Original size 664x1069

Тромплей: от стены к небесам

3
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

1. Рубрикатор 2. Концепция 3. Античность. Престижное расширение 4. Ренессанс. Сакральное Окно 5. Барокко. Драматическое Вторжение 6. Северная Европа. Рефлексия об Изображении 7. Заключение 8. Источники

Концепция

big
Original size 1004x768

Самюэл ван Хогстратен. Натюрморт-обманка (Trompe l’œil). 1664

Тромплей. «Trompe-l’oeil» — с французского обман зрения — это приём, используемый в живописи для создания иллюзии трёхмерного изображения.

Феномен тромплея занимает особое место в истории искусства благодаря своей способности разрушать привычные границы между изображением и зрителем. Среди всех разновидностей оптических обманок наиболее выразительным и долговечным мотивом оказывается «разорванная поверхность» — визуальный приём, в котором художник изображает трещины, отверстия, разорванный край, свисающую ткань или архитектурный прорыв, заставляя плоскость стены «рушиться» и открывать иное пространство. Этот мотив объединяет античные фрески, ренессансные эксперименты с перспективой, барочные плафоны, но в каждой эпохе несёт разный смысл.

Original size 1200x610

Помпеи, Дом Веттиев, 2 век до н. э.

Обоснование выбора темы связано огромным разнообразием трактовок смысла жанра тромплей. «Разрыв» настоящего и взгляд «за другую сторону» оказывается идеальным объектом для наблюдения за изменениями художественного языка — от декоративной иллюзии в Помпеях до метафизического и театрализованного пространства барокко, а затем до интроспективной материальности северного натюрморта.

Ключевой вопрос. Как художники разных эпох понимали «другую сторону» изображения — и зачем они обращались к жанру тромплей?

Визуальный ряд позволяет последовательно проследить, как художники создавали ощущение выхода за пределы изображения. Процесс развития жанра и используемых приемов: работа с перспективой, светом, масштабом. Как изменялись темы в произведениях художников. И выяснить, что эффект и совокупность техник художников говорят о мировоззрении своего времени.

Original size 1280x987

Гисбрехтс, Корнелис Норбертус. Рама картины (1668 — 1672)

В исследовании собраны произведения, в которых присутствует явный мотив разрывов, открытий, трещин, отверстий, обнажённой стены, раздвигающихся облаков, сорванных листов бумаги или иллюзорной архитектуры. Они демонстрируют ключевые этапы развития жанра и истории, учитывая географию. От Античности до Северной Европы.

Гипотеза. Иллюзия другого пространства — это визуальная метафора перехода между мирами, и её смысл менялся в зависимости от культурного контекста времени.

Исследование разделено на главы по принципу исторического развертывания.

Начинается с Античных истоков иллюзорного «прорыва». Ренессанс: прорыв к иному пространству — перспективное, небесное. Барокко: театрализованный и динамический разрыв поверхности. Последним периодом для наблюдения в исследовании взят 17 век Северной Европы: разорванность как материальный и бытовой эффект.

Принцип работы с текстовыми источниками. Теоретическая база опирается на исследование восприятия иллюзии (Гомбрих), искусствоведческий анализ тромплея (Ebert-Schifferer), анализ перспективы и барочных плафонов (Виттковер, Брюсон, Стойчита).

Античность. Престижное расширение

В Древнем Риме художники использовали иллюзионизм в своих произведениях для интерьерных и архитектурных решений. Так, пустые стены приобретали «окно» в другие комнаты, цветущие сады с павлинами, огромные балконы. Или же вовсе в мифологический мир. Все это было плоским изображением «обманкой» зрения. Такими произведениями демонстрировали статус и эстетические идеалы.

Помпеи, Дом Веттиев, 2 век до н. э.

«Иллюзорный» 4 стиль росписи стен в Помпее (63 г.—II в. н. э.) представляет собой синтетическое направление, вобравшее приёмы трёх предыдущих стилей. Его особенности — фантастические архитектурные фоны, повышенная динамика и насыщенность фигуративными сценами.

Помпеи, Дом Веттиев, 2 век до н. э.

