Рубрикатор
- Концепция;
- Состав красок. Техники обработки пигментов и красок;
- Инструменты, используемые при работе. Палитры и кисточки;
- Техники рисования и работы с краской;
- Символизм цвета в Древнем Египте;
- Заключение;
- Источники.
Концепция

Канопы. VIII–VII вв. до н. э.
На протяжении всей истории человечества цвет всегда был очень важной темой для людей по всему миру. В Древнем Египте цвету уделялось особое значение: цвет имел не только эстетическую ценность, но и символическую. Слово, используемое в Древнем Египте для описания цвета, было синонимично таким значениям, как характер, натура, что подтверждает связь цвета с самим бытием.
В данном визуальном исследовании мы рассмотрим, что именно подразумевали те или иные цвета в мире Древнего Египта, как и из чего создавались красители и пигменты, какими техниками пользовались египтяне при работе с красками и как в Древнем Египте создавали собственные пигменты искусственным путём. Мы посмотрим на окрашенные и глазированные объекты из Древнего Египта, а также инструменты древних художников, в том числе палитры, кисточки и прочее. В конце исследования мы рассмотрим значения и символизм цветов в Древнем Египте.

Набор для игры в сенет. XIV в. до н. э.
Различные цвета ассоциировались с разными божествами и явлениями в жизни древних египтян. Комбинации цвета могли иметь разные значения, и оттого цвет предметов во владении египтянина был для него очень важен. Волновала также не только декоративность изображения, наносимого на объект, но и символизм и содержание иллюстрации.
Считалось, что цвет наделён силой того божества, с которым он связан, поэтому и объекты соответствующего цвета тоже хранили в себе соответственную силу. Кроме того, различные пигменты высоко ценились из-за редкости материала, из которого они были сделаны. Поэтому такие цвета, как золотой и серебряный были особенно ценными (хотя символически, они были напрямую связаны с кожей божества, что тоже увеличивало их ценность).
Стела Тайюшери. Слева сидит Ра-Хорахте. XI в. до н. э.
В Древнем Египте уже умели создавать пигменты не просто перемалывая и измельчая минералы и материалы органического происхождения, но и комбинировать их для получения нужного им пигмента. Такая техника использовалась, в частности, для египетской синей краски, которая была очень востребована среди египтян. Что интересно, впервые синий цвет упоминается в древнеегипетских текстах, т. к., скорее всего, они некоторое время были единственными, кто умел синтетически создавать синий пигмент.
У писцов было достаточно инструментов. Существовало огромное разнообразие палитр, они часто имели декоративные украшения и символические подписи. Кисти обычно делались из травы, тростника, веток. Иногда кисти и корзинки для кистей окрашивались в декоративных целях.
Существовало много техник для рисования и росписи. При росписи стен всегда соблюдались определённые пропорции и правила, особенно для рисования людей. Большинство изображений сопровождались подписями. Был важен размер и расположение персонажей, людей и божеств на росписи.
Фрагмент росписи из святилища Нахта. XIV в. до н. э.
Состав красок
Для древних египтян был важен не только сам цвет, но и его значение. Часто какие-то оттенки были связаны с конкретным божеством. Считалось, что цвет не только символически связан с соответствующим богом, но и наполнен его силами.
Для разных оттенков могло использоваться несколько разных минералов, а для некоторых даже органические материалы.
Можно разделить пигменты от красителей. Пигменты чаще всего практически не растворялись в воде, в то время как красители растворялись. Красители обычно были сделаны из органических материалов.
Амулеты. Приблизительно XXVIII–XXI вв. до н. э.
Красители, как упоминалось ранее, создавались из органических материалов. Различные цвета добывались из моллюсков, цветов и растений, а также жуков.
