До 12 апреля 2026 года в московском музее-заповеднике «Царицыно» проходит выставка «Индия. Ткань времени» — масштабный международный проект, позволяющий проследить индийский след в ДНК мировой моды.
Сокуратор выставки — Людмила Алябьева, академический руководитель Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, руководитель профиля магистратуры «Кураторство и критика в моде».
Экспозиция наглядно демонстрирует, насколько глубоко индийская культура вплетена в историю глобальной модной индустрии. И в то же время дает повод задуматься, как эта традиция переосмысляется сегодня — уже языком современного дизайна.
Когда мы думаем об индийской моде, в голове чаще всего всплывают узнаваемые образы — яркие принты, насыщенные цвета, многослойные украшения, сари, курты, тюрбаны. Но этим представление о ней, конечно, не ограничивается.
Предлагаем взглянуть на современные индийские бренды и дизайнеров, которые активно выходят на мировую сцену, набирают популярность и влюбляют в себя не за счет экзотики, а благодаря свежему взгляду, продуманной работе с формой и уважению к традициям и ремеслу.
KARDO
Бренд KARDO был основан в 2013 году с идеей замедлить моду и вернуть внимание к качеству и деталям. В своих коллекциях бренд чтит традиционные индийские техники ткачества и окрашивания, использует природные красители, ручную печать, икат, натуральный индиго-деним, шибори и чиканкари (техника ручной вышивки). Еще одна особенность бренда — на бирках своих изделий они указывают имена людей, которые их создают.
KARDO. Коллекция AW25
Péro
В бренде Péro, основанном Анит Аророй, ручная работа соединяются с языком современной международной моды. Главным источником вдохновения для дизайнера остается повседневный стиль местных жителей — именно в нем Анит видит подлинную, живую моду настоящего времени.
С момента запуска бренда в 2009 году Péro создает женственные, немного наивные и выразительные образы с отчетливо читаемым индийским характером. Бренд говорит о связи между людьми и культурами, рассказывая личную историю каждого человека и одновременно существуя в многообразном, глобальном контексте.
Péro. Коллекция 2023
PRXKHXR
Для молодого и прогрессивного бренда PRXKHXR важно взаимодействие с современными художниками и графическими дизайнерами. Они создают «доступную и дерзкую» одежду для молодой аудитории. Дизайнеры бренда, а также приглашенные художники разрабатывают принты индивидуально для каждой коллекции и печатают их на собственной фабрике, на окраине Дели.
PRXKHXR. Коллекция FW25
Studio Medium
Бренд делает ставку на эксперименты с окрашиванием и превращает эту технику в свое ключевое преимущество.
Studio Medium основала Риддхи Джайн в Нью-Дели. Впервые студия заявила о себе в 2020 году на локальной неделе моды Lakmé, представив современное и смелое переосмысление сари. Ключевой идеей дизайнера стал пересмотр представления о ручной работе и акцент на том, что одежда, созданная ремесленником специальными инструментами по современной технологии, в безупречности исполнения не уступает вещам, созданным промышленным способом.
Studio Medium. Коллекция FW25
Профессиональный язык Риддхи Джайн сформировался во время обучения текстильному дизайну в Национальном институте дизайна в Ахмедабаде и ENSCI в Париже. После окончания учебы она работала на производстве, которое специализировалось на натуральном окрашивании тканей.
Риддхи экспериментировала с традиционными ингредиентами и расширяла привычную палитру натуральных красителей, привнося в отрасль новые решения.
Kartik Research
Картик Кумра основал свой бренд Kartik Research в 2021 году. Его талант — в умении говорить на языке сегодняшней моды, не теряя связи с традицией. Сложные, многовековые техники он использует для создания одежды актуального кроя. Рубашки и стеганые изделия производятся на ручных ткацких станках, ткани, используемые в коллекции, окрашиваются растениями и травами, а вся вышивка выполняется вручную. В результате каждое изделие получается уникальным, а небольшие несовершенства лишь подчеркивают авторский почерк.
