Original size 749x1000

Отражение искусства прошлого в работах Мераба Абрамишвили

PROTECT STATUS: not protected

Мераб Абрамишвили (1957-2006) — художник родом из Грузии. Его живописные работы выглядят древними, несмотря на то, что основной период творчества художника пришелся на ХХ век. При взгляде на его работы сразу рождаются ассоциации с древнерусской иконописью, катакомбными росписями или с первобытным искусством. Еще одной особенностью творчества Абрамишвили является его постоянное обращение к христианским сюжетам и мотивам вне зависимости от атеистической политики СССР. Визуальное исследование представляет собой анализ связи между работами Мераба Абрамишвили и работами художников предыдущих веков (от первобытности до Возрождения) на основе сходства техники, визуальных образов и живописных приемов. Часто Абрамишвили не специально копировал древних мастеров, а, скорее, интуитивно использовал те же приемы, что и художники прошлого: упрощенные фигуры, плоское пространство, минимум деталей и выразительную линию. Для сравнения взяты девять эпох: первобытные искусство, крито-микенское искусство, раннехристианские росписи в катакомбах, искусство Грузии, искусство Древней Индии, искусство Древней Японии, древнерусские иконы, живопись итальянского Возрождения и живопись Северного Возрождения. На первый взгляд это совершенно разные культуры, но у них есть общее: все они используют условные, почти символические изображения. Именно это роднит их с Абрамишвили. Сопоставляя его картины с древними образцами, становится ясно, как одни и те же визуальные решения возникают в разных эпохах.

1. Первобытное искусство

Первобытное искусство (верхний палеолит, 40–10 тыс. до н. э.) представлено пещерной живописью (Ласко, Альтамира, Шове). Для него характерно детализированное изображение животных, предположительно, в ритуальных целях, наделение изображения «душой», а также использование ограниченной природной палитры (охра, марганец, уголь). Композиции первобытных росписей не подчиняются перспективе.

Дикие быки на стене пещеры Альтамира

Мераб Абрамишвили тоже обращается к анималистическим сюжетам, в выбранных ракурсах прослеживается влияние первобытной пещерной живописи, также художник использует в своих работах приглушенную, природную цветовую гамму

Мераб Абрамишвили, Раненый бык

Изображения стада в пещерах Ласко и Шове

Абрамишвили подходит к изображению стада так же, как это делали первобытные люди: стадо сливается в единое целое, особи перекрывают друг друга, в позах животных нет больших отличий

Original size 1920x932

Мераб Абрамишвили, Лани

Original size 3200x737

Мераб Абрамишвили, Олени

2. Крито-микены

Для Крито-микенского искусства характерны свободная, текучая линия. Вместо симметрии и иерархичности — «каллиграфическая подвижность»: фигуры даны в стремительном движении, талия у мужчин и женщин перетянута, взгляды широко раскрытых глаз устремлены мимо зрителя.

Original size 3840x2069

Игры с быками

Парижанка, Дамы в голубом

Мераб Абрамишвили тоже обращается к темам народных праздненств, исполняет их в похожей манере

Original size 1000x598

Мераб Абрамишвили, Шелковый путь

Мераб Абрамишвили, Шах Аббас; Танец

3. Катакомбы

Катакомбные росписи раннехристианского периода (II–IV вв. н. э.) формируются в условиях подпольного культа в римских катакомбах (Присцилла, Каллист). Здесь доминирует фронтальная постановка фигур, отсутствие пространственной глубины, условность жестов и аскетичная палитра. Изображение стремится не к иллюзии плоти, а к выражению духовной сущности через символ (рыба, агнец).

