концепция
«Бульвар Сансет», реж: Билли Уайлдер, 1950 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Визуальное исследование посвящено тому, как наследие Золотого века Голливуда продолжает существовать в фильмах Дэвида Линча.
Несмотря на огромное количество исследований, посвящённых «линчевской эстетике», мифологии его фильмов и интерпретациям отдельных образов, значительно реже внимание уделяется конкретным фильмам классического Голливуда, которые сам режиссёр неоднократно называл важными для собственного художественного опыта. В рамках исследования рассматривается не только влияние отдельных фильмов на Линча, но и то, как постмодернистское кино перерабатывает визуальный и жанровый язык классического Голливуда.
Исследование сосредоточено на анализе влияния, которое остаётся на уровне визуальных образов, повествовательных структур, жанровых моделей, цветовых решений, мотивов и приёмов. Особое внимание уделяется тому, как режиссёр трансформирует голливудскую стилистику превращая их в часть собственной системы образов, построенной вокруг сна, иллюзии, двойников и скрытого насилия.
В основу исследования положены фильмы классического Голливуда, просмотр которых самим Линчем подтверждён интервью, автобиографией «Комната снов», книгой «Поймать большую рыбу» и воспоминаниями его коллег. Среди них — «Волшебник страны Оз», «Головокружение», «Бульвар Сансет», «Окно во двор», «Лора», «Двойная страховка», «Психо», «Пэйтон Плейс» и другие. В материалы исследования также включён значительный корпус полнометражных картин самого Линча.
«Шоссе в никуда», реж: Дэвид Линч, 1997 / «Двойная страховка», реж: Билли Уайлдер, 1944
Гипотеза исследования: влияние классического Голливуда на творчество Дэвида Линча значительно шире буквального цитирования или стилизации. Фильмы Линча можно рассматривать как своеобразный «сон о Голливуде», внутри которого классическое американское кино продолжает существовать в виде фантомов, воспоминаний и переработанных жанровых моделей.
Цель исследования — проследить, как наследие классического Голливуда отражается в фильмах Линча через костюмы, цветовые и композиционные решения, визуальные образы, мимолётные упоминания, заимствованную эстетику, нарративные структуры, мотивы двойничества, вуайеризма, иллюзии.
Исследование разделено на четыре тематических блока:
«Пространство иллюзий»; «Сон о Голливуде»; «Тень нуара»; «Зеленее газона».
Разделы объединяют наблюдения по тематическому и визуальному принципу. Такая структура позволяет рассматривать устойчивые группы мотивов, переходящих из классического Голливуда в фильмы Линча.
Текстовая база исследования включает автобиографические книги Дэвида Линча, воспоминания его коллег, интервью режиссёра, статьи о его творчестве и материалы, посвящённые классическому Голливуду, а также книга Ричарда Осборна «Теория кино». Принцип анализа текстовых источников строится на изучении, сопоставлении и систематизации наблюдений о влиянии классического американского кино на Линча.
ПРОСТРАНСТВО ИЛЛЮЗИЙ
Одним из важнейших источников визуальной образности для Дэвида Линча стал фильм Виктора Флеминга «Волшебник страны Оз» (1939). Интерес режиссёра к грёзам, театральности и логике сна во многом формируется именно под влиянием этой картины.
Из «страны Оз» приходят говорящие деревья, мистические лошади, совы, танцующие карлики-проводники и, конечно, алые туфельки.
«Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Занавес, скрывающий обычного человека за образом «Великого и Ужасного Волшебника» становится одним из ключевых элементов линчевской эстетики. Его можно разглядеть в красных шторах Чёрного вигвама, портьерах Club Silencio и бархатных драпировках «Синего бархата». Имя Дороти, героини Изабеллы Росселлини, также отсылает к The Wizard of Oz.
