Возвышенное в картинах Айвазовского
Рубрикатор
1.Введение (Концепция исследования) 2. Визуальный ряд 2.1. Спокойное возвышенное 2.2. Разрушительное возвышенное 2.3.Двойственность возвышенного 3.Заключение
Концепция
«… бескрайний, разбушевавшийся океан, падающий с громадной высоты водопад, образуемый могучей рекой, и т. д. превращают нашу способность к сопротивлению в нечто совершенно незначительное по сравнению с их могуществом. Однако чем страшнее их вид, тем более он притягивает нас, если только мы в безопасности; и мы охотно называем эти предметы возвышенными, потому что они возвышают наши душевные силы над их обычным средним уровнем и позволяют нам обнаруживать в себе совершенно новую способность к сопротивлению, которая порождает в нас мужество померяться силами с кажущимся всевластием природы.» — Иммануил Кант.
В основе моего исследования лежит понятие возвышенного, которое Кант связывает с переживанием человеческой ограниченности перед лицом стихийной, непреодолимой природы. Его размышления о воздействии мощных природных явлений позволяют точнее сформулировать те эмоциональные состояния, которые возникают при взгляде на картины Ивана Айвазовского. Именно море в его живописи вызывает сочетание трепета, восхищения и внутреннего напряжения — то особое чувство, когда страх перед стихией соседствует с эстетическим переживанием её величия. Эти наблюдения стали ключевым мотивом выбора мной темы «Возвышенное в картинах Айвазовского», поскольку позволяют рассматривать его живопись не только в художественном, но и в философско-эмоциональном контексте.
Принцип отбора материала
Выбор материала определялся стремлением охватить разные типы морских состояний: от штормов до спокойных ночных пейзажей. Мне было важно, чтобы каждая картина демонстрировала тот самый переход от разрушительной мощи стихии к её созерцательной, почти медитативной стороне. Отбор опирался не столько на художественную известность полотен, сколько на их способность создавать сильный эмоциональный эффект. Поэтому в исследование вошли картины, где море становится главным носителем смысла, обнаруживая себя как сила, которая одновременно угрожает и возвышает человека.
Принцип рубрикации
Для структурирования работы я выделила три смысловых блока, отражающих внутреннюю логику восприятия морской темы у Айвазовского. В первом рассматривается возвышенное в его спокойной форме — как гармония света, ровный горизонт, мерцание водной поверхности. Во втором — разрушительное: штормы, вздымающиеся волны, моменты, когда море обретает предельную силу и фактически выходит за рамки человеческого контроля. Третий блок объединяет картины, в которых эти противоположности сосуществуют, формируя сложный эмоциональный и символический образ моря как пространства человеческого духовного опыта.
Принцип выбора текстовых источников
При выборе текстовых источников я опиралась на сочетание искусствоведческих работ об Айвазовском, исследований эстетики романтизма и философских текстов, где обсуждается природа возвышенного. Такой подход позволяет связать визуальный анализ с контекстом эпохи и теоретическими моделями, помогающими объяснить эмоциональные эффекты его живописи. Основное внимание уделено не формальному описанию полотен, а выявлению тех художественных средств, через которые художник усиливает драматизм или, наоборот, создаёт состояние созерцательной тишины.
Ключевой вопрос и гипотеза
Ключевой вопрос исследования формулируется так: каким образом Айвазовский создаёт переживание возвышенного в изображении моря и почему его полотна продолжают оказывать столь сильное эмоциональное воздействие? Моя гипотеза заключается в том, что эффект возвышенного возникает благодаря сочетанию композиционной глубины, работы со световым контрастом и символических акцентов, формирующих двойственное ощущение — одновременно угрозы и внутреннего умиротворения.Айвазовский строит пространство так, что зритель сталкивается с двойственностью: море предстаёт всесильным, угрожающим, почти мифологическим, но именно через его сияние и глубину возникает чувство внутреннего покоя, принятия и даже надежды. Море у Айвазовского никогда не является лишь природным мотивом: оно выступает метафорой человеческого состояния, в котором страх перед стихией превращается в духовный опыт.
Спокойное возвышенное
В этих работах Айвазовский обращается к той разновидности возвышенного, которую Кант связывает с созерцанием гармоничной бесконечности: море не угрожает, а медленно раскрывает свою глубину и световую мощь. Главное средство здесь — горизонт, почти всегда устойчивый и ровный. Он превращает воду в символ широкого внутреннего пространства, а не в источник страха.
«Возвышенным мы называем то, что абсолютно велико, т. е. велико помимо всякого сравнения данного явления природы с другими её явлениями.» — Иммануил Кант
«Утро на море» (1849)
Мягкий рассеянный свет создаёт образ гармонии. Возвышенное проявляется через тишину и бесконечность морского пространства.
«Море. Коктебель» (1853)
«Вечер в Крыму» (1858)
«Лунная ночь на Босфоре» (1877)
Луна отражается в воде и создаёт мистическую вертикаль света. Возникает эстетика романтической меланхолии — разновидность спокойного возвышенного.
А. С. Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца. 1899 г. / А. С. Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал. 1880 год
«Тихое море» (1883)
«Радуга» (1873)
Даже в картине «Радуга», где присутствует след бури, световой акцент смягчает возможную драму: радуга становится знаком высшего порядка, напоминанием о цикличности и милосердии природы. Свет в этих работах не просто отражение в волне — он превращает морской пейзаж в медитативную метафору человеческого духа. Возвышенное здесь рождается не из опасности, а из чувства сопричастности миру, из переживания красоты, которая превосходит человека, но не подавляет его.