Original size 1200x900

Помпеи, Дом Веттиев, 2 век до н. э.

Original size 1200x562

Зала-гипогей виллы Ливии в Прима Порте. 40-20 гг. до. н. э.

Ренессанс. Сакральное Окно

Развитие линейной перспективы, впервые системно примененной для потолков Мантеньей, позволило художникам визуально преодолеть физический барьер купола. Иллюзия, создающаяся взглядом зрителя снизу вверх превращает пустой свод в прозрачный «теологический проем». Фигуры, обрамленные балюстрадой или архитектурным ободом, не вторгаются, а обнаруживаются в небесном мире, что соответствует гуманистическому идеалу упорядоченного космоса.

Original size 1200x833

А. Мантенья. Окулюс в росписи плафона Камеры дельи Спози. Палаццо Дукале. Мантуя. 1465—1474

0

А. Мантенья. Камера дельи Спози. Палаццо Дукале. Мантуя. 1465—1474

Функция иллюзии — теологическая, она служит для утверждения присутствия Бога через видимую, структурно обоснованную истину.

Original size 3550x2936

Успение Богородицы, свод собора. Корреджо (Антонио Аллегри) (1489-1534)

Original size 2560x889

Sala delle Prospettive. Вилла Фарнезина (1506-1510)

Отличается от Античности религиозной целью, а от Барокко — методом. Ренессансный разрыв рационален и статичен.

Original size 1280x853

Вилла Фарнезина (1506-1510)

Ренессансный период жанра стал теологической метафорой, использующей перспективную логику для структурного слияния земной архитектуры с небом, превращая купол в упорядоченный, видимый порог к истине.

Барокко. Драматическое Вторжение

Художники времен Барокко довели иллюзионизм до апогея, отказавшись от четких архитектурных рамок Ренессанса. Эффект иллюзии становится динамичным и эмоциональным. Архитектура буквально растворяется или взрывается под натиском света и вихря фигур, создавая ощущение чуда.

Original size 961x700

Пьетро да Кортона, Триумф Божественного Провидения (1633–1639)

Визуальный эффект через эмоциональный динамизм. Используется сильный контраст света и тени, чтобы создать визуальный шок и ощущение божественного, невероятного.

Original size 2048x1326

Андреа Поццо, Апофеоз святого Игнатия (1685–1694)

В Барокко свет и фигуры вырываются наружу, ломая границы. Функция иллюзии переходит от рационального утверждения к эмоциональной манипуляции.

Original size 874x1280

Джованни Баттиста Гаулли, Il Gesù. Триумф имени Иисуса (1672–1683)

0

Джованни Баттиста Гаулли, Il Gesù. Триумф имени Иисуса (1672–1683)

Барочный период — это драматический театр веры, который использует иллюзию для эмоционального вторжения божественного в чувственный мир зрителя, стирая границу между реальным пространством и метафизическим событием.

Северная Европа. Рефлексия об Изображении

Северный тромплей, представленный Самуэлем ван Хогстратеном и Корнелисом Гисбрехтсом, совершает концептуальный разворот. Иллюзия пространства направлена не наружу, а внутрь — на сам холст как на материальный объект. Визуальный эффект создается за счет прикрепленных к поверхности предметов.

Самуэль ван Хогстратен, Перспективная коробка (1655–1660) и Перспективный бокс с изображением голландского интерьера (1663)

Это первый период, где объект иллюзии — это не стена, а сама картина. Функция жанра меняется с метафизической на философско-концептуальную, исследуя границу между живописным пространством и живописным объектом.

Гисбрехтс, Корнелис Норбертус. Шкафчик с сосудом из слоновой кости и другими произведениями искусства (1670) и Стена мастерской с натюрмортом на тему «vanitas» (1668)

Иллюзия как материальная рефлексия. Обманка фокусируется на деталях, находящихся внутри или на плоскости картины, а не за ней.

Хогстратен, Самюэл ван. Старик, выглядывающий из окна (1653) и Барбари, Якопо де. Натюрморт с куропаткой, железными перчатками и арбалетной стрелой (1504)

Тромплей в Северной Европе служит инструментом философской рефлексии, заставляя зрителя осознать картину как материальный объект, что делает иллюзию комментарием к самой природе искусства.

