Кандинский в Баухаузе: Трансформация творчества в зрелый период.
Василий Кандинский, 1936 г.
I. Введение
Творчество Василия Кандинского — одно из ключевых явлений модернизма. Однако особое значение для формирования его зрелого стиля имеет период работы в Баухаузе (1922–1933). Именно здесь происходит систематизация его пластического языка, усиление роли геометрии и разработка научно-теоретической основы абстракции.
«Я почувствовал внезапно, что моя давняя мечта приближается к реальности… Я вдруг почувствовал гармонию цветов и форм, принадлежащих этому миру радости». — В. В. Кандинский.
Период работы Василия Кандинского в Баухаузе стал важным этапом его художественной эволюции. В условиях школы, ориентированной на анализ формы, художник переосмысливает свои прежние методы и делает шаг к более структурированному визуальному языку.
Работа среди мастеров Баухауза усиливают его интерес к элементарным формам и композиционным принципам, что напрямую отражается в его живописи и определяет особенности зрелого стиля.
Открытие нового Баухауса. Василий Кандинский, Нина Кандинская, Георг Мухе, Пауль Клее, Вальтер Гропиус, 1926 г.
Цель данного исследования — это выявить основные визуальные и концептуальные изменения в творчестве Кандинского в период его работы в Баухаузе. Определить, каким образом образовательная сред и педагогическая практика повлияли на формирование его зрелого художественного языка.
II. Баухауз в истории
Вальтер Гропиус.
Основанный Вальтером Гропиусом в 1919 году Баухауз стремился объединить искусство, ремесло и промышленный дизайн в единую систему. Эстетика школы строилась на рациональности, функциональности, чистоте формы и ориентации на универсальные элементы художественного языка.
Этот подход напрямую коррелировал с интересами Кандинского, который уже в 1910-е годы искал духовные структуры за пределами натуры. Баухауз лишь придал этим стремлениям методическую строгость.
Василий Кандинский «Импровизация 26 (Гребец)», 1912 г. Василий Кандинский «Импровизация», 1914 г.
Василий Кандинский «Москва Красная площадь», 1916 г. Василий Кандинский «Незнакомому голосу», 1916 г.
Приглашённый Гропиусом в 1922 году, Кандинский ведёт курсы «Основные элементы формы» (позже «Абстрактные элементы формы»), курс «Аналитический рисунок», руководил мастерской монументальной живописи. С 1927 г. вместе с П. Клее возглавлял «Свободные живописные классы».
Василий Кандинский в Баухаузе, 1930 г. Василий Кандинский и Пауль Клее, 1929 г.
Василий Кандинский «Синяя картина», 1924 г. Василий Кандинский «Жёлтый аккомпанемент», 1924 г.
III. Визуальная эволюция Кандинского
Ранний период Кандинского характеризуется экспрессией, импровизационностью, доминированием текучих форм. Такие произведения, как «Композиция VII» (1913 г.) и «Импровизация 31» (1913 г.), строятся на вихревых движениях, сложных цветовых решениях, отсутствии жёсткой структурной сетки.
Василий Кандинский «Композиция VII», 1913 г. Василий Кандинский «Без названия» (Этюд для композиции VII, первая абстракция), 1913 г.
Василий Кандинский «Импровизация 31» (Морской бой), 1913 г.
В Баухаузе Кандинский переходит к строгой системе форм и линий. Геометрические фигуры, такие как круг, квадрат, треугольник становятся основными в его визуальной части. Цветовые решения приобретают более локальный характер, усиливается конструктивность и ритмичность. Работы «Композиция VIII» (1923 г.), «Круги в круге» (1923 г.), «Несколько кругов» (1926 г.), демонстрируют переход от экспрессивной живописи к аналитической структуре.
Это период окончательной геометризации его творчества: композиция строится по принципам баланса, симметрии, пересечений, центрирования.
Василий Кандинский «Композиция VIII», 1923 г.
Василий Кандинский «Круги в круге», 1923 г. Василий Кандинский «Несколько кругов», 1926 г.
Цвет.
Если в ранних работах цвет строился на эмоциональных контрастах и сложной смешанности, то в Баухаузе он становится инструментом структурирования. Преобладают чистые, открытые оттенки.
Василий Кандинский «На белом II», 1923 г.
Линия.
Прямая линия, диагональ, дуга приобретают независимую художественную ценность.
Василий Кандинский «Отчетливая связь», 1925 г. Василий Кандинский «Деликатная напряженность #85», 1923 г.
Форма.
Геометрические фигуры замещают органические. Круг становится центральным символом зрелого творчества, как форма, указывающая на гармонию и замкнутость.
Василий Кандинский «Оранжевое», 1923 г.
IV. «Точка и линия на плоскости»
Педагогика Баухауза сыграла ключевую роль в трансформации художественного метода Кандинского. Преподавание побуждало его описать и объяснить принципы искусства: от точки до сложной композиции. Итогом этой интеллектуальной работы стала книга «Точка и линия на плоскости», где он выстраивает универсальную систему визуального языка.
Разворот книги Василия Кандинского «Точка и линия на плоскости».
Книга вышла в 1926 году в Баухаузе и стала теоретическим фундаментом зрелого периода Кандинского. В ней художник рассматривает точку, линию и плоскость как первичные элементы визуального языка, аналогичные буквам в письменности или нотам в музыке.
Кандинский трактует точку как минимальную, но значимую форму. Она может быть мельчайшей, почти незаметной, или большой и доминирующей.
