплановый сад.
[2.3] Женские маски и символика
Особняк Дерожинской, фасад
На фасаде особняка можно найти женскую маску, лицо ее обрамлено волосами, волнообразными, текучими, мягко спадающими вниз и охватывающими всю композицию. На голове девушки расположились бутоны цветов, напоминающие стилизованную лилию — любимый мотив модерна.
[2.4] Драматургия чувств и психологизм
Особняк Дерожинской, главный зал, камин
В главном зале камин украшает изображения мужчины и женщины. Тут очевидно, видна драматургия чувств. Женщина плачет или просто в отчаянии склонилась на руку, мужчина абсолютно безразличен.
Здесь следует вспомнить, что Шехтель был большим другом Чехова. И, несомненно, чеховское мировоззрение, чеховские мысли, творчество очень мощно повлияли на Шехтеля именно в контексте глубокого восприятия и психологизма отношений между людьми.
Поэтому скульптурная группа данного камина, действительно пронизана определенным психологизмом.
[2.5] Вывод
Особняк Дерожинской является примером более декоративного, фрагментарного символизма. Язык архитектуры не образует, до конца, единую мифопоэтическую систему, однако отдельные мотивы работают как знаки эстетического мира модерна.
На мой взгляд, данный особняк показывает систему, где символические элементы присутствуют, но не образуют глубокого метафизического нарратива. Вместе целостной программы и полного погружения, набор тематический интонаций, отражающих вкус времени и стремление к художественной выразительности.
Особняк Дерожинской важен как пример «рассеянного» символизма, который отражает уровень культуры эпохи.
[3] Особняк Рябушинского
[3.1] Художественная программа и планировка
Особняк Рябушинского это цельная символическая система. В годы постройки стиль модерн переживает расцвет и Шехтель включает ведущие мотивы эпохи. В стенах дома соединяются мотивы жизненной энергии, искушения, знания, духовного просвещения, древа жизни, райского сада.
Особняк объединяет декоративный модерн с философской образностью, превращая планировку в путь из духовных символов, необходимый для превознесения души.
[3.2] Природные и животные мотивы
Особняк Рябушинского, вестибюль
В вестибюле, напротив входной двери располагается два больших витража в форме крыла насекомого. Принято считать, что это крыло стрекозы, однако ориентируясь на два довода я считаю, что это крыло богомола. Так первое, это форма светильника и ножки-консоли, явно повторяющие изгибы насекомого. Второе же, сюжет пронизывающий весь особняк — религия.
Богомолу свойственна «молитвенная» поза, что делает его смиренным молящемся, однако он хищник, что добавляет двойную трактовку. Так богомол это переход между материальным и иным.
Я бы назвала это отличным примером модерна, когда слияние природы, психологии и сакральности выражается не через иконографию, а через форму.
Особняк Рябушинского, лестница, встроенный светильник
В помещении лестничного пролета, можно увидеть удивительное существо, которое снизу выглядит как медуза, и является встроенным светильником, а сверху выглядит как черепаха. Многофункциональный даже с точки зрения декора, обьект.
Что такое существо может значить в рамках истории особняка? Возможно это образ морского хауса. В религиозной традиции подобные «глубинные твари» символизируют стихии, которые подчиняются божественной воле.
Особняк Рябушинского, фриз «крыло бабочки»
Поднимаясь по лестнице, на втором этаже, стены украшены фризом с мотивом крыла бабочки, все это продолжает линию насекомых.
Бабочка встречается также на камине, который мы рассмотрим позднее и раскроем религиозные смыслы образа бабочки.
Особняк Рябушинского, витраж А.Виноградов (эскиз Ф.Шехтель)
Что касается природных мотивов, мы видим витраж в вестибюле созданный по эскизу Шехтеля художником С. А. Виноградовым. Не могу найти в этом сакральные смыслы, смею предположить, что это просто невероятно красивый пейзаж.
Особняк Рябушинского, ручка входной двери
Ручка входной двери, своими изогнутыми линиями, вторит мотиву волны и воды, присутствующему во всем особняке.
Особняк Рябушинского, фасад/кабинет/эскиз Ф.Шехтель
Окна дома прекрасный пример стилизации природных мотивов. Так одно окно над парадной дверью выполнено, как дерево с изящной кроной.
Другое изумительное окно — раковина, возможно хранящая жемчужину.
