
Концепция
Нуар — традиционный кинематографический стиль, сформировавшийся под влиянием французского поэтического реализма и немецкого экспрессионизма, и тесно связанный с историей того времени. Фильмы нуар отражают состояние общества после Второй мировой войны — они полны пессимизма, тревоги, разочарования и неуверенности в будущем. Неуютная и опасная среда — основное место действие в фильмах нуар — это ночные города и подворотни, тёмные и тесные комнаты. В основе сюжета чаще всего лежит преступление, однако фокус повествования смещен с расследования и наказания преступника (как в классических детективах) на сам акт насилия. Главный герой таких фильмов, часто детектив, раскрывает истинную сущность коррумпированного общества. Важной фигурой в фильмах нуар является также женская героиня, или femme-fatale, призывающая героя сойти с намеченного им пути или отказаться от собственных ценностей и убеждений. Важная деталь заключается в том, что «протагонист утверждает себя как герой, когда в финале находит силы уйти от нее, остаться верным своему маргинальному статусу, не изменить собственным приоритетам».
Важным мотивом для фильмов нуара является мотив рока и противостояния злой судьбе — после одного неверного шага жизнь героя оказывается в опасности, и противопоставить этому ничего уже нельзя. Итак, постоянные жанровые атрибуты нуара — это персонажи и настроение. Также нуар использует ярко выраженный визуальный стиль, во многом наследуемый от немецкого экспрессионизма: контраст, необычные ракурсы съёмки (голландский угол), острые ракурсы, съемка с верхних и нижних точек, сочетание вертикальных и горизонтальных линий, обилие визуальных акцентов, резкие тени, частичное освещение персонажа, темные пространства. Такой контраст темного и светлого можно считать комментарием на тему противостояния добра и зла.
Дальнейшее развитие нуара как жанра происходит в 1970-е года, когда вновь растут пессимистичные настроения в американском обществе. Наследником нуара становится неонуар, в котором на замену контрастным свету и тени приходит темнота урбанистического пейзажа, подсвеченная неоновыми вывесками. Действие часто переносится в современность, однако основной мотив остается — это безнадега, тревога за будущее и пессимизм. Новое поколение режиссёров экспериментирует с элементами стиля, совмещая элементы нуара с чертами других жанров. Из-за отмены кодекса Хейса, появляется возможность показывать на экранах более откровенную жестокость и эротику. Несмотря на то, что нуар с течением времени выделился в самостоятельный жанр, черты нуара присутствуют в фильмах и других жанров.
Мелодрама

«Любовное настроение» («In the Mood for Love» реж. Вонг Кар Вай, 2000)
«Любовное настроение» –драма китайского режиссёра, снятая в декорациях Гонконга. Отличительные черты, которые связывают этот фильм с жанром нуар — визуальная составляющая и настроение. Карвай использует тесные пространства и приём двойного кадрирования, когда рамка кадра дополняется рамкой внутри самого фильма — это может быть стена, зеркало или любой другой предмет. Этот приём создаёт ощущение скованности, в которой находятся главные герои фильма.
Приём двойного кадрирования в фильме «Любовное настроение»
Присутствует частый для фильмов нуар мотив дождя — он придаёт сценам таинственности и опасности (именно так и чувствуют себя герои фильма, находясь в запретной связи), но одновременно с этим позволяет героям остаться друг с другом наедине. Сцены с сигаретами отсылают нас к фильмам нуар — на них сделан акцент, это не просто предмет, а способ героев погрузиться в тяжелые мысли. Сцены на улице почти всегда происходят ночью, контрастное освещение создаёт четкие тени.
Дождь в фильме «Любовное настроение»
Сцена курения в фильме «Любовное настроение»
Сцена курения в фильме «Любовное настроение»
Контрастные тени в фильме «Любовное настроение»
Персонажи фильма, хотя и выглядят типично для фильмов нуар (классический костюм на серьезном джентльмене и утонченное платье на красивой даме), не являются типажами в прямом смысле. Похож лишь их внешний облик, но в системе фильма они играют совершенно другую роль — нет коварной обольстительницы и детектива, который поддается на её чары.
