Обучение генеративной нейросети для воспроизведения стиля Александра Джикии
Идея проекта
Я выбрал творчество Александра Роллановича Джикии в качестве основного визуального материала для обучения генеративной нейросети, поскольку он является не только выдающимся современным художником, но и моим наставником и куратором. Его художественный язык оказал на меня глубокое влияние, и работа с его стилем стала для меня возможностью осмыслить не только визуальные особенности его творчества, но и более широкий контекст эпохи, к которой он принадлежит.
Александр Джикия — художник, который сделал собственной жизненный опыт центральной темой своего творчества. В его работах реальность переплетается с абсурдом, повседневность обретает характер театра, а сюжеты, несмотря на гротескную подачу, остаются узнаваемыми и близкими зрителю. Художник рисует рапидографом и раскрашивает работы фломастерами, часто на кальке — это объясняется как практическими, так и историко-культурными причинами. Материалы, доступные в конце 80-х — начале 90-х годов, были ограничены, и это сформировало уникальную палитру его работ: красный, синий, зелёный, чёрный.
«Весь мир — это большая картинка Джикии, которая постоянно дробится на бесконечно малое число картинок Джикии» — Александр Бродский
Обучение нейросети происходило в несколько этапов. На первом этапе была собрана коллекция из 50 работ Александра Джикии. Особое внимание уделялось качеству изображений, а также сохранению всех визуальных особенностей: структуры линий, пластики форм, характерной цветовой палитры и фоновых решений. Далее, с помощью инструментов генеративного обучения, я адаптировал модель к специфике стиля художника, чтобы она могла создавать изображения, не просто внешне схожие, но и передающие авторскую интонацию.
Работы Александра Джикии в синих тонах
Работы Александра Джикии в серых тонах
Работы Александра Джикии в зеленых тонах
Работы Александра Джикии в красных тонах
Работы Александра Джикии со сложной композицией
Далее я загурзил все необходимые библиотеки в Google Colab.
После этого подгрузил блокнот собранный датасет и убедился, что картинки отображаются.
Затем с помощью BLIP я создал подписи к изображениям для дальнейшего создания промптов.
После этого прошел процесс обучения модели и я сохранил модель.
«У искусственного интеллекта нет тела, а тело, имеющееся у нас, принято пренебрегать. Я считаю, что тело и душа равноценно важны. Поскольку тело — это совершенно конкретный объект с массой и другими характеристиками, само по себе движение тела не является стилем художника» — Александр Джикия
Первая серия работ была создана с использованием коротких и предельно простых текстовых промптов. Это позволило проверить базовые возможности модели: как она интерпретирует минимальные словесные сигналы, реагирует на композицию, цвет, форму и интонацию. На этом этапе я исследовал пределы абстракции и узнаваемости, заложенные в модели, не перегружая её контекстом.
Несмотря на короткие промпты, модель в целом смогла уловить атмосферу, передать характерные силуэты и отдельные элементы, включая стилизованный рукописный текст. Однако при такой схеме генерации появляется большое количество визуальных артефактов. Модель не справляется с точной передачей пластики, пространственной логики и выразительности образов, присущих работам Александра Джикии. Короткий промпт не обеспечивает необходимой глубины, поэтому такие изображения лишь условно напоминают оригинальный стиль, не воспроизводя его в полной мере.
«Можно рисовать с натуры себя, не видя себя, просто по ощущениям. Вот ты сидишь на стуле, спина облокотилась, колено ушло туда, смотришь сюда, а эта рука рисует здесь. Если называть это телесностью, то это именно перенос и передача ощущения тела, несмотря на него, потому что мы смотрим не только глазами» — Александр Джикия
Во второй серии работ были использованы длинные, тщательно проработанные текстовые описания, созданные на основе авторских стихотворений Александра Джикии. Такой подход позволил глубже погрузиться в его образный язык, передать настроение, ритм и внутреннюю драматургию произведений. Благодаря богатым смысловым слоям и поэтической структуре, модель получила возможность точнее интерпретировать визуальный стиль художника и отразить ключевые особенности его художественного мира.
При использовании таких подробных текстовых описаний нейросеть смогла значительно точнее и детализированнее воспроизвести характерные черты работ Александра Джикии. На этом этапе стало возможным выявить достаточное визуальное сходство с авторским стилем: проработанные композиции, узнаваемая атмосфера, взаимодействие цвета и формы. Однако, несмотря на достигнутый прогресс, генерация по-прежнему сопровождается множеством артефактов. В их числе — неточности в прорисовке анатомии и мелких деталей, а также текстовые блоки, которые внешне имитируют рукописный шрифт, но остаются нечитаемыми.
«Я шел тогда из Манежа и видел все окружение глазами Джикии. От этого невозможно было избавиться, да и не хотелось. На каждом шагу мне попадалось нечто, достойное, как мне казалось, его пера. Я прямо-таки видел, как бы он это нарисовал, иногда даже какие-то названия лезли в голову» — Александр Бродский
Заключение
Этот проект — не просто попытка обучить нейросеть, а стремление запечатлеть то, что не поддаётся алгоритму: тепло человеческой руки, странную логику абсурда, внутреннюю правду образов, в которых оживает личная и культурная история.
Я безмерно счастлив, что знаком с Александром Роллановичем Джикией — художником, учителем, человеком, который стал для меня проводником в мир дизайна и искусства. Его рисунки не просто говорят — они дышат, спотыкаются, шепчут, кричат. В них нет идеального — но есть подлинное.
Я хотел, чтобы нейросеть «научилась» видеть глазами Джикии. Но в процессе понял: она может лишь повторять, но не переживать. Искусственный интеллект остаётся холодной оболочкой, в которой невозможно родиться и невозможно умереть. Как сказал сам Александр Ролланович: «Искусственный интеллект — это обман. Искусственный интеллект — это смерть».
И всё же, пусть даже ИИ не способен передать живую ткань образа, он может указать на её отсутствие. Мой проект — это не подмена, а попытка задуматься: о том, как мы видим, что мы чувствуем, и почему ничто не заменит человеческой руки, живого взгляда, кривой строчки, нарисованной с любовью.
