СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ. ОБОСНОВАНИЕ ВЫБОРА ТЕМЫ ГЛАВА 1. ТИПОГРАФИКА В ЯПОНСКОМ ПЛАКАТЕ 1.1 Японский алфавит и его пластика 1.2 Латиница и ее взаимодействие с японским алфавитом ГЛАВА 2. КЛЮЧЕВЫЕ ПРИЕМЫ В ЯПОНСКОМ ПЛАКАТЕ 2.1 Текст как иллюстрация 2.2 Текст как центр композиции 2.3 Цвет: триадические и комплементарные сочетания, градиент, размытие цветового пятна 2.4 Смысл через иллюстрацию 2.5 Фотография плюс графика 2.6 Минимализм 2.7 Геометрия 2.8 Иллюзия ГЛАВА 3. ЗАКЛЮЧЕНИЕ. ВЫВОД ИСТОЧНИКИ
ВВЕДЕНИЕ. ОБОСНОВАНИЕ ВЫБОРА ТЕМЫ
Несмотря на сегодняшнюю активную глобализацию и смешение стилей, национальная японская школа дизайна остается четко узнаваемой. Свобода и раскрепощенность, многослойность, живописность и особая экспрессия, утонченность, тщательность, внимание к деталям, глубокие смыслы и особое уважение к традициям — все это является визитной карточкой как японского дизайна в целом, так и искусства японского плаката.
Тема графического дизайна Японии уже несколько десятилетий вызывает большой интерес в мире и вместе с тем оставляет заметный простор для изучения. Здесь четко прослеживается тема взаимодействия Запада и Востока, как нигде лучше виден положительный опыт взаимопроникновения культур и возможность их сотрудничества с целью обогащения и развития. Этим обусловлена актуальность данного визуального исследования.
Цель данной работы — изучить и проанализировать творческие поиски, техники и графические приемы японских мастеров плаката, благодаря чему их работы приобретает уникальный визуальный язык и часто лидирует в списках победителей различных международных конкурсов. Понять, как работает японская типографика, прочувствовать ее пластичность, изучить, как она играет в композициях и взаимодействует с другими алфавитами.
В процессе работы были изучены различные онлайн-источники: сайты авторов японского плаката, сайты школ дизайна с изображениями и данными о плакатах, был проанализирован ряд источников о самом плакате и его истории.
Само исследование поделено на две большие части:
- типографика в японском плакате,
- ключевые приемы в японском плакате.
ГЛАВА 1. ТИПОГРАФИКА В ЯПОНСКОМ ПЛАКАТЕ
В основе японской типографики лежит уникальная многосоставная письменность. Это несколько видов письменных знаков, которые используются в современном японском языке: иероглифы — канзди; две слоговые азбуки — катакана и хирагана; а также запись японских слов латиницей — ромадзи.
Одновременное использование иероглифов и латиницы (а иногда и кириллицы) распространено в японском дизайне. Слова на разных языках накладываются друг на друга, вызывая тем самым особое внимание пользователей.
Богатства типографике добавляют и различные способы письма — восточный вертикальный с направлением текста сверху вниз или снизу вверх (по-японски — татэгаки или татэгуми) и европейский горизонтальный с направлением текста слева направо (по-японски — ёкогаки или ёкогуми). На фоне такого типографического «салата» японский плакат сильно выигрывает.
