Скейтбординг, больше чем субкультура.

Многие говорят, что все началось приблизительно в 1950-е годы, когда калифорнийские сёрферы приделали к деревянным доскам для сёрфинга ролики, чтобы кататься в непригодную погоду и чтобы быстро добираться до пляжа. Существует еще фотография, где маленькие мальчики скатываются с горки на сделанных дома роликовых досках.

Нельзя точно сказать, кто придумал первый скейтборд. Вероятно, это было случайное изобретение без имени автора. Вероятно, несколько разных людей соорудили такое незатейливое устройство примерно в одно и то же время независимо друг от друга. Колёса тогда брали от роликовых коньков, либо просто одевали на ось металлические подшипники. «В первые годы к прототипам скейтов того времени относились не очень серьёзно. Катание на них с горок были либо разминкой перед сёрфингом, либо развлечением в моменты отсутствия волн в океане.» -https://klubnayaliga.ru/kak-nazyvaetsya-chelovek-kataetsya-na-skeite-skeitbording-eshche-odin/

В этот же период возникают первые досочные бренды, тематические журналы (такие, как Skateboar- der Magazine). Скейтбординг выставляли на обложки и другие журналы такие как «Life».

Полиция не считала безопасным появление множества подростков на досках. Катающихся молодых людей начали штрафовать и даже подвергать аресту. В результате чего у всех производителей досок возникли некоторые финансовые трудности, а skateboarding испытал временный кризис и несколько лет скейтбординг жил лишь благодаря небольшому количеству фанатов.

К середине 1960-х скейтбординг уже выделяется в отдельную категорию молодёжной активности и перестает быть дополнением к чему-то ещё. В самом начале 60-х производители досок для сёрфинга начинают выпускать небольшие партии до сок с колёсами. Идею популяризирует журнал Skateboarder Magazine. Первая заводская модель имела название Roller Derby, а её дизайн серьёзно отличался от современного, как и манера катания. Скейтбординг и танцы имели некоторые сходства. Скоростной слалом и фристайл были самыми популярными стилями катания и именно в них проводились соревнования.

Расцвет и первые кризисы (1970-е годы) С появлением уретановых колёс в начале 1970-х годов скейтбординг вступил в новую эру, с резким ростом популярности. Скейт-парки начали строиться по всему миру, а скейтбординг стал заметной частью молодёжной культуры. Однако к концу 1970-х годов наступил спад, вызванный закрытием многих скейт-парков из-за проблем со страховкой и повышенной опасности.

Спад прекратился в 1972-м году, потому что компания Cadillac Wheels, которая принадлежала Фрэнку Нэсворти (Frank Nasworthy) представила американскому рынку полиуретановые колёса. Старый тип колёс был слишком страшным и трудноуправляемым. С полиуретановыми колёсами катание стало более комфортым, скейтеров становилось все больше и больше. Сами деки стали шире и длиннее, появились лёгкие загибы на тейлах. Используются такие материалы как алюминий, стекло волокно и кленовая фанера. Появились компании, занимавшиеся производством специализированных подвесок для занятия скейтбордингом Creative Urethane. Насуорти усовершенствовал его и перепрофилировал для скейтбординга.

В середине 1970-х в Калифорнии начали появляться первые группы скейтеров, которые объединялись под общим брендом. Команды играют большую роль в профессиональном скейтбординге и поныне. Передовикам в командном движении стали Zephyr Skateboarding Team (Z-Boys). Эти парни собрали большую группу и катались на собственных досках. Такого ранее никто не делал. Скейтбординг перестал быть просто хобби и стал серьезным делом, где катались такие известные фигуры, как Тони Альва и Стейси Перальта, которые и по сей день остаются важными личностями в мире скейтбординга.

Засуха 1976-го года сделала доступными для катания сотни пустых бассейнов, зародился новый стиль катания — верт.

В 1978-м году один из участников Zephуг Алан Гелфанд (Alan Gelfand) придумал и исполнил в радиусе трюк под названием ollie этот момент стал переломным в истории скейтбординга. Суть трюка была такова: ударом задней ноги по тэйлу доски и вытягиванием передней ногой носовой части до выравнивания доски B воздухе, производился прыжок на небольшое расстояние от земли. Ollie стало базой для выполнения других более сложных эле ментов. Рост популярности скейтбординга привел к строительству скейтпарков для тренировок. Однако с увеличением возможностей для совершенствования навыков, увеличилась и риск получения травм. Из-за этого скейтпарки стали закрываться из соображений безопасности. Наступил очередной застой.

Возрождение и эволюция (1980-е — 1990-е годы) 1980-е годы ознаменовались возрождением скейтбординга, благодаря появлению стрит-скейтинга, который позволил скейтерам выйти за пределы скейт-парков и использовать городскую инфраструктуру в качестве препятствий. Это время также стало свидетелем рождения скейт-видео, которые распространялись по всему миру и вдохновляли новые поколения скейтеров.

