Дизайнерская книга как инструмент переосмысления материального опыта чтения
Область визуального исследования: дизайн книги. Гипотеза: Замена печатной книги как источника информации на цифровой носитель — ловушка и путь в деградации. Проблематика исследования связана с комплексом противоречий, возникающих в условиях цифровизации: между исчезающим значением книги как материального артефакта и потребностью человека в тактильном и визуальном опыте; между ростом цифрового потребления информации и стремлением сохранить культурную ценность печатного объекта; между традиционными формами книгоиздания и необходимостью их художественного и дизайнерского переосмысления для современного пользователя.
Современное общество переживает активный процесс цифровизации, который значительно изменил формы восприятия и потребления информации. Цифровые форматы вытесняют традиционные печатные издания, что приводит к постепенному исчезновению книги как материального объекта из повседневной жизни человека. Это изменение сопровождается утратой уникального тактильного, визуального и эмоционального опыта взаимодействия с книгой, который на протяжении веков являлся неотъемлемой частью культуры чтения. Актуальным становится поиск новых дизайнерских решений, способных переосмыслить книгу как объект искусства, коммуникации и материальной культуры, обеспечивая её устойчивое присутствие в современном обществе.
Рубрикатор
1. Концепция. 2. Тенденции развития современных источников информации. 3. Историческая справка. Достоинства и недостатки печатной книги. 4. Плюсы и минусы современных источнков информации. 6. Тенденции развития современной печатной книги. 7. Заключение: пути развития книжного дизайна для сохранеиня печатной книги.
Концепция
Исследование рассматривает книгу не только как носитель текста, но как сложную систему взаимодействия материального, пространственного и семиотического уровней. Дизайн книги выступает посредником между читателем и культурными смыслами, обеспечивая не только визуально-графическое оформление, но и формирование специфического опыта взаимодействия с артефактом. В этой связи переосмысление роли дизайна в контексте современных информационных практик становится ключевым инструментом поддержания интереса к книге и выявления её потенциалов, неприсущих цифровым источникам информации.
Концепция предполагает изучение книги как объекта, способного адаптироваться к новым условиям посредством расширения своих художественных и коммуникативных возможностей. Особое внимание уделяется дизайнерской книге как форме, имеющей высокий потенциал для сохранения ценности материального объекта за счёт использования нестандартных структур, материалов, визуальных кодов и художественных стратегий. Такие объекты рассматриваются как альтернативный путь развития печатной культуры, в котором традиционная книга преобразуется в эстетически и концептуально значимый объект.
Таким образом, концепция исследования заключается в выявлении механизмов, позволяющих дизайну книги компенсировать последствия цифровизации, воспроизводить ценность уникального материального и сенсорного опыта и сохранять книгу как культурный феномен. Исследование направлено на обоснование роли дизайнерских практик в обеспечении устойчивого присутствия печатной книги в современном медиапространстве и формировании новых моделей взаимодействия человека с материальными объектами культуры.
«Дом, в котором нет книг, подобен телу, лишенному души», — так говорил Марк Туллий Цицерон.
Тенденции развития современных источников информации.
На сегодняшний день основными источником информации является цифровая среда. Плюсы данного вида источников: быстрота поиска, доступность (при условии наличия коммункатора), нематериальность. Минусы: возможная недостоверность, а при условии использования ИИ этот процент повышается; отсутствие доступа в условиях отсутствия сети., невовлеченность пользоваателя, как следствие — бесполезность.
Пиксельная кнга, сгенерированная ИИ, 2025 г.
Историческая справка. Достоинства и недостатки печатной книги
С древнейших времен по всему миру делались попытки отпечатать текст или рисунок. «Одним из „прогрессивных“ способов была гравировка на доске для последующего оттиска. Заготовка была одноразовой, процесс долгим и утомительным, поэтому книги вплоть до XV века писали от руки. Над этим трудились тысячи переписчиков — чаще всего монахов, и все же книг катастрофически не хватало. Был необходим более простой и дешевый способ их изготовления». [4] Такой способ придумал Гутенберг в 1440-х годах.
Иоганн Гутенберг создал первый ручной печатный станок, который стал настоящим прорывом в книгопечатании. С его помощью он отливал буквы из металла, используя пуансоны, матрицы и наборную кассу. Для печати применялся винтовой пресс, позаимствованный у виноделов. Краска, состоящая из меди, серы и свинца, обеспечивала высокое качество оттисков. Несмотря на примитивность и медленную работу станка, он использовался до начала XIX века, став основой типографского процесса.
Иоганн Гутенберг и его станки, гравюра, 1459 г.