1.1 Японский алфавит и его пластика
1. «Горбун из префектуры Аомори». Таданори Йокоо. 1967 год
2. Плакат для выпускной выставки Tama Art. Коичи Сато. 2008 год || 3. «Изображение кандзи». Катсуичи Ито. 1986 год
4. Афиша ежегодной выставки Клуба шрифтовиков на Тайване. Авторский шрифт «cocho». Икко Танака. 1984 год
5. Плакат, посвященный 10-летию журнала «Tategumi Yokogumi». Икко Танака. 1993 год
6. «Университет искусств Тама». Кеичи Сато. 2007 год || 7. Плакат к оперному шоу-концерту. Сигео Фукуда. 1983 год || 8. «Рукописные каллиграфические логотипы». Автор неизвестен. 2011 год
9. «Ленин. Плакат пролетарской графики». Автор неизвестен. 1929 год
10. «Тсучиноко-Проджект». Тошики Конаяги. 2013 год || 11. «Пульс севера». Казухиро Кикучи. 2014 год || 12. «Понедельник июня». Окияма Таики. 2015 год
13. «Варсан». Ютака Сато. 2015 год
14. «Сеть между двумя городами». Tokyo Pistol. 2009 год || 15. «Команда по бейсболу Старшей школы Гельветики». Кейсуке Маекава. 2014 год || 16. «JPN SND 501, свыше 0 калорий». Ютака Сато. 2013 год
17. «Уотто». Соу Номура, Рена Канахама. 2015 год
18. Выставка «Наше время: Искусство в постиндустриальной Японии». Tokyo Pistol. 2015 год || 19. «Очнуться ото сна». Тадаши Уеда. 2015 год || 20. «Выходи за меня!». Окияма Таики. 2014 год
21. «Кинофестиваль 3.11.». Харуна Ямада и Хироказу Кобаяши. 2015 год
22. «Выдающийся японский графический дизайн». Gurafiku. 2013 год || 23. «ПОКОРАРТ декларирует!». Охара Даихиро. 2014 год || 24. «Любовное письмо». Такахиро Фуруя. 2014 год
1.2 Латиница и ее взаимодействие с японским алфавитом
25. Плакат выставки «Графический дизайн сегодня». Сигео Фукуда. 1990 год
26. «Вечер короткометражного кино». Ютака Сато. 2014 год || 27. Выставка «Молодые и агрессивные». Автор неизвестен. 2008 год || 28. Выставка «Авиабилеты в Токио». Масаоси Кодайра. 2011 год
29. Плакат к выставке Оскара Нимейера. Икко Танака. 1997 год || 30. «Буквы и солнечный свет». Мицуо Кацуи. 2009 год || 31. «Японский плакат в стиле Киото». Атсуси Сузуки. 2012 год
ГЛАВА 2. КЛЮЧЕВЫЕ ПРИЕМЫ В ЯПОНСКОМ ПЛАКАТЕ
Японский дизайн как самостоятельное направление возник в середине 20 века на основе самобытных истории и культуры страны, в свое время впитав в себя идеи конструктивизма, швейцарского интернационального стиля, супрематизма, неопластицизма.
Если взглянуть на творчество современных японских дизайнеров, легко заметить, что стиль одного мастера очень непохож на стиль другого. Это яркие, совершенно разные работы, где можно встретить все — от самурайской лаконичности, ценности пустоты, белого пространства до безумного карнавала формы и цвета, когда дизайнер как будто пытается сказать — чем больше красок в макете, тем больше в нем жизни.
Не боятся японцы и перегруженности текста и конфликта информации. Часто используют прием центрической композиции, градиенты, коллаж, любят геометрические формы, визуальные иллюзии, бросая вызов плоскому, одномерному пониманию дизайна и мира.
Но самый, пожалуй, удивительный прием, который может себе позволить японский дизайнер, — это текст как иллюстрация.
2.1 Текст как иллюстрация
32. «Роща-Лес». Рюичи Ямасиро. 1954 год || Единственный символ в плакате — это иероглиф и пиктограмма слова «дерево» (木).
33. «Японская типографика в парке». Кентаро Накамура. 2011 год || С помощью типографики здесь «нарисован» пейзаж парка, где словами изображены все находящиеся в поле зрения дизайнера объекты.
34. «Кости». Шунджи Яманака. 2009 год (к выставке предметов дизайна из кости) || Главный элемент плаката (骨) — иероглиф, который напоминает скелет человека и по смыслу означает слово «кость».
