Винсент ван Гог. Искусство через тернии.

Винсент ван Гог — нидерландский художник, чей путь к признанию был тернист, его творчество и успех не имело признания до самой смерти, однако после он воспринимался как «Великий художник» (цитата Анри Орье). Вокруг его картин и личности ходит огромное количество слухов, в основном они демонстрируют только отрицательные черты, при этом есть и логические обоснования многих приёмов в художестве. Одним из таких является то, что в картинах Винсента специфичным образом нарисованы люди, их лица, позы. Всё это из-за того, что Ван Гог не имел академического художественного образования, из-за чего его картины кажутся странными, но от того не менее притягательными, что прослеживается на всём творческом пути художника. Картины ван Гога имеют огромное количество отличительных черт от художников того же времени и его окружения, например Поля Гогена.

В настоящее время практически каждый человек хоть раз видел картины ван Гога, и самой популярной является картина «Звёздная Ночь», её часто используют в массовой культуре, пытаясь повторить или же сымитировать на различных атрибутах повседневной жизни. Я не стала исключением, поскольку этот художник произвёл на меня огромное впечатление. Мне захотелось оставить частичку подобного творчества в жизни и приобрела кружки с изображением как самого ван Гога, так и «Звездной ночи». Но моё знакомство с данной персоной началось ещё в подростковом возрасте, когда мама подарила мне книжку, в которой была представлена краткая история жизненного пути художника и демонстрировались одни из самых популярных картин. Мне захотелось больше углубиться в творчество Винсента ван Гога и становление его как знаменитого художника, который обладал неповторимым шармом своих картин. Моя заинтересованность его творчеством, сподвигла приобрести ещё две книги, в которых более подробно рассказывается полный огромных препятствий путь.

В ходе изучения отличительных черт художественного письма Винсента ван Гога, я ознакомилась и с историей его жизни, которая поражает своими жизненными трудностями. Я отобрала картины, по основным этапам поиска себя как художника, демонстрирующие его мазки, техники, отсутствие академического образования. Поскольку Винсент за свою жизнь написал огромное количество картин, то я остановила свой взгляд на одних из самых популярных и запоминающихся своими отличительными чертами. Разделяя творческий путь на хронологическую структуру.

В своём исследовании я буду показывать отличительные черты письма ван Гога как на его картинах, так и в сравнении с другими художниками, окружавшими его или относящимися к постимпрессионизму. Так же основываясь на некоторые исторические факты жизни Винсента, которые упоминаются в книгах, которые впечатлили меня и впервые познакомили с его творчеством.

Чтобы добиться интересного и удивительного цвета он прибег к смешению различных техник рисования, пером, мелом и кистью.

Ряд этих работ были написаны во время изучения художником бедных кварталов в городе, в который он только переехал.

Это пейзаж со сложной перспективой, в котором появился цвет-мягкая зелень лугов в противовес красной черепичной крыше; светлое небо сильнее выделяется в сравнении с глухими тонами переднего плана.

На написание данной картины Винсента сподвигло восхищение работой Жан-Франсуа-Милле

Художник пытается достичь искренности мгновения, высшая цель которого показать, что «крестьянка-это крестьянка».

В работах данного периода видно нехватку академического образования, что сказывается на его картинах, неспособность реалистично изобразить человеческую фигуру. Это картины с тяжёлым выразительным контуром. «Мне хочется сделать рисунок, который передаёт самое существенное фигуры… И я пытаюсь при этом достичь не того, чтобы уметь писать руку, но жест, не математически точную голову, а широкое выразительное движение."(Винсент ван Гог в письмах к брату Тео)

«Я пишу ее непосредственно на картину по памяти. Но при работе над картиной я заставляю работать собственную голову мыслями или воображением, что не имеет такого смысла при штудиях, где не может происходить творческий процесс, где пищу для собственной силы воображения берешь скорее из действительности, чтобы она была верной… Все головы были готовы…, беспощадно записал их, и цвет, которым они сейчас написаны, это приблизительно цвет хорошего пыльного картофеля…"(Винсент ван Гог в письмах к брату Тео)

Работы ван Гога во время Голландского периода, пронизаны бытом простых людей — крестьян того времени. Эти картины написаны в экспрессивной манере с преобладанием тёмной палитры, мрачных и глухих тонов.

Винсент ван Гог поддался веяниям моды и как большинство художников стал заниматься живописью на пленэре. Его палитра постепенно стала светлеть и становиться ярче, трансформировались цвета.

Отсутствие образование оставляет свой след на творчестве.

Этот период в полной мере позволил Винсенту ощутить свободу, поскольку академическая живопись стала не так актуальна и на смену ей пришел импрессионизм, который основывался на первом впечатлении, чистых цветах и живописи на открытом воздухе.

«Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно так чтобы наиболее полно выразить себя» (Винсент ван Гог. Письма к брату Тео)

Множество слухов ходит о взаимоотношениях Гогена и ван Гога, но после их разлуки Винсент изменился.

«Окружённый светом, более цветок, чем что-либо иное, но в то же время написан очень пастозно и солидно… Это я называю простотой техники!…В настоящее время я стараюсь найти технику мазка без пуантилизма или других трюков, ничего, кроме разнообразных мазков кисти."(Винсент ван Гог в письмах к брату Тео)

Картины этого периода наполнены грозящим состоянием, но их красочность свидетельствует о несломленной творческой воле. «В работе у меня совершенно ясная и спокойная голова, мазки кисти подчиняются мне и благоразумно следуют друг за другом» (Винсент ван Гог)

Главное место в творчестве Винсента ван Гога стал занимать прихотливо искривлённый контур словно зажимающий собой тот или иной предмет.

Последняя написанная картина перед смертью и последние сказанные слова: «Печаль будет длиться вечно» (Винсент ван Гог с братом Тео)

В заключении хочется сказать, что Винсент ван Гог создал более 2 тысяч картин, которые в последние годы жизни он мог закончить всего за два дня, комментируя это фразой американского художника Джеймса Уистлера «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Объём наследия ван Гога поражает.

Отличительные черты формировались годами у Винсента ван Гога, но были заметны ещё с самого начала. То, как он изображал людей и лица, без должного академического образования, восхищает и имеет свой шарм. Большинство работ выполнены с большой экспрессией, свободными мазками, которые временами не аккуратны. Это делает его творчество настолько отличимым и потрясающим.