Одно из первых видео с катанием на скейте и различными трюками называлось The Bones Brigade Video Show: выпустила его в 1984-м году компания Bones Brigade. Тогда за неё катались такие культовые ныне райдеры, как Тони Хоук (Тоny Hawk), Стив Кабаллерo (Steve Caballero), Ленс Маунтин (Lance Mountain), Стейси Перальта (Stacy Peralta), Родни Мал лен (Rodney Mullen). В 1987 году вышло ещё одно известное видео под названием «In Search for Animal Chin», «В поисках Животного Чина». Это видео позволило людям по всему Западному миру наблюдать за выступлениями лучших скейтеров того времени у себя дома на телевизоре. Это вдохновило обычных скейтеров стать лучше, даже если им не удавалось участвовать в соревнованиях или видеть выступления своих кумиров вживую.

Скейтбординг выделяется уникальной самобытностью, объединяя спорт, искусство и образ жизни. Скейтеры не просто занимаются физической активностью; они создают, исследуют и выражают себя через своё умение. Скейтбординг неразрывно связан с музыкой, модой и граффити, отражая дух свободы и независимости. Как джаз в музыке, скейтбординг в спорте представляет собой импровизацию, индивидуальность и креативность, делая его нечто большим, чем просто набор трюков на доске.

Тысячелетнее поколение и олимпийское признание (2000-е — настоящее время) С начала 2000-х годов скейтбординг продолжает набирать популярность, стирая границы между субкультурой и мейнстримом. В 2020 году скейтбординг впервые был включён в программу Олимпийских игр, что стало значительным признанием его глобального влияния и универсальности.

Принятие скейтбординга в олимпийские игры стало важным моментом для всего скейтерского сообщества, подтверждая его статус не только как субкультуры, но и как серьёзного спортивного направления. Для многих скейтбордистов это признание стало доказательством того, что их страсть и упорство в оттачивании мастерства заслуживают мирового признания. Однако, среди скейтеров существуют разные мнения: некоторые видят в этом шаге возможность для развития и популяризации скейтбординга, в то время как другие опасаются, что олимпийское признание может угрозить независимому и антиконформистскому духу скейтбординга.

Стиль скейтеров в одежде начал формироваться в 1950-х. Вспомним серферов, которые приделывали к своим доскам колеса, Калифорния очень жаркое место, и как правило серферы старались надевать что-то широкое и продуваемое, поэтому и сейчас мы можем заметить достаточно свободные футболки которые позволяют быстро охладить нагревшееся тело от бессомненно высокой физической нагрузки.

Так же к широким футболкам шли кепки или панамы, для более прохладной погоды сейчас надевают шапки от спортивных фирм. Как своеобразная защита головы, скорее для ощущения защиты, нежели реальной защиты.

Стиль одежды скейтбордистов является отражением их индивидуальности и свободы самовыражения. Широкие футболки, удобные штаны или шорты, кеды на плоской подошве для лучшего чувства доски — сочетание функциональности и моды. Бренды, такие как Vans, Nike SB, Thrasher, Stussy и Supreme, стали неотъемлемой частью скейтерской культуры. Однако важнее всего для скейтеров остаётся комфорт и возможность свободно двигаться, выполняя трюки.

В скейтбординге присутствуют и девушки, так Vans поддерживает субкультурe и гендерное равенство сделав коллаборацию с райдершей Lizzie Armanto.

Скейтбординг глубже, чем просто хобби или физическая активность; это стиль жизни. Скейтеры часто проводят время в группах, исследуя городские пространства, находя и создавая новые места для катания. Скейтбординг учит терпению, упорству и креативности, поскольку каждый новый трюк требует времени и практики. Этот стиль жизни также включает в себя музыку, искусство и философию независимости и самовыражения.

Среди скейтеров существует свой язык, полный жаргона и специфических терминов, описывающих трюки, места для катания и элементы скейтборда. Общение в скейтерской среде часто непринуждённое, с элементами дружелюбной насмешки, но всегда с уважением к навыкам друг друга. Скейтеры поддерживают и мотивируют друг друга, делясь знаниями и опытом.

Скейтбординг объединяет людей по всему миру, но в каждой стране у него есть свои уникальные черты. В США, где скейтбординг зародился, он тесно связан с культурой серфинга и имеет долгую историю. В странах Европы, таких как Испания и Германия, скейтбординг также стал очень популярен и постоянно страны и города улучшают дороги и строят более новые скейтпарки и все этой для одной субкультуры, которая стала больше чем субкультура.

