Орнаменты и символика украшений скифов и сарматов
Рубрикатор
1. Концепция 2. Анализ 2.1. Символика орнаментов скифов и сарматов 2.2. Украшения скифов и сарматов 3. Заключение 4. Источники
(1) Концепция
Концепция визуального проекта «Орнаменты и символика украшений скифов и сарматов» направлена на глубокое изучение таинственных образов и уникальных объектов культурного наследия их ближайших потомков — осетин. Этот проект стремится раскрыть смысл и значение древних символов, сохранившихся в орнаментике и украшениях, а также понять их связь с историческими, культурными и духовными аспектами жизни древних народов.
В ходе исследования я планирую начать с анализа символики орнаментов, поскольку скифы и сарматы были в постоянной воинской среде, окружены природой и мистическими представлениями. Именно в этой среде сформировался их уникальный художественный язык — скифский звериный стиль, включающий изображения мифологических животных, стилизованные фигуры и геометрические узоры. Эти орнаменты не только служили декоративной функцией, но и имели сакральное значение, охраняя обладателя или отражая его статус и верования.
Особое внимание я хочу уделить изучению мотивов, связанных с животными — лошадьми, оленями, мифическими существами, — ведь эти изображения были неотъемлемой частью их культурной идентичности. Анализируя их, я смогу понять, какие идеи и ценности передавались через художественные средства. Также важно рассмотреть влияние других культур, особенно греческой, которая оказала значительное влияние на сарматов в период контактов и торговых связей. Греческие мотивы, такие как мифологические сюжеты и геометрические орнаменты, проникли в скифское и сарматское искусство, что отражается в сочетании традиционных мотивов с новыми, заимствованными элементами.
Кроме того, я планирую использовать археологические находки, изображения ювелирных украшений и предметов быта для анализа техник изготовления, материалов и стилистических особенностей. Эти исследования позволят выявить не только эстетические предпочтения древних мастеров, но и практические аспекты — символику материалов, цветовых решений и способов украшения.
В дальнейшем я хочу применить полученные знания и находки в собственном творчестве, особенно в производстве украшений. Мои проекты будут сочетать традиционные мотивы и современные художественные тенденции, создавая уникальные изделия, которые сохранят историческую глубину и эстетическую ценность.
В целом мой визуальный проект призван стать связующим звеном между древностью и современностью, способствовать сохранению и популяризации уникальной культуры, а также вдохновлять новых художников и дизайнеров на создание авторских произведений, наполненных историческими символами и образами.
(2.1)Символика орнаментов сарматов и скифов
Скифы — это не единый народ, а собирательное название для группы ираноязычных кочевых и полукочевых племен, доминировавших в степях Евразии примерно с VIII по III век до н. э. Их огромная территория, известная как Скифия, простиралась от Дуная на западе до Алтая на востоке.
Именно в этой среде, на стыке войны, природы и мистики, родился уникальный художественный язык — скифский звериный стиль
Скифский звериный стиль — это не просто изображения животных. Это целая система, художественный канон, который распространился на огромной территории от Причерноморья до Сибири и имел общие, узнаваемые черты. Его нельзя назвать примитивным или реалистичным. Это искусство символическое и экспрессивное.
У скифов сложился целый культ золота. Аурум активно применяли в быту. Им украшали все предметы одежды, обуви, в том числе военную амуницию, конскую сбрую.
Золото племена использовали именно потому, что считали его божественным, магическим веществом. Их привлекал блестящий внешний вид изделий, и они считали украшения оберегом даже в боях. Толщина таких вещей — несколько миллиметров, но они часто выглядели грубоватыми, поскольку скифам хотелось вместить как можно больше золота в изделие.
(2.2)Украшения скифов и сарматов
Золотая пектораль из кургана Толстая Могила, IV век. до. н. э
Скифы — это не единый народ, а условное название группы ираноязычных кочевых и полукочевых племен, доминировавших в степях Евразии с VIII по III век до н. э. Их огромная территория, известная как Скифия, простиралась от Дуная на западе до Алтая на востоке, охватывая обширные пространства от Причерноморья до Сибири.
В этой среде, на стыке войны, природы и мистики, возник уникальный художественный язык — скифский звериный стиль.
