Саспенс в искусстве: как и чем? На примере художников XVI–XIX веков
Рубрикатор
1. Концепция 2. Микеланджело Меризи де Караваджо 3. Рембрандт Харменс ван Рейн 4. Жан-Батист Грёз 5. Франсиско Гойя 6. Заключение 7. Библиография
Концепция
Микеланджело Меризи де Караваджо. Поцелуй Иуды (Взятие Христа под стражу) (1602)
Знаете, что такое саспенс? Это состояние тревожного ожидания, внутреннего беспокойства в момент неопределённости. Я думаю, что многие слышали про этот приём, сталкивались с ним лично в кинематографе или в хоррор-играх.
Изначально слово «suspense» появилось в английском языке примерно в 15 веке и означало состояние психической неуверенности с чувством тревоги, но само понятие саспенса как кинематографического приёма ввёл режиссёр Дэвид Уорк Гриффит в двадцатом веке, а наиболее популяризировал его в своих фильмах Альфред Хичкок.
Кадры из кинокартин Одинокая вилла, режиссёр Дэвид Гриффит / Саботаж, режиссёр Альфред Хичкок
Обычно выделяют два вида саспенса: закрытый и открытый. Закрытый подразумевает то, что источник опасности неизвестен ни герою, ни зрителю. В открытом же зритель знает угрозу, а персонаж нет. Очевидно, что в кинематографе саспенс можно создать разными наиболее очевидными зрителям вещами: тревожной музыкой, различными звуками, будь то тяжёлое дыхание, биение сердца или тиканье часов, затянутой по времени сценой, неожиданным углом съёмки, акцентом на каких-либо деталях, самим процессом повествования и так далее.
Но как создать саспенс, когда речь идёт об изобразительном искусстве? Вернее, как с этим справлялись признанные миром мастера? Когда есть только один кадр, одна сцена и нет ни музыки, ни звуков, ни сменяющих друг друга картинок…
Именно на этом сосредоточен мой интерес. Моей целью является выяснить, какими приёмами художники создавали саспенс, какие сюжеты фигурировали при этом, и почему статичное искусство ещё до появления самого термина уже могло ввести зрителя в состояние «тревожного ожидания».
Я сфокусируюсь на искусстве XVI–XIX веков, так как хочу проследить становление и эволюцию саспенса, ещё до его конкретного осознания как приёма, при этом за отправную точку возьму творчество Караваджо, так как именно с него, по моему мнению, «напряжение» получает больше осмысления как отдельная эмоция, подкреплённая конкретными приёмами, а продолжу, взяв на каждый выбранный век по ключевому мастеру, который максимально разнообразит моё исследование и покажет новую грань вопроса.
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны» (1810-1820)
Моя гипотеза заключается в том, что саспенс постепенно формировался с XVI века, принимал разные воплощения в зависимости от культурно-исторического контекста и имел место в искусстве ещё до кинематографа и своего обозначения в качестве приёма.
Итак, в этом исследовании я проанализирую четыре мэтра: Микеланджело Меризи де Караваджо с его физическим напряжением, замершим словно на театральной сцене, Рембрандт Харменс ван Рейн с его внутренней психологической драмой в одухотворённом свете, Жан-Батист Грёз с моральной и семейной мелодрамой и Франсиско Гойя с экзистенциальным ужасом и тревогой.
Микеланджело Меризи де Караваджо — рубеж XVI–XVII веков
Саспенс Караваджо зиждется преимущественно на библейских сюжетах, что согласно времени. Художник «замораживает» кульминации, давая зрителю самому дорисовывать у себя в голове знакомую развязку. Самый частый приём на картинах Караваджо это кьяроскуро, то есть техника исполнения светотени, напоминающая направленное прожекторное освещение. Он добавляет драматизм моменту и даёт ощущение театральной сцены.