«Морской вид. Тихий вечер» (1885)
«Колыбель моря» (1886)
Разрушительное возвышенное
Эти картины представляют классическое, «кантовское» возвышенное, где человек сталкивается с силой, полностью превосходящей его возможности. Здесь море — стихия, лишённая милосердия, проявляющая себя в момент максимального напряжения. В отличие от спокойных работ, горизонт теперь часто разрушен, смещён, искривлён. Эта сломанная линия композиционно передаёт ощущение нестабильности, кризиса, угрозы.
«Девятый вал» (1850)
Классический образ опасного возвышенного: у зрителя одновременно страх за людей и восхищение красотой света и волны.
«Кораблекрушение» (1876)
«Буря у мыса Айя» (1875)
«Волна» / «Последняя минута на океане» (1889)
Колоссальная волна, низкий горизонт — зритель почти внутри стихии. Возвышенное достигает предельной интенсивности.
«Тонущий корабль»(1854)
«Буря» (1857)
Возвышенное в этих полотнах достигает предела: оно рождается из страха, ужаса, ощущения ничтожности человеческого существования. Но одновременно — из эстетической красоты, которая завораживает и не позволяет отвести взгляд. Айвазовский показывает, что разрушительная стихия способна быть не только трагической, но и величественной.
Двойственность возвышенного
Здесь море одновременно пугает и утешает, раскрывается в двойственности — опасности и внутреннего покоя, тьмы и света, хаоса и символического порядка.
«Среди волн» (1898)
«Среди волн» — пример переходного состояния: море волнуется, но не разрушает. Свет мягко ложится на гребни, и в этом сосуществовании тревоги и красоты рождается особое эмоциональное напряжение.
«Хаос (Сотворение мира)» (1841)
«Бурное море ночью» (1870)
«После бури»(1854)
Айвазовский показывает, что море способно одновременно угрожать и исцелять. Возвышенное в этих картинах — это опыт внутренней трансформации: страх превращается в осмысление, мрак — в прозрение. В этой двойственности раскрывается философский смысл его морской стихии: она становится метафорой человеческой души.
Заключение
Проведённый визуальный анализ позволил проследить, как Айвазовский формирует особое эмоциональное пространство, где море становится не просто природным объектом, но носителем многослойного духовного смысла. В каждом сюжете — будь то спокойная водная гладь, предельная буря или сложный переход от хаоса к умиротворению — обнаруживается способность художника преобразовывать природную стихию в переживание, соотносимое с идеей возвышенного.
Винокуров, М. В., Козина, Е. В. [Электронный ресурс]: Культурологический анализ художественного образа в живописи И. К. Айвазовского / М. В. Винокуров, Е. В. Козина // Культура и образование. — 2021. — № 2. — URL: http://www.publishing-vak.ru/file/archive-culture-2021-2/6-vinokurov-kozina.pdf (дата обращения: 19.11.2025).
2.Concepture [Электронный ресурс]: The Sublime in Philosophy // Concepture.club. — URL:https://concepture.club/post/obrazovanie/the-sublime-in-philosophy (дата обращения: 19.11.2025).
3.Айвазовский: картины, стиль живописи, музеи [Электронный ресурс] // Tripster. — URL: https://experience.tripster.ru/articles/ajvazovskij-kartiny-stil-zhivopisi-muzei/ (дата обращения: 19.11.2025).
4.Kolybanov [Электронный ресурс] // LiveJournal. — URL: https://kolybanov.livejournal.com/11276829.html
(дата обращения: 19.11.2025).
5.В поисках возвышенного: Иван Айвазовский «Хождение по водам» (1849) из Государственного художественного собрания Королевского дворца в Сербии [Электронный ресурс] // Actual Art. — URL: https://actual-art.spbu.ru/publikatsii/theses/theses-2015/175-2015-russkoe-iskusstvo-xviii-nachala-xx-veka/801-v-poiskakh-vozvyshennogo-ivan-ajvazovskij-khozhdenie-po-vodam-1849-iz-gosudarstvennogo-khudozhestvennogo-sobraniya-korolevskogo-dvortsa-v-serbii.html (дата обращения: 19.11.2025).
Рувики: свободная энциклопедия [Электронный ресурс] // Список картин Ивана Константиновича Айвазовского. — URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/Список_картин_Ивана_Константиновича_Айвазовского (дата обращения: 19.11.2025).
Wikimedia Commons [Электронный ресурс]: Морской пейзаж / И. К. Айвазовский. 1885. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/74/Aivazovsky_Seascape_1885_Hermitage.jpg (дата обращения: 19.11.2025).
Wikimedia Commons [Электронный ресурс]: «Волна» / И. К. Айвазовский. — URL: https://yandex.ru/images/search?img_url=https%3A%2F%2Fupload.wikimedia.org%2Fwikipedia%2Fcommons%2Fthumb%2Ff%2Ffe%2F%25D0%2590%25D0%25B9%25D0%25B2%25D0%25B0%25D0%25B7%25D0%25BE%25D0%25B2%25D1%2581%25D0%25BA%25D0%25B8%25D0%25B9_%25D0%2598.%25D0%259A.%25D0%2592%25D0%25BE%25D0%25BB%25D0%25BD%25D0%25B0.jpg%2F500px-%25D0%2590%25D0%25B9%25D0%25B2%25D0%25B0%25D0%25B7%25D0%25BE%25D0%25B2%25D1%2581%25D0%25BA%25D0%25B8%25D0%25B9%25D0%2598.%25D0%259A._%25D0%2592%25D0%25BE%25D0%25BB%25D0%25BD%25D0%25B0.jpg&lr=213&pos=0&rpt=simage&source=serp&stype=image&text=«Волна»%20%2F%20«Последняя%20минута%20на%20океане»%20(1889 (дата обращения: 19.11.2025).
