Творчество Эдвина С. Портера и его новаторство
Содержание:
1. Описание концепции 2. Основные сюжеты и мотивы фильмов 3. Работа с камерой 4. Монтаж 5. Заключение
Концепция
Эдвин Стэнтон Портер — один из пионеров голливудского кино, «режиссёр-новатор» [7], а также ярчайший пример представителя новой, для тех времен, специализации оператор-режиссёр [5], сыгравший большую роль в развитии средств киноязыка, формировании новых жанров и приёмов. В своём творчестве Эдвин Портер не фокусировался на похожих сюжетах, одной стилистике или элементах кинопроизводства. Он проявил себя в различных жанрах, техниках и методах создания фильмов. Именно это позволяет изучать работы Портера с разных сторон, каждый раз выявляя новые особенности.
Портер экспериментировал с различными видами съемок и монтажа, находя лучшие решения и используя их в своих фильмах, которые со временем стали примерами для многих успешных режиссеров.
На протяжении нескольких лет техники кинопроизводства Эдвина Портера проявлялись в его творчестве по-разному, чем он активно пользовался, умело синтезируя свои лучшие технические решения для создания уникальных художественных работ того времени. Сочетая развитие технологичности и творческий подход, Портеру удавалось вызывать у публики яркие эмоции, вдохновлять коллег и восхищать потомков. В данном визуальном исследовании были отобраны и проанализированы фильмы Портера разных годов, однако каждый из них отличается наиболее ярко выраженными, характерными для автора чертами, будь то жанр, стиль съёмки или монтажа. Изучая весь творческий путь режиссёра, можно отследить зарождение и развитие его главных «кино-открытий», а также понять авторское видение кинематографа, как развивающейся культуры. Главная цель исследования — выделение особенностей творчества Эдвина Портера во всех аспектах: основных мотивах фильмов, работе с камерой и новаторском использовании монтажа. Структурируя материалы по этим критериям, удалось наглядно увидеть характерные для автора методы работы и их переосмысление со временем. Изучая каждый аспект отдельно, складывается представление об общем течении творчества Портера, его главных идеях и достижениях. Останавливаясь на каждом пункте анализа, в ходе работы над исследованием, были подобраны текстовые источники: профессиональная литература и статьи, специализирующиеся на определенной сфере кинопроизводства, что делает исследование не просто «знакомством с творчеством» автора, а полноценным, глубоким анализом его деятельности, пути к главным открытиям в сфере кино и профессионального развития. Таким образом, визуальное исследование направлено на детальное изучение деятельности Эдвина С. Портера, её трансформации во времени, а также разбор основных характеристик его фильмографии для выявления авторских черт.
Основные сюжеты и мотивы фильмов
В своём творчестве Портер пробует разные жанры и стилистики. Достаточно популярным для ранних работ режиссёра становится непривычный публике мотив — бытовая сценка, которая перерастает в нечто любовное, неловкое или даже неприличное для нравов того времени.
Смущающие мотивы
Кадр из фильма «Что случилось на 23-й улице в Нью-Йорке» («What Happened on Twenty-third Street, New York City», реж. Э. Портер, Дж. Флеминг, 1901).
Задранная посреди улицы юбка у девушки, поцелуй со служанкой — всё это сюжеты фильмов Эдвина Портера, которые он преподносит с понятным юмором. Однако нередко даже самые невинные вещи режиссёру удаётся показать как что-то почти непристойное.
Кадр из фильма «Что случилось в туннеле» («What Happened in the Tunnel», реж. Э. Портер, 1903).
Так в фильме «Чистильщик обуви» с достаточно простым сюжетом, очень точно, хоть и сатирично, передается атмосфера страсти между главными героями, которые даже не понятно, были ли знакомы между собой до происходящих событий, что накаляет эту обстановку ещё больше.
Кадр из фильма «Чистильщик обуви» («The Gay Shoe Clerk», реж. Э. Портер, 1903).