Микеланджело Меризи де Караваджо. Призвание апостола Матфея (1599-1600)
Микеланджело Меризи де Караваджо. Бичевание Христа (1607) / Обращение Савла (1601)
Микеланджело Меризи де Караваджо. Терновый венец (ок. 1602/1604 или 1607)
Микеланджело Меризи де Караваджо. Жертвоприношение Исаака (ок. 1601–1603 гг)
Напряжение Караваджо как будто очень конкретно: развязка очевидна, а композиция словно выхватывает момент «за секунду до». В основном изображаются сцены внезапного насилия и предательства, где судьба человека решается в одно мгновение.
Микеланджело Меризи де Караваджо. Положение во гроб (1603–1604) / Семь деяний милосердия (1607)
Композиции часто неустойчивы, диагональны, что усиливает динамику.
Микеланджело Меризи де Караваджо. Письмо Святого Иеронима (1605-1606)
Иной раз у художника наоборот нет явного ощущения кульминации и приближающейся развязки в картине. Это скорее плотная, неочевидная, но ощутимая тревога. К примеру, на «Письме Святого Иеронима». Никто никого не убивает, не кладёт в гроб, не подносит нож к горлу, нет активного движения, но вы должны чувствовать, будто вас что-то «царапает» изнутри. Всё дело в деталях, композиции и тонах. Обратите внимание: зловещий череп на книге, чёрная сгущающаяся пустота вокруг героя, его алое одеяние, лицо, наполовину погружённое во тьму и глаза, которых непривычно не видно из-за тени. Вы смотрите на статичный сюжет, который, тем не менее, даёт ощущение «тревожного ожидания».
Микеланджело Меризи де Караваджо. Распятие Святого Петра (1601) / Нарцисс (1597)
Микеланджело Меризи де Караваджо. Обезглавливание Иоанна Крестителя (1608)
Как итог, Караваджо заставляет зрителя стать свидетелем события, застывшего на самой острой ноте. Мы видим занесенный нож, летящую руку, взгляд предателя — и наш мозг сам «додумывает» звук, крик и последующий удар. Чаще всего это не изображение действия, а его критическая точка, и мы замираем в ожидании ее разрешения. Или же зритель смотрит на картину и погружается в тишину «тревожного ожидания», когда нет активного действия, но есть сгущающаяся темнота и свет, который словно прожектор выхватывает людей из мрака, а потому неуютно и непонятно, что же будет дальше. И тогда мы останавливаемся, боясь нарушить хрупкое равновесие, и неосознанно перебираем в голове варианты развития событий.
Микеланджело Меризи де Караваджо. Христос у колонны (1606)
Рембрандт Харменс ван Рейн — XVII век
Саспенс Рембрандта основывается на разных сюжетах: мифологических, библейских, а также реальных, имевших место в жизни. Изображаются сцены морального выбора, осознания и тихой драмы. Свет у Рембрандта мягкий, как бы одухотворённый, показывающий эмоции на лице, что подчёркивает происходящее на картинах. Глубокий психологизм взглядов и жестов также усиливает ощущение тревоги, но не столько физической, подразумевающей угрозу телу, сколько душевной, где ощущается дисбаланс внутри человека.
Рембрандт Харменс ван Рейн. Бегство в Египет (1627) / Давид и Урия (1665)
Рембрандт Харменс ван Рейн. Ночной дозор (1642)
Рембрандт Харменс ван Рейн. Похищение Персефоны (1631) / Самсон и Далила (1630)
Рембрандт Харменс ван Рейн. Избиение Святого Стефана (1625)
Рембрандт Харменс ван Рейн. Лукреция (1664 слева и 1666 справа)
Обратите внимание на эти две картины. Нет, это не диптих, а самостоятельные произведения, написанные с разницей в два года. И, в целом, они показывают нам похожие в своей сути моменты, но всё-таки не совсем. Первая картина — за секунду до. Вторая — секунда после. И обе передают ощущение саспенса. Попробуйте поочереди позакрывать то одну, то другую картину, например, бумагой и прислушаться к своим эмоциям. В первом случае мы замираем от ожидания того, что должно случится, а мы знаем, что оно обязательно случится, хотя в груди как будто теплится хрупкая надежда на другое завершение сюжета. Во втором случае мы затаиваем дыхание, так как понимаем, что всё кончено, но видим, как жизнь ещё блестит в мокрых от слёз глазах Лукреции. И нам тревожно, потому что мы не можем ничего сделать. Это очень сильный сюжет.
