Особенности костюма женщины-антагониста в японском хорроре
Обсуждая специфику мировой хоррор культуры, при слове хоррор многие сразу вспомнят известные голливудские хорроры: «Кошмар на лице вязов», «Дракула», «Пятница 13-е» и так далее. Тем не менее, в это же время шло активное развитие хоррор-кинематографа и в Азии.
Жанр ужасов ставит фигуру антагониста в центр повествования, превращая его в препятствие на пути к цели главного героя, которой, зачастую, по ходу фильма уже становится банальное выживание.
Протагонист в хорроре без какого-либо антагониста не может более существовать в сюжете, ведь только посредством сталкивания с угрозой зритель может почувствовать желаемый саспенс и страх.
Европейский и американский хоррор строился на эстетики байронизма и романтизма — одинокий герой против всего мира сходит с ума и превращается в антигероя. Хоррор этих культур исследует неизвестное, новое, что связано с течением модернизма, через которое Европа и Америка прошли в начале XX века. Наука и технологии вынуждали людей задуматься об ужасах, которые они приносили с собой.
В Японии же сверхъестественные сюжеты брали вдохновение в местной культуре, развивая жанр такой жанр как кайдан — устный рассказ о сверхъестественном и потустороннем.
Наиболее яркими чертами кайдана стали призраки как антагонисты: потусторонняя сила была по сути ничем иным как материализованной человеческой злобой и травмой.
В Японии очень распространена идея кармического воздаяния за содеянное, поэтому часто антагонистами становятся уязвимые группы, члены которых проходят через травматические события, что отражается в их внешности и костюме. Японский хоррор известен в первую очередь своим уникальным тематическим содержанием: жанр стремится сфокусироваться на психологической составляющей ужаса и саспенсе. Многие фильмы в этом жанре содержат темы народной религии по типу одержимости, духов и традиционной «магии».
Костюмы так же тесно связаны с народными преданиями и японскими традициями. С их помощью режиссёры стараются сохранить целостных городских легенд. В том числе из-за этого японский хоррор обретает такую целостность в глазах западного зрителя: четкая классификация образов, которая жива ещё со времён театра кабуки и принадлежность атрибутов каждому типажу позволяет смотрящему хорошо понимать происходящее.
В исследовании рассматриваются женские персонажи жанра, так как в японском кино изначально меньше мужчин-антагонистов.
В исследовании так же не рассматриваются хорроры, где нет женщины-антагониста, которая бы не имела физического воплощения.
Таким образом, исследование сосредотачивается на костюмах женских антагонистов в японском хорроре с первой половины XX века и до современности.
Важно отметить, что для изображения антагонисток применяются стандарты красоты, то есть на протяжении всего времени режиссеры играют с идеей привлекательности, причем с идеей женской привлекательности именно в японской культуре. Тем не менее, с вестернизацией кинематографа, каноны красоты, которыми наделены персонажи меняются, так же как и способ съемки. Появляется больше динамики, костюм становится более свободным.
Цель исследования — рассмотреть на примере уже существующих фильмов, как антигероиня в качестве главной фигуры в японском хорроре выделяет фильм и создает целостный стиль жанра ужасов в Японии, выделив особенности, культурно отличающиеся от западного кинематографа.
Также исследование затронет, как глобализация повлияла на одежду и внешний образ японских женщин-антагонистов, а так же на то, что, по мнению автора, должно вызывать страх у зрителя и как это подчеркивает образ героини.
Разные временные рамки выбраны, потому что между ними легче всего увидеть изменения в типировании персонажей. Если в первой половине XX века мы видим сильное влияние театра Кабуки, то во второй заметно сильное влияние Голливуда и мирового кинематографа.
В исследовании будут расцениваться изменения в чертах одежды и гриме персонажей. Хронология идёт от раннего хоррора, плавно переходя к тому, что сейчас называется классикой японского хоррора — кинематографу 90-х и нулевых. По ходу этой хронологии также будет заметно, как сильно трансформируется и дегуманизируется образ на экране с годами, приобретая всё более жуткие черты.