Этот стиль — не просто изображения животных. Это целая система, художественный канон, распространившийся на огромной территории и объединявший общие черты. Его нельзя назвать примитивным или реалистичным; это искусство символическое и экспрессивное, наполненное глубоким смыслом.
Скифы выделяли и гипертрофировали самые важные черты: когти, клыки, рога, глаза. Часто тело животного превращалось в орнамент, создавая сложные композиции.
Одним из ключевых сюжетов были сцены терзания — нападение одного животного (обычно хищника или грифона) на другое (чаще всего травоядное).
Золотая пектораль из кургана Толстая Могила, IV век. до. н. э
Пектораль, изготовленная из золота высокой пробы и весом около 1 килограмма 150 граммов, сохраняет на себе следы эмали. Американский исследователь Вольф Рудольф подсчитал, что в целом она содержит скульптурные изображения около 160 предметов, среди которых изображены люди, различные животные и растения. Некоторые из этих изображений были утрачены ещё до захоронения, что, вероятно, свидетельствует о том, что украшение использовалось по назначению — носилось на груди.
Пектораль состоит из трёх фризов, разделённых джутом, каждый из которых отличается по композиции.
Однако Юрий Болтрик утверждает: скифологи почти единодушно считают, что в центр композиции автор поместил не руно, а панцирь — предмет военной одежды скифов, похожий на кожаную рубаху, покрытую железными пластинами. На пекторали он изображён вывернутым наружу, а двое мужчин, возможно, цари, шьют или чинят его. Возможно, это символическое изображение двух правителей, скрепляющих между собой какой-то договор.
Золотая пектораль из кургана Толстая Могила, IV век. до. н. э.
По мнению Ю. Б. Полидовича, нижний фриз пекторали воплощает концепцию смерти в сценах терзания животных. Борьба жертвенных животные (лошади, кабан и олень), изображённых на пекторали являются изобразительным эквивалентом жертвоприношения ради поддержания порядка.
Средний ярус, по мнению Ю. Б. Полидовича, символизирует образ мирового дерева, а вот уже сцена верхнего яруса изображает торжество жизни. Главными персонажами большинства сцен становятся домашние животные, попарно-мать и детя, что символизирует рост.
Золотая пектораль, IV века до н. э.
Пектораль у скифов выполняла несколько функций, связанных с их культурой, религией и социальным статусом. Это нагрудное украшение, вероятно, носилось знатными скифами и имело как эстетическое, так и символическое значение.
Носили ее для того, чтобы показать свой статус во обществе
1.браслет, IV–V века до н. э. 2. спиральный браслет с фигурками животных, выполненный из золота. Это украшение относится к «Сибирской коллекции» Петра I, Эрмитаж, IV–III век до н. э
золотые поясные пряжки, фалар, IV–III век до н. э
Скифский золотой шлем, IV–III век до н. э
Металлическое ожерелье, II в. н
Мужчины преимущественно носили кольца с изображением защитных символов, поясные пряжки, нагрудные пластины. В женских аксессуарах прослеживается греческое влияние. Изделия отличаются тонкими, изящными линиями и филигранными узорами.
Золотая «звериная» диадема
Золотая «звериная» диадема, к I–II век. н. э.
Особенно поразила археологов золотая диадема — она и стала главной находкой кургана. Изделие сочетает в себе элементы греко-римского искусства и сарматского полихромного звериного стиля. Изображения различных животных, к слову, как раз характерны для сарматской культуры. При этом в ряде предметов наблюдаются вставки из разноцветных камней и цветных стекловидных масс. Например, в той же золотой диадеме.
Исследователи предположили, что в кургане похоронена знатная женщина — сарматская царица. Так же она могла быть жрицей богини плодородия. Само погребение датируется I веком н. э.
Вероятно, диадему изготовил эллинизированный мастер в столице Боспорского царства Пантикапее, на месте современной Керчи. Косвенно об этом свидетельствует смешение античного и «звериного» стилей в художественном оформлении диадемы, осложненное иранскими мотивами.