Росписи в катакомбах Присциллы

Мераб Абрамишвили, Ангел; Без названия

4. Искусство Грузии

Атенский храм, Грузия

В детстве отец Мераба Абрамишвили водил сына в Атенский храм, росписями которого очень вдохновился художник. Например, в храме есть образ ангела, который позже очень часто появлялся в живописи Абрамишвили

Роспись Атенского храма в Грузии, работа Мераба Абрамишвили

Мераб Абрамишвили, Ангелы

5. Древнерусская иконопись

Для древнерусской иконописи (XI–XVII вв.) характерны: обратная перспектива (линии схода направлены на зрителя), плоскостность, символический золотой фон, локальный цвет, аскетичные лики с крупными глазами и отсутствием телесной детализации. Икона функционирует как «окно в горний мир», а не как репрезентация реальности.

Андрей Рублев, Троица, Спас

Original size 1920x1080

Дионисий, роспись Ферапонтова монастыря

В первую очередь сходство с древнерусской иконописью достигается за счет техники, которую использовал Абрамишвили, он подражал древним мастерам иконописи: писал темперными красками на доске, загрунтованной левкасом, а завершая картину, покрывал ее желтком.

Мераб Абрамишвили, Ангелы; Ангел-хранитель

0

Георгий Победоносец

6. Искусство Древней Японии

Искусство древней Японии базируется на эстетике пустоты, неполноты и лаконизма. Основные формальные приемы: энергичная каллиграфическая линия, работа пятном размытой туши, асимметрия, локальное цветовое пятно без светотеневой моделировки. Пространство строится как иерархия планов, где незакрашенная поверхность бумаги или шелка обретает самостоятельную художественную ценность

0

Японская живопись Ямато-Э

Мераб Абрамишвили, Деревья

Original size 1920x1264

Мераб Абрамишвили, Черная пантера

Мераб Абрамишвили, Тигр; Леопард

7. Искусство Древней Индии

Искусство Древней Индии (мандалы) характеризуется невременностью и ритуальной геометрией. Жёсткая центрированная композиция, квадрат с вписанным кругом, минеральные пигменты. Мандала не изображение, а карта космоса для входа в ритуал.

Древнеиндийские мандалы

Original size 1134x1149

Мераб Абрамишвили, Рай

8. Итальянское Возрождение

Искусство итальянского Возрождения пронизано антропоцентричностью и культом античной меры. Художники выстраивают пространство с помощью линейной перспективы, моделируют объём через сфумато и лессировки. Композиции часто пирамидальны, жесты красноречивы, свет одухотворён. Это эстетика возвышенного натурализма: природа не копируется, но очищается до архетипа

Original size 3840x2001

Леонардо да Винчи, Тайная Вечеря

Original size 698x251

Мераб Абрамишвили, Последний ужин

Поцелуй Иуды, Чимабуэ, Мераб Абрамишвили

9. Северное Возрождение

Северное Возрождение отличается от итальянского вниманием к детализированной, часто «негероической» телесности, интересом к народному быту и гротеску. Характерны графичность, угловатость пропорций, многофигурные композиции с панорамным пейзажем. Вместо идеализации здесь доминирует концепция «приземленной монументальности» и аллегоризма, скрытого в бытовых сценах

Original size 2952x1574

Иероним Босх, Сад земных наслаждений

Мераб Абрамишвили, Ад

Мераб Абрамишвили, Райский сад

Заключение: Мераб Абрамишвили использует архаические приемы репрезентации: фронтальность, схематизацию, гипертрофию отдельных элементов, угловатость контура. Палитра и фактура работ Абрамишвили воспроизводят ограниченный набор пигментов, характерный для древних эпох: охры, умбры, киноварь, белила, черный. Пустой или однородный фон, напоминающий как нетронутую стену пещеры, так и золотой фон иконы или пустоту японской живописи, работает не как нейтральная поверхность, а как активное смысловое поле, в котором фигура обретает свою окончательную значимость.

Таким образом, Мераб Абрамишвили выступает не как подражатель древности, а как художник, который заново открывает и актуализирует универсальные, доакадемические способы видения.

Отражение искусства прошлого в работах Мераба Абрамишвили
Project created at 21.04.2026
Loading...
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more