Kartik Research. Коллекция FW26
В 2026 году Кумра показал свою коллекцию на Парижской неделе моды — после прошлогоднего триумфа его показ был одним из самых ожидаемых и обязательных к просмотру в официальном расписании.
Ahluwalia
Прия Ахлувалия создала бренд Ahluwalia в 2018 году. Дизайнер исследует потенциал винтажной одежды, давая существующим материалам новую жизнь с помощью различных текстильных и лоскутных техник. Это означает, что многие изделия бренда уникальны. В 2025 году Ahluwalia дебютировала на Met Gala с эксклюзивными нарядами для обладательницы премии BAFTA актрисы Эйми Лу Вуд и олимпийской чемпионки по легкой атлетике Габриэль Томас.
Ahluwalia. Коллекция SS26
Ashish
Ашиш Гупта — известный индийский дизайнер. Основанный им лондонский бренд Ashish уже более 20 лет является синонимом гламура, максималистского дизайна и кропотливого мастерства.
Родившись и получив базовое художественное образование в Дели, Гупта в 1995 году переехал в Лондон, чтобы продолжить обучение в сфере моды. Там он окончил престижную магистратуру по дизайну одежды (Fashion Design MA). В 2001 году, сразу после завершения учёбы, дизайнер запустил собственную линию, а уже в 2004 году дебютировал на Лондонской неделе моды, заявив о себе на международной сцене.
Ashish. Коллекция SS26
AK|OK
На Лондонской неделе моды 2025 года Анамика Кханна провела показ-дебют своего бренда AK|OK, использовав в качестве подиума культовый магазин игрушек Hamleys на Риджент-стрит. Бренд был запущен в 2021 году и постепенно расширяет свое присутствие по всему миру.
Дизайнер подчеркивает, что коллекция весна–лето 2026 имеет для нее особое значение. В центре истории — ностальгия и бережное переосмысление наследия: того, что хранится дома и передаётся из поколения в поколение. Коллекция не перегружена ручными техниками, вышивкой, скорее она представляет собой современное сочетание стилей: от приталенных объемных блейзеров до струящихся платьев, прозрачных деталей, эффектных бюстгальтеров с металлизированной вышивкой и сари, украшенных графическими принтами.
AK|OK. Коллекция SS26
Gaurav Gupta
Еще один бренд — Gaurav Gupta — привлек внимание своей коллекцией, представленной на кутюрной неделе моды в Париже в 2026 году.
Гаурав Гупта — знаменитый индийский кутюрье и художник-авангардист. Выпускник Central Saint Martins, он основал свой бренд в 2005 году, завоевав международное признание благодаря архитектурному и объемному дизайну. Для дизайнера характерны сложные драпировки и 3D-вышивки. Бренд также известен использованием искусственного интеллекта в дизайне в сотрудничестве с IBM. Работы Гаурава Гупты легко узнаваемы по смелым цветовым сочетаниям и виртуозной ручной вышивке, однако в основе бренда лежит не только визуальный код, но и четкая позиция. Дизайнер создает новые смыслы и подрывает традиционные представления о классовых различиях и сексуальности. Мода у Гупты становится инструментом разговора об инклюзивности.
AK|OK. Коллекция SS26
В его коллекциях часто затрагиваются темы мифологии, космоса и природы, а в последних работах основное внимание уделяется «текучим формам» и максимализму. В 2025 году Гаурав Гупта запустил линию свадебной одежды, в которой традиции сочетаются с его фирменной, архитектурной эстетикой.
Многие селебрити выбирают образы Гаурава для красной дорожки. Работы дизайнера выставлялись на международных выставках, в том числе в Музее Виктории и Альберта в Лондоне и в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Его дизайнерские вещи носили такие мировые знаменитости как Бейонсе, Майли Сайрус, Сара Джессика Паркер, Кэти Перри, Мадонна и другие.
Все эти дизайнеры и бренды — не финальная точка и не перечень «обязательных» имён, а скорее ориентиры.
Важные имена для знакомства с современной индийской модой, которая продолжает меняться и все больше открываться миру.