Аурипигмент
Белая краска добывалась из гипса или извести, чёрная краска добывалась из угля или сажи. Жёлтая краска добывалась из охры, но, если требовался яркий, «золотой» оттенок: использовался минерал аурипигмент; точно так же добывался и красный цвет — из охры. Охра позволяла создать большое количество оттенков, в том числе тёмно-красные и коричневые цвета. Зелёный цвет создавался из меди или из малахита.
Фигурка льва. XX–XVII вв. до н. э.
Отдельно стоит упомянуть синюю краску. Его могли сделать из азурита, но обрабатывать и добывать его было довольно трудно. Особенно ценилась краска из бирюзы или лазурита за свой яркий оттенок. К сожалению, и лазурит, и бирюза являлись довольно редкими ресурсами для египтян.
Чаша. XVI–XII вв. до н. э.
Поскольку синий пигмент был очень востребован, египтяне создали свой собственный пигмент в попытке повторить яркий синий цвет этих минералов. Сейчас этот пигмент называется египетский синий. Он создавался синтетически, при сплавлении смеси кремнезёма, меди, извести и щелочи. Если пигмент состоял из больших крупиц, то получался более тёмный, глубокий цвет. Если же синий пигмент сильно измельчали, то получался очень светлый оттенок голубого.
Похожий пигмент был найден и в других регионах, но не совсем ясно, были ли это независимые открытия или распространение египетской технологии. Египтяне не писали о процессе изготовлении египетской синей краски. Впервые производство египетской синей краски упоминается Витрувием в своём трактате «Десять книг об архитектуре».
Пестик для измельчения пигментов. Около XVI–XII вв. до н. э.
На поверхности написано имя и титул смотрителя дел Короля — Бенермерут.
Минералы измельчали в каменных ступках и смешивали в горшочках вместе с водой и пигментной связкой, к примеру древесной смолой или яичным белком. Такая краска послужила основой для краски, которую сейчас мы называем темперой.
Инструменты, используемые при работе
Две палитры, кисти, пигменты (египетский синий, охра, уголь). XVI–XIII вв. до н. э.
У художников в Древнем Египте было много инструментов для работы. Они использовали палитры, кисточки, а также горшочки для приготовления красок. Кроме того, существовали кисти и палитры для косметики, которые обычно были более декоративными. Классическая палитра обычно состояла из следующих цветов: красный, жёлтый, зелёный, синий, коричневый, чёрный и белый.
Коробка с красками. XIV–XI вв. до н. э. У палитры имеется сдвигаемая крышечка с фигуркой виверры и декоративным узором в виде папируса.
Палитры вырезали из слоновой кости. Вырезалась общая форма и в ней — небольшие выемки для красок. На палитрах также бывали выемки для воды На фотографиях видно следы оставшихся красок и можно сделать вывод о том, какие чаще всего использовались. Кроме того, палитры также делали из дерева, глины, керамики. На палитрах также держались кисточки.
Иногда палитры подписывались именами их владельцев, различными символами, и порой подписями, связанными с божествами, с правителями и их приближёнными.
Палитра. XVI–XIII вв. до н. э.
На палитре, внутри углублённые, было, вероятнее всего, указано имя писца. После неё идёт подпись с упоминанием Нахтмина. За этим следуют три символа: голова сокола, на котором надет диск в форме солнца и урей, после него на палитру нанесены два символа: диск и полумесяц.
Палитра. XIV в. до н. э. На палитре начертано имя Аменхотепа III.
Корзинка из пальмовых листьев для кисточек. XVII–XI вв. до н. э.
Кисти делали из высокой травы, тростника, камышей и перевязывались нитками. Бывали и корзинки для хранения кисточек.
Кисти из волокон пальмовых листьев. Приблизительная дата неизвестна.
Кисточка из волокон пальмовых листьев. Приблизительная дата неизвестна.
Техники рисования и работы с краской
Фрагмент росписи из гробницы Небамона. XIV в. до н. э.