Ну и потрясающие сюжетные окна с двумя цветами. С одной стороны бутоны цветов закрыты и находятся в спящем положении. На другом окне те же два цветка, с открытыми бутонами, которые выходят на восточную сторону дома.
Особняк Рябушинского, двери малой гостиной
В малой гостиной, на дверных панелях можно заметить резные розы, стилизация, которых похожа на средневековые эмблемы. Розы тут — символ одновременно модерновый и мистический.
В интерьере Рябушинского такие сдержанные розы вписываются в общую программу дома, где бытовые элементы приобретают намёк на сакральность, включаясь в более широкий пласт скрытой религиозно-символической речи.
Особняк Рябушинского, лестница
Что касается невероятно красивой лестницы, то она падает с очень высокой высоты и начинается с маленького всплеска. Всплеск, который дает отсчет для движения.
Это лестница шедевр интернационального декоративного модерна, какой необыкновенный изгиб даёт лестничный марш. Относительно данной лестницы часто применяют термин, динамика пустоты, поскольку модерна не терпит пустоты и любая пустота имеет тенденцию к заполнению. Складывается такое впечатление, что волны скоро сомкнутся и заполнят вес пустые участки. На лестнице нет швов, она гладкая, совершенно заполированная. В себе она сочетает функции опорного столба, торшера и даже скамейки. Волна медленно вытекает в вентиляционное отверстие у основания.
Особняк Рябушинского, пол лестничной площадки
Когда мы с вами выходим на парадную лестничную площадку, видим необычные наплывы. Выполнено это, банально, из нескольких пород дерева с традиционной русской ёлочкой, но какой создаётся потрясающий эффект.
Особняк Рябушинского, потолок женского помещения
В женской половине особняка, можно найти отделку в виде листьев граната, которые расположены полотном, покрывающим весь потолок и спускающимся на стены.
Гранат, конечно, очевидный символ Божий, плод древа жизни. У гранатов нет мякоти, а только семена, полное благословение окружающего и самоотдача. Когда умирает плоть (мякоть), ничего не остается, но когда умирает семя, оно порождает новую жизнь. Достаточно уместным и благородным смыслом это наделает помещение женщины и матери.
Особняк Рябушинского, потолок малой гостиной
Потолок малой гостиной это цветы, вылепленные вручную, на длинных стеблях, переплетенных друг с другом. Ближе к стенам цветы собраны в венки. Центральная композиция это фреска с желтыми хризантемами, на голубом небесном фоне. Хризантемы есть образ солнца и света. Рамка обрамляющая изображение, похожа на расходящиеся круги воды. Складывается впечатление, будто мы находимся под водой и глядим из-под толщины воды на отражение цветов.
Можно также заметить улиток, несколько выполнены скульптурно и одна изображена рядом с хризантемами, они используют длинные нити-стебли, чтобы пересекать потолок и подниматься из-под воды на сушу. Улитка обычно считается образом непорочной девы, благовещанием, сравнимым с окроплением земли дождем.
[3.3] Религиозные и библейские аллюзии
Прошлая часть анализа дала ясно понять, что религиозные аллюзии особняка не случайности, а системно встроенные слои художественной программы. Все они образуют насыщенное полотно отсылок к христианской символике, скрытую под формами модерна.
Данный блок посвящен полноценному и глубокому анализу богословских символов, прослеживая, как архитектура дома формирует собственную теологию пространства.
Особняк Рябушинского, столовая
Обратимся к столовой, очень наполненному символами пространству.
Мы видим камин с девушкой-бабочкой (к которой вернемся чуть позже) и снисходящие вниз волнообразные линии. То ли это опадающие длинные волосы, то ли это пелены от куколки, а что такое куколка в христианской символике?
Куколка — это душа, спеленная в саван, поэтому эти ленты савана, спадают с души, освобождают бабочку и доходят до топки камина. Через горение, через символ огня душа очищается, готовая воспарить к небу.
Антон Кобергер «Манна небесная» 1483
Что касается люстры, висящей прямо надо столом. Нужно обратить внимание на плафоны, некоторые из которых абсолютно круглые шарики. Это символ «манны небесный», которая шариками падала прямо с неба на евреев, которых Моисей водил по пустыне, они кормились благодаря ей. Тоже такая часть библийского повествования и сложная иконография.