Двоемирие, связанное с образом занавеса, становится значимым мотивом в фильмах Линча. Штора обозначает границу между иллюзорным и настоящим, сном и явью, кино и жизнью.*
«Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939 / «Синий бархат», 1986 / «Твин Пикс», 1991 / «Малхолланд Драйв», 2001, реж: Дэвид Линч,
*Согласно теории кино Кристиана Метца и Жана-Луи Бодри, зритель погружается в кинематографическую иллюзию и почти бессознательно. Просмотр фильма оказывается близок состоянию сна: изображение воспринимается пассивно, минуя рациональный анализ. [8]
Линч многократно использует этот эффект, выстраивая свои фильмы как гипнотическое пространство между реальностью и сновидением. Его кино похоже на сон, который мы видим в состоянии бодрствования. Двойная экспозиция — приём, поддерживающий это ощущение.
«Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
«How do you know when a film is over? The picture is over and the credits roll»*
*«Как понять, что фильм закончился? Начались титры»
Эта фраза Дэвида Линча точно описывает его отношение к кино: фильм не обязан завершаться логически или давать зрителю однозначную разгадку. Своеобразные титры «Твин Пикса» нередко сопровождается потусторонним музыкальным шоу на фоне занавеса.
«Дикие сердцем», реж: Дэвид Линч, 1990 / «Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939
В «Диких сердцем» Линч отдаёт дань любимой картине прямым цитированием. Встречающиеся в кадре образы превращают фильм в сюрреалистическую вариацию на тему классической голливудской сказки. [3]
«Дикие сердцем», реж: Дэвид Линч, 1990 / «Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939
«Волшебник страны Оз», реж: Виктор Флеминг, 1939 / «Дикие сердцем», реж: Дэвид Линч, 1990
Мотив двойничества у Линча во многом восходит к «Головокружению» Альфреда Хичкока.
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Малхолланд Драйв», реж: Дэвид Линч, 2001
Как и героиня Ким Новак, Мэдди существует рядом с образом «идеальной» мёртвой героини (Лоры Палмер) и постепенно превращается в её замену. Само имя Мэдди Фергюсон объединяет имена двух героев Vertigo — Мадлен Элстер и Джона «Скотти» Фергюсона.
В обоих произведениях одна актриса исполняет две противоположные роли. Ким Новак играет холодную, почти призрачную блондинку Мадлен и более живую, земную брюнетку Джуди. Аналогично Шерил Ли воплощает «фарфорово-неживой» образ Лоры Палмер и тёплую, эмоциональную Мэдди. [2]
«Твин Пикс: Сквозь огонь», реж: Дэвид Линч, 1992 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Особое значение получает имя Джуди. В «Головокружении» Джуди скрывается за образом Мадлен — искусственно созданной проекцией, необходимой для мистификации героя. В мифологии «Твин Пикс» Джуди превращается в имя сущности, связанной с источником зла и скрытой стороной реальности. Так хичкоковский мотив ложной личности перерастает у Линча в полноценную систему двойников и доппельгангеров.
Принцип удвоения пронизывает весь мир «Твин Пикс». Пары возникают повсюду: Лора и Мэдди, Боб и Майк, Лиланд и Бен, вариации Купера, старик-помощник и мэр города. Даже пространство сериала строится по принципу дублирования — две вершины, двойная буква «R» в названии кафе RR, сериал «Приглашение к любви» с его зеркальными сюжетами и персонажами-близнецами. [2]
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
«Твин Пикс: Возвращение», реж: Дэвид Линч, 2017 / «Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958
Сцена встречи Скотти с Джуди перекликается с эпизодом, в котором Купер приводит Кэрри Пейдж в дом Лоры Палмер. В обоих случаях герой пытается вернуть женщину-фантом, воскресить утраченный образ прошлого.
Обе сцены заканчиваются женским криком и смертью иллюзии. У Хичкока предсмертный крик Джуди сопровождает окончательное разрушение фантазии Скотти. У Линча крик Кэрри Пейдж разрывает саму ткань реальности, словно разрушая сон, внутри которого существовал мир «Твин Пикс».