2.2 Текст как центр композиции
35. Плакат для фабрики шрифтов Morisawa. Мицуо Кацуи
36. Выставка «Новый шрифт». Широ Шита Саори. 2013 год || 37. «Тайна решена». Казами Сузуки. 2014 год
38. «Мир Сорао». Косуке Ахиро. 2013 год
39. «100 лет со дня основания префектуры». Казумаса Нагаи. 1983 год
2.3 Цвет: триадические и комплементарные сочетания, градиент, размытие цветового пятна
40. «Свет». Мицуо Кацуи. 2003 год
41. «Волны». Мицуо Кацуи. 1997 год || 42. «Состояние цветов». Мицуо Кацуи. 2008 год || 43. «Ноль». Мицуо Кацуи. 1985 год
44. «Я здесь». Мицуо Кацуи. 1983 год
45. «Шрифт». Мицуо Кацуи. 1998 год
46. Плакат для Первой международной триеннале плаката в Тояме. Мицуо Кацуи. 1985 год
47. «Литрон Проект-С». Мицуо Кацуи. 2003 год || 48. «Визионер и ген». Мицуо Кацуи. 2005 год
49. «Визионерский пейзаж». Мицуо Кацуи. 2003 год
50. «Шрифт». Мицуо Кацуи. 1998 год
51. «Японский плакат: французская выставка». Казумаса Нагаи. 1985 год || 52. «Атомная энергия для мирной промышленности». Юсаку Камекура. 1956 год
53. «Дизайн и город. Чудеса жизни на Земле». Таданори Йокоо. 1966 год
54. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
55. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
2.4 Смысл через иллюстрацию
56. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи. 2008 год
57. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
58. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
59. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
60. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
61. Плакаты из серии «Жизнь». Казумаса Нагаи
62. «Призывы Хиросимы». Кения Хара. 2017 год
63. «Призывы Хиросимы». Юсаку Камекура. 1983 год
64. Плакат из серии «Япония». Казумаса Нагаи. 1987 год || 65. Экологический плакат из серии «Я здесь». Казумаса Нагаи. 1992 год
66. «Ужас и печаль». Юсаку Камекура. 1964 год.
67. Экологический плакат из серии «Спаси меня, пожалуйста. Я здесь». Казумаса Нагаи. 1998 год || 68. «Любовь». Казумаса Нагаи при участии Тонг Янг-Им (каллиграфия). 2011 год
69. Экологический плакат из серии «Спаси меня, пожалуйста. Я здесь». Казумаса Нагаи. 1993 год
70. Плакат к персональной выставке. Казумаса Нагаи. 1991 год || 71. Выставочный плакат. Казумаса Нагаи. 1990 год
72. «Рак». Юсаку Камекура. 1959 год
2.5 Фотография плюс графика
73. Плакат к персональной выставке «Я умер, достигнув вершины в 29 лет». Таданори Йокоо. 1965 год
74. Плакат для театра «Такаразука». Таданори Йокоо. 1966 год || 75. «Послевоенное японское кино». Таданори Йокоо. 1968 год || 76. «Это Америка». Таданори Йокоо. 1968 год
77. «Вдохновение укиё-э». Таданори Йокоо. 2007 год
78. Плакаты для Lilycolor Co., Ltd., Токио. Казумаса Нагаи. 1974 год
79. «Искусство сегодня». Икко Танака. 1977 год
2.6 Минимализм
80. Плакат для Международного центра дизайна в Нагои. Коичи Сато. 1996 год || 81. «Победа». Сигео Фукуда. 1975 год
82. «Новые музыкальные медиа». Коичи Сато. 1972 год
83. Обложка каталога выставки Tokyo Fiber, Senseware. Кения Хара. 2009 год
84. «Супершкола». Коичи Сато. 1981 год
85. «Дзен». Коичи Сато. 1992 год
86. Рекламная плакат Muji. Кения Хара
87. «Добро пожаловать в Японию». Кения Хара. 2006 год
88. Плакаты из серии «Узел». Кения Хара. 1995 год
89. Плакаты из серии Paper Show. Кения Хара. 1991 год
90. Плакаты из серии «Графика». Кения Хара. 1994 год
91. LILÖ Autumn. Кейсуке Маекава. 2017 год || 92. Néroli Spring. Кейсуке Маекава. 2017 год
2.6 Геометрия
93. «Nihon Buyo». Икко Танака. 1981 год
94. «Nagauta Shamisen». Казумаса Нагаи. 1981 год
95. «Графика». Юсаку Камекура. 1955 год || 96. Плакат к фотоконкурсу Fuji. Юсаку Камекура. 1955 год
97. Рекламный плакат Nikon. Юсаку Камекура. 1954 год || 98. Рекламный плакат фотоаппарата Nikomat. Юсаку Камекура. 1970 год
99. Плакат для XVIII летних Олимпийских игр. Юсаку Камекура. 1961 год
100. Плакат для 8-го Токийского международного конкурса дизайнеров освещения. Юсаку Камекура. 1977 год || 101. Плакат для 9-го Токийского межд. конкурса дизайнеров освещения. Юсаку Камекура. 1979 год
102. Рекламный плакат для бренда линз Nikkor. Казумаса Нагаи. 1960 год
103. Рекламные плакаты для бренда линз Nikkor. Казумаса Нагаи. 1960 год
2.8 Иллюзия
104. Плакат к персональной выставке. Сигео Фукуда. 1975 год
105. Реклама кофе. Сигео Фукуда. 1984 год
106. Плакат «Галерея графического дизайна». Сигео Фукуда. 1995 год
3. ВЫВОД
Выделить в японском дизайне основные визуальные особенности непросто. Японцы иначе смотрят на мир и по-другому трактуют дизайн как таковой, источником вдохновения для них являются такие составляющие, как недосказанность, намеки и перенос смысла.
