
Данный проект представляет собой кураторскую инициативу, направленную на актуализацию архивного наследия ВХУТЕМАС с помощью современных технологий визуализации. Его центральный метод — коллаборация между музеем МАРХИ и производственной студией iGraph.
Итогом совместной работы станет создание серии цифровых экспонатов для виртуальной выставки, посвященной деятельности архитектурного факультета ВХУТЕМАС (1920-1927) (нын.МАРХИ)

Формат 3d-визуализации позволяет не просто отсканировать или сфотографировать старые листы, а заново интерпретировать их, воссоздав пространство, объем, материалы и даже атмосферу замысла архитекторов. Каждый экспонат можно будет детально рассмотреть со всех сторон.
Цель проекта: Создать мост между исследовательской деятельностью музея и языком современной цифровой культуры. В Результате привлечь молодую аудиторию и открыть для музея новый формат работы с коллекцией
Основная идея — преодолеть время, отделяющее современного зрителя от сложных для восприятия архивных чертежей, и показать их в новом измерении.
ИСТОРИЧЕСКИЙ КОНТЕКСТ И АКТУЛЬНОСТЬ: ВХУТЕМАС как матрица современного архитектурного мышления
В эпоху глобализации и тиражирования международных архитектурных стилей, Москва стоит перед вызовом сохранения и осмысления собственного уникального модернистского кода. Наследие ВХУТЕМАСа является ключом к пониманию одного из самых радикальных и плодотворных периодов в истории города. Его актуальность сегодня проистекает не из ностальгии, а из сходства стоящих перед обществом задач: как через архитектуру и дизайн отвечать на вызовы времени и создавать эстетику, соответствующую технологическим и социальным переменам. Понимание идей вхутемасовцев помогает увидеть истоки многих принципов, которые во многом до сих пор определяют облик и развитие больших городов.
Образовательная революция: создание нового типа творца.
Образовательная революция: создание нового типа творца. Архитектурный факультет ВХУТЕМАСа (Высшие художественно-технические мастерские) был создан в 1920 году. ВУЗ совершил радикальный разрыв с дореволюционной академической системой, которая главным образом была сфокусирована на копирование уже существующих стилей и подходов.
Была разработана уникальная педагогическая система. Её основой стал пропедевтический (подготовительный) курс, где студентов всех специализаций обучали универсальным законам формообразования через дисциплины «Пространство», «Объем», «Графика» и «Цвет». Такой подход развивал не просто навыки, а особое мышление, где на первое место ставились логика конструкции, функция и социальная задача.
«Пространство», разработанное Николаем Ладовским, стало центральной дисциплиной. Ладовский создал психотехническую лабораторию для развития пространственного мышления. «Графика» Александра Родченко учила работать с фактурами и композицией через нехудожественные материалы — стекло, металл, дерево. «Формально-методологический» подход предполагал аналитическое изучение геометрических и физических свойств формы как основы для последующего проектирования.
Эта система легла в основу современного дизайн-образования, предвосхитив методики мировых школ, включая Баухаус.

Многие принципы, над которыми работали студенты ВХУТЕМАСа, неожиданно созвучны сегодняшнему дню:
1. Методология, а не стиль: Ценность ВХУТЕМАСа — в фундаментальном подходе к анализу пространства, функции и конструкции. Этот принцип лежит в основе работы современных успешных бюро.
2. Честность материалов и конструкций: Отказ от украшательства в пользу выразительности самой конструкции, стекла и бетона стал одним из главных принципов всей современной архитектуры, от офисных центров до частных домов.
3. Работа с общественным пространством: Идея дома-коммуны с общими столовыми, клубами и детскими садами трансформировалась в сегодняшние принципы создания жилых комплексов с развитой инфраструктурой.
Бизнес партнёр — Студия iGraph

iGraph — студия, которая специализируется на фотографически точной визуализации моделей зданий, интерьеров и экстерьеров с помощью современных технологий. Наряду с вышеперечисленным iGraph разрабатывает анимацию и виртуальные туры для очков Gear VR. Среди клиентов студии — ГК Самолет, ПИК, ГК Инград, ГК Абсолют и многие другие девелоперы.
ВЫБОР ПРОЕКТОВ ДЛЯ ВИЗУАЛИЗАЦИИ
Для реализации кураторского замысла отобраны ключевые работы из альбома 1927 года, репрезентирующие два полюса авангардной мысли архитекторов: прагматическое социальное проектирование и утопические эксперименты
Планировка жилого коммунального городского квартала. Авторы: И. Ламцов, М. Туркус. Год: 1927.