Фантастические сюжеты
Кадры из фильма «Дилемма художника» («The Artist’s dilemma», реж. Э. Портер, 1901).
Ещё одним популярным мотивом в фильмографии автора становятся фантастические сюжеты. Именно в таких фильмах Портер раскрывает свои таланты в работе над постановкой кадра, использовании декораций и особых техник монтажа. Сюжеты порой кажутся не просто фантастическими, а абсурдными, комичными, что достигается режиссёром благодаря необычному оформлению внутри кадра, а также притягивающей внимание композицией. Так в фильме «Любовь при лунном свете», зритель словно подглядывает за героями, пока внезапно не обнаруживается, кто ещё на них пристально смотрит с неба, а работа «Фабрика по переработке собак» поражает упорядоченностью внутри кадра, начиная от декораций, заканчивая техничностью персонажей в своей профессии, делая сюжет ещё безумнее.
Кадр из фильма «Любовь при лунном свете» («Love by the Light of the Moon», реж. Э. Портер, 1901).
Кадры из фильма «Фабрика по переработке собак» («Dog factory», реж. Э. Портер, 1904).
Среди фантастических работ Портера также встречается мотив сна, дающий большое пространство для творчества в этом жанре.
Кадр из фильма «Сон пожирателя гренок с сыром» («Dream of a Rarebit Fiend», реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1906).
Такие кинокартины, как «Сон пожирателя гренок с сыром» и «Кошмар дяди Джоша» наполнены необычными ракурсами, декорациями и кино-приёмами, что в полной мере погружает в «мир сновидений» главных героев, делая их комичнее и ярче.
Кадры из фильмов «Сон пожирателя гренок с сыром» («Dream of a Rarebit Fiend», реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1906) и «Кошмар дяди Джоша» («Uncle Josh’s Nightmare», реж. Э. Портер, 1900).
Отдельное место занимают экранизации сказок, выполненные с особым трепетом к деталям и атмосфере. «Мишки Тедди» и «Джек и бобовый стебель» ярко передают навыки режиссёра «создания мира» внутри кадра с помощью различных элементов. Каждый кадр позволяет проникнуться сказочной вселенной не только с помощью декораций и костюмов, но и соответствующей режиссёрско-операторской работе.
Кадры из фильма «Мишки Тедди» («The „Teddy“ Bears», реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1907).
Кадры из фильма «Джек и бобовый стебель» («Jack and the Beanstalk», реж. Э. Портер, Дж. Флеминг, 1902).
Динамичные сюжеты
Одним из важнейших мотивов фильмографии Эдвина Портера является динамичный сюжет с погоней, дракой, спасением или перестрелкой. Фильмы «Поимка преступника» и «Жизнь американского пожарного» наполнены активным действием персонажей и напряженностью. Ощущение спешки, суеты усиливают переключение ракурсов, быстрая смена локаций.
Кадр из фильма «Поимка преступника» («Maniac Chase», реж. Э. Портер, 1904).
Именно к этой категории также относится известный фильм «Большое ограбление поезда», породивший собой отдельную категорию кино «Вестерн». Появление жанра, с первого взгляда ограничивающегося «двумя действиями — погоня верхом на лошадях и драка» [4], стало ключевым событием для развития американской культуры и кинематографа.
«Жизнь американского пожарного» («Life of an American Fireman», 1903), «Большое ограбление поезда» («The Great Train Robbery», 1903), «Поимка преступника» («Maniac Chase, 1904), реж. Э. Портер.
«Родившись в 1903 году в виде „Большого ограбления поезда“ Эдвина Портера, киновестерн почти 100 лет служил машиной рефлексии базовых ценностей». [6]
Работа с камерой
Э.Портер экспериментировал не только со смысловой составляющей фильмов: их сюжетами и жанрами, но и с технической. Новаторство Портера в работе с камерой отличило его фильмы от работ современников, внеся новые возможности в кинематограф.
Движение камеры
Фрагмент фильма «Панорама Электрической башни» («Circular Panorama of Electric Tower», реж. Э. Портер, 1901).
