Замедление как эстетика в видеоарте
рубрикатор
- Концепция - Медитация и духовность. Bill Viola — The Reflecting Pool - Драматургия внутреннего движения. Bill Viola — The Greeting - Медленное разрушение и время-вещь. Sam Taylor-Johnson — Still Life - Феминизм, поэзия и насилие. Pipilotti Rist — Ever Is Over All - Символизм и трансформация - Заключение
концепция
Замедление в видеоарте это не просто технический приём, заимствованный у кино. Это самостоятельный язык, который позволяет художнику работать с восприятием времени как с художественным материалом.
Slow motion делает видимыми процессы, которые в обычной скорости невозможно заметить, например трансформации света, микро-жесты, структуру движения, внутреннюю драматургию тела или предмета.
Во многих ключевых видеоарт-произведениях замедление используется не ради эффекта, а ради изменения состояния зрителя. Оно вводит его в состояние концентрации, медитации, иногда тревоги. Художники используют его как способ разрушения привычной логики восприятия, высвечивая эмоциональные, символические и политические слои.
Замедление в видеоарте также связано с феноменом переживаемого времени. Оно позволяет приостановить поток современной визуальной культуры, оторваться от скорости медиа и погрузиться в длительность, которая редко доступна в повседневности.
цель
Показать, как замедление формирует особое вневременное пространство в видеоарте и каким образом художники используют его.
Медитация и духовность. Bill Viola — The Reflecting Pool
The Reflecting Pool (1977–1979) — знаковое раннее видео Виолы, где человек замедленно выходит из леса, прыгает в воду и зависает над поверхностью, в то время как отражения на воде продолжают жить своей жизнью. Именно отражение становится носителем времени, тогда как тело застывает.
«Зеркальный бассейн», Билл Виола, 1979, видео
В The Reflecting Pool нет прямого slow motion в привычном кинематографическом смысле. Ни ускоренной съёмки, ни постобработки. Замедление создается монтажом времени, остановка кадра, разрыв логики физического движения.
В результате зритель попадает в особую временную среду, где зависание фигуры не воспринимается как технический трюк, а как состояние сознания.
«Зеркальный бассейн», Билл Виола, 1979, видео
Виола часто использует метафоры перехода, очищения, трансформации. Здесь вода, как граница между внутренним и внешним миром. Замедление позволяет зрителю пережить этот переход как духовное действие, которое требует времени, внимания и тишины.
Работа знаменует переход от документальности и перформативности раннего видеоарта к метафизическим, поэтическим формам.
Замедление становится не техническим, а философским жестом.
«Зеркальный бассейн», Билл Виола, 1979
Драматургия внутреннего движения. Bill Viola — The Greeting
The Greeting (1995) — вдохновлённая маньеристской живописью Понтормо, эта работа замедленный до 10 минут жест приветствия между тремя женщинами.
«Приветствие», Билл Виола, 1995, видео
В реальности встреча длится секунды, но у Виолы разворачивается в течение долгого времени. Замедление позволяет выделить микровзаимодействия, такие как неуверенность, напряжение, готовность к контакту, скрытые эмоции.
Зритель получает возможность войти в жест, в эмоцию, изучить ее.
«Приветствие», Билл Виола, 1995, видео
Движение напоминает не действие, а композицию. Цвета, складки тканей, повороты голов становятся живыми картинами.
В The Greeting сюжет сведён к минимуму, важнее психология. Slow motion разрушает привычную драматургию и создаёт новую.
Виола один из тех, кто использовал замедление, чтобы придать цифровому изображению глубину, свойственную живописной традиции.
«Приветствие», Билл Виола, 1995
Медленное разрушение и время-вещь. Sam Taylor-Johnson — Still Life
Still Life — видео, в котором художница воспроизводит классическую натюрмортную композицию XVII века. Фрукты, сосуды, стол, мягкий свет.
«Натюрморт», Сэм Тейлор-Вуд, 2001, видео
На первый взгляд это неподвижная картина, отсылающая к традиции голландских «vanitas». Однако в течение видео натюрморт медленно, почти незаметно начинает разлагаться. Сам процесс ускорен, но Сэм Тейлор-Джонсон сочетает его с замедленной подачей кадра, что создаёт двойную временную перспективу.
Still Life одна из самых точных и изящных работ о времени, тлении и живой материи внутри неподвижного образа.
«Натюрморт», Сэм Тейлор-Вуд, 2001, видео
Разложение это биологический процесс, который в реальности происходит медленно, незаметно, в тени. Сэм Тейлор-Джонсон делает его видимым, превращая невидимое течение времени в явное.
Каждая стадия превращения фруктов в пепел, в плесень, в пустоту это акт времени, который становится материальным.
Замедление это не эффект, а способ показать невидимые процессы времени.