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Шоссе в никуда», реж: Дэвид Линч, 1997
Элис и Рене из «Шоссе в никуда» продолжают хичкоковскую линию Мадлен/Джуди. Один и тот же образ расщепляется на фантазийную и «реальную» версии: Элис существует как гиперсексуализированная проекция мужского желания — блондинка из неонового нуара, тогда как Рене остается холодной и недоступной фигурой, от которой герой оказывается эмоционально отчужден. Попытка заменить одну женщину другой приводит к разрушению личности Фреда и превращает фильм в бесконечную петлю фантазии.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Шоссе в никуда», реж: Дэвид Линч, 1997
Важную роль играет структура пространства: ночные шоссе, мотели, коридоры и тёмные комнаты образуют нестабильный мир, внутри которого персонажи теряют идентичность. Линч использует двойные экспозиции, мерцание света, наложения лиц и затемнения, визуализируя существование сразу нескольких уровней реальности.
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Шоссе в никуда», реж: Дэвид Линч, 1997 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Малхолланд Драйв», реж: Дэвид Линч, 2001
СОН О ГОЛЛИВУДЕ
Бетти и Рита продолжают хичкоковскую модель расщеплённой женской идентичности. Линч заимствует у Хичкока визуал сцены слежки: блюр, медленное движение камеры, цветущие сады и тревожное наблюдение.
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Малхолланд Драйв», реж: Дэвид Линч, 2001
Серый наряд Бетти, напоминающий костюм «Мадлен Элстер» (Джуди Бартон) намекает на природу эпизода «расследования» главных героинь «Малхолланд Драйв». [1] В обоих фильмах детективная линия постепенно теряет связь с реальностью и оказывается частью фантазии, построенной на желании, проекциях и ложной идентичности.
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Малхолланд Драйв», реж: Дэвид Линч, 2001
Особое значение получает актерская игра как форма утраты собственного «я». Персонажи Линча постоянно оказываются внутри чужих ролей и сценариев. В «Малхолланд Драйв» Бетти становится Дайан, в «Шоссе в никуда» Фред превращается в Пита, а во «Внутренней империи» сама структура идентичности начинает бесконечно воспроизводить новые версии героини. Этот мотив напрямую связан с пространством Голливуда и киноиндустрии: личность в мире Линча оказывается зависимой от образов, которые она играет и которые проецирует на себя.
«Внутренняя империя, реж: Дэвид Линч, 2007
В «Внутренней империи» этот мотив достигает крайней формы. Героиня Лоры Дерн постепенно растворяется в множестве ролей, имен и состояний. Граница между актрисой, персонажем фильма и фантазией полностью исчезает.
«Бульвар Сансет», реж: Билли Уайлдер, 1950
«У „Бульвара Сансет“ удивительное настроение — в него погружаешься, словно в сновидение. В нем рассказывается голливудская история, в которой золотой век Голливуда связывается с современностью. Но это правдивый фильм — поэтому он и актуален до сих пор. В нем много грусти, много красоты. И тайн. И мечтаний. Много-много красоты и мечтаний». [7]
«Бульвар Сансет», реж: Билли Уайлдер, 1950 / «Малхолланд Драйв», реж: Дэвид Линч, 2001
Линч показывал «Бульвар Сансет» съёмочной группе, во время работы над «Головой-ластиком».
Картина Уайлдера во многом предвосхищает «Малхолланд Драйв». Оба фильма показывают Голливуд как мир иллюзий, тщеславия и разрушенных надежд. Норма Десмонд и Дайан Селвин — трагические фигуры актрис, чьи фантазии о славе постепенно вытесняют реальность.