«Сирин и Алконост. Песнь радости и печали» — картина Виктора Михайловича Васнецова (1848–1926)
Интересен еще один факт связанный с диадемой. По всей видимости великий русский художник Васнецов увидел сарматскую дидему и она ему очень понравилась. Он запечатлел ее в своей картине «Сирин и Алконост», где песнь печали поет Сирин в диадеме, которая очень напоминает сарматскую.
Экспонатысвыставки «Золото воинственных сарматов»
Экспонаты выставки «Золото воинственных сарматов». Медальоны, найденные в курганах, выполнены из золота, с инкрустацией стеклом, смальтой и минералами. Подвески изображают плоды с семенами
Нашивки-розетты, бусины и перстни, серьги и подвески — находки из курганных погребений сарматов. Ювелирные украшения сарматов, как и ритуальные предметы, отличаются разнообразными изображениями оленей, пантер, лошадей и грифонов. Считалось, что посредством этих украшений осуществляется связь с богами.
Экспозиция выставки «Золото воинственных сарматов»
Экспонаты выставки " Золото воинственных сарматов "
Экспонаты выставки «Золото воинственных сарматов»
Экспонаты выставки " Золото воинственных сарматов "
Экспонаты выставки «Золото воинственных сарматов»
Экспонаты выставки «Золото воинственных сарматов»
Экспонаты выставки «Золото воинственных сарматов»
Эксопат выставки «Золото воинственных сарматов», Золотой наконечник ремня в виде головы грифона
Экспонат выставки «Золото воинственных сарматов, 1.Золотые подвески и серебряный колчанный крюк, 2.Украшение для узды в виде головы грифона
Золотой гребень из Кургана, V в. д. н.э
Золотой гребень из кургана Солоха — гребень скифского происхождения, хранящийся в Эрмитаже. Один из наиболее значительных образцов эллино-скифского искусства. Он считается изготовленным греческим мастером, хорошо знавшим тематику и интересы заказчика — скифской знати. Представляет собой выполненное в трёхчастной форме золотое украшение в виде гребня с 19-ми зубцами и венчающей его батальной композицией в виде трёх сражающихся воинов, один из которых обречён. Исследователи находят аналогии в композиции украшения с ордерами и формами греческих колонн, а также с другими археологическими находками.
Украшения Аланов
Экспонаты Национального осетинского музея, украшения скифов
Бусы и амулет из эстрагала волка. Среднесарматское время. Стекло, янтарь, сердолик, мел, гагат, коралл, пирит, египетский фаянс, кость. I–II в. н.э
Особое значение имели украшения, связанные с обрядами и ритуалами. Например, ожерелья, браслеты и серьги использовались в церемониях, связанных с переходом во взрослую жизнь, войной или защитой от злых сил. В этнографическом материале также встречаются украшения, подчёркивающие статус и роль человека в обществе: у вождей и богатых воинов они были более богато украшены и имели сложную композицию
Часть поясного набора. Золото. VII–VIII в. Северная Осетия, с. Архон
Заключение
В заключение моего визуального исследования «Орнаменты и символика украшений скифов и сарматов» можно подчеркнуть их уникальность и многослойность. Эти древние украшения являются ярким отражением духовных ценностей, культовых верований и эстетических предпочтений народов, создавших их. Анализ орнаментов выявил богатство символических мотивов — животных, геометрических узоров и мифологических изображений — которые служили не только декоративной функцией, но и носили сакральный смысл, охраняли владельца и подчеркивали его статус.
Особое значение имеет влияние культурных взаимодействий, особенно греческих мотивов, что делает украшения скифов и сарматов сложной симбиозом традиционных и заимствованных элементов. Техники исполнения, материалы и стилистические особенности свидетельствуют о высоком мастерстве древних ювелиров и их стремлении соединить эстетику с духовной практикой.
Исследование показывает, что орнаменты и символика этих украшений имеют глубокий культурный и исторический контекст, позволяя понять мировоззрение и ценности древних народов. В современном мире эти мотивы обретают новую жизнь в авторских украшениях, объединяя традиции и современность. Мое дальнейшее творчество будет опираться на изученные символы и техники, что позволит не только сохранить историческую память, но и внести вклад в развитие современного ювелирного искусства, насыщенного духовным и культурным смыслом.
