
Рубрикатор
1. Концепция 2. Жанр 3. Работа оператора 4. Освещение 5. Фокус на отношениях 6. Декорации и костюмы 7. Заключение 8. Библиография
Концепция
Кажется, что в жизни современного человека мало общего с тем, что происходило в первой половине XX века. Сейчас людям доступны высокие технологии, выбор того, во что верить, как выглядеть и в целом более свободный стиль жизни. Тем не менее, у нас есть то, что, скорее всего, будет всегда общим для всех людей — чувства и внутренний мир. Их в первой половине XX века ставил в центр своего внимания поэтический реализм.
Поэтический реализм — направление в большей степени французского кинематографа 30-х годов. Его главной особенностью было поэтически возвышенное представление обычной повседневной бытовой жизни таких же обычных героев (чаще всего низших и средних классов). Эти персонажи, как и люди XXI века, стремились понять свою личность и самоопределение, найти смысл жизни, справиться со сложностью и неоднозначностью отношений и, наконец, просто быть собой.
Поэтический реализм — это вид искусства, целью которого является передать суть реальности, но в то же время стремление выйти за рамки обыденности и изобразить определенные чувства, настроение и истины. Основная цель этого движения — показать мир таким, какой он есть, но при этом сделать его красивее самой реальности.
Поэтический реализм актуален не только своим содержанием, но и контекстом, в котором он существовал, ведь появился он в условиях социальных потрясений, между двумя Мировыми войнами. Этот жанр был своего рода ответом на трагедии и изменения, вызванные Первой мировой войной, а затем Великой Депрессией. Он стремился поднять вопросы справедливости, человеческого достоинства и поиска смысла в беспокойном мире, выразить неопределенность, сложность и внутренние противоречия человеческого опыта того времени, в котором царили национализм и идеологические конфликты. Все это вызвало потребность в возвышении, героизации обычного человека, который был готов постоять за себя и вынести все повороты судьбы, но при этом не имеющего силы перед лицом предательства. Сегодня люди переживают такие же чувства неопределенности и истощения из-за технологических изменений, социальных преобразований, войн и борются за справедливость.
Одним из тех, кто сделал значительный вклад в развитие поэтического реализма, идеи которого актуальны и сейчас, был Жак Фейдер — бельгийский и французский режиссер, сценарист и актер, который работал в США, Великобритании, но преимущественно во Франции. В этом визуальном исследовании рассматривается, как жанр «поэтический реализм» раскрывается в творчестве этого режиссера и, возможно, влияет на другие жанры на примере фильмов «Большая игра», «Пансион „Мимоза“» и «Героическая кермесса», которые он снял в течение трех лет во Франции и которые сейчас считаются шедеврами поэтического реализма.
Структура исследования разделена на четыре аспекта фильмов: работа оператора, освещение, отношения, декорации и костюмы — в каждом разделе содержится подборка кадров с техниками и приемами, которые использует Жак Фейдер от фильма к фильму для достижения какого-либо эффекта.
Жанр
Как уже было сказано ранее, поэтический реализм зародился по Франции и представлял собой важное событие. В отличие от авангарда, который обычно возглавляли молодые мыслители, обменивавшиеся идеями в кафе и писавшие манифесты (как это было во времена «Новой волны»), поэтический реализм развивался более органично. Он представлял собой скорее кинематографическую эволюцию, чем радикальное движение.
Это органичное развитие может вызывать трудности при попытке свести его к определенным шаблонам. Для современного зрителя большая часть поэтического реализма не кажется экспериментальной, стилизованной или особенно «реалистической». Противоречие между поэтизмом и реализмом, а также различные способы, которыми фильмы обращаются к этому синтезу, делают это движение особенно труднопостигаемым.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
В 1927 году появился первый звуковой фильм — кинолента с синхронизированным саундтреком, где персонажи говорили без использования субтитров. С наступлением эры звукового кино появилось больше фильмов на основе сценариев, с волной театральных адаптаций. Эти адаптации, названные «консервированным театром» с презрением, вызвали недовольство как со стороны авангардистов, так и кинематографистов из-за своей легкомысленной природы и эскапистского содержания.