Особняк Рябушинского, фреска в столовой/эскиз Ф.Шехтель
В столовой также находилась фреска, обрамляющая стены, в данный момент, сохранилась небольшая ее часть. Изображение похоже на бутоны цветов, с первого взгляда. Однако, я думаю, что это стилизованное изображение молящегося человека. Мы видим один ряд людей, сложивших ладони, и поднявших их в просьбе наверх. И второй ряд людей, которые приложили руки к своей голове от отчаяния.
Потолок же столовой очень напоминает корпус деревянного корабля. Образ судна, есть одна из центральных метафор библейского Всемирного потопа. Вода выливающаяся из столовой, переходящая в лестницу, мотив текучести и сама логика дома, усиливают эту интерпретацию.
Если воспринимать особняк как систему символов, то столовая становится ее кульминационным пространством. Так возникает тихая параллель с Ноевым ковчегом, как глубинной идеей. Дом Рябушинского выстроен как путь через потоп, преодолении хаоса и выход к новому духовному берегу.
Особняк Рябушинского, лестница
Следуя за выливающейся из столовой водой, мы видим лестничный марш, высота которого — 33 ступени по количеству лет жизни Христа.
Учитывая линию воды и саму лестницу, как большую стоящую волну, может возникнуть образ движения сквозь воду, как будто она расступается перед поднимающимся. В таком прочтении появляется аллюзия на сюжет о Моисее, который ведёт народ через рассечённое море, так дорога созданная Богом, превращается в коридор спасения для идущего.
Завершением лестницы является необычная колонна.
Особняк Рябушинского, капитель колонны
Колонна выполнена из красного материала, что апеллирует к материалу (глине) из которого был сделан человек. Завершает ее не имеющая аналогов капитель. Капитель в форме креста, у основания располагаются цветки граната, это древо жизни, в которых мы с вами видим какого-то хтанического существа.
Есть разные версии: саламандра, ящерица, варан. Однако я думаю, что это обращение к райскому саду, в котором затаился змей, принесший Адаму и Еве знания, в результате изгнавшие человека.
Трактовок много, но все элементы колонны говорят о сложном символизме этого элемента.
По ходу лестничного марша располагаются три витража, начиная с нижней площадки, потом промежуточная площадка и верхняя.
Что интересно, витражей не видно снаружи, то есть они предназначались исключительно для внутреннего пользования, что очень странно, потому что витражи всегда работают на просвет, но это лишь говорит о том, что вся сложная символистская программа особняка, она предназначалась совершенно не для посторонних глаз.
Особняк Рябушинского, витражи лестничного марша/ Франсиско де Сурбаран «Агнец божий» 1640
Что же мы с вами видим на этих трёх лестничных площадках. Начиная с нижней. Можно различить очертание белого сосуда, очень широкого и с узким горлом, вероятнее всего здесь должно было быть вино, и этот сосуд вписан в силуэт агнца. Мы видим его тело, шею и ушки, мордочку мы уже не видим. Это силуэт продублирован ещё синим цветом, цветом Богородицы. Это восхитительная ситуация, потому что «Агнец» это персонификация тотального смирения, это образ Христа и сосуд с вином означает, что мы имеем дело с художественной программой, которая апеллирует к действу православной литургии, когда вино и хлеб, преломляются в кровь и тело Христово, то есть бескровная жертва.
На витраже промежуточной лестничной площадке, мы видим широкий сосуд, с кругами внутри. Круги напоминают просфоры, которые заливают вином.
И наконец, верхний витраж, сосуд высокий, большой, мы видим розоваты переливы. Это радуга — символ примирения человечества с Богом, она освещает землю после окончания Всемирного Потопа. Вспоминая программу столовой и лестницу волну, все это говорит как раз о восхождении к спасительной точке, которая получит воплощение уже в интерьере моленной.
Особняк Рябушинского, моленная
В особняке есть моленная. Божьи символы, тут не удивительны, однако некоторые из них можно разобрать.
Мы видим, что алтарь обозначен тут окном, символизирующим Троицу. Слева и справа от него нарисованы полотенца, на которых изображена рыба — самый древний христианский символ. Рыба по-гречески ихтос, что зашифровывает пять слов: «Иисус Христос, Бога, Сын спаситель».