Заключение

Тромплей — это универсальная метафора перехода, функция которой эволюционировала от символа престижа к теологическому окну и драматическому вторжению. В Северной Европе мотив завершил свою трансформацию, став инструментом философской рефлексии о материальности самого искусства.

Источники

Bibliography
Show
1.

Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вып. № 3, 2015 / [Электронный ресурс] // МГХПА: [сайт]. — URL: https://xn----7sbabalfgj4as1arld1aqs8v.xn--p1ai/uploads/catalogfiles/1412_sbornik_3-2015.pdf (дата обращения: 24.11.2025).

2.

Духан, И. Н. Становление пространственно-временной концепции в искусстве и проектной культуре XX века / И. Н. Духан [Электронный ресурс] // Academia.edu: [сайт]. — URL: https://www.academia.edu/17262525/ (дата обращения: 24.11.2025).

3.

Ebert-Schifferer S. Deceptions and Illusions: Five Centuries of Trompe l’Oeil Painting / S. Ebert-Schifferer [Электронный ресурс] // Heidelberg University Library: [сайт]. — URL: https://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/4631/1/Ebert_Schifferer_Trompe_loeil_2002.pdf (дата обращения: 24.11.2025).

4.

Гомбрих Э. Искусство и иллюзия: психология изобразительного восприятия / Э. Гомбрих [Электронный ресурс] // Art Studies: [сайт]. — URL: https://artstudies.sias.ru/upload/isk/isk_2022_2_38-79_gimbrih.pdf (дата обращения: 24.11.2025).

5.

Кассирер Э. Философия символических форм / Э. Кассирер [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Кассирер, _Эрнст (дата обращения: 24.11.2025).

6.

Обманка (trompe-l’œil) / [Электронный ресурс] // Руниверсалис: [сайт]. — URL: https://xn--h1ajim.xn--p1ai/Обманка (дата обращения: 24.11.2025).

7.

Обманка (тромплёй) / [Электронный ресурс] // Gallerix: [сайт]. — URL: https://gallerix.ru/pedia/painting--trompe-loeil/ (дата обращения: 24.11.2025).

8.

Саблин И. Д. Проблема классической картины в отечественном искусствознании / И. Д. Саблин [Электронный ресурс] // ArtCenter.ru: [сайт]. — URL: https://artcenter.ru/wp-content/uploads/2013/10/саблин-проблема-классической-картины.pdf (дата обращения: 24.11.2025).

9.

Виттковер Р. Исследования по теории архитектуры / Р. Виттковер [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Виттковер, _Рудольф (дата обращения: 24.11.2025).

10.

Дом Веттиев / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/House_of_the_Vettii (дата обращения: 24.11.2025).

11.

Хогстратен, Самюэл ван / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Хогстратен, _Самюэл_ван (дата обращения: 24.11.2025).

Image sources
Show
1.

Гаулли, Дж. Б. (Gaulli, G. B.). Триумф Имени Иисуса: [изображение], 1674–1679 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9c/G.B.Gaulli-Triumph_of_the_Name_of_Jesus.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

2.

Гисбрехтс, К. Н. (Gijsbrechts, C. N.). Обманка. Оборот рамы картины: [изображение] / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B8%D1%81%D0%B1%D1%80%D0%B5%D1%85%D1%82%D1%81,%D0%9A%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D1%81_%D0%9D%D0%BE%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%83%D1%81#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Cornelius_Norbertus_Gijsbrechts_-_Trompe_l’oeil.The_Reverse_of_a_Framed_Painting-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

3.

Деталь росписи (Дом Веттиев): [изображение] / [Электронный ресурс] // Parco Archeologico di Pompei: [сайт]. — URL: https://pompeiisites.org/en/archaeological-site/house-of-the-vettii/#& gid=1& pid=20 (дата обращения: 24.11.2025).

4.