Рост комедий и мюзиклов в кинематографе, несмотря на их коммерческий успех, вызывал опасения, что кинематографическое изображение начало играть второстепенную роль по сравнению со звуком, а не дополнять его. Вместе с тенденцией в кино с доминированием звука появились новые знаменитости, подчеркивая, что игра актеров теперь казалась более важной, чем в эпоху немого кино, когда талант актеров оценивался в основном визуально.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Поэтический реализм часто представлял истории о маргинализированных или угнетенных персонажах, которые живут в бедности, пережили войну или вынуждены вести преступную жизнь. Эти истории обладают яркими эмоциями, говоря о любви, отчаянии и человеческих отношениях. Так они подчеркивают «реалистические» намерения поэтического реализма, уделяя особое внимание более меланхоличному эмоциональному оттенку. Они разворачиваются в реальных обстоятельствах и в более настоящем виде, чем это привыкли видеть зрители. Приведенный ниже отрывок из фильма «Жур се Лев» (Марсель Карне, 1939) иллюстрирует поэтически реалистическое изображение эмоций, субъективности и человеческого взаимодействия.
Одними из ключевых особенностей поэтического реализма можно отметить нарратив в фильмах, тщательно продуманные декорации и дизайн костюмов, заостренное внимание на человеческих отношениях, угнетенные персонажи, смесь комедии и трагедии, моральный или политический посыл, визуальные метафоры, аллегории в повествовании и пессиместичная атмосфера.
Работа оператора
В отличие от традиционного реалистического кино, поэтический реализм оперировал в студийной среде. Вместо использования реальных мест и непрофессиональных актеров, этот стиль опирался на сценарий, операторскую работу, декорации, освещение и актеров, доступных небольшим независимым продюсерам.
Фильмы Жака Фейдера — не исключение. Режиссер использует различные техники съемки для погружения в настроение, которое, как было сказано ранее, играет ключевую роль в поэтическом реализме, или для создания ощущения, что мы находимся рядом с героем или непосредственно смотрим его глазами.
Один из способов поставить зрителя в эпицентр событий — сделать то же самое с камерой. Если действие происходит в шумном, грохочущем помещении, то мы оказываемся в его центре. Так, режиссер не только задает настроение, скорость и ритм, но и делает нас участником изображаемого на экране.
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Камера Жака Фейдера часто следует за героями: заходят ли они в новое помещение, гуляют ли по коридорам или просто идут — они всегда в кадре. В этом можно увидеть несколько смыслов: во-первых, таким образом режиссер концентрирует внимание на чувствах персонажа. Во-вторых, режиссер ставит нас в позицию самого героя: по пространству кадра перемещается не столько персонаж, сколько зритель через его действия. В-третьих, так Фейдер создает ощущение нового, незнакомого помещения, в котором герой осматривается, пытается найти, за что зацепиться.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Необычные ракурсы — тоже часть поэтического реализма, которую он перенял в какой-то мере от экспериментального кино и авангарда. Жак Фейдер довольно редко ставит камеру странным образом, но когда он это делает, мы понимаем, что на экране скоро будет нечто важное. Также эксперименты с ракурсами добавляют нетипичность рассказу и делают кадр живее и символичнее.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Режиссер любит снимать лицо крупным планом, ведь так мы считываем каждую эмоцию и ощущаем с героем некоторую близость, словно между зрителем и героем нет ничего больше, кроме как его чувств.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Освещение
Освещение в поэтическом реализме имеет большое значение: с его помощью кадр становится символичнее, глубже или даже подвижнее. В контексте этого направления освещение особенно важно, так как зачастую съемки проводятся в павильонах, где направленный прожектор не просто выполняет базовую функцию, но усиливает эмоциональные сцены.
Порой свет добавляет в кадр глубину. Например, в разговоре мы можем видеть темную спину одного из собеседников, перекрывающих половину экрана, и освещенное пространство, в котором находится другой. Таким же образом можно добиться отстраненность героя от происходящего где-то вдалеке, что его мало интересует.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Яркий свет прожектора добавляет в сцену эмоциональности. Герои, которые ссорятся, или персонаж, в ужасе слушаюший, что происходит за дверью, приобретает четкие, длинные тени. Мы попадаем словно в триллер или хоррор, в котором все обостряется, а зрителю становится некомфортно.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Фокус на отношениях
Конечно, поэтический реализм не может обойтись без своего главного фактора — возвышения и эстетизации чувств героев, сосредоточения всего сюжета вокруг их мыслей, отношений и переживаний. Фильмы Жака Фейдера полны сценами с размышляющими, трепещущими, волнующимися и радующимися персонажами.
