История граффити 60-70-х годов.

Это визуальное исследование я бы хотел посвятить истории одному из моих любимых направлений искусства, а точнее граффити. Еще с древности люди рисовали настенные рисунки. Некоторые называют их Этой темой я был заинтересован еще в средних классах. В то время я посещал занятия по брейкдансу, и преподаватель решил познакомить нас с культурой хип-хопа и ее аспектами. Стоит упомянуть, что меня всю жизнь привлекало рисование. Скорее всего, именно по этому граффити меня так заинтересовали. Меня очень привлекало то, что граффити рисуются на всем что угодно. Эта возможность оставить свой след, свой псевдоним или же какое-то послание. Конечно, сегодня у меня нет такого интереса к этой сфере, но я до сих пор время от времени вдохновляюсь и восхищяюсь сумасшедшими формами и их сочетаниям с улицами города. Мысли о разнообразии способов изобразить буквы, параллельно рассказывая какую-то историю заполняют разум. Граффити продолжает развиваться и по сей день. На стенах появляются новые произведения искусства, формы всегда разные. Единственный нюанс — это то, что этот вид искусства нелегален, считается вандализмом. Это делает граффити более привлекательным для молодежи, они любят нарушать правила

В ходе создания исследования мне приходилось опираться как на свои знания в этой сфере, так и на различные статьи и документальные фильмы. Как бы я не был уверен в собственных познаниях в граффити, я хотел преподнести самую достоверную информацию об истории этого вида искусства. Также, для облегчения процесса создания исследования я советовался со знакомыми граффити художниками. Их знания также мне очень помогли показать достоверную информацию.

Далее я начну свой рассказ с начала 60-х. О первом граффити художнике, если его можно так назвать, и о его «работах». Также я введу несколько английских терминов и буду упоминать их по ходу рассказа, поскольку они являются частью сленга граффити художников в США.

Свое начало граффити берет в США в начале 60-х годов. Изначально это было простой игрой для подростков. Они оставляли свои имена обычным маркером на всем что угодно. Хотя, даже в те времена были выделяющиеся личности. Самым первым граффитчиком считается Дэррил «CornBread» Маккей. Родом из Филадельфии, с целью впечатлить возлюбленную, он начал оставлять маркером свой псевдоним повсюду, начиная от маршрута автобуса, на котором ездит его любовь, и заканчивая всем городом. Он — первый художник, заслуживший популярность всего города, и начавший уже соревновательную игру.

68-й — год не менее легендарной личности в истории граффити под псевдонимом Julio 204. Его никнейм можно было увидеть по всему Нью Йорку. Его вклад очень очень важен, поскольку после него появилось очень много других граффитчиков, оставляющих свои имена на стенах. Несмотря на все его заслуги он не был так популярен как следующая легендарная личность в культуре граффити.

Появилось такое сленговое слово как «тэг» (англ. tag) — псевдоним или же сокращенное имя + цифры, случайные или же имеющие какое-то значение. Простая игра стала соревнованием в популярности. Следующим художником, получившим наибольшую популярность, стал неизвестный под псевдонимом «Taki 183». Работая курьером, он оставлял повсюду свой тэг. И делал он это настолько часто, что в будущем, уже в 70-х получил собственную статью в New York Times.

Важным упоминанием из уличных художников того времени будет Леонард «Futura 2000» МакГурр. Его стиль был невероятно уникален и недооценен. То, как он рисовал свои тэги, не мог повторить никто. Скорее, они напоминали уже будущие полноценные граффити своей удивительной космической формой.

70-е представляют граффити такими, какими мы знаем их сейчас: буквы на стене, нарисованные баллончиком краски в особом, уникальном стиле. В 71-м художник под псевдонимом «Super Kool 223» поражает обычных граждан своим произведением, да еще и прямо на вагоне поезда. Это историческое граффити повлекло к развитию стилей граффити художников. Разнообразие теней, контуров и шрифтов получило невероятную важность благодаря всего одному граффити. Чтобы твои работы начали узнавать, нужно чтобы твой стиль имел что-то особенное, что-то свое.

В этом же году появилось первое об «крю» (англ. crew) — «Writers Corner 188». Его создателями являются «STITCH 1» и «ROCKY 184». Два друга жили далеко друг от друга, поэтому они решили выделить место для встреч на одинаковом расстоянии друг от друга, в последствии это переросло в объединение по мере присоединения новых участников. Само по себе оно ничем не выделялось, но благодаря ему появилось значимое в истории граффити место сбора художников — 188th Allen Street, от чего и произошло название. Сегодня там много различных музеев граффити.

В 72-м Городской Колледж Нью Йорка организовывает самую первую выставку граффити художников из объединения «United Graffiti Artists». Это прибавляет граффити еще больше популярности. Все больше и больше начинают говорить о граффити.

Популярность граффити растет и, следовательно, количество рисунков на улице растет. Все больше и больше недовольных в Нью Йорке. Это приводит к тому что правительство выпускает закон о анти-граффити, который запрещает иметь при себе баллончики с краской в общественных местах. Артисты из областей хип-хоп культуры протестуют против этого, называя граффити «своей свободой».

В 73-ем «United Graffiti Artists» уже самостоятельно организуют выставку граффити работ. Это привлекает множество журналистов и критиков. Блягодаря этому возникает вопрос о легализации граффити. Жалко что этому до сих пор не было суждено случится.

В этом же году метро Нью Йорка накрывает волна граффити художников. Почти все поезда оказываются разрисованы различными псевдонимами, тэгами, посланиями полиции. Тут же происходит развитие множества самых разных стилей и типов граффити: абстрактное, портреты, карикатуры, политические послания правительству и т. д. В то время пика своей популярности достигают такие артисты как SKEME, LEE и т. д.

В конце 73-его хореограф и танцовщица Твайла Тарп проводит больше выступление с участием граффити художников, рисующих на стенах на фоне. Также в 74-м United Graffiti Artists проводят еще одну выставку граффити в Музее науки и промышленности. Искусство граффити поднималось все больше и больше, приближаясь к «высокому».

С 74-го в мире граффити больше ничего значительного не происходило. Художники продолжали рисовать, их продолжали арестовывать. В 78-м студент по имени Андреа Нели, учившийся в Нью Йорке, выпускает свою книгу о граффити под названием «Graffiti a New York». Он документирует всю историю граффити от начала до момента написания. Она становится популярной в Европе и в последствии там тоже развивается искусство граффити, открываются выставки, создаются объединения и т. д.

То, что во второй половине 70-х в развитии граффити ничего не происходило, не значит, что популярность граффити затухала. Скорее наоборот. Даже несмотря на то, что в 75-м был создан спецаильный полицейский отряд Transit Police Graffiti Squad, который в основном занимался именно поимкой вандалов, иногда отмыванием рисунков. По сей день граффити популярно, многие компании сотрудничают с граффитчиками, у художников появляется больше возможностей. Все упомянутые мной художники были очень преданны своему делу. Это невероятно вдохновляет меня как творческую личность. С другой стороны этот вид искусства родился как способо привлечь как можно больше внимания к себе, но позже стал способом самовыражения и ответа на происходящее вокруг. В любом случае, мнение остается за каждым и все относятся к граффити по разному.