Достоинства печатной книги очевидны: 1. Осязаемость. Тактильный контакт влияет на восприятие информации. 2. Доступность. Печатную книгу можно читать в любом месте и в любое время. Это важно для людей, живущих без доступа к современным технологиям. 3. Здоровье глаз. Чтение с листа менее напряженное для глаз. Бумажные книги не испускают синий свет, который негативно влияет на зрение и сон. 4. Сосредоточенность. Печатная книга помогает лучше сосредоточиться на чтении. Отсутствие отвлекающих факторов, связанных с использованием электронных устройств, позволяет глубже погрузиться в текст. 5. Логика и запоминание. Исследования показывают, что люди, читающие печатные книги, лучше запоминают информацию. 6. Дизайн и искусство. Дизайн и визуальная привлекательность печатных книг приносит эстетическое наслаждение. 8. Надежность и долговечность. Печатные книги не требуют зарядки и не подвержены техническим сбоям. Они могут служить десятилетиями или даже столетиями. 11. Коллекционирование и функция подарка. Бумажные книги часто становятся частью коллекций, отображающих личные интересы и вкусы. Привлекательна возможность владеть физическим объектом, который представляет для ценность. Также книга является отличным подарком. Среди недостатков можно выделить: 1. Сложный доступ. 2. Устареваниие. 3. Большой физический объем. 4. Ограниченный срок сохранности.
Христофор Плантен (1520-1589) Grammatica Greca. 1581
Плюсы и минусы современных источников информации
Плюсы: 1. Огромный объем информации. 2. Возможность легкого и быстрого доступа. Минусы: 1. Возможная недостоверность информации, огромное количество информационного мусора. 2. Неспособность критически переработать большой объем информации.
Как итог: все сводится к тому, что за человека информацию помнит устройства. Человек лишь остется запомнить как получить к этому всему доступ. Анализ и обработка информации сводятся к минимуму, отсюда генерация идей и объектов отдается на откуп машинам, что, на мой взгляд, не подразумевает в себе создание нового, а как следствие, может привести к регрессу и стагнации общества.
Тенденции развития современной печатной книги
В 1995 г. Дэвид Карсон издал книгу под названием «Конец печати», в которой заявил о конце книги, предположив, что она должна уступить место новым цифровым носителям. Единственная возможность сохраниться — это стать арт-объектом. В 2015 г. Ирма Бом отметила, что «книгу нужно проектировать так, чтобы ее нельзя было перевести в pdf-формат». [1]
Обложка книги «Конец печати», Дэвид Карсон, 1995
Развороты книги «Конец печати», Дэвид Карсон, 1995
В 2016 г. Российская государственная библиотека открыла Ивановский зал, который стал особым выставочным проектом, получившим название «Книга глазами дизайнера», куратором которого стала искусствовед Е. Н. Рымшина.
Выставка книга глазами дзайнера в Ивановском зале РГБ, 2016 г.
В основании выставки — собрание редкостей из фондов РГБ. Дизайнеры отобирали их, исходя из предложений-предпочтений библиотеки и собственных познаний. [6]
Выставка «Книга глазами дизайнера» РГБ. Фотографии: Мария Колосова, 2016 г.
«Существует теория, — пишет Екатерина Кожухова в совей книге „The end of print или Дэвид Карсон — могильщик типографики“, — согласно которой средство сообщения превращается в произведение искусства, когда утрачивает свою актуальность». [3]
Начиная с XX века в понятие «текста» вкладывают все больше смыслов. Фактура, цвет, почерк, графика, техника печати — все это оказалось ответственным не только за визуальную форму, но и за смысл текста. Работа над книгой сместилась от работы над текстом к работе над композицией в пределах формы, то есть к конструкции книги, к ее объему и фактуре, к ее восприятию.
Книга с выставки «Ильязд. XX век Ильи Зданевича в В ГМИИ имени Пушкина. Илья Зданевич, 1919 г.
Книга с начала XXI века активно отстаивает свои позиции в качестве материального, целостного образно-графического проекта.
Книга «Суздаль» Дмитрий Мордвинцев, ABC Design Выставка-конкурс «Жар-книга». Фотографии: Буланова Татьяна, 2025 г.
Книга «Суздаль. 1000». Дизайн: Валерия Короткова, Дмитрий Мордвинцев, ABC Design, 2024 г.
Перешагнув через «конец печати» и деструктивную типографику, книга обрела новые смыслы в новых формах, обозначив пластику и конструкцию такими же значимыми факторами, как и классический текст.
Выставка «Выпуск 2025» в парке «Зарядье. Фотография: Буланова Татьяна, 2025 г.
Таким образом, книга оказалась в стороне от цифровой революции, предрекавшей ее исчезновение.
Смена подхода к дизайну книги характеризуется переносом акцента с текста на его фактурные, объемные, цветовые и графические составляющие, что демонстрируют современные мастера книжного искусства.
Дмитрий Мордвинцев считает, что через цифровые технологии удобно получать справочную информацию, «но должно оставаться прикосновение — личное, субъективное ощущение, которое может подарить тактильный контакт с книгой» [2].