Зачастую режиссер дает им возможность выразить чувства и разъясниться там, где есть только они и никого больше: балкон во время пиршенства, башня вдалеке от толпы, лодка ночью, когда рядом нет людей или собственная квартира.
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Декорации и костюмы
Поэтический реализм не был бы собой, если бы он не был изысканным и красивым. Так как направление характеризуется тем, что чаще всего место съемок было павильоном в силу тяжести оборудования и малого бюджета на начальных этапах жанра, создатели, мастера студий в том числе Фейдер, воссоздавали интерьеры и улицы с нуля.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Если же место было реальным, то оно должно было блистать: интерьеры быть пестрящими, богатыми (за это часто поэтический реализм критиковался, потому что, как считалось, не мог предложить больше красивой картинки) или, наоборот, скромными, однако и те, и те тщательно продуманы и установлены в кадре. Порой долю торжественности добавляет симметрия, которая будто бы соответствует тону поэтического реализма.
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Дизайн костюмов также всегда соблюдается на высоком уровне, поддерживая идею именно реализма и воспроизводя детали в наиболее правдоподобном стиле. Еще одна функция костюмов — показать изменения героев, их закольцованность или повышение в статусе.
Реж. Жак Фейдер, «Героическая кермесса», 1935
Реж. Жак Фейдер, «Большая игра», 1934
Реж. Жак Фейдер, «Пансион „Мимоза“», 1935
Заключение
В заключение, визуальный мир фильмов Жака Фейдера, насыщенный уникальными техниками искусства, позволяет нам погрузиться в поэтический реализм. Используя особое освещение, кинематографические техники, внимание к деталям в декорациях и костюмах, Фейдер создает визуальные композиции, соблюдающие гармонию между реализмом и поэзией. Этот характерный стиль, пронизанный эмоциональной глубиной и метафорами, не только делает его работы зрелищными, но и подчеркивает его виртуозное владение визуальным языком кинематографии.
После анализа фильмов Фейдера становится очевидной эмоциональная глубина его картин, которые, хотя и следуют канонам жанра, превносят нечто особенное в поэтический реализм и показывают, почему эти фильмы считаются шедеврами такого направления.
What is Poetic Realism? // Perlego URL: https://www.perlego.com/knowledge/study-guides/what-is-poetic-realism/ (дата обращения: 22.11.2023).
Поэтический реализм в кино: эстетика обыденного // Teletype URL: https://teletype.in/@cinemagraphie/r109dxfZr (дата обращения: 22.11.2023).
What Is Poetic Realism Film Movement? The Complete Guide // FilmmakingLifestyle URL: https://filmlifestyle.com/what-is-poetic-realism/#: ~:text=Poetic%20realism%20is%20a%20type, more%20beautiful%20than%20reality%20itself. (дата обращения: 22.11.2023).
What Is Poetic Realism? (Definition And Examples) // Indie Film Hustle URL: https://indiefilmhustle.com/poetic-realism/ (дата обращения: 22.11.2023).
КИНОМАРАФОН: ПОЭТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ // Cinepromo URL: https://cinepromo.ru/blog/teoriya-kino/kinomarafon-poeticheskij-realizm/ (дата обращения: 22.11.2023).
https://vk.com/video?q=pension%20mimosas&suggest_track_code=search_0515f21dJlfw4ynQolfcNv5Mia260MU7FJIeEYyUlFsAAlwnr0ef_U5ZtFN_0NFsjDyburjK-SUihB4dtomVYxYSSiGjUGlP4ec-1KBMtBnoR5u2tta6IBSbFA2ylA&z=video422198122_456250546%2Fpl_cat_trends (дата обращения: 22.11.2023).
https://vk.com/video?q=%D0%96%D0%B0%D0%BA%20%D0%A4%D0%B5%D0%B9%D0%B4%D0%B5%D1%80%20%D0%B3%D0%B5%D1%80%D0%BE%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F%20%D0%BA%D0%B5%D1%80%D0%BC%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B0&z=video-70943265_456239039%2Fpl_cat_trends (дата обращения: 22.11.2023).
https://vk.com/video-144706071_456239085 (дата обращения: 22.11.2023).