Рембрандт Харменс ван Рейн. Ужин в Эммаусе (1629)
Рембрандт создает напряжение немого кино. Мы застаем героев в момент наивысшего внутреннего перелома, после того как прозвучала ключевая фраза или до того, как будет принято решение. Мы видим мысль на их лицах, и саспенс рождается из этого молчаливого диалога, из вопроса: «Что же они сейчас скажут? Что почувствуют?». Это ожидание не только действия, но и эмоциональной развязки.
Рембрандт Харменс ван Рейн. Пир Валтасаара (1635)
Жан-Батист Грёз — XVIII век
Семейные и бытовые драмы, крушение невинности являются основными сюжетами, от которых чувствуешь тревогу в творчестве Грёза. Его картины — это назидательные истории о пороке и его последствиях. Театральная композиция, ясная и понятная, как сцена из спектакля. Акцент на красноречивых жестах и мимике. Использование детайлей-намёков (разбитый кувшин, опрокинутые предметы), которые раскрывают суть драмы.
Жан-Батист Грёз. Деревенская невеста (1761)
Жан-Батист Грёз. Кимон и Перо (1767)
Жан-Батист Грёз. Неблагодарный сын (отцовское проклятие) (1777)
Жан-Батист Грёз. Пьяный сапожник (1780-1785)
Жан-Батист Грёз. Обманутый слепец (1755) / Разбитый кувшин (1771)
Грёз использует саспенс драматической иронии. Зритель если и не сразу понимает, то подсознательно чувствует моральный подтекст (например, что разбитый кувшин или яйца символизирует утраченную невинность). Мы смотрим на картину со знанием печального исхода и поэтому волнуемся. Мы не ждем, что случится, мы сочувственно и тревожно наблюдаем за героями.
Жан-Батист Грёз. Разбитые яйца (1756)
Франсиско Гойя — XIX век
Кошмары, суеверия, безумие войны, аллегории человеческой жестокости — всё это про Гойю и его саспенс. Художник отказывается от классической гармонии, обращается к гротеску и сюрреализму. Он также использует мрачную, почти или целиком монохромную, гнетущую палитру, создаёт образы, атакующие как разум (сюжеты серии гравюр «Ужасы войны»), так и подсознание («Колосс», «Шабаш ведьм»). Лица чаще всего искажены и ужасают своими гримасами.
Франсиско Гойя. Колосс (1810-1825) / Шабаш ведьм (1797-1798)
Франсиско Гойя. Третье мая 1808 года в Мадриде (1814)
Франсиско Гойя. Две старухи, поедающие суп (ок. 1819)
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 1: Мрачные предчувствия того, что должно произойти (1810-1820)
Как отчётливо в своей стилистике гравюры Гойи передают тревогу: посмотрите на эти чёрные штрихи, на их рваность, на их плотность. Мрак либо поглощает героев, либо создаёт их, как бы вылепливает из себя.
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 2: По причине или без / лист 3: Со здравым смыслом или без него? (1810-1820)
Часто Гойя выходит за рамки сюжета. С одной стороны, его саспенс иррационален. Статичное изображение кошмара пугает не потому, что мы ждем развития событий, а потому, что оно не имеет объяснения и, следовательно, конца. Мы смотрим на «Колосса» и понимаем, что этот ужас будет длиться вечно. Это состояние постоянной, неразрешимой тревоги, где само ожидание становится вне времени. С другой стороны, например, на гравюрах мы видим вполне реальный ужас войны, захватывающий нас своей живой безнадёжностью и предсказуемостью. И здесь присутствует сюжет, и нам тревожно, потому что нам очевидна печальная судьба героев.