Проект включает в себя целостную градостроительную модель, где решается проблема организации коллективного быта: жилые корпуса, отделенные от шума улиц, общие столовые, детские сады, клубы и спортплощадки. Визуализация такой планировки позволит наглядно увидеть идею «города-сада», где все необходимое для жизни находится в шаговой доступности, а приватное жилье сочетается с активной общественной жизнью.
Проект Международного Красного Стадиона. Авторы: Корнеев, Глаголев. Год: 1926.



Грандиозный спортивный и зрелищный комплекс, рассчитанный на массовые действа нового общества. Проект отличается динамичной, монументальной формой, выражающей идею коллективного порыва и физической культуры.Визуализация поможет передать энергетику пространства арены, сделав зримым архитектурный образ.
Крытый рынок на Болотной площади в Москве. Авторы: М. Барщ, В. Синявский. Год: 1927.

Дипломный проект по реорганизации хаотичной рыночной торговли в гигиеничное, светлое и функциональное общественное здание. Решение основано на четком зонировании потоков покупателей и товаров, использовании больших остекленных поверхностей и железобетонных конструкций. Визуализация раскроет просторные интерьерные пространства, игру света и ощущение современности, которое должен был нести этот проект.
«Летающий город» Автор: Г. Т. Крутиков (рук. Н. А. Ладовский). Год: 1927.

Апофеоз утопического мышления, представляет собой исследование «кинетической архитектуры», мобильности, освобождения города от тесноты. 3D-модель может материализовать невероятную смелость этой идеи, показав пластику «парящих» объемов и их контраст с землей, что недостижимо в статичном чертеже.
Ценности проекта
ДЛЯ БИЗНЕСА
- Для студии визуализации это престижный, статусный проект в портфолио, демонстрирующий их экспертизу не только в коммерческой, но и в исследовательско-культурной сфере. Это мощный пиар-инструмент.
- Доступ к новой аудитории. Проект открывает доступ к аудитории музея — профессионалам в сфере культуры, архитектуры, образования и креативных индустрий.
ДЛЯ МУЗЕЯ
- Привлечение новой аудитории и оживление бренда. Яркий, технологичный проект служит инфоповодом для привлечения молодой, цифровой аудитории, в частности интересующейся дизайном, технологиями и историей.
- Доступность. Цифровой формат делает выставку доступной для более широкой аудитории, включая тех, кто не живет в Москве.
- Создание основ для долгосрочного развития. Результаты коллаборации (3D-модели, рендеры) становятся цифровыми активами музея. Они могут быть использованы в будущих выставках, образовательных VR-программах, публикациях, формируя устойчивый цифровой след проекта.
Промо-компания
АОНОНС И ВОВЛЕЧЕНИЕ
1. Совместный пресс-релиз музея и iGraph. 2. Тизер-контент: Посты в соцсетях с фрагментами чертежей, таймлапсы создания визуализации/совместной работы эксперта и художника
МЕДИА ОСВЕЩЕНИЕ
Публикации в целевых СМИ: 1. РБК (раздел о культуре), Ведомости 2. Archi.ru, Проект Россия 3. BURO247, The Village, Arzamas
Коммуникационные тезисы:
- Для бизнеса и профессионалов (iGraph, девелоперы, архитекторы): Акцент на инновационном методе — использовании современных инструментов визуализации для исследования исторического архитектурного наследия и демонстрации экспертизы.
- Для молодой и широкой аудитории: Акцент на зрелищности и открытии — возможность впервые увидеть утопические проекты в убедительном 3D
Метрики успеха (KPI):
1. Охват и глубина интереса аудитории (время на сайте) 2. Активность и реакция аудитории в соц.сетях 3. Обратная связь (положительные отзывы СМИ и посетителей)
АУДИТОРИЯ
- студенты творческих и архитектурных ВУЗов, молодые специалисты в сферах дизайна, иллюстрации, digital-арта, урбанистики.
- Деловая, медийная аудитория. (потенциальные партнёры, спонсоры, широкая пресса)
- Архитекторы, дизайнеры, искусствоведы, кураторы, преподаватели.
- Широкая аудитория. Горожане, интересующиеся историей, искусством, средой Москвы.
БЮДЖЕТ