«Натюрморт», Сэм Тейлор-Вуд, 2001
Феминизм, поэзия и насилие. Pipilotti Rist — Ever Is Over All
Ever Is Over All (1997) — двухэкранная видеоинсталляция. Женщина идёт по улице, улыбается, а затем, в замедленном темпе, разбивает стекла автомобилей огромным цветком.
Замедление превращает разрушение в танец.
Разрушение становится не вспышкой агрессии, а осознанным действием, зритель успевает почувствовать момент столкновения цветка и стекла.
«Всё всегда выше всего», Пипилотти Рист, 1997, аудио-видеоинсталляция
Цветок, используемый как оружие, сильный образ. Замедление даёт возможность прочитать этот жест не как вандализм, а как освобождение или протест.
«Всё всегда выше всего», Пипилотти Рист, 1997
Символизм и трансформация
Slow motion превращает незаметное в видимое. Обычное время человеческого восприятия слишком быстрое. Мы замечаем лишь крупные действия, логические связи, события.
Видеоарт с помощью замедления обнажает реальность на другом уровне — уровне текстур, микродвижений, внутренних процессов.
В видеоарте время становится самостоятельным художественным материалом.
Психология восприятия такова, что когда действие замедляется, внимание зрителя меняет фокус. Мы перестаем следить за сюжетом и начинаем всматриваться в детали. Замедление позволяет зрителю войти в состояние, близкое к медитации.
Замедление работает как антитеза скорости современности.
заключение
Замедление в видеоарте — это одна из ключевых эстетических стратегий, которая трансформирует восприятие реальности. Оно не просто растягивает движение, но и полностью меняет представление зрителя о времени, теле, изображении и эмоциональном опыте.
В современном видеоарте slow motion это не техника, а способ мышления. Не эффект, а язык.
Через замедление художники создают новые формы внимания, возвращают зрителя к телесности, глубине и внутреннему времени, к тому, что трудно уловить, но невозможно забыть.
Sam Taylor-Johnson — Still Life (2001). Electronic Arts Intermix. URL: https://www.eai.org/titles/still-life (дата обращения: 19.11.2025).
Bill Viola — The Passing (1991). Bill Viola Studio. URL: https://billviola.com/works/the-passing/ (дата обращения: 19.11.2025).
Chantal Akerman — News from Home (1977). Chantal Akerman Foundation. URL: https://chantalakerman.foundation/works/news-from-home/ (дата обращения: 19.11.2025).
Pipilotti Rist — Ever Is Over All (1997). MoMA. URL: https://www.moma.org/collection/works/81753 (дата обращения: 19.11.2025).
Pipilotti Rist: Color Is Dangerous. Louisiana Channel. URL: https://channel.louisiana.dk/video/pipilotti-rist-color-dangerous (дата обращения: 19.11.2025).
Gary Hill — Slow, Heavy and Blue (1995). Electronic Arts Intermix. URL: https://www.eai.org/titles/slow-heavy-and-blue (дата обращения: 19.11.2025).
UbuWeb Film & Video. URL: https://www.ubu.com/film/index.html (дата обращения: 19.11.2025).
Robert Wilson — Deafman Glance (1970–1971). URL: https://robertwilson.com/deafman-glance (дата обращения: 19.11.2025).
Видеоарт // Культура.РФ. URL: https://www.culture.ru/s/slovo-dnya/videoart/ (дата обращения: 19.11.2025).
Electronic Arts Intermix (EAI). URL: https://www.eai.org/ (дата обращения: 19.11.2025).
Bill Viola — The Reflecting Pool. Electronic Arts Intermix. URL: https://www.eai.org/titles/the-reflecting-pool (дата обращения: 19.11.2025).
Sam Taylor-Johnson — Still Life (2001). Electronic Arts Intermix. URL: https://www.eai.org/titles/still-life (дата обращения: 19.11.2025).
Gary Hill — Slow, Heavy and Blue (1995). Electronic Arts Intermix. URL: https://www.eai.org/titles/slow-heavy-and-blue (дата обращения: 19.11.2025).
UbuWeb Film & Video. URL: https://www.ubu.com/film/index.html (дата обращения: 19.11.2025).
Pipilotti Rist — Ever Is Over All (1997). MoMA. URL: https://www.moma.org/collection/works/81753 (дата обращения: 19.11.2025).
Louisiana Channel — Pipilotti Rist: Color Is Dangerous. Louisiana Museum of Modern Art. URL: https://channel.louisiana.dk/video/pipilotti-rist-color-dangerous (дата обращения: 19.11.2025).
Chantal Akerman Foundation — Video Archive. URL: https://chantalakerman.foundation/works/ (дата обращения: 19.11.2025).
Tate — Video Art: Digital and Media Collection. URL: https://www.tate.org.uk/art/art-terms/video-art (дата обращения: 19.11.2025).
Bill Viola Studio — Video Archive. URL: https://billviola.com/ (дата обращения: 19.11.2025).