Что касается алтарной зоны, от нее расходятся веером линии солнечного света, некогда исходившие от потолка, которые распространяются по всему интерьеру и завершаются куполом.
Особняк Рябушинского, витраж кабинета/неизвестно
В кабинете можно обнаружить изящный витраж, изображающий Адама. Мы видим его голову, повернутую в профиль, короткую стрижку, ухо, шею, плечо и руку. Адам находится под веткой райского дерева.
[3.4] Женские маски и символика
Лои Фуллер в фильме «Бабочка» 1901
Что же за девушка-бабочка расположилась на камине столовой. Образ этот один из самых устойчивых для модерна. Уходит он к Франции и танцовщице Лои Фуллер, которая создала феномен «танца с крыльями», превращавший тело в гигантскую бабочку или пламенный цветок, что моментально стало визуальной метафорой данной эпохи. Образ с невероятной скоростью распространился во всех видах искусств — от украшений, до театральных костюмов.
В эстетике модерна девушка-бабочка стала символом души, невесомой и свободной.
[3.5] Вывод
Особняк Рябушинского, на мой взгляд, предстает как максимально целостная символистами архитектурная программа. Пространство тут мыслит не функционально, а метафорически. Каждый мотив, включен в единую систему смыслов, ведущую к духовным поискам и привосхождениям. Так мы видим, как символы перестают быть украшениями и выстраивают собственный мир, с логикой, последовательностью и иерархией.
Я бы назвала данный особняк — шедевров Федора Шехтеля и моим самым любимым предметом архитектурного искусства. Глубина мысли с которой все в доме, становится формой духовного высказывания, не может не поражать.
Особняк Рябушинского фасад/Мозаика А.Фролов (по эскизу Ф.Шехтеля)/Ройтлингер «Сара Бернар» 1897
Последнее, что я считаю нужным сделать, это проанализировать некоторые мотивы, использованные в этих особняках. Строительство особняков началось в ранние 1900-е, в годы расцвета модерна, признанного абсолютно интернациональным стилем. В этот период модерн ярко проявлялся на выставках и вызывал всплеск интереса к декоративным формам. У модерна есть три любимых цветочных мотива, два из которых присутствуют в особняке Рябушинского (ирисы и хризантемы) и один в особняке Дерожинской (лилии). Прежде всего, это ирисы, очень любимый цветок Шехтелем. Он оформляет тимпан парадного входа, своего дом данным образом. Ирисы выступающие из золотых фонов — невероятно красивая декоративная композиция, популярная также в Японии.
Второй мотив — хризантема японского происхождения, активно используемая в декоративных искусствах того времени мастерами вроде Лалейка и Галле.
Третий цветок, наиболее важный — лилия, этот мотив связан с пьесой Эдмона Ростана «Принцесса Грёза», вдохновлённой провансальской легендой. Пьеса, популярная в эпоху символизма, рассказывает о благородном рыцаре Рюделе, страстно влюблённом в принцессу Милисанду, и о его духовной преданности, которая воплощается в призрачном видении героини. Лилия в сценографии пьесы становится главным символом.
Таким образом, мы видим, что в создании художественного образа особняка, тщательно продумывалась декоративная программа с использованием символических цветочных мотивов.
[4] Заключение
Анализ позволил увидеть, как символистская архитектура 19-20 века, выстраивала системы смыслов. Архитекторы прибегали к природным формам, мифологическим и религиозным мотивам. Символы строят драматургию пространства, маршрут, уровень восприятия, эмоциональное погружение. Такой стиль позволяет стать архитектуре «храмом ощущений» — для создания духовного или психического переживания.
Выбранные два особняка это ключевые примеры московского модерна. Особняк Рябушинского есть концентрат декоративного и мифопоэтического модерна, где символизм выражается каждой деталью интерьера.
Особняк Дерожинской — пример скрытой, символической программы, где образы аккуратно и разбавлено вписаны в частное жилище. Эти два примера позволяют увидеть насколько многослойным и разнообразным был архитектурный язык эпохи. Они дают возможность понять символизм не как единый стиль, а как способ мышления, в котором архитектура превращается в отражение содержания времени.
[5] Источники
Фёдор Шехтель / Т. А. Хмельницкая — Арт-Родник, 2005 (дата обращения 19.11.2025).
[Электронный ресурс]. — URL: https://www.mos.ru/
(дата обращения 23.11.2025)
