Часть 2: Дух времени
В этом разделе исследуются основные характеристики современного времени, которые необходимо учитывать при разработке архитектурного проекта с этнокультурным содержанием. Акцент сделан на изучении социальной и культурной среды, актуальных ценностей, моделей потребления, а также демографических особенностей потенциальной аудитории. Анализ духа времени позволяет понять, в каком контексте будет существовать будущий объект, какие потребности он должен учитывать и на какие смыслы откликаться, чтобы быть неформальным и живым элементом городской жизни.
Социальные ценности
Мультикультурализм и кросс-культурный обмен
Глобализация и миграции привели к беспрецедентному смешению культур в городах, и принятие разнообразия стало одной из ключевых ценностей духа времени. Современное общество постепенно осознаёт, что культурное многообразие — не угроза, а ресурс для развития.
Первомай на красной площади СССР
Исследования подтверждают, что социальная и этническая разнообразность прямо усиливает творческий потенциал и инновационность сообществ: группы с участием людей разного происхождения генерируют более оригинальные идеи и находят более эффективные решения задач. Различия во взглядах и опыте по сути расширяют «банк идей» — это касается и сфер бизнеса, и городского развития. Поэтому сегодня ценятся инициативы, создающие платформы для межкультурного диалога — фестивали, обменные программы, культурные центры, где представители разных народов могут представлять свою культуру и знакомиться с другими.
Признание идентичности меньшинств становится частью политики крупных городов: вместо ассимиляции через унификацию делается упор на интеграцию через уважение к уникальности каждой общины.
Мультикультурализм. фото из открытых источников
Культура совместного пользования и новые форматы пространства
Постиндустриальный город сформировал спрос на гибкие общественные пространства, объединяющие образование, досуг и коммуникацию. В условиях экономики знаний востребованы места, где можно работать, общаться и отдыхать одновременно. Форматы вроде коворкингов, мастерских и community hubs стали своего рода современными дворами — пространствами совместного пользования, легко адаптируемыми к разным сценариям дня.
ГЭС-2
Вместо строгой типологической «привязки» (офис, библиотека, клуб) востребованы площадки, способные адаптироваться к различным сценариям использования. Это отражает смену архитектурной парадигмы — от «храма» к «платформе», от фиксированной формы к сценарию. Если раньше общественные здания создавались как монументальные и однофункциональные (музей как «храм искусства», университет как «храм знаний»), то сегодня они проектируются как гибкие структуры, задающие лишь рамку для инициируемой пользователями активности. Так формируется пространство-модератор, в котором архитектура не диктует поведение, а поддерживает многообразие инициатив.
Гибкий офис
Осознанное потребление и поиск смысла
Информационная перегрузка цифровой эпохи вызвала обратную тенденцию — стремление к осознанности, качеству и укоренённости. На этом фоне усиливается интерес к подлинности: происхождению вещей, культурной памяти, истории места. В архитектуре и дизайне это проявляется в возврате к аутентичным материалам, ремесленным формам, локальному коду. Молодое поколение, несмотря на глобальные связи, особенно чувствительно к уникальности своей среды — «места, где я живу». В моде — винтаж, локальные бренды, ручной труд. Пространства стремятся быть простыми, «живыми» и наполненными смыслом.
Локальная идентичность становится конкурентным преимуществом — как в брендинге, так и в архитектуре. Культурный центр, отвечая этому запросу, должен нести чёткий и прочувствованный образ (в нашем случае — узбекский), который выделит его среди безликого окружения и даст посетителям опыт прикосновения к подлинной культуре.
Экономика и политика
Культурные индустрии против крупного девелопмента
ЗИЛ
В экономике города наблюдается сдвиг: малые креативные пространства становятся устойчивой и более чувствительной к контексту альтернативой крупному девелопменту. Сегодня на месте потенциальных торгово-офисных объектов всё чаще возникают культурные центры, арт-пространства и многофункциональные площадки, инициируемые не сверху, а самими профессиональными сообществами. При этом такие проекты всё чаще реализуются не в депрессивных зонах, а в активных и ценных районах, куда они не «приносят жизнь», а встраиваются в уже сложившуюся среду, усиливая её культурный потенциал.
«Суперметалл»
Показательны примеры ГЭС-2, ЦТИ «Фабрика», ДК ЗИЛ — проектов, интегрированных в насыщенные районы Москвы. Эти пространства формируют новые формы городского культурного участия, предоставляя площадки для самостоятельных инициатив, событий, образования и межкультурного взаимодействия. Они не требуют масштабных инвестиций в инфраструктуру — важна не монументальность, а адаптивность, открытость и многофункциональность. Их сила — в гибкости, локальной встраиваемости и способности формировать культурную инфраструктуру снизу.
Для узбекского культурного центра это означает необходимость не в масштабной трансформации территории, а в точной интеграции в существующую ткань — как акцентную, но ненавязчивую платформу, способную поддержать локальное многообразие, расширить культурные сценарии и органично вписаться в уже активную городскую экосистему.