На ряду со статичными кадрами, режиссёр пробовал добавлять динамики в свои работы, начиная с городских панорам.
Фрагмент фильма «Панамериканская выставка ночью» («Pan-American Exposition by Night», реж. Э.Портер, 1901).
Уже освоенные приёмы Портер интегрировал в художественные фильмы, что придавало им особой выразительности. Так в работе «Сон пожирателя гренок с сыром» используется вращающаяся камера, которая точно передаёт валящую с ног обстановку вокруг главного героя, а в фильме «Бродяга 20 века или Счастливый хулиган и его корабль» благодаря движущейся съёмке, зрители словно «пролетают над городом» вместе с персонажем.
Фрагмент фильма «Сон пожирателя гренок с сыром» («Dream of a Rarebit Fiend», реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1906).
«Эдвин Портер одним из первых использует активное движение камеры, а именно сопровождающую панораму». [1]
Кадры из фильма «Бродяга 20 века или Счастливый хулиган и его корабль» («The Twentieth Century Tramp; or, Happy Hooligan and His Airship», реж. Э. Портер, 1902).
Работа с планами
Кадры из фильма «Чистильщик обуви» («The Gay Shoe Clerk», реж. Э.Портер, 1903).
Отдельного внимания заслуживает работа Эдвина Портера с крупностью планов. Режиссёр использует приём для концентрации внимания зрителя на особо важных деталях, при этом усиливая эмоциональность происходящего.
Кадр из фильма «Жизнь американского пожарного» («Life of an American Fireman», реж. Э. Портер, 1903).
«Впервые крупный план в кино применил Э. Портер в фильме „Большое ограбление поезда“, где преступник в упор стреляет „в зрителя“». [3]
Кадры из фильма «Большое ограбление поезда» («The Great Train Robbery», реж. Э. Портер, 1903).
Работа с ракурсами
Отличительной чертой, делающей фильмы Портера динамичными и расширяющей возможности погружения зрителем в мир персонажа является смена ракурсов. Уже сформировав свой авторский язык повествования, режиссёр часто использует этот приём, доводя его до высокого уровня.
Кадры из фильма «Жизнь американского пожарного» («Life of an American Fireman», реж. Э. Портер, 1903).
В фильме «Жизнь американского пожарного» показаны два ракурса происходящего: внутри дома и снаружи. Этот приём отлично позволяет «рассмотреть ситуацию со всех сторон», наполняя её новыми деталями и позволяя составить полноценную картину происходящего при просмотре. Работа «Поимка преступника» также состоит из кадров, сделанных с абсолютно разных ракурсов, что создаёт ощущения большого пространства, по которому перемещаются герои, а также их непрерывной, динамичной погони.
Кадры из фильма «Поимка преступника» («Maniac Chase», реж. Э. Портер, 1904).
Монтаж
В своих фильмах особое внимание Э. Портер уделял монтажу. Приёмы, которые использовал Портер стали основой для будущего голливудского и мирового кинематографа, позволив расширить рамки повествования авторам и сделать фильмы насыщеннее.
Скрытые склейки
Фрагмент из фильма «Что случилось в туннеле» («What Happened in the Tunnel», реж. Э. Портер, 1903).
В своём раннем творчестве Эдвин Портер нередко пользовался «скрытыми склейками», в основном для создания эффекта неожиданности и комичности. В фильме «Что случилось в туннеле» используется эффект затухания экрана во время въезда в туннель, соединяя в моменте сюжетный поворот фильма и технический приём режиссёра.
Кадры из фильмов «Дилемма художника» («The Artist’s dilemma», реж. Э. Портер, 1901), «Кошмар дяди Джоша» («Uncle Josh’s Nightmare», реж. Э. Портер, 1900).
Другими примерами являются фильмы «Дилемма художника» и «Кошмар дяди Джоша», где склейка используется для создания чего-то магического и абсурдного.
Монтаж как средство повествования
Кадры из фильма «Большое ограбление поезда» («The Great Train Robbery», реж. Э. Портер, 1903).