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 15: Ничего не поделаешь (1810-1820)
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 34: За складной нож (1810-1820)
Франсиско Гойя. Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 79: Правда умерла (1810-1820)
Заключение
Данное визуальное исследование доказало, что саспенс не является изобретением XX века. Напротив, он сознательно создавался мастерами кисти на протяжении столетий, выступая инструментом эмоционального воздействия на зрителя и включая в себя множество разнообразных приёмов и сюжетов. Моя гипотеза подтвердилась.
Caravaggio and Caravaggisti in 17th-Century Europe [Электронный ресурс] // Oxford Art Online: [сайт]. — URL: https://www.oxfordartonline.com/page/Caravaggio-and-Caravaggisti-in-17th-Century-Europe (дата обращения: 15.11.2025).
Не только сон разума: графика Франсиско Гойи [Электронный ресурс] // Артхив: [сайт]. — URL: https://artchive.ru/publications/4638~Ne_tol'ko_son_razuma_grafika_Fransisko_Goji (дата обращения: 15.11.2025).
Рембрандт и европейская живопись XIX века [Электронный ресурс] // Magisteria: [сайт]. — URL: https://magisteria.ru/rembrandt-light-in-the-darkness/rembrandt-and-european-painting-of-19th-century (дата обращения: 15.11.2025).
Review by Wayne Swanson Michael Kenna — Beyond Architecture / Review by Wayne Swanson [Электронный ресурс] // PhotoBook Journal: [сайт]. — URL: https://photobookjournal.com/2019/10/25/michael-kenna-beyond-architecture/ (дата обращения: 15.11.2025).
Слово дня: саспенс [Электронный ресурс] // Культура.РФ: [сайт]. — URL: https://www.culture.ru/s/slovo-dnya/saspens/ (дата обращения: 15.11.2025).
Женщина у приоткрытой двери, 1654, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_paintings_by_Rembrandt#/media/File: Rembrandt_-Portrait_of_Hendrickje_Stoffels-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 12.11.2025).
Поцелуй Иуды (Взятие Христа под стражу), 1602, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Поцелуй_Иуды_(картина_Караваджо) (дата обращения: 12.11.2025).
Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 34: За складной нож, 1810-1820, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бедствия_войны (дата обращения: 12.11.2025).
Призвание апостола Матфея, 1599-1600, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Призвание_апостола_Матфея (дата обращения: 12.11.2025).
Бичевание Христа, 1607, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Flagellation_of_Christ_(Caravaggio) (дата обращения: 12.11.2025).
Обращение Савла, 1601, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Обращение_Савла_(картина_Караваджо, _1601) (дата обращения: 12.11.2025).
Терновый венец, ок. 1602/1604 или 1607, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Crowning_with_Thorns_(Caravaggio, _Vienna)? ysclid=mic0ir9mrh77742406 (дата обращения: 12.11.2025).
Жертвоприношение Исаака, ок. 1601–1603 гг, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Жертвоприношение_Исаака_(Караваджо) (дата обращения: 12.11.2025).
Положение во гроб, 1603–1604, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Положение_во_гроб_(картина_Караваджо) (дата обращения: 12.11.2025).
Семь деяний милосердия, 1607, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Семь_деяний_милосердия (дата обращения: 12.11.2025).
Письмо Святого Иеронима, 1605-1606, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Saint_Jerome_Writing (дата обращения: 12.11.2025).
Распятие Святого Петра, 1601, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Распятие_Святого_Петра_(картина_Караваджо) (дата обращения: 12.11.2025).
Нарцисс, 1597, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Narcissus_(Caravaggio)? ysclid=mic0n4k5jv954596002 (дата обращения: 12.11.2025).