Поддержка культурных проектов: гранты и «мягкая сила» города
Государственные и городские структуры всё активнее поддерживают культурные и креативные инициативы. В России действуют грантовые программы, включая Президентский фонд культурных инициатив и гранты Мэра Москвы: в 2025 году финансовую поддержку получили более 100 проектов, включая этнокультурные. Помимо финансирования, важна институциональная поддержка — предоставление площадок, информационное сопровождение, включение в городские события. Культура становится инструментом «мягкой силы», укрепляющим имидж города и его социальную связанность.
Влияние экономических циклов на культурную репрезентацию
Экономическая и политическая конъюнктура напрямую влияет на судьбу культурных проектов. В периоды роста города и меценаты активно инвестируют в крупные культурные объекты, стремясь подчеркнуть открытость и прогрессивность. Напротив, в кризисные годы бюджеты на культуру урезаются, но при этом возникает почва для малых инициатив, адаптированных к локальным условиям.
Многие независимые культурные центры рождаются в периоды стагнации, занимая пустующие помещения и удовлетворяя потребность общества в смыслах, когда крупный бизнес отходит. С другой стороны, как только экономика оживает, у городов вновь появляются возможности вкладываться в «культурную витрину».
Следовательно, динамика макроэкономики влияет скорее на масштаб и форму репрезентации, но не отменяет её значимости. Архитектору и планировщику важно учитывать эти циклы: проект культурного центра должен быть адаптивным. Если доступны большие средства — их стоит направить на высокотехнологичность и красоту здания (что приумножит символический капитал общины).
Культурная идентичность как мост, а не барьер
«Прочный межэтнический мир строится не на игнорировании отличий, а на их уважении и знании»
Современный глобализованный город ставит перед этнокультурными сообществами двойную задачу: сохранить идентичность и одновременно встроиться в многонациональную среду без утраты своей самобытности. Это возможно при посттрадиционном подходе — когда культура не консервируется, а гибко адаптируется. Как отмечал Э. Гидденс, принадлежность к традиции в условиях модерности становится осознанным выбором: люди сохраняют обычаи, придавая им современное звучание.
Концепция «глокализации» точно описывает этот процесс — глобальные форматы обретают локальный смысл, рождая гибридные культурные формы.
«3 друга», автор: Макс Пенсон
Материалы и технологии
Инновации и ремесло: синтез традиционных материалов с новыми технологиями
В архитектурном авангарде прослеживается творческое переосмысление ремесленных техник с помощью цифрового фабрикационного инструментария. Инновационные методы обработки — такие как лазерная резьба, CNC-фрезеровка, 3D-фрезерование — позволяют воссоздавать тончайшие узоры и фактуры, характерные для традиционных орнаментов.
К примеру, сложное кружево узбекской резьбы по ганчу (гипсовому алебастру) может быть метафорически воплощено через лазерную резьбу по дереву или пластику, добиваясь схожей филигранности в современном материале.
Архитекторы все чаще не копируют напрямую исторические формы, а транслируют их символику через современные материалы и технологии, добиваясь эффекта преемственности без стилизации. Это открывает путь к «цифровому ремеслу», где традиционная материальная культура получает новую жизнь посредством инноваций.
Фрамптон К. Критический регионализм: шесть тезисов об архитектуре сопротивления // Анти-эстетика. Эссе о постмодернистской культуре. — Bay Press, 1983.
Хан Б.-Ч. Общество утомления. — Stanford University Press, 2015.
Гидденс Э. Современность и самоидентичность: личность и общество в позднем Новом времени. — Stanford University Press, 1991.
Филлипс К. У. Как разнообразие делает нас умнее // Scientific American. — 2014.
Флорида Р. Восстание креативного класса. — Basic Books, 2002.
Куолхас Р. Город как таковой // S, M, L, XL. — Monacelli Press, 1995.
Тоштойш А. Адаптивное повторное использование: сохранение модернистской архитектуры послевоенного периода // DOCOMOMO Journal. — 2016.
European Commission. Creative Europe Programme Guide. — Brussels, 2021.
OECD. Culture and Local Development: Maximising the Impact. — Paris: OECD, 2019.
Файнстайн С. С. Справедливый город. — Cornell University Press, 2010.
UCLG (United Cities and Local Governments). Culture 21: Actions. — Barcelona, 2015.
Кере Ф. Серпентинский павильон. — Serpentine Galleries Press, 2017.
Jean Nouvel. Arab World Institute, Paris. — Aga Khan Award for Architecture Archive.
«Флакон» как креативный кластер // Официальный сайт Moscow Design Week. — URL: https://designweek.ru/flacon (дата обращения: 25.11.2025)
Дом национальностей в Москве. — URL: https://domnat.moscow (дата обращения: 25.11.2025)
Президентский фонд культурных инициатив РФ. — URL: https://pfki.ru (дата обращения: 25.11.2025)
Агентство стратегических инициатив. Гид по креативным индустриям. — Москва, 2022.
Лектории Strelka Institute и бюро Wowhaus: концепции публичного пространства. — URL: https://strelka.com (дата обращения: 25.11.2025)
Арендт Х. Vita activa, или О деятельной жизни. — М.: АСТ, 2023.
Бойм С. Ностальгия по настоящему: эссе о постсоветской визуальной культуре. — М.: Новое литературное обозрение, 2010.
