Проект был сделан в 2017 для выставки «Пейзаж в переработке» в Третьяковской галерее на Крымском валу, для которой десять современных художников были приглашены переосмыслить пейзажи из коллекции музея, «переработать» в контексте проблем современной экологии и природного ландшафта. Я выбрала для диалога графическую работу Татьяны Мавриной.
Татьяна Маврина, «Загорск. Голубые киоски», 1962. Собрание Государственной Третьяковской галереи
Церкви в работе Татьяны Мавриной прорастают над повседневностью, как странные цветы. Не архитектурно-строгие, а органические, округлые, будто наполненные воздухом и готовые вознестись.
Церковь — популярный элемент представления о русском пейзаже, но именно ее сложно найти в картинах советского периода из-за противоречия идеям коммунизма. Свой интерес к церквям Маврина могла выразить лишь в иллюстрациях к детским книгам, отсюда сказочность объекта.
Интерпретация форм у Мавриной напомнила мне об идее, предложенной современной РПЦ: делать мобильные храмы, которые можно сбрасывать на парашютах вместе со священниками туда, где верующие срочно нуждаются в церкви. Сказка становится реальностью, церкви прилетают как птицы.
Мобильная архитектура экологична: она возникает там, где нужна, и перемещается, не нанося окружающей среде урона, связанного с реальными стройками. Но у любой утопии есть темная сторона. Экология не-строительства оборачивается ущербом от затрат на топливо самолета. А первую необходимость внедрения таких объектов видят на полях военных действий. Недаром Мавриной представлялся вместо крестов на загорских куполах Золотой петушок — старинный оборонный гаджет.
Соседство церкви и птиц у Татьяны Мавриной в работе «Загорск. Голубые киоски» ассоциируется у меня с Франциском Ассизским, читавшим пернатым существам проповеди. Объекты-кормушки продолжают идею большого объекта, только здесь пища не духовная, а вполне реальная, добрые семена.
Противореча официальным церковным идеям, святой Франциск полагал, что у животных есть душа, и, предвосхитив экологическое мышление, распространял и на них любовь к ближнему. Но нет ли здесь того же, что и у хозяина и директора зоопарка к животным, покровительственного отношения к людям? Кормушки делают для когда-то диких птиц, ставших зависимыми от милости человека. Хотя они способны выжить самостоятельно. Также и люди могут сами приготовить себе пищу духовную по вкусу, вместо того, чтобы получать ее в специально отведенных местах.
В 2022 году проект «Pop-up архитектура для тех, кто нуждается» вновь была показан — в рамках кураторского проекта «Правды нет» моих дипломниц Светы Керро и Александры Сыреновой в галерее Jart. Эта выставка продолжалась в формате паблик-арт проекта «Надувательство» во дворе нового элитного ЖК ArtResidence напротив галереи. Были выставлены церковь и нечто «Без названия» Ивана Горшкова. Работы продержались в немузейном, городском пространстве более месяца. Но потом их пришлось демонтировать, так как жители ЖК ArtResidence потребовали убрать «Надувательство», потому что «в церкви стали пить и курить» (сами жители ЖК ArtResidence, оборудовав интерьер церкви плетёными креслами и пепельницей), а работа Ивана Горшкова «пугает детей».
В 2024 «Pop-up архитектура для тех, кто нуждается» совершила паломничество в город Владимир, на выставку «со-здесь-бытие» в ЦСИ Флигель, главном и единственном пространстве современного искусства в городе. Тема проекта — «поиск личной связи с далекой эпохой Древней Руси и новое прочтение средневековой русской культуры». От кинетического хода с таймерной розеткой, благодаря которой церковь постоянно сдувалась и «воскресала», являя чудо для прихожан выставки, через некоторое время пришлось отказаться, так как церковь была центральным и самым крупным объектом на выставке, зрители из интерьера церкви смотрели на другие экспонаты, и их внезапно накрывало церковью. Отказались также и от корма для птиц в кормушках — так как работа выставлялась в интерьере, но птиц заменили зрители в роли окормялемых.
Видео объекта в динамике: Дмитрий Булныгин
Фото: Дмитрий Булныгин, Александра Тен, Сергей Кравцов
