
«Кадр — это не отражение мира, а инструмент, который формирует наше видение». — Дзига Вертов

Кадры из фильмов «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925; «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927; «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
Советский авангард 1920-х годов формирует не просто новый кинематографический язык, но и новый способ видеть мир. Конструкция кадра — то, как организованы пространство, тело, объект и движение — становится одним из ключевых инструментов трансляции революционной идеологии. Кадр в этих фильмах активно формирует зрителя, приучая его мыслить через определённые визуальные схемы.
Цель моего исследования — показать, что идеологичность советского авангарда проявляется не только в сюжетах и лозунгах, но прежде всего в специфической конструкции кадра: в том, как организовано поле видимого. Конструкция кадра выступает как язык идеологии: как композиция, масштаб, ракурс, ритм и взаимодействие элементов внутри кадра превращают революционную идеологию в визуальный опыт.


Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
В данном исследовании я выявлю характерные принципы построения кадра у Сергея Эйзенштейна а так же проанализирую способы конструирования кадра у Дзиги Вертова, в которых киноаппарат сам становится субъектом идеологии. Сопоставив эти стратегии я покажу, как разные типы конструкции кадра формируют разные модели революционного зрителя.
1. Историко-идеологический контекст: кадр как поле борьбы
Революция 1917 года радикально меняет не только политический строй, но и структуру видимого. Государство нуждается в новом образе человека, массы, власти, будущего — и кино оказывается идеальным инструментом. В 1920-е годы экран становится пространством, где идеология буквально собирается из световых пятен, линий, осей и ритмов.


Изображение кинотеарта СССР 1920 года / Кадры из фильма «Октябрь», 1925 / Сергей Эйзенштейн
Авангардное кино настаивает: кадр не должен быть «нейтральным» окном на реальность. Он превращается в конструкцию — в собранный, сконструированный предмет, который интерпретирует реальность, как архитектор интерпретирует пространство. Конструкция кадра становится идеологическим интерфейсом между зрителем и миром.
Отрывок из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925
БЛОК 1: ЭЙЗЕНШТЕЙН 2. Масса, сконструированная как форма 2.1. Горизонтальные массы
Горизонтальные композиции создают ощущение разлёгшейся силы. Матросы становятся ритмической полосой, в которой каждый элемент поддерживает форму общего. Так горизонталь «успокаивает», но при этом делает изображение монолитным


Кадры из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925
2.2. Диагональные массы
Диагональ создаёт ощущение смещения, агрессии, резкого движения. В массах на лестнице тело толпы — это «падающая плоскость», набирающая силу.


Кадры из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925




Кадры из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925
3. Архитектура и власть
Тут архитекрура выступает как визуальный контроль. Вертикали — колонны, монументы — формируют высокий каркас. Фигура человека внизу кажется зависимой от архитектурного решения кадра.
В «Октябре» падение памятника сопровождается разборкой самой композиции: кадр теряет устойчивость, ракурсы становятся резкими. Это производит эффект полного распада старой системы.
Кадры из фильма «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927
4. Лицо как фронт эмоции 4.1. Лицо как символ
Эйзенштейн делает лицо инструментом, через который конструируется эмоция. На крупных планах эмоция превращается в знак.
Лица крупным планом работают как мгновенные удары: взгляд резко сужается, мир вокруг исчезает, и зритель оказывается один на один с эмоцией, которая по своей силе больше, чем конкретный человек в кадре.
Такие кадры делают эмоцию коллективной, отражая состояние эпохи.
Кадры из фильма «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927
4.2. Контраст крупного и общего плана
Если рядом поставить общий план паники на лестнице и крупный план матери, возникает напряжение: эмоция и событие вступают в конфликт, усиливая друг друга.


Кадры из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925
Кадр как будто кричит, что это не просто конкретный человек, это сама революция, сама несправедливость, сама боль. Эмоция здесь становится идеологической категорией
Так конструкция кадра формирует новый тип «эмоционального гражданина»: зритель учится переживать политическое через гиперболизированные лица, через визуальную риторику страдания и гнева.
5. Ритм монтажа как идеологическая конструкция
Отрывок из фильма «Броненосец „Потёмкин“» / Сергей Эйзенштейн / 1925
У Эйзенштейна монтаж — это способ управлять вниманием зрителя. Ритм создаёт эмоциональную волну, которая втягивает зрителя в действие. Особенности: — короткие кадры при напряжении — длинные, тяжёлые — при монументальных сценах — чередование общего и крупного плана для эмоционального удара
Отрывок из фильма «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927
БЛОК 2: ВЕРТОВ 6. Камера как субъект 6.1. Камера движется как мысль
В «Человеке с киноаппаратом» сам киноаппарат становится персонажем. Конструкция кадра постоянно напоминает зрителю: ты смотришь глазами машины.
Ракурсы сверху, снизу, сквозь предметы, через стекло, в отражении — всё это разрушает привычную стабильность точки зрения.
У Вертова камера ищет точку зрения: меняет высоту, глубину, угол. Так зритель привыкает к миру, который надо исследовать в движении.






Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
Здесь идеология уже не только в изображаемом (труд, город, индустрия), но и в самом акте видения. Кадр показывает, что новый мир требует механизированного взгляда: чтобы понять реальность, нужно смотреть через оптику аппарата.
Таким образом, конструкция кадра превращается в тренировку для зрителя: его учат принимать нестабильность точки зрения.
4.2. «Город как монтажный организм»
Город в фильме Вертова — главный герой. Конструкция кадра превращает городскую среду в ритмическую структуру: окна, рельсы, колёса, линии улиц, движение транспорта — всё это собирается в визуальный оркестр.
Кадр редко фиксирует «тихое» состояние, так как почти всегда есть движение — линий, тел, объектов. Монтаж склеивает эти кадры так, что город воспринимается как один гигантский аппарат, производящий жизнь, труд и новые формы субъективности.


Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
Кадр из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929


Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
Идеология здесь встроена в ощущение ритма: зрителю предлагается идентифицировать себя с самим машинным пульсом города. Конструкция кадра формирует образ человека как части динамической урбанистической системы.
4.3. «Разборка реальности»: замедления, ускорения, трюки
Вертов активно вмешивается в скорость и непрерывность движения: замедления, ускорения, остановка кадра, обратный ход плёнки.
Идеологически это высказывание о том, что новая эпоха обладает правом вмешиваться в саму суть реальности.
Кадр из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
У Вертова композиция постепенно ускоряется, потому что взгляд в фильме «созревает»: от человеческого наблюдения — к механическому восприятию.
Ближе к финалу кадры становятся стремительными и нестабильными, отражая идею мира, который больше не существует в статике.
Скорость и разрыв композиции можно рассматривать как способ показать, что новая реальность понимается только через движение.


Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929


Кадры из фильма «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
5. Сравнение стратегий: монумент и процесс
Сравнивая Эйзенштейна и Вертова, можно увидеть два полюса одного идеологического проекта. У Эйзенштейна кадр часто напоминает рельеф или фреску, фиксирует мифологический момент, отливая его в монументальной форме. У Вертова кадр вписан в поток и всегда является частью процесса


Кадры из фильмов «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927; «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
У Эйзенштейна идеология часто материализуется в вертикальных структурах и фигурах массы. Кадр стремится к завершённой, сильной форме, которая как бы нависает над зрителем и формирует его как дисциплинированного участника исторического события. У Вертова идеология проявляется в самом факте нестабильного видения. Зрителю предлагается принять постоянное вмешательство аппарата, научиться жить в режиме монтажного сознания.


Кадры из фильмов «Октябрь» / Сергей Эйзенштейн / 1927; «Человек с киноаппаратом» / Дзига Вертов / 1929
Заключение
Анализ конструкции кадра хорошо показывает, что революционная идеология работает прямо через визуальные решения. То, как выстроены линии, ракурс, ритм монтажа или разрыв композиции — всё это передаёт представление о мире, силе, теле, возрасте, движении. В таких кадрах политика и эстетика действуют одновременно: идеология становится формой, которую зритель буквально видит.
Эйзенштейн С. М. Избранные произведения: В 6 т. Т.2. Теоретические работы 1920–1930-х годов. — Москва: Искусство, 1964. — 526 с.
Вертов Д. Статьи. Дневники. Замыслы. — Москва: Искусство, 1966. — 399 с.
Клюев А. Н. Советский киномонтаж 1920-х годов. — Москва: Наука, 1981. — 308 с.
Левин Т. Монтаж и идеология. Советское кино и политика формы. — Санкт-Петербург: Сеанс, 2017. — 312 с.
Марцинкевич А. Ю. Советский авангард в кино: формы и смыслы. — Москва: РГГУ, 2009. — 284 с.
Туровская М. И. Ранний Эйзенштейн. — Москва: Киноцентр, 2001. — 240 с.
Флейшер М. Геометрия кадра: композиция в советском немом кино. — Москва: Ад Маргинем, 2013. — 212 с.
Онлайн-источники
Госфильмофонд России. Официальный сайт. — Режим доступа: https://gosfilmofond.ru (дата обращения: 26.11.2025).
Российская государственная библиотека. Электронная коллекция. — Режим доступа: https://rsl.ru (дата обращения: 26.11.2025).
Киноэнциклопедия «Кино-Teatr». — Режим доступа: https://kino-teatr.ru (дата обращения: 26.11.2025).
«Броненосец „Потёмкин“» // vk.com / Видео. URL: https://vk.com/video-199135401_456239484 (дата обращения: 27.11.2025).
«Октябрь» // vk.com / Видео. URL: https://vk.com/video-20286388_456240521(дата обращения: 27.11.2025).
«Человек с киноаппаратом» // vk.com / Видео. URL: https://vk.com/video-52526415_456240353 (дата обращения: 27.11.2025).