Образы идеализированной и падшей женщины в искусстве прерафаэлитов

На картинах, относящихся к одному из наиболее известному стилей XIX века, прерафаэлитизму, практически всегда фигурируют женщины. Характерный образ стал использоваться повсеместно — сегодня можно часто встретить изображения рыжеволосых девушек в средневековых одеждах в качестве принтов на всевозможных товарах, от одежды и аксессуаров до предметов интерьера и сувениров. Хотя героини и предстают перед зрителем в самых разнообразных амплуа, все же возможно выделить самые яркие. Так в этой работе будут рассматриваться образы «идеальной» и «падшей» женщины.

Прерафаэлиты, изначально существовавшие как тайное братство, а далее как стилистические последователи художественного направления, в основу своего творчества ставят уход от сложившейся традиции академии художеств и обращение к раннему итальянскому искусству. Главными принципами сообщества были максимально правдоподобное натуре изображение природы и самое важное — создавать совершенно хорошие картины и статуи.

Живопись XIX века всегда интересовала меня своей многосторонностью, но творчество художников-прерафаэлитов особенно увлекло визуальной и концептуальной составляющими. Насыщенные и контрастные цвета, запоминающиеся и чувственные сюжеты картин, часто взятые из литературы, мифологии или религии, а также яркие персонажи являются неотъемлемой частью этого направления.

Идеальная женщина в контексте работ прерафаэлитов, часто ассоциируется с чистотой, невинностью и эстетической красотой. Они изображаются с золотыми локонами, безупречной кожей и большими, чувственными глазами. Их лица и фигуры изящны и живописны и зачастую они обрамлены природной элементами — цветами, деревьями и птицами. Это может играть роль символического смысла, например, белые лилии символизируют чистоту, а голуби — мир и святость. Многие картины с образами прекрасных дам содержат ссылки на мифологию или литературные сюжеты, в которых эти девушки выступают как образцы добродетели. Чаще всего на картинах они изображены статично и пассивно, их позы аккуратны и скромны, что также является характерной особенностью.

«Падшая» женщина, напротив, олицетворяет соблазн, сексуальность. Она является символом искушения и страсти, что противопоставляет их идеальному образу невинности. Ряд работ на эту тему изображает падших женщин в состоянии глубокого страха, грусти и одиночества, чтобы отразить печальную судьбу женщин, которых отвергло общество. Иногда в работах прерафаэлитов такие женщины могут окружаться символами утраты и разложения, например, увядающими цветами, что иллюстрирует их упадок и отсутствие благоприятных перспектив. Однако, именно прерафаэлиты раскрывают этот образ по-новому: девушки изображены как имеющие свои желания и амбиции, но их амбиции к свободе часто подчеркивается как причина их падения, что отражает страх общества перед «неудобными» женскими стремлениями.

В отличие от надзирательного посыла работ современников, прерафаэлиты делали фокус на переживаниях и страданиях героини, а также на несправедливых социальных обстоятельствах женщин.

Идеальная девушка, влюбляющаяся в первый раз

Первая падшая женщина — Ева

На картине девушка, ставшая проституткой. В картине много символизма о том, как тяжела и безнадежна ее судьба

Сюжет о девушке из деревни, ставшей падшей женщиной в городе и найденной бывшим возлюбленным

Личная жизнь художника сильно повлияла на его творчество. Он переживает чувства о своей любовнице, скульптуре. Так, на картинах внизу, он поднимает тему любви, привязанности и остывании чувств, символически показанном в тушении огня из вазы героиней картины.

Эдвард Бёрн-Джонс также изображает на своих картинах властных и жестоких женщин.

Художника отлично раскрывает тему идеализации женщины в серии картин о Пигмалионе и Галатее. Скульптор, очарованный собственным творением влюбляется в статую, которая благодаря богине Венере действительно оживает.

Работы прерафаэлитов глубоко пронизаны противоречием между идеалом и реальностью женской натуры. Идеальные и падшие женщины как образы служат не только эстетическими образцами, но и культурными комментариями о месте женщин в обществе, их внутреннем мире и борьбе между традиционными ролями и желанием быть свободными. Эти образы продолжают вызывать интерес у исследователей и искусствоведов, подчеркивая их актуальность в нашем современном дискурсе о женской идентичности и гендерных ролях.