Важно было точно передать черты богов, поэтому египтяне часто рисовали при помощи сетки: на стене (или на любой плоской поверхности, которую нужно было раскрасить) намечалась сетка из горизонтальных и вертикальных линий. Художники брали верёвки, окрашенные в яркий цвет, и растягивали их между двумя кусочками дерева. После этого они, как резинку, отдёргивали её от стены, и в итоге на стене оставалась идеально ровная линия.
Плитки с сеткой. Приблизительно XVI–XI и VII–IV вв. до н. э.
На плитках нанесено имя Аменмоса. Восстановленный фрагмент,
на котором видны следы от сетки. Приблизительно XX–XVIII вв. до н. э.
Работа с сеткой позволяла художникам в Древнем Египте рисовать в более крупных размерах, а также с точностью переносить черты и элементы персонажей и божеств.
Надо сказать, что работа с сеткой появилась уже после Древнего Царства, однако существовали рекомендации для изображения человека с корректными пропорциями: фигура делилась на три фрагмента, колено размещалось на одной трети, локоть — на двух третях, а крайняя нижняя часть туловища размещалась между ними. Расстояние между локтем и пробором волос разделялось линией плеча. Позднее появилась дополнительная вспомогательная линия между ступнёй и коленом.
Плотник проделывает отверстия в стуле. XVI–XII вв. до н. э.
Работа с сеткой позволяла сделать рисунок больше или меньше, а также, что самое важное, корректно передать черты персонажа или божества, изображаемого на рисунке. На некоторых стенах всё ещё остались еле видные линии от сетки.
Менна и его семья охотятся на болоте. Гробница Менны. XIV в. до н. э.
Кроме того, важен был размер изображаемого человека. Чем более важным была его роль в обществе, тем больше места он занимал на изображении.
Фрагмент настенной росписи из гробницы Небамона. XIV в. до н. э.
Похоронный ритуал в саду. Гробница Нахтмина. XV в. до н. э.
Если изображалась группа людей, идущих подряд, цвета их кожи чередовались между светлыми и тёмными оттенками охры.
Названия наций, подчинённых власти короля. Начало XV в. до н. э.
Символизм цвета в Древнем Египте
Ушебти. XIII–XII вв. до н. э.
Как и говорилось ранее, в Древнем Египте цвет имел не только эстетическую ценность, но и религиозную. Считалось, что определённые цвета и оттенки соответствуют определённым божествам или явлениям, и что эти цвета наделены силами соответствующего бога. Соответственно, египтяне верили, что определённый цвет объекта наделяет его особыми силами.
Очень важным были определённые сочетания цветов — различные комбинации имели разные значения, поэтому для египтян вопрос цвета был очень важен.
Стела Джедбастета. Слева находится Ра-Хорахти-Атум. IX–VIII вв. до н. э.
Яркий, «золотой» жёлтый пигмент, который добывали из аурипигмента, использовался для изображения кожи богов и ассоциировался с солнцем, в частности с помощью такого пигмента изображали бога солнца Ра. Золото использовалось на саркофагах фараонов. Золото считалось божественным металлом благодаря своим свойствам, а серебро считалось металлом, из которого созданы кости богов. Золотой и серебряный цвет в Древнем Египте считались комплиментарными цветами.
Синий цвет ассоциировался с небом, водой, рекой Нил, небесами, созиданием, перерождением и потопом. Синий являлся самым распространённым цветом для египтян, откуда и возникла нужда в создании собственного синтетического пигмента, о котором говорилось ранее.
Зелёный цвет был связан с Осирисом и ассоциировался с жизнью (в том числе вечной), воскрешением из мёртвых, процветанием, растительностью, радостью и ростом. Кроме того, оттенки зелёного также ассоциировались с плодородием и возрождением/восстановлением, поэтому они были связаны с богиней Хатхор.
Лев. VII–VI вв. до н. э. На плечах картуши фараона Нехо II.
Красный цвет символизировал солнце, кровь, ярость, хаос, враждебность, силу, победу и жизненные силы.