Обезглавливание Иоанна Крестителя, 1608, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Обезглавливание_Иоанна_Крестителя_(Караваджо) (дата обращения: 12.11.2025).
Христос у колонны, 1606, Микеланджело Меризи де Караваджо / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Христос_у_колонны (дата обращения: 12.11.2025).
Бегство в Египет, 1627, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бегство_в_Египет_(картина_Рембрандта) (дата обращения: 12.11.2025).
Давид и Урия, 1665, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/David_and_Uriah (дата обращения: 12.11.2025).
Ночной дозор, 1642, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ночной_дозор_(картина) (дата обращения: 12.11.2025).
Похищение Персефоны, 1631, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Rembrandt_-The_Rape_of_Proserpine-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 12.11.2025).
Самсон и Далила, 1630, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Samson_and_Delilah_(Rembrandt) (дата обращения: 12.11.2025).
Избиение Святого Стефана, 1625, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Избиение_святого_Стефана_(Рембрандт) (дата обращения: 12.11.2025).
Лукреция, 1664, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Lucretia_(Rembrandt, _1666) (дата обращения: 12.11.2025).
Лукреция, 1666, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Lucretia_(Rembrandt, _1666) (дата обращения: 12.11.2025).
Ужин в Эммаусе, 1629, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Supper_at_Emmaus_(Rembrandt, _Louvre) (дата обращения: 12.11.2025).
Пир Валтасара, 1635, Рембрандт Харменс ван Рейн / [Электронный ресурс] // Bible Gallery: [сайт]. — URL: https://biblegallery.art/project/belshazzar-pier/ (дата обращения: 12.11.2025).
Деревенская невеста, 1761, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Village_Bride (дата обращения: 12.11.2025).
Кимон и Перо, 1767, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikimedia Commons: [сайт]. — URL: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Грёз_Жан-Батист_(1725_Турню_-1805_Париж)-Кимон_и_Перо(30956892358).jpg (дата обращения: 12.11.2025).
Неблагодарный сын (отцовское проклятие), 1777, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Отцовское_проклятие (дата обращения: 12.11.2025).
Пьяный сапожник, 1780-1785, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: The_Drunken_Cobbler_by_Jean-Baptiste_Greuze, _1780-1785, oil_on_canvas-Portland_Art_Museum-_Portland, Oregon-_DSC09087.jpg (дата обращения: 12.11.2025).
Обманутый слепец, 1755, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Artchive: [сайт]. — URL: https://artchive.ru/artists/1009~ZhanBatist_Grez/works/366640~Obmanutyj_slepets (дата обращения: 12.11.2025).
Разбитый кувшин, 1771, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Разбитый_кувшин_(картина) (дата обращения: 12.11.2025).
Разбитые яйца, 1756, Жан-Батист Грёз / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Разбитые_яйца (дата обращения: 12.11.2025).
Колосс, 1810-1825, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Colossus_(painting) (дата обращения: 12.11.2025).
Шабаш ведьм, 1797-1798, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Witches%27_Sabbath_(Goya, _1798) (дата обращения: 12.11.2025).
Третье мая 1808 года в Мадриде, 1814, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Третье_мая_1808_года_в_Мадриде (дата обращения: 12.11.2025).
Две старухи, поедающие суп, ок. 1819, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Two_Old_Ones_Eating_Soup (дата обращения: 12.11.2025).
Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 1: Мрачные предчувствия того, что должно произойти, 1810-1820, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бедствия_войны (дата обращения: 12.11.2025).
Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 2: По причине или без, 1810-1820, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бедствия_войны (дата обращения: 12.11.2025).
Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 3: Со здравым смыслом или без него? , 1810-1820, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бедствия_войны (дата обращения: 12.11.2025).
Из серии гравюр «Ужасы войны», лист 79: Правда умерла, 1810-1820, Франсиско Гойя / [Электронный ресурс] // Wikipedia: [сайт]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Бедствия_войны (дата обращения: 12.11.2025).