Феминность и уязвимость
Японский кинематограф вырос из театра Кабуки, главная черта представлений которого — жесткая классификация персонажей и отдельный костюм для каждого амплуа.
Основными мистическими персонажами ранних хорроров были призраки онрё — призраки мщения. Именно онрё закрепились как основные антагонисты японского хоррора. Чаще всего это женщины, мстящие за обиду, нанесенную им при жизни.
Так как театр Кабуки тесно связан с японскими традициями, то персонажи-призраки в ранних хоррорах основном носили традиционную одежду, такую как кимоно.
Режиссерам и постановщикам важно было подчеркнуть такую важную черту онрё как сочетание жестокости и психопатии с очень феминным и уязвимым обликом. Именно этот союз по-настоящему вызывал страх.
В Японии 60-х и раньше феминность всё ещё была связана с традиционным женским костюмом, пастельными и светлыми цветами.
Под голливудским влиянием национальные черты костюмов начали меняться (или же вовсе исчезать) к 80-м и 90-м годам, когда японский хоррор эволюционировал в отдельный жанр под названием J-Horror (англ. Japanese horror — японский фильм ужасов).
С этого момента одежда призраков онрё стала более вестернезированной и стала подчеркивать феминность в более голливудском формате: теперь призраки носят белые струящиеся платья.
Демонстрация же уязвимости трансформировалась в демонстрацию единственной оставшейся невинности призрака, которым теперь овладевает только жажда мести и крови, как, например, в культовых «Проклятьях» 2004 и 2008 года и «Звонке» 1998 года.
Антагонистки начинают принимать вид не только красивых «потусторонних сил», но и живых девушек.
Правда, их жажда крови от этого стала не меньше. Так, например в фильме «Кинопроба» 1999 года, главной женщиной-антагонисткой является самая настоящая убийца, которая прячется за всей этой белой одеждой.
Иногда сюжет даже затрагивал несовершеннолетних персонажей, которые ходили в школу. Ввиду этого в качестве костюма использовалась традиционная школьная форма.
Тем не менее, многие антагонисты сохранили национальные элементы в костюмах.
Чаще, это персонажи, которых японские режиссёры задумывают не только как страшных существ, но несчастных, неудовлетворённых и травмированных привидений.
Например, в «Близнецах» 1999 года со стороны призрак рассуждает о агрессивностью и животностью человека, а в «Стране Мертвых» того же года призрак — прямая участница печальной истории ушедшей любви.
Силуэт
В западном и европейском кино женский силуэт чаще подчеркивает талию и расходится на бедрах, в то время как в японском хорроре силуэт расходится в районе рукавов и сходится ближе к ступням, ограничивая передвижение актёров.
Ограниченные движения могут быть связаны не только с традиционной ходьбой маленькими шажками, но и со статичной камерой, при помощи которой часто запечатлевают мистических существ в хорроре, подчеркивая их медлительность и вместе с этим необратимость.
Также важными элементами в костюме на экране становятся его «угловатость» и слоистость: они создают новый силуэт поверх существующей фигуры.
Если европейский стиль одежды того времени стремится к тому, чтобы облегать, то силуэт японского костюма наоборот, освобождает и придает новую форму тому, кто его носит.
В классике японского хоррора 80-х силуэт меняется на менее узнаваемый и четкий.
Во-первых, национальный костюм используется меньше.
Во-вторых, на экранах учащаются движения антагониста, поэтому костюм и силуэт становятся более свободным.
Дегуманизация через силуэт
Несмотря на изменения женских костюмов, наличие пространства и воздуха между тканью и телом всё же важнее, чем внешний силуэт.
Мы видим множество складок и слоев одежды на антагонистках.
Но со временем из одежды женщин-антагонистов исчезает многослойность.
Они чаще показываются босыми, в порванной одежде, а грим их грим становится более кровавым, подчёркивая телесность и опасность потусторонней силы.