Книга-травелог «Эссенция сенца». Дизайнер: Дмитрий Мордвинцев, Светлана Данилюк, ABC Design. Издательство: Астрошок. 2020 г.
«У книги есть душа, которая проявляется через разбрызганную краску, колонцифры, через приятные мелочи», — говорит Игорь Гурович. [3]
Книга «Люди 1920-х годов. Вопреки утопии». Дизайн: Игорь Гурович. Издательство Бослен, 2024 г.
Тактильность обложки и страниц, конструкция кодекса — корешок и переплет, которые позволяют открывать и закрывать, листать, разворачивать, рассматривать, общаться с книгой — это и есть ее сущность как формы, которая выходит на передний план и этим обозначает уникальность книги как информационного и культурного носителя.
1. Выставка «Выпуск 2025» в парке «Зарядье. 2. Выставка-конкурс „Жар-книга“. 3. Выставка „Искусство книги. Школа, издательство, сообществ“. Школа дизайна НИУ ВШЭ Фото: Буланова Татьяна, 2025 г.
«Бумажная книга не может исчезнуть по одной простой причине: общение через прикосновение рук, через бумагу и общение через эфемерный экран — разные вещи. Лично для меня бумага достовернее. Она воспринимается как документ». [3] — считает Екатерина Лаврентьева, кандидат искусствоведения, доцент кафедры «Коммуникативный дизайн» МГХПА им. С. Г. Строганова
1-5. Выставка «Искусство книги. Школа, издательство, сообществ». Школа дизайна НИУ ВШЭ, Винзавод. 6. Выставка студенческих работ РГХПУ им. С. Г. Строганова. Фотографии: Буланова Татьяна, 2025
Заключение: пути развития книжного дизайна для сохранения печатной книги
Замена печатной книги цифровым носителем несёт в себе противоречивые последствия. С одной стороны, переход в цифру может обернуться ловушкой: экранное чтение нередко формирует поверхностное восприятие, снижает концентрацию, размывает внимание из-за переключения на другие активности, невовлеченности. Утрата тактильного опыта, который помогает глубже погружаться в содержание, и зависимость от нестабильной, подверженной изменениям цифровой среды усиливают опасения, что такая замена способна способствовать интеллектуальной инерции и деградации.
С другой стороны, цифровые форматы дают доступ к огромным массивам знаний, делают чтение более удобным и инклюзивным, позволяют быстрее работать с текстом, обновлять информацию.
Книга «Первое русское кругосветное путешествие», Мастерская PRO.ЩE, 2025 г.
Исчезновение книги как матерального объекта ведет к исчезновению уникального объекта искусства и дизайна, который одновременно несет в себе утилитарную функцию по доступу к информации.
Однако, переход на цифровые истоники информации невольно спровоцировал «ренесанс» в книжкном дизайне и сделал кнгу еще более ценной.
По кривой Гартнера существуют этапы, которые проходят в своем развитии технологии. «Вслед за фазой запуска и пиком завышенных ожиданий, следует „пропасть разочарования“ — фаза ослабевания интереса по мере того, как реализация не приносит результатов» [5]
Книга «Форма ремесла». Дизайн: Алейникова Евгения, Мастерская PRO.ЩE. 2024 г.
Поэтому, на мой взгляд, использование необычных материалов, приемов верстки, современных печатных технологий, уникального дизайна в целом, а также возрождения старых техник — ведет к развитию и сохранению книги как неотъемлемого объекта матеральной и духовной жизни современного человека.
Журнал «Как». 1997. № 2. С. 38. 2. Кожухова Е. the end of print или Дэвид Карсон — могильщик типографики // Журнал «Как». 1997. № 2. С. 39.
Книга в контексте культурных институций. Лекция Дмитрия Мордвинцева в рамках выставки «Книга глазами дизайнера». 2017
chrome-extension://efaidnbmnnnibpcajpcglclefindmkaj/https://xn----7sbabalfgj4as1arld1aqs8v.xn--p1ai/uploads/catalogfiles/1357_23-e-a-lavrenteva-tendencii-razvitiya-sovremennoj-knizhnoj-kultury.pdf (дата обращения: 27.11.2025)
https://germania-online.diplo.de/ru-dz-ru/wirtschaft/erfindungen/gutenberg-buchdruck-1935128 (дата обращения 25.11.2025)
https://ksonline.ru/582611/natalya-kasperskaya-cprognozirovala-skoryj-krizis-nejrosetej/ (дата обращения: 26.11.2025)
https://typejournal.ru/articles/krichevsky-on-bookdesign (дата обращения: 27.11.2025)
chrome-extension://efaidnbmnnnibpcajpcglclefindmkaj/https://designopendata.wordpress.com/wp-content/uploads/2014/05/theendofprint_thegraphicdesignofdavidcarson.pdf