Весь этот образ завершается наличием наушников в ушах во время катания, когда скейтер находится с доской наедине. Но это могут позволить себе только опытные райдеры, чтобы никто в скейтпарке не пострадал от столкновения.

Музыка играет центральную роль в жизни скейтбордистов, она является неотъемлемой частью их культуры. В разных странах предпочтения могут отличаться, но чаще всего скейтеры склоняются к панк-року, хардкору, хип-хопу и инди-року а также рэп. Эти жанры, с их энергичностью и мятежным духом, идеально сочетаются с атмосферой скейтбординга. Многие скейтеры катаются в наушниках, погружаясь в музыку, которая добавляет дополнительную мотивацию и вдохновение. Музыка помогает сосредоточиться на трюках и создаёт уникальное настроение каждой сессии.

Музыка для скейтеров — это как ветер для серферов. Она направляет их движение, придавая им силу и вдохновение.

В период расцвета скейтбординга в Калифорнии панк-рок стал популярным среди скейтеров. Музыка таких групп, как The Stooges, Blue Öyster Cult и DEVO, сопровождала их трюки. Эти ребята также наслаждались фанком, хард-роком и хипповой музыкой, вроде Three Dog Night, T.Rex и Joe Walsh. Этот период активности был коротким, так как к 80-м годам многие поселились, стали родителями и нашли работу. Однако именно эти скейтеры заложили основы индустрии, которая сегодня приносит огромные доходы. Сейчас скейтбординг даже стал олимпийским видом спорта, что для многих звучит необычно.

«На этом закончим небольшой экскурс в старые добрые 70е и 90е. Музыкальное сопровождение катания — очень важный элемент. Музыка должна отражать стиль скейтера и его отношение к скейтбордингу. Зачастую монтаж подстраивают под определенный трек. Начнем с того времени, когда я начал кататься. Это примерно 2006–2007 года. В то время к паре скейтерских кед иногда прилагалось видео в качестве промо. Тогда был очень популярен бренд C1rca, у ребят вышло ныне культовое видео It’s Time. Отличный монтаж, очень разные скейтеры. Мой любимый профайл был у Jon Allie под Black Sabath. Тогда-то я и познакомился с этой группой. В то время в основном монтажи делились на два типа — рок-н-ролльные и хип-хоповые. Еще одно культовое видео тех лет — Zero New Blodd и профайл Криса Коула под Joan Jett» -24.08.2018, источник:https://cherepanovhellp.livejournal.com/93367.html

Создание видео и фотографий стало важной частью скейтбординга. Эти визуальные истории не только демонстрируют навыки и трюки скейтеров, но и передают атмосферу и философию субкультуры. Скейтеры часто снимают видео самостоятельно или с помощью друзей, чтобы поделиться своими достижениями в социальных сетях или на специализированных платформах. Профессиональные видеосъёмки, проводимые спонсорами или медиакомпаниями, помогают скейтерам расширить аудиторию и даже заработать признание за пределами скейтерского сообщества.

Субкультура стала сильно распространяться по всему земному шару и набирать популярность. Он стал проникать в клипы музыкантов на страницы модных журналов.

Вот один пример, клип Avril Lavigne — Sk8er Boi.

Финская метал-группа. В этом видео СОВ объединил усилия с двукратным золотым призером Х Games и двукратным скейтером года по версии журнала Thrasher Крисом Коулом, а также с известными профессиональными скейтерами Джейми Томасом и Томом Астой (нынешние скейтбордисты № 1 в мире).

В скейтбординге фирмы досок часто сотрудничают с другими брендами, музыкантами, знаменитыми скейтерами или художниками для создания уникальных коллабораций. Это может включать в себя нанесение тематических принтов на скейтборды, что делает их особенными и желанными среди скейтеров. Важно помнить, что такие коллаборации могут привнести свежий взгляд и стиль в индустрию скейтбординга, делая доски еще более привлекательными для поклонников этого вида спорта.

Спонсорство играет значительную роль в скейтбординге, привлекая внимание как спортивных, так и модных брендов. Nike, Adidas, Vans и Supreme — лишь некоторые из компаний, активно поддерживающих скейтеров и события. Эти бренды не только обеспечивают финансовую поддержку, но и вносят вклад в развитие культуры скейтбординга, создавая специализированную одежду и обувь. Спонсорство также открывает новые возможности для скейтеров, предоставляя им ресурсы для путешествий, участия в соревнованиях и реализации собственных проектов. Спонсоры в скейтбординге — это как меценаты в искусстве, они не только поддерживают таланты, но и помогают раскрыть потенциал субкультуры на новых уровнях.

Сейчас в Москве все еще поддерживается субкультура, хотя она и вышла на новый уровень и стала одним из олимпийскх видов спорта, субкультура никуда не делась. Например существует целый бар посвященный скейтборду основанный скейтбордистами, это Punkfiction бар.