Костюм теперь можно охарактеризовать «мешковатым» и грязным. Он уже работает не на создание нового силуэта, как в случае с ранними хоррорами, а на то чтобы стереть его вообще, превратив фигуру в нечеловеческую.
Красота в несовершенстве
В японском понимании красоты есть такое понятие как «Ваби-саби» (яп. 侘寂, «скромная простота»). «Ваби-саби» описывают как красоту того, что несовершенно, мимолётно или незакончено.
«Ваби-саби» характеризует способность воспринимать прекрасное и предметы искусства в своём естестве, неподдельности и без излишеств. Онрё японского хоррора красивы в своем несовершенстве.
Простота, прорехи, пастельность их костюма, мешковатость — важные свойства костюма антагониста в японских ужасах.
Костюмы японского хоррора отходят как от мимолетного и едва заметного несовершества, так и, что противоречиво, от общих канонов красоты в Японии, таких как, например, симметричность.
Совместная работа операторов и дизайнеров костюмов над симметрией в кадре в сочетании со статикой камеры дает довольно пугающий эффект реальности происходящего, будто ты находишься напротив антагонистки.
Из несовершенства в ужас
Постепенно в японском хорроре вместо красивых и разумных, психопатичных призраков появляются безумные и дикие онрё с частицей ёкай (потустороннего существа японской мифологии).
Хотя ёкай — вполне осязаемые и антропоморфные существа, их внешний вид часто очень жуток, и именно эта ненормальность делает их такими интересными для зрителя, вызывая страх и недоумение.
Главная особенность нового вида антигероя от полной онрё заключается в видимом физическом отличии от человека. Антагонистка больше не человечна, обманчиво уязвима и хитра.
Она нападёт стремительно и без разговоров.
Теперь героини олицетворяют страх и физические уродства, что подчеркивается элементами костюма, который так же становится более свободным для запечатления быстрых движений ёкай.
Чем свежее хоррор, тем более костюмы в нём стараются впечатлить зрителя, деформируя привычный конвенциальный образ девушки в японском хорроре.
Костюмы и грим больше подчеркивают не несовершенство онрё, а чуждые «красоте» уродства, которым обладает антагонистка.
Это может создаваться при помощи контраста изящной и приятной глазу одежды с физическим недостатком или потусторонней странностью в образе антигероини.
Иногда травма персонажа напрямую подчеркивается при помощи буквальных следов крови или грязи на одежде и лице.
Грим так же может показывать степень разложения тела онрё, если таковая есть.
Как, например, в «Тёмных водах» 2001 года. Несмотря на это примечательно, что в фильме нет крови, но есть невероятный саспенс и трогательная история о судьбе антагонистки.
Так, образ прекрасного белого призрака в кимоно уходит в прошлое.
Новые мстительные женские антагонисты сделаны из плоти и и крови, что дизайнеры костюмов успешно показывают.
Ужасная и быстрая
С развитием кинематографа и усовершенствованием операторской работы, из японского кино все больше исчезала статичность. В связи с этим, дизайнеры костюмов были вынуждены предусматривать для женщин-антагонистов более открытую одежду.
Благодаря этому, в японском хорроре стали часто чередовать медленное приближение антагониста для саспенса (и как своеобразное наследие маленьких шажков) и резкое нападение в погоней.
Костюмы становятся все более свободными, а одежды на персонажах все меньше.
Вывод
Таким образом, японский хоррор, прежде всего, известен своим уникальным содержанием, которое сосредоточено на психологическом ужасе и напряжении.
Многие фильмы в этом жанре основаны на темах, связанных с народной религией и японской культурой, а костюмы в этих фильмах тесно связаны с традициями страны и её городскими легендами, что придает им целостность и чёткую классификацию персонажей на протагонистов и его препятствий в виде антагонистов.
Женский образ антигероини меняется в зависимости от концепта привлекательности. Например, в раннем хорроре красота — японская традиционная одежда, белая кожа и утонченный силуэт, а в классике хоррора 90-х и нулевых — изящный и оголённый силуэт, схожий с голливудским, но культурные различия всё же есть, исходя из написанного выше.