При этом японские работы легко узнать по использованию цветов, шрифтов и линий. Они отличаются красочностью и нестандартными иллюстрациями, ювелирной работой с типографикой. Затрагивают глобальные проблемы экологии, войны и мира, вечные вопросы человеческой природы — любви и ненависти, страха и предательства, жизни и смерти. Несут глубокие смыслы даже в том случае, если являются чисто рекламными.
Объяснить это легко — фундамент японской школы плаката, без которой она бы не смогла существовать, составляет традиционная культура: мифология, философия, наука, искусство, религия. Такой подход придает особое своеобразие японскому плакату и одновременно не лишает его актуальности, национальные традиции никак не тормозят дальнейшее развитие дизайна.
А самое емкое определение, которое я встретила за время работы над данным визуальным исследованием, принадлежит российскому искусствоведу, куратору, дизайнеру-графику Сергею Ивановичу Серову: «Сегодня японский дизайн — это довольно гремучая смесь, состоящая из условных минималистов и традиционалистов, чтящих японские корни, и бунтарей всех мастей, несогласных с устоявшимися канонами оформления. Объединяют все эти течения общий культурный фундамент, принципиальность и неистовый фанатизм, граничащий с экстремизмом, не знающим полумер. Работы в каждом из жанров доводятся до своего возможного абсолюта».
Основы дизайна / Д. Лауэр, С. Пентак. — СПб.: Питер, 2022. — 304 с.
Трансформация художественной традиции в плакатном искусстве Японии / Шарова В. В. — Культура: теория и практика, 2019. — № 6 (33). — С. 11-13
Цветопластические метаморфозы и концепт пустоты в творчестве японских дизайнеров-графиков М. Кацуи и К. Сато (1970-е-2000-е годы) / Карпова Ю.И., Ващук О.А. // Вестник Санкт-Петербургского Государственного Университета — 2012. — N1. — С. 167 — 176.
Hara design institute. Works. Graphic. [Электронный ресурс] // URL: https://www.ndc.co.jp/hara/en/works/. Дата обращения: 08.05.2023
Ikko Tanaka. [Электронный ресурс] // URL: https://ru.pinterest.com/awaykd/ikko-tanaka/. Дата обращения: 24.04.2023
Ikko Tanaka. [Электронный ресурс] // URL: https://www.moma.org/artists/5800. Дата обращения: 24.04.2023
Ikko Tanaka (1930 -2002). Graphic Design blend of East and West. [Электронный ресурс] // URL: https://encyclopedia.design/2023/03/07/ikko-tanaka-graphic-design-east-and-west/. Дата обращения: 24.04.2023
Ikko Tanaka. Master Portfolios. . [Электронный ресурс] // URL: https://www.graphis.com/master-portfolio-slideshow/ikko-tanaka/design/?slide=13. Дата обращения: 24.04.2023
Kazumasa Nagai. [Электронный ресурс] // URL: https://www.moma.org/artists/4198. Дата обращения: 14.04.2023
Kazumasa Nagai. [Электронный ресурс] // URL: http://www.designculture.it/interview/kazumasa-nagai.html. Дата обращения: 14.04.2023
Kazumasa Nagai: Life. [Электронный ресурс] // URL: https://www.ndc.co.jp/en/works/nagaikazumasa-life/. Дата обращения: 14.04.2023
Kazumasa Nagai: from Now to Eternity is a Retrospective Showcase of Over 100 Selected Posters and Designs Works by Graphic Design Master Kazumasa Nagai. [Электронный ресурс] // URL: https://sphere-art.com/en/art-&-culture/225/Kazumasa-Nagai--From-Now-To-Eternity-is-a-Retrospective-Showcase-of-Over-100-Selected-Posters-and-Designs-Works-by-Graphic-Design-Master-Kazumasa-Nagai/. Дата обращения: 11.05.2023
Keisuke Maekawa. [Электронный ресурс] // URL: http://keisukemaekawa.com/. Дата обращения: 10.05.2023