«Твин Пикс: Сквозь огонь», реж: Дэвид Линч, 1992
В автобиографии «Комната снов» режиссёр объясняет происхождение имени Гордон Коул в «Твин Пиксе»: «По дороге в Paramount Билли Уайлдер проезжает Гордон-стрит и Коул-стрит — вот как придумано это имя. Так что персонаж, которого я играю, назван в честь Голливуда и лично Билли Уайлдера». [3]
Отсылка к «Бульвару Сансет» получает продолжение в «Твин Пикс: Возвращение». В пятнадцатом эпизоде агент Купер реагирует на сцену из Sunset Boulevard, в которой звучит имя Гордон Коул. [7]
«Твин Пикс: Возвращение», реж: Дэвид Линч, 2017
ТЕНЬ НУАРА
«Двойная страховка», реж: Билли Уайлдер, 1944 / «Твин Пикс: Возвращение», реж: Дэвид Линч, 2017
«Твин Пикс» сознательно обыгрывает разные жанровые стилистики, прежде всего — эстетику классического нуара. Мрачное преступление, диктофонные монологи агента Купера, роковые женщины, детективное расследование, косые тени, ночная жизнь и потаённая обратная сторона города — всё, что нужно для игры в нуар.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Двойная страховка», реж: Билли Уайлдер, 1944
«Двойная страховка», реж: Билли Уайлдер, 1944 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
«Теперь она готова для крупного плана» [2]
Эту культовую фразу из «Бульвар Сансет» произносит управляющяя «Одноглазого Джека» Блэки об Одри, стремительно теряющей связь с реальностью.
Одри же оказывается в роли нуарной femme fatale и одновременно «девушки в опасности», внедрясь в пространство преступного мира под чужой личиной.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Донна Хейворд ведёт своё собственное расследование, ради чего ей тоже приходится примерить образ роковой женщины и очаровать владельца дневника Лоры.
Эти эпизоды рифмуются с сюжетом «Леди-призрака» Роберта Сиодмака: героиня Кэрол Ричман приходит в джаз-клуб, и начинает флиртовать с барабанщиком, чтобы получить нужную ей информацию. Сцена постепенно превращается в гипнотический перформанс.
«Леди призрак», реж: Роберт Сиодмак, 1944 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Имя главной femme fatale Твин Пикса, Лоры Палмер, отсылает к героине фильма Отто Премингера «Лора».
Структура обоих произведений строится вокруг отсутствующей женщины, чей образ восстанавливается по флешбэкам, рассказам свидетелей и полицейское расследование. Интересно, что портреты обеих девушек можно увидеть в титрах (изображение Лоры Хант во вступительных, Палмер — в финальных)
«Лора», реж: Отто Премингер, 1944 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
«Вы когда-нибудь мечтали о Лоре как о вашей жене? Осторожнее… А то закончите в психушке. Не думаю, что у них бывали пациенты, влюбившиеся в труп!» [2]
А это слова Уолдо Лайдекера, персонажа «Лоры», завещавшего имена попугаю Уолдо и ветеринару Бобу Лайдекеру в «Твин Пиксе» [2]
Впрочем, как и Лора Хант из мыслей детектива, выходить из головы Линча Лора Палмер не собиралась.
«Лора», реж: Отто Премингер, 1944 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Купер, в свою очередь, наследует образ нуарного детектива — героя, тёмное прошлое и страсти которого, ставят раскрытие дела под угрозу.
Дэвид Линч сохраняет характерную для нуара двойственность: «Одноглазый Джек» существует не отдельно от Твин Пикс, а как его скрытое продолжение. Как и в классическом нуаре, преступный мир оказывается отражением внешне благополучной Америки.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
«В седьмой серии неожиданно появляется страховой агент по имени Уолтер Нефф — именно так звали главного героя „Двойной страховки“. Судью совершенно в духе Дэниэла Уэбстера („Дьявол и Дэниэл Уэбстер“ Уильяма Дитерле) зовут Стернвуд (из „Глубокого сна“ с Хамфри Богартом)» [2]
Здесь появляются герои с коммерческими интересами: Бен Хорн и Кэтрин Мартелл.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Двойная страховка», реж: Билли Уайлдер, 1944
ЗЕЛЕНЕЕ ГАЗОНА
Нуар часто связывают с пространством большого города, однако «Твин Пикс» переносит его эстетику в одноэтажную Америку. В этом контексте особенно показателен фильм «Почтальон всегда звонит дважды» Тэя Гарнетта, где нуарная история также разворачивается вдали от мегаполиса.