Образ персонажей в фильме «Любовное настроение»
Сюжет картины сложно назвать нуарным в классическом варианте. Однако преступлением вполне можно считать влюблённость героев, и тогда оба они становятся преступниками, а общество — надзирателем.
Атмосфера фильма не настолько пессимистична, как в классических нуарах, но в ней все же присутствует тревога и страх будущего, а также боязнь быть разоблачёнными.
Вестерн
«Жёлтое небо» («Yellow Sky» реж. Уильям А. Уэллмен, 1948)
«Жёлтое небо» — традиционный вестерн, на который повлияли тенденции послевоенного времени — он более мрачный, персонажи сложнее, имеет элементы нуарного повествования. Основная тема фильма — «поиск земных радостей, в данном случае богатства и секса». Герои руководствуются материальными ценностями и похотью, а обрести покой могут, только отказавшись от этого.
Любовная сцена в фильме «Жёлтое небо»
Любовная сцена в фильме «Жёлтое небо»
Несмотря на то, что обычно действие в нуарных фильмах происходит в ночном городе, атмосфера солнечных прерий позволяет создать тот же эффект четких и глубоких теней. С развитием сюжета в фильме пространство становится более мрачным и тесным, а финальная перестрелка происходит практически в полной темноте.
Игра света и тени в фильме «Жёлтое небо»
Контрастные акценты в фильме «Жёлтое небо»
Контрастные акценты в фильме «Жёлтое небо»
Фигура женского персонажа также ощутила на себе влияние жанра нуар — из женщины в беде она превратилась во вполне самостоятельную даму, которая способна постоять за себя.
Главная героиня фильма «Жёлтое небо»
Драма
«Йерихов» («Jerichow» реж. Кристиан Петцольд, 2008)
«Йерихов» — это фильм, в котором черты нуара проявляются не в визуальном языке картины, а в его сюжете. На фоне знойных пейзажей сельской местности и побережья развертывается классическая схема нуара. Одинокий герой, потерянный и беспомощный после военного опыта в Афганистане, возвращается на родину, которая не может предложить ему ничего лучше работы за копейки.
Говорящий взгляд — типичный приём фильмов нуар.
Благодаря роковой встрече завязывается основной конфликт фильма — главный герой влюбляется в жену своего нового работодателя, а она, в свою очередь, подговаривает его на убийство мужа. Так возникает интересный контраст — зритель наблюдает за типичным нуарным сюжетом, но при этом в совершенно непривычных декорациях.
Сюжет не соотносится с изображением — на солнечной поляне под звуки пения птиц происходит самая драматичная сцена фильма.
Как и многие классические фильмы нуар, «Йерихов» заканчивается трагично — гибелью героя.
Фантастика
«Бегущий по лезвию» («Blade Runner» реж. Ридли Скотт, 1982)
«Бегущий по лезвию» — научно-фантастический фильм с элементами нуара. Режиссёр создает картину американского будущего в мрачных тонах — низшие слои общества прозябают в бедности, а высшие погрязли в коррупции. Как и в классических нуарах 1950-х годов, главным героем картины является детектив, вычисляющий и убивающих репликантов с истекшим сроком годности
Атмосфера фильма «Бегущий по лезвию»
Игра света и тени Атмосфера в фильме «Бегущий по лезвию»
Дождь в фильме в фильме «Бегущий по лезвию»
Ритмичная и контрастная композиция в фильме «Бегущий по лезвию»
В фильме присутствует и мотив роковой встречи, и образ femme-fatale, приводящий героя к рефлексии и смене взгляда на мир.
Первое появление героини в фильме «Бегущий по лезвию»
Образ Рейчел в фильме «Бегущий по лезвию»
Визуальная стилистика совмещает в себе черты фантастики и нуара — мрачные закоулки футуристичного города освещены неоновыми вывесками.
Неон на улицах мрачного города в фильме «Бегущий по лезвию»
Вывод
Нуар начал влиять на другие жанры кино сразу после формирования и успешно продолжает делиться элементами стилистики с уже современными фильмами. Нуар проявляется не только в визуальной составляющей, но и в сюжетной, и в таких случаях оценить влияние жанра гораздо сложнее
Источники