Интерьер с фреской (Дом Веттиев): [изображение] / [Электронный ресурс] // Parco Archeologico di Pompei: [сайт]. — URL: https://pompeiisites.org/en/archaeological-site/house-of-the-vettii/#& gid=1& pid=5 (дата обращения: 24.11.2025).

5.

Корреджо (Correggio). Вознесение Девы Марии: [изображение], 1520–1530 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Assumption_of_the_Virgin_(Correggio)#/media/File: Cathedral_(Parma)_-_Assumption_by_Correggio.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

6.

Кортона, П. да (Cortona, P. da). Триумф Божественного Провидения: [изображение], 1632–1639 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/18/Cortona_Triumph_of_Divine_Providence_01.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

7.

Мантенья, А. (Mantegna, A.). Двор Гонзага: [изображение], 1474 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%B0_%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B8_%D0%A1%D0%BF%D0%BE%D0%B7%D0%B8#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Andrea_Mantegna_-The_Court_of_Gonzaga-_WGA14000.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

8.

Мантенья, А. (Mantegna, A.). Плафон Камеры-дельи-Спози: [изображение], 1474 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BB%D0%B0%D1%84%D0%BE%D0%BD#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Andrea_Mantegna_064.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

9.

Мантенья, А. (Mantegna, A.). Сцена в Камере-дельи-Спози: [изображение], 1474 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D1%80%D0%B0_%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B8_%D0%A1%D0%BF%D0%BE%D0%B7%D0%B8#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Andrea_Mantegna_115.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

10.

Общий вид перистиля (Дом Веттиев): [изображение] / [Электронный ресурс] // Parco Archeologico di Pompei: [сайт]. — URL: https://pompeiisites.org/en/archaeological-site/house-of-the-vettii/#& gid=1& pid=12 (дата обращения: 24.11.2025).

11.

Перруцци, Б. (Peruzzi, B.). Зал Перспективы (Вилла Фарнезина): [изображение], 1515–1516 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%A4%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B5%D0%B7%D0%B8%D0%BD%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Vil%C2%B7la_Farnesina, sala_de_la_Perspectiva (vista_general), _Roma.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

12.

Поццо, А. (Pozzo, A.). Апофеоз святого Игнатия: [изображение], 1685–1694 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/62/Andrea_Pozzo_-_Apoteose_de_Santo_Inacio_cropped.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

13.

Рафаэль. Лоджия Психеи (Вилла Фарнезина): [изображение], 1518 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9a/Loggia_of_Psyche_%28Villa_Farnesina%2C_Rome%29.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

14.

Роспись с амурами (Дом Веттиев): [изображение] / [Электронный ресурс] // Parco Archeologico di Pompei: [сайт]. — URL: https://pompeiisites.org/en/archaeological-site/house-of-the-vettii/#& gid=1& pid=16 (дата обращения: 24.11.2025).

15.

Спина, Л. (Spina, L.). Дом Веттиев: деталь фрески: [изображение] / [Электронный ресурс] // Le Sirenuse: [сайт]. — URL: https://sirenuse.it/en/journal/naples-around/pompeiis-sistine-chapel/ (дата обращения: 24.11.2025).

16.

Сцена росписи (Дом Веттиев): [изображение] / [Электронный ресурс] // Parco Archeologico di Pompei: [сайт]. — URL: https://pompeiisites.org/en/archaeological-site/house-of-the-vettii/#& gid=1& pid=3 (дата обращения: 24.11.2025).

17.

Тритон: [изображение] / [Электронный ресурс] // AncientRome.ru: [сайт]. — URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=7123 (дата обращения: 24.11.2025).

18.

Хогстратен, С. ван (Hoogstraten, S. van). Натюрморт с обманкой: [изображение], 1664 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/69/Tromp-l%27oeil_Still-Life_1664_Hoogstraeten.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

19.

Хогстратен, С. ван (Hoogstraten, S. van). Ящик-перспектива с видом интерьера голландского дома: [изображение], 1660–1670 / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/83/Samuel_van_Hoogstraten_%281627-1678%29_-A_Peepshow_with_Views_of_the_Interior_of_a_Dutch_House-NG3832-_National_Gallery.jpg (дата обращения: 24.11.2025).

We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more