Анализ киноязыка Йонаса Мекаса

Йонас Мекас — литовский поэт, американский режиссер экспериментального кино, как он сам говорил: «In Lithuania, I am known as a poet, and they don’t care about my cinema. In Europe they don’t know my poetry; in Europe, I am a filmmaker. But here, in the United States, I am only a maverick!» (В Литве меня знают как поэта, и им нет дела до моего кино. В Европе не знают моей поэзии, в Европе я — кинематографист. Но здесь, в США, я только дикарь!). Он прославился как создатель и пионер жанра кино-дневника, а также как один из представителей экспериментального кино. Его работы часто ассоциируются с «новым американским кино».

Жизнь Йонаса Мекаса была богата различными событиями и переживаниями. Родившись в Литве в 1922 году, он столкнулся с двумя оккупациями сначала со стороны Советского Союза, а позже со стороны Германии, также Мекас пробыл в трудовом лагере в городе Эльмсхорне. В 1949 году он эмигрировал в США вместе со своим братом Адольфасом, там началась его новая жизнь.

Яркая и бурная американская культура 1960-х годов стала для Мекаса настоящим витком. Он встречался и общался с такими личностями, как Энди Уорхол, группа Velvet Underground, Джон Леннон, Йоко Оно, Нико и другие представители творческой элиты тех времен. Бытие эмигранта «ниоткуда» позволило ему ощутить себя как инсайдера, влившегося в американскую культуру и искусство.

Особенность фильмов Йонаса Мекаса заключается в их способности проникнуть в глубину воспоминаний, которых никогда не было. Его случайные кадры вызывают у зрителя эмоциональные искания, восстанавливая утраченную эмоциональную память. Несмотря на на первый взгляд простоту и доступность, фильмы Мекаса обладают своим уникальным киноязыком, который передает его внутренне ощущение себя как эмигранта, который пытается найти дом, а также запомнить все, чтобы больше не утратить.

В своем визуальном исследовании я хочу обратить внимание на атрибуты режиссёра, на атрибуты памяти, которые показывает режиссер в своих фильмах. Среди всех я выделила несколько атрибутов, которые прослеживаются на всей фильмография режиссера: Образы воспоминаний, Звук, Образ режиссера в кино, Дневниковость, Ручная камера, эксперименты с экспозицей а также активная типографика в фильмах. В исследование включены работы из разных периодов Йонаса Мекаса: «Уолден», 1969; «Воспоминания о поездке в Литву», 1972; «Потери, потери, потери», 1976; «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000; «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.

Фильмы Йонаса Мекаса являются своего рода архивом его собственных воспоминаний и личного опыта. Он использует кино как инструмент для сохранения и воссоздания прошлых моментов своей жизни. В своих работах он стремится охватить эмоции и атмосферу тех времен, которые когда-нибудь пройдут, но останутся навсегда в его памяти и на пленке. В его кино нет актеров, это родственники, друзья, прохожие на улицах.

Фильм «Воспоминания о позже в Литву» — это попытка Йонаса Мекаса вернуться на родину, которую он покинул в детстве. Он жадно пытается запечатлеть те моменты, которые потерял будучи в эмиграции. В этом фильме он использует различные кадры и материалы, чтобы создать чувство восстановления прошлого, это архивные кадры семьи, военная хроника и документалистика, а также личные материалы.

Фильм «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека» также отражает его интерес к сохранению мига. Йонас Мекас считает, что все, что он снимает, остается и будет существовать вечно. В этом фильме он включает различные кадры и фрагменты, которые не использовал в других своих работах, чтобы передать идею бесконечности и бессмертия моментов.

Путешествие в мир фильмов Йонаса Мекаса предлагает уникальную возможность увидеть его образы и найти в них собственные. Его работы наполнены эмоциями и интимностью, которые переносят зрителя в личную память режиссера и позволяют разделить с ним этот момент. Это исследование памяти, которое формируют нашу личность и определяют наш взгляд на мир.

В своих фильмах Йонас Мекас использует разные звуковые приемы.

Он активно внедряет звуки окружающей среды, такие как смех детей, шум воды, диалоги прохожих и другие аудиофрагменты, чтобы передать зрителю ощущение присутствия в моменте, который он запечатлел на пленку. Это приближает зрителя к ощущению опыта «настоящего» или наоборот говорит что это ничего общего с реальностью не имеет.

Классическая музыка в фильме «Воспоминания о поездке в Литву», 1972

Свой голос Йонас Мекас использовал как средство для личных размышлений во многих своих фильмах. Он делится своими мыслями и эмоциями, что придает его работам интимность и личное восприятие. Это позволяет зрителю увидеть фильмы не только как «кино», но и как часть авторского мира и внутреннего мира самого Йонаса Мекаса.

Йонас Мекас имеет характерную медленную речь, которая придает его фильмам особый тон.

Заметная черта его речи — это та мыслительная модель, которая проявляется при складывании фраз и предложений. Он несколько повторяет себя в процессе образования предложений, и это создает особую ритмичность и музыкальность в его речи. Это также отражает его мыслительный процесс и позволяет нам взглянуть на мир через его собственную перспективу. Особенность его речи создает впечатление реального времени.

Во вселенной режиссера фильм (дневник) и автор неразрывно связаны. Мекас не боится быть уязвимым перед камерой и показывает себя таким, какой он есть. Он демонстрирует свою семью, друзей и незнакомых людей, приглашая зрителя в свою интимную жизнь, позволяя взглянуть на мир через глаза Йонаса. С помощью своих фильмов Мекас создает глубокую эмоциональную связь с зрителем, и каждый его фильм становится особенным и путешествием в мир режиссера.