«Почтальон всегда звонит дважды», реж: Тэй Гарнетт, 1946 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Кафе RR в «Твин Пикс» визуально и атмосферно перекликается с Twin Oaks Diner из фильма Гарнетта.
«Синий бархат», реж: Дэвид Линч, 1986
Начальная сцена «Синего бархата» выстраивается на контрасте внешнего лоска и скрытого внутреннего разложения. Камера проходит через образ идеальной американской провинции: белый забор, ухоженные газоны, клумбы с яркими розами — и опускается под поверхность земли, где среди корней копошатся насекомые. Этот переход становится визуальной моделью всего фильма: за фасадом благополучия скрывается мир полный насилия, сексуальности и саспенса.
Подобный мотив скрытого наблюдения лежит и в основе «Окна во двор» Альфреда Хичкока. Главный герой следит за соседями через окна внешне спокойного дома и постепенно обнаруживает признаки преступления и разрушения внутри повседневной жизни. Вуайеризм становится основой повествования: зритель оказывается втянут в процесс подглядывания вместе с героем.
Хичкок постоянно воспроизводит взгляд наблюдателя через субъективную камеру, превращая зрителя в соучастника вуайеристского взгляда.
«Окно во двор», реж: Альфред Хичкок, 1954
«Вся комната Джеймса Стюарта — такая уютная, такая славная. И его гости — Грейс Келли и Тельма Риттер, причастные к тайне, которая приоткрывается за окном. Фантастическое чувство, и все зрители проникаются им. Эта комната словно притягивает возвратиться и заглянуть туда ещё раз» [5]
— писал Линч в книге «Поймать большую рыбу» [5] Здесь можно проследить истоки линчевской любви к камерности и замкнутым пространствам.
«Синий бархат», реж: Дэвид Линч, 1986 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Он развивает мотив подглядывания в «Синем бархате»: расследование Джеффри начинается с любопытства и постепенно превращается в опасное погружение в скрытую сторону американской реальности.
«Психо», реж: Альфред Хичкок, 1960 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Во время работы над «Твин Пикс» Марк Фрост и Дэвид Линч пересматривали «Пэйтон Плейс» (1957) — фильм о маленьком американском городке, скрывающем насилие и тайны за фасадом благополучия. Агент Линча Тони Кранц вспоминал, что именно после этого просмотра начал формироваться мир Twin Peaks. От Peyton Place сериалу досталось сочетание провинциальной идиллии, мелодрамы и скрытой тревоги. [2]
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Пэйтон Плейс», реж. Марк Робсон, 1957
Образы подростков Джеймса и Донны во многом отсылает к «Бунтарю без причины» Николаса Рэя. Джеймс Хёрли наследует персонажа меланхоличного Джеймса Дина, с мотоциклом, кожаной курткой и подростковой эмоциональностью. Отношения Джеймса и Донны продолжают модель Джима и Джуди: романтическая пара оказывается втянутой в тревожное, распадающейся американской пригородной идиллии.
«Бунтарь без причины», реж: Николас Рэй, 1955 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Ракурс, с которого показывается комната Лоры Палмер, напоминает визуальные решения «Головокружения». Линч, как и Хичкок, превращает пространство женщины в объект исследования и навязчивого взгляда. Камера медленно «собирает» образ отсутствующей героини с помощью интерьера, фотографий и деталей комнаты.
Связь усиливается мотивом мистификации. В «Головокружении» образ Мадлен оказывается искусственно созданной иллюзией, скрывающей Джуди — «настоящую» женщину за тщательно выстроенным мифом о семейном проклятии.
«Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958 / «Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991
Подобным образом и Лора Палмер существует одновременно как реальный человек, и как набор чужих представлений, фантазий и проекций. Расследование в обоих произведениях постепенно превращается в попытку добраться до личности, скрытой за созданным образом.