«Американский режиссер Эдвин Портер сыграл ключевую роль в развитии и распространении повествовательных приемов». [2]
Кадры из фильма «Клептоманка» («The Kleptomaniac», реж. Э.Портер, 1905).
Одним из наиболее значимых способов использования средств монтажа в творчестве Э. Портера является повествовательный приём. С помощью соединения кадров с разными ракурсами, локациями автор выстраивает историю в необходимом ему порядке и доносит её до зрителя. Одной из показательных работ является фильм «Большое ограбление поезда», где средствами последовательного склеивания кадров создаётся полноценная история преступления, подчеркивается каждый её этап, четко прослеживается логика повествования. В качестве другого примера можно рассмотреть фильм «Клептоманка». В нём путём соединения кадров из разных локаций создаётся эффект противопоставления, усиливается социальный конфликт, лежащий в основе работы.
Заключение
Таким образом, проанализировав творчество Эдвина С. Портера разных годов, жанров и направлений, получилось выяснить, как складывалось его отношение и видение кинематографа, какие общие признаки наблюдались в его работах, а также какие достижения и открытия Портер совершил в сфере голливудского кино.
Ахметов К. Кино как универсальный язык. — Litres, 2019.
Барсова И. И. Эволюция теорий внутрикадрового и межкадрового монтажа кино //Экранные искусства в ракурсе современной культуры. — 2024. — Т. 1. — С. 19.
Головнёв А. В. Крупный план в антропологии //Уральский исторический вестник. — 2010. — №. 4. — С. 15.
Горячок К. Л. Эволюция американского вестерна: витальность, эстетика, мифология //Художественная культура. — 2020. — №. 2. — С. 224.
Дунаевский А. Оскар: неофициальная история премии //СПб.: Амфора.–2009. — 2009. — С. 9.
Левченко Я. Жанр освобожденный. Авторский вестерн-о будущем цивилизации //Философско-литературный журнал «Логос». — 2014. — №. 6 (102). — С. 137.
Эвалльё В. Д. Советские идеологические фильмы и поиски нового кинематографического языка в 1960-1980-х годах //Культура и искусство. — 2019. — №. 8. — С. 2.
Что случилось на 23-й улице в Нью-Йорке (What Happened on Twenty-third Street, New York City, реж. Э. Портер, Дж. Флеминг, 1901).
Что случилось в туннеле (What Happened in the Tunnel, реж. Э. Портер, 1903).
Чистильщик обуви (The Gay Shoe Clerk, реж. Э. Портер, 1903).
Дилемма художника (The Artist’s dilemma, реж. Э. Портер, 1901).
Любовь при лунном свете (Love by the Light of the Moon, реж. Э. Портер, 1901).
Фабрика по переработке собак (Dog factory, реж. Э. Портер, 1904).
Сон пожирателя гренок с сыром (Dream of a Rarebit Fiend, реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1906).
Кошмар дяди Джоша (Uncle Josh’s Nightmare, реж. Э. Портер, 1900).
Мишки Тедди (The «Teddy» Bears, реж. Э. Портер, Уоллес Маккатчен, 1907).
Джек и бобовый стебель (Jack and the Beanstalk, реж. Э. Портер, Дж. Флеминг, 1902).
Поимка преступника (Maniac Chase, реж. Э. Портер, 1904).
Жизнь американского пожарного (Life of an American Fireman, реж. Э. Портер, 1903).
Большое ограбление поезда (The Great Train Robbery, реж. Э. Портер, 1903).
Панорама Электрической башни (Circular Panorama of Electric Tower, реж. Э. Портер, 1901).
Панамериканская выставка ночью (Pan-American Exposition by Night, реж. Э. Портер, 1901).
Бродяга 20 века или Счастливый хулиган и его корабль (The Twentieth Century Tramp; or, Happy Hooligan and His Airship, реж. Э. Портер, 1902).
Клептоманка (The Kleptomaniac, реж. Э. Портер, 1905).