Из книги Василия Кандинского «Точка и линия на плоскости».
Линия, по Кандинскому, возникает из движения точки. Её характер зависит от направления и энергии этого движения
Плоскость для Кандинского не пустое пространство, а активная среда. Она имеет собственное «внутреннее звучание» и влияет на смысл элементов, которые на ней размещены. Горизонталь, вертикаль, диагональ — всё имеет значение.
Василий Кандинский «Красный-жёлтый-голубой», 1925 г.
Кандинский вводит понятие «напряжений» между точками, линиями и плоскостью.
Композиция — это система этих напряжений, подобная музыкальному аккорду. Каждый элемент воспринимается не сам по себе, а в связи с окружающими.
V. Визуальный анализ двух периодов
Василий Кандинский «Композиция VII», 1913 г. Василий Кандинский «Композиция VIII», 1923 г.
Сравнение «Композиции VII» (1913 г.) и «Композиции VIII» (1923 г.) показывает радикальный переход от хаотичного построения к строгой системе. Если первая напоминает вихрь красок, то вторая диаграмму, собранную вокруг геометрических центров.
Василий Кандинский «Импрессия III (Концерт)», 1911 г. Василий Кандинский «Синее», 1922 г.
В 1910-е цвет передаёт эмоциональную напряжённость, его интенсивность выражает внутренние переживания художника. В 1920-е — это уже настоящий инструмент: цветовые решения строятся по принципам контраста и уравновешенности.
Василий Кандинский «Картина с белыми линиями», 1913 г. Василий Кандинский «Фиолетовый-зеленый», 1926 г.
Художник отходит от духовной образности раннего периода к исследованию универсальных законов визуального языка. Его поздние работы являются «научной абстракцией», где содержание выражено через структуру, а не через эмоциональный импульс.
«Цвет является средством, которым можно непосредственно влиять на душу». — В. В. Кандинский.
Василий Кандинский «Черная решетка», 1922 г. Василий Кандинский «Зеленая композиция», 1923 г.
Василий Кандинский «Вверх», 1929 г.
VI. Заключение
Период Баухауза стал для Кандинского временем глубокой систематизации его художественного мышления. Он сформировал язык, основанный на идее чистых форм, взаимодействии простейших элементов и рациональной композиции. Эти принципы оказали влияние на дальнейшее развитие геометрической абстракции.
Василий Кандинский «Прямые и кривые», 1935 г. Василий Кандинский «Доминирующая кривая», 1936 г.
Анализ работ Кандинского показывает, что его баухаузовский период не очередной этап биографии, а глубокий поворот в сторону научного и системного искусства. В этот период формируются основные принципы его зрелого стиля: геометризация формы, рационализация композиции, структурное использование цвета.
Таким образом, Баухауз стал пространством, где художник окончательно сформировал свой визуальный язык, оказавший значительное влияние на современное искусство.
Василий Кандинский «Решающий розовый», 1932 г. Василий Кандинский «Композиция IX», 1939 г.
Василий Кандинский «Композиция X», 1939 г.
Источники
«Точка и линия на плоскости». 1926 г // Wassily Kandinsky URL: https://www.wassilykandinsky.ru/book-117.php (дата обращения: 12.11.2025).
Глава II. В. Кандинский в Баухаузе // Кандинский URL: https://kandinsky-art.ru/library/v-kandinskiy-v-bauhauze-teoreticheskie-osnovi-hudozhestvenno-pedagogicheskoy-deyatelnosti3.html (дата обращения: 12.11.2025).
Василий Кандинский // Artchive URL: https://artchive.ru/wassilykandinsky/works/sort:old-p:12 (дата обращения: 12.11.2025).
Двенадцать лет из жизни Василия Кандинского и Габриэль Мюнтер (вторая часть) // Live Journal URL: https://lovers-of-art.livejournal.com/365300.html?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 12.11.2025).
Василий Кандинский — гражданин трех государств у истоков абстракционизма // Losko URL: https://losko.ru/wassily-kandinsky/ (дата обращения: 12.11.2025).
Текст книги «Точка и линия на плоскости» // iknigi.net URL: https://iknigi.net/avtor-vasiliy-kandinskiy/94977-tochka-iliniya-naploskosti-vasiliy-kandinskiy/read/page-8.html (дата обращения: 12.11.2025).
«Конкретное» искусство Кандинского // Культура.рф URL: https://www.culture.ru/materials/74060/konkretnoe-iskusstvo-kandinskogo (дата обращения: 12.11.2025).
Двенадцать лет из жизни Василия Кандинского и Габриэль Мюнтер (вторая часть) // Live Journal URL: https://lovers-of-art.livejournal.com/365300.html?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 12.11.2025).
Василий Кандинский // Artchive URL: https://artchive.ru/wassilykandinsky/works/sort:old-p:12 (дата обращения: 12.11.2025).
Глава II. В. Кандинский в Баухаузе // Кандинский URL: https://kandinsky-art.ru/library/v-kandinskiy-v-bauhauze-teoreticheskie-osnovi-hudozhestvenno-pedagogicheskoy-deyatelnosti3.html (дата обращения: 12.11.2025).
«Точка и линия на плоскости». 1926 г // Wassily Kandinsky URL: https://www.wassilykandinsky.ru/book-117.php (дата обращения: 12.11.2025).
Great European Lives: Wassily Kandinsky // The New World URL: https://www.thenewworld.co.uk/brexit-news-great-european-lives-wassily-kandinsky-37248/ (дата обращения: 12.11.2025).