Костюм женщины-антагониста в японском хорроре меняется в ногу со временем и под воздействием как вестернизации, так и глобализации. Сейчас концепт рождения страха из связи красоты и жестокости в японском хорроре медленно отходит в прошлое, поэтому чем ближе к нашему времени, тем шире разнообразие костюмов, и тем искушеннее зритель.
J-Horror: ужас идет с востока // Кинотекст URL: https://cinetexts.ru/rise_of_j_horror (дата обращения: 20.05.2023).
Ионов А. «Взаимовлияние популярного кино и городских легенд на примере фильма ужасов» // Cyberleninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/vzaimovliyanie-populyarnogo-kino-i-gorodskih-legend-na-primere-filma-uzhasov (дата обращения: 19.05.2023).
Назарова Ю. «Концепты horror как язык пересказа культурной истории (на примере современного кинематографа)» // Cyberleninka URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kontsepty-horror-kak-yazyk-pereskaza-kulturnoy-istorii-na-primere-sovremennogo-kinematografa (дата обращения: 19.05.2023).
Бушер Р. «A Brief History of Japanese Horror» // Journal in the R. URL: https://journal.rikumo.com/journal/paaff/a-brief-history-of-japanese-horror (дата обращения: 19.05.2023).
Бучарт Э. «Fright night: the relationship between fashion and horror» // The Guardian URL: https://www.theguardian.com/fashion/2016/oct/28/fright-night-the-relationship-between-fashion-and-horror (дата обращения: 19.05.2023).
«Сказки туманной луны после дождя» (Ugetsu monogatari, реж. Кэндзи Мидзогути, 1953) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/156647/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Кайдан» (Kaidan, реж. Масаки Кобаяси, 1964) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/63539/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Страница безумия» (Kurutta ippêji, реж. Тэйносукэ Кинугаса, 1926) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/175192/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Чёрные кошки в бамбуковых зарослях» (Yabu no naka no kuroneko, реж. Канэто Синдо, 1968) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/63836/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Догонялки со смертью» (Riaru onigokko, реж. Сион Соно, 2015) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/898774/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Близнецы» (Soseiji, реж. Синъя Цукамото, 1999) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/141145/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Страна мёртвых» (Shikoku, реж. Сюнъити Нагасаки, 1999) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/77452/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Пульс» (Kairo, реж. Киёси Куросава, 2001) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/77800/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Женщина-демон» (Onibaba, реж. Канэто Синдо, 1964) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/83056/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Один пропущенный звонок» (Chakushin ari, реж. Такаси Миике, 2003) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/49221/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Тёмные воды» (Honogurai mizu no soko kara, реж. Хидэо Наката, 2001) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/47238/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Проклятие 3» (The Grudge 3, реж. Тоби Уилкинс, 2008) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/390401/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Проклятие» (The Grudge, реж. Такаси Симидзу, 2004) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/71065/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Цок-цок» (Teketeke, реж. Кодзи Сираиси, 2009) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/471557/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Цок-цок 2» (Teketeke 2, реж. Кодзи Сираиси, 2009) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/471761/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Маребито» (Marebito, реж. Такаси Симидзу, 2004) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/85108/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Кинопроба» (Odishon, реж. Такаси Миике, 1999) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/41833/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Под сенью цветущих вишен» (Sakura no mori no mankai no shita, реж. Масахиро Синода, 1975) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/223219/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Звонок» (Ringu, реж. Хидэо Наката, 1998) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/8438/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Проклятие деревни Инунаки» (Inunaki Mura, реж. Такаси Симидзу, 2019) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/1297231/ (дата обращения: 23.05.2023).
«Томиэ» (Tomie, реж. Атару Оикава, 1998) // kinopoisk URL: https://www.kinopoisk.ru/film/56247/ (дата обращения: 23.05.2023).