«Твин Пикс», реж: Дэвид Линч, 1991 / «Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958
заключение
«Шоссе в никуда», реж: Дэвид Линч, 1997 / «Головокружение», реж: Альфред Хичкок, 1958
Исследование показало, что фильмы Дэвида Линча во многом продолжают традиции классического американского кино 1940–1960-х годов. Влияние Золотого века Голливуда проявляется в визуальных образах, жанровых моделях, мотивах и повествовательных структурах.
Линч переосмысляет эстетику нуара, мелодрамы и голливудской сказки через постмодернистскую оптику. Также он наследует важный для классического американского кино образ «идеальной» Америки, за фасадом которой скрываются тревога, жестокость и внутреннее разложение. В результате фильмы режиссёра можно рассматривать как своеобразный «сон о Голливуде», внутри которого классическое кино продолжает существовать в виде призраков, воспоминаний и переработанных жанровых образов.
Дядькина В. Серый костюм в «Малхолланд драйв» Линча и «Головокружении» Хичкока // theblueprint.ru (URL: https://theblueprint.ru/culture/cinema/lynch-hitchcock) Просмотрено: 21.05.2026
Закревская А. Какие фильмы вдохновили Дэвида Линча на создание «Твин Пикс» // www.kinopoisk.ru (URL: https://www.kinopoisk.ru/media/article/2954281) Просмотрено: 20.05.2026
Земцов О., Важенина А. ДЭВИД ЛИНЧ ОТ А ДО Я // theblueprint.ru (URL: https://theblueprint.ru/culture/cinema/david-lynch) Просмотрено: 20.05.2026
Истомина Н. «Синий бархат» // theblueprint.ru (URL: https://theblueprint.ru/culture/cinema/color-analysis-in-blue-velvet-by-david-lynch) Просмотрено: 21.05.2026
Линч Д. Поймать большую рыбу. М.: Бомбора, 2021
Линч Д., Маккенна К. Комната снов. М.: Эксмо, 2019
Макоян А. Киномудборд Дэвида Линча // theblueprint.ru (URL: https://theblueprint.ru/culture/cinema/lynchoz) Просмотрено: 20.05.2026
Осборн Р. Теория кино. Краткий путеводитель. М.: Ад Маргинем Пресс, 2025
Ростоцкий С. Если надо объяснять — «Шоссе в никуда» Дэвида Линча // seance.ru (URL: https://seance.ru/articles/lost-highway/) Просмотрено: 21.05.2026
«Волшебник страны Оз» (The Wizard of Oz, реж: Виктор Флеминг, 1939
«Лора» (Laura, реж: Отто Премингер, 1944)
«Леди призрак» (Phantom Lady, реж: Роберт Сиодмак, 1944)
«Двойная страховка» (Double Indemnity, реж: Билли Уайлдер, 1944)
«Почтальон всегда звонит дважды» (The Postman Always Rings Twice, реж: Тэй Гарнетт, 1946)
«Бульвар Сансет» (Sunset Boulevard, реж: Билли Уайлдер, 1950)
«Окно во двор» (Rear Window, реж: Альфред Хичкок, 1954)
«Бунтарь без причины» (Rebel Without a Cause, реж: Николас Рэй, 1955)
«Пэйтон Плейс» (Peyton Place, реж. Марк Робсон, 1957)
«Головокружение» (Vertigo, реж: Альфред Хичкок, 1958)
«Психо» (Psycho, реж: Альфред Хичкок, 1960)
«Синий бархат» (Blue velvet, реж: Дэвид Линч, 1986)
«Дикие сердцем» (Wild At Heart, реж: Дэвид Линч, 1990)
«Твин Пикс» (Twin Peaks, реж: Дэвид Линч, 1990–1991)
«Шоссе в никуда» (Lost highway, реж: Дэвид Линч, 1997)
«Малхолланд драйв» (Mulholland Drive, реж: Дэвид Линч, 2001)
«Внутренняя империя» (Inland Empire, реж: Дэвид Линч, 2006)