Манускрипт. Фрагмент из Книги мёртвых Нахта. XVI–XII вв. до н. э.
Жёлтый цвет ассоциировался с нерушимостью, нетленностью и вечностью.
Чёрный цвет ассоциировался с илом у берегов Нила, смертью, ночью, стабильностью, выносливостью, подземным царством и с Осирисом. Кроме того, он был связан с древнеегипетским самоназванием земли: «Кемет», что в переводе означает «чёрная земля». Белый цвет ассоциировался с силой, священностью, чистотой, простотой. Священных животных окрашивали в белый; белыми были также ритуальные инструменты и повседневная одежда.
Деревянная модель ритуальной баржи. XX–XIX вв. до н. э.
Существовало большое множество цветовых комбинаций, имеющих определённые значения. Золотой и серебряный, как и говорилось раннее, считались комплиментарными цветами. Их контраст проводил параллель с солнцем и луной. Кроме того, комбинация зелёного и чёрного цвета символизировала разные стадии/элементы процесса регенерации.
Ящик и ушебти из гробницы Сеннеджема. XIII в. до н. э.
Для изображения человеческой кожи обычно использовались разные цвета: жёлтый для женской и красный для мужской. Оба пигмента добывались из охры, которая позволяла достичь большого разнообразия в оттенках кожи.
Женщины на пиршестве. XV в. до н. э. Сюжет о двух гостьях и девочке, обслуживающей их.
Фигурка служащего Хамы и его жены Веретнеферет. XIII–XII вв. до н. э.
Деревянная модель людей, готовящих хлеб. XXIV–XXII вв. до н. э.
Заключение
Деревянная модель готовящих людей. XXIV–XXII вв. до н. э.
В заключении можно сказать, что цвет и его значение часто были первой важности наряду с самим содержанием росписи и иллюстрации. Символизм цвета был невероятно важен, это можно наблюдать во всех росписях и окрашенных предметах.
Источники
Австралийский музей. [Электронный ресурс] https://australian.museum/learn/cultures/international-collection/ancient-egyptian/the-painter-in-ancient-egypt/ (дата обращения: 26.11.23)
Джан Антонио Маццоккин, Данило Руделло, Карло Брагато, Франческа Аньоли. «Краткое примечание о египетской голубой» [Электронный ресурс] https://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S1296207403001109 (дата обращения: 05.11.23)
[Электронный ресурс] https://edu.rsc.org/resources/egyptian-materials-and-pigments/1621.article (дата обращения: 05.11.23)
Анна Серотта, Джули Мари Зайберт, Изабель Штюнкель. «Рисуй как Египтянин!» [Электронный ресурс] https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2020/paint-like-an-egyptian (дата обращения: 21.10.23)
Э. Л. М. Таггарт. «Цвет в Египте» [Электронный ресурс] https://www.jstor.org/stable/26460555 (дата обращения: 05.11.23)
Алистер Бодди-Эванс. «Цвета Древнего Египта» [Электронный ресурс] https://www.thoughtco.com/colors-of-ancient-egypt-43718 (дата обращения: 26.11.23)
Джошуа Дж. Марк. «Цвета в Древнем Египте» [Электронный ресурс] https://www.worldhistory.org/article/999/color-in-ancient-egypt/ (дата обращения: 26.11.23)
https://www.britishmuseum.org/. № Изображения: 1, 3, 5, 8, 9, 10, 12, 15, 16, 17, 18, 25, 29, 30, 33, 34.
https://www.metmuseum.org/. № Изображения: обложка исследования, 4, 7, 13, 14, 20, 21, 22, 23, 24, 26, 27, 28, 31, 32.
https://risdmuseum.org/. № Изображения: 11.
https://www.brooklynmuseum.org/. № Изображения: 2.
https://www.ucl.ac.uk/. № Изображения: 19.
https://commons.wikimedia.org/. № Изображения 6 (коллаж из минералов, используемых для пигментов).