keisuke_maekawa_graphic. [Электронный ресурс] // URL: https://www.instagram.com/keisuke_maekawa_graphic/. Дата обращения: 10.05.2023
Koichi Sato. [Электронный ресурс] // URL: http://koichisato.com/. Дата обращения: 18.04.2023
Koichi Sato. [Электронный ресурс] // URL: https://www.moma.org/artists/5173. Дата обращения: 18.04.2023
Poster. Shigeo Fukuda. [Электронный ресурс]. // URL: https://ru.pinterest.com/deobogdo/poster~-shigeo-fukuda/. Дата обращения: 05.05.2023
Ryuichi Yamashiro. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.moma.org/collection/works/8384. Дата обращения: 24.04.2023
Ryuichi Yamashiro. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.pinterest.com/aiv0118/ryuichi-yamashiro/. Дата обращения: 24.04.2023
Shigeo Fukuda — The Secret Recipe to Become a Poster Design Master. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.zilliondesigns.com/blog/designer-spotlight-shigeo-fukuda-poster-design-techniques/. Дата обращения: 05.05.2023
shiroshitasaori. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.instagram.com/shiroshitasaori/?hl=ru. Дата обращения: 04.05.2023
Stories Mitsuo Katsui. [Электронный ресурс]. // URL: https://readymag.com/designstories/mitsuo-katsui/timeline/. Дата обращения: 05.05.2023
Tadanori Yokoo. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.tadanoriyokoo.com/. Дата обращения: 25.04.2023
The artist who invented a new language without words: Mitsuo Katsui. [Электронный ресурс] // URL: https://sabukaru.online/articles/the-artist-who-invented-a-new-language-without-words-mitsuo-katsui. Дата обращения: 28.04.2023
Yusaku Kamekura. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.moma.org/artists/2974. Дата обращения: 24.04.2023
Yusaku Kamekura. [Электронный ресурс]. // URL: https://ru.pinterest.com/makapin/yusaku-kamekura/. Дата обращения: 24.04.2023
Yusaku Kamekura. Master Portfolios. [Электронный ресурс]. // URL: https://www.graphis.com/master-portfolio/yusaku-kamekura/design/. Дата обращения: 24.04.2023
Блистательный японский график 70-х Tadanori Yokoo/ [Электронный ресурс] // URL: http://www.lookatme.ru/flow/posts/art-radar/24479-blistatelnyiy-yaponskiy-grafik-70-h-tadanori-yokoo. Дата обращения: 29.04.2023
Исследование творчества японского плакатиста Коичи Сато (1944-2016). [Электронный ресурс] // URL: https://ru.calameo.com/read/006465389359c7c86db6f. Дата обращения: 20.04.2023
Казумаса Нагаи: 90-летний дизайнер и его фантастические звери. [Электронный ресурс] // URL: https://artchive.ru/news/4019~Kazumasa_Nagai_90letnij_dizajner_i_ego_fantasticheskie_zveri. Дата обращения: 14.04.2023
Коллекция работ Икко Танаки (Ikko Tanakka). [Электронный ресурс]. // URL: https:// awdee.ru/ kollektsiya-rabot mikko-tanaki-ikko-tanaka/. Дата обращения: 27.03.2023
Отражение японских эстетических принципов в графическом дизайне. [Электронный ресурс] // URL: https://www.elibrary.ru/item.asp?id=47422639. Дата обращения: 13.04.2023
Эволюция дизайна плаката от Юсаку Камекуры. [Электронный ресурс] // URL: https://trendymen.ru/blogs/mediablog/268. Дата обращения: 07.05.2023
Япония. Плакатное искусство. [Электронный ресурс] // URL: https://www.calameo.com/read/0062274813916d6f6ae6b. Дата обращения: 07.05.2023
Японский плакат в свежем номере журнала «Проектор». [Электронный ресурс] // URL: https://www.designspb.ru/news/library/projector_35/. Дата обращения: 08.05.2023
