
ИЛЛЮСТРАЦИЯ
в архитектурной концепции
Иллюстраторы и другие художники (мультипликаторы, моушн-дизайнеры) авторским визуальным языком умеют создавать и передавать некую «эмоциональную» историю. Существуют актуальные архитектурные задачи внутри проектов, для которых необходимо наличие подобной истории. Курс знакомит художников с этими задачами и причинами их появления, даёт возможность художнику быстро встроиться в архитектурно-градостроительный проект.
О чём этот курс?
Сергей Кузнецов, главный архитектор Москвы, в январе 2025 года использовал термин для определения вектора развития современной архитектуры: «эмо-тек», где «эмо — то, что вызывает эмоции».
Актуальный запрос к профессиональной области — необходимость выявления / сохранения и передачи / создания характерной, уникальной айдентики, куда бы ни направлена была рука архитектора.
Отныне каждый проект должен обладать уместными «эмоциональными» отличительными особенностями.
Поиск концептуального решения обычно учитывает существующие условия места и часто приводит к изучению местных легенд и историй (как источника особенных впечатлений и элементов, ассоциирующихся с конкретными объектами или пространствами). Но бывает и так, что создаются совершенно новые образы и сценарии «с нуля», что в дальнейшем отражается в дизайн-коде и туристическом коде, назначении здания или его визуальном образе.


Образ структуры Большой спортивной арены «Лужники». Картон, уголь, акрил. 3×2, 2024 год. Работа Сергея Кузнецова, главного архитектора Москвы.
В рамках данного курса поднимаются вопросы смысловых и художественных трудностей, возникающих при работе над архитектурно-градостроительными проектами.
Слушатели узнают, как иллюстратор, мультипликатор или моушн-дизайнер может участвовать в таких проектах и на каких стадиях.
Лекционный материал курса знакомит с современными задачами в архитектурном проектировании, при мастер-планировании и брендинге городов, составлении для них дизайн-кода и других профессиональных проблем, где современные художники могут предлагать авторские решения.
Итогом работы на курсе станет сценарий использования конкретного (сопровождаемого техническим заданием) пространства в визуальной технике автора.
Кому подойдёт этот курс?
Этот курс подойдет:
— любым художникам в сфере иллюстрации, комикса, мультипликации и анимации, моушн-дизайна, умеющим создать авторскую визуальную историю.
Дополнительно:
— курс полезен архитекторам, градостроителям и урбанистам, желающим структурно обновить понимание актуальных проблем и задач; — курс может быть интересен писателям и сценаристам в качестве эксперимента работы в жанре «архитектурной литературы».
Длительность: 8 недель (64 академических часа). Занятия проходят в очном формате. Теоретических часов: 30. Практических часов: 34.
Пререквизиты курса:
умение выразить собственную идею через любую форму визуального повествования.Таким языком как:— иллюстрация;
— анимация;
— мультипликация;
— комикс;
— графическая серия в другой авторской технике
(рендер, коллаж, скетчинг, генерация).
Планируемые результаты обучения на курсе
На курсе учат:
— уметь демонстрировать архитекторам продукт в понятном и удобном формате (который можно, например, предложить заказчику в рамках текущего проекта);— понимать, кто заинтересован в создании визуальных историй, уметь находить существующую целевую аудиторию;— понимать актуальные государственные векторы развития туризма и дизайн-кода, уникальности и традиционности, быть знакомыми с важными документами, интернет-порталами, ресурсами, конкурсами;— рассматривать государство (например, на уровне муниципалитетов) как потенциального заказчика и учитывать его интересы;— знать возможные сферы для участия в коммерческих архитектурных проектах;— понимать причины поиска и создания проектов, которые «вызывают эмоции»;— понимать разницу между художественной и архитектурной задачами в рамках одного проекта;
— знать примеры влияния медиа и литературы, фантастической и «бумажной» архитектуры, уметь оценивать подобное влияние с помощью анализа;— понимать причины заинтересованности применения художественного видения в дополнение к архитектурному (в том числе со стороны рынка) внутри одного проекта.
Над каким практическим заданием будут работать слушатели курса?
Помимо лекционного материала, в рамках курса каждый выполняет одну авторскую работу, в которой содержится визуальный сценарий. Результат может выглядеть как:
— комикс, показывающий, как дети играют на новой проектируемой площадке;
— история милого маскота новой школы, которая вот-вот откроется;
— правила дизайн-кода Калининграда, и как сказочно выглядит город, когда он соблюдается;
— схема, объясняющая как из кафе пройти к берегу, попутно увидев незаметный для непосвящённых фонтан-руину;
— детская книга, интересно рассказывающая об истории вокзалов Москвы, почему они разные, для чего нужны;
— визуальная история брендинга территории, почему же красный цвет стал так популярен в Котовске;
— инфографика-календарь в Зотове, современном центре ушедшего конструктивизма;
— зарисовки местных орнаментов случайным прохожим, как объяснение, почему указатель выглядит так а не иначе;
— эко-гид Петербурга с советами, где объясняется, например, почему не следует возвращаться домой после одиннадцати вечера.
Теория курса даёт возможность соответствовать актуальным запросам мира реальности, куда автор художественным методом добавляет мир собственной фантазии. Итог — продукт. Практические занятия проводятся в формате творческой лаборатории и взаимодействия между кураторами-архитекторами и практиками-художниками. Курс завершается презентацией проектов.
Финальный проект
Визуальная история, имеющая возможность дальнейшего отражения в архитектурной, градостроительной, урбанистической концепции.
Примеры архитектурно-художественной визуальной истории


графическая серия для архитектурного бюро megabudka, проект в Калининградской области, тема замка в местной архитектуре, автор Женя Банникова


«Архитектурные фантазии. 101 композиция», «бумажная» архитектура — образы городов будущего, автор Яков Чернихов
обложка серии мультфильмов «Гора самоцветов» о местных легендах и сказках. Каждый мультфильм создан разными художниками


взрослая и детская литература с иллюстрациями архитектуры


книга о Ташкенте. Издательство А+А, иллюстратор Юлия Дробова
Темы занятий



