Китайская классическая музыка
Концепция исследования
Обоснование выбора темы
Тема старинной музыки Китая выбрана потому, что музыка всегда была важной частью китайской культуры. Она присутствовала в ритуалах, придворной жизни, праздниках и духовной практике. Музыка не только сопровождала повседневную жизнь, но и помогала людям выражать эмоции, внутреннее состояние и гармонию с природой. Визуальные изображения музыки — картины, росписи, скульптуры, терракотовые и бронзовые фигурки — дают уникальную возможность увидеть, как выглядели инструменты, позы музыкантов и сцены исполнения.
（Ударные инструменты древнего Китая）
Принцип отбора материала для визуального исследования
1.Археологические находки — фигурки музыкантов из гробницы Мавандуй, терракотовые статуэтки времён династии Тан, бронзовые и деревянные музыкальные инструменты; 2.Живопись и настенные росписи — свитки эпохи Тан, фрески из пещер Майцзишань и Юньгана; 3.Скульптура и рельефы — каменные и мраморные изображения музыкантов в храмах и пещерах; 4.Декоративно-прикладное искусство — керамика и ткани с изображением музыкальных сцен.
Принцип рубрикации (структурирования) исследования
Исследование структурировано так, чтобы читатель постепенно погружался в тему. Сначала рассматривается историко-культурный контекст музыки, затем визуальные источники и материалы, потом анализ визуальных образов, и в конце — выводы и заключение. Такая структура помогает понять сначала, зачем музыка была важна, потом что сохранилось в искусстве, потом — как это можно интерпретировать. Каждый блок связан с предыдущим и подготавливает читателя к следующему этапу анализа.
Принцип выбора и анализа текстовых источников
Для исследования использовались научные книги и статьи по истории музыки Китая, истории искусства и археологии. Основные источники включают работы по династиям Хань, Тан и Сун, каталоги музеев, публикации о находках Мавандуй и пещерах Юньган и Майцзишань. Анализ текстов строился на принципе сопоставления с визуальными данными: текстовые описания инструментов, музыкальных практик и ритуалов сравнивались с тем, как эти сцены изображены в искусстве. Такой подход позволяет проверить достоверность информации и увидеть детали, которые не описаны словами, но показаны на изображениях.
（Древняя китайская картина. (Фото news.gmw.cn)
Ключевой вопрос исследования
Как визуальные источники помогают понять старинную музыку Китая и её роль в культуре, ритуалах и повседневной жизни?
Гипотеза исследования
Гипотеза исследования заключается в том, что визуальные изображения музыкантов, музыкальных инструментов и сцен исполнения позволяют глубже понять старинную китайскую музыку, чем одни текстовые источники. Визуальные материалы показывают, как использовались инструменты, как двигались и позировали музыканты, и в каких социальных и духовных контекстах звучала музыка. Они помогают реконструировать атмосферу музыкального исполнения, роль музыки в обществе и её духовное значение.
История и культура
Старинная музыка Китая имеет очень долгую историю. Она появилась несколько тысяч лет назад и была важной частью жизни людей. Музыка сопровождала ритуалы, праздники и обряды, а также использовалась в храме и при дворе императора. В древнем Китае считали, что музыка может влиять на человека и даже на порядок в государстве. Философ Конфуций говорил, что правильная музыка делает человека добрым и спокойным, а плохая — может нарушить гармонию. Поэтому музыка имела не только развлекательное, но и воспитательное значение. Во времена династии Чжоу (около XI–III века до н. э.) музыка была связана с религиозными церемониями. Тогда использовались большие оркестры с бронзовыми колоколами бяньчжун и каменными пластинами бяньцин. Археологи нашли целый набор таких колоколов в гробнице князя И из Чжэнь. Это один из самых известных археологических памятников древней китайской музыки. Эти инструменты украшены узорами и изображениями мифических существ. Они показывают, как важно было соединение музыки, искусства и веры.
При династии Хань (206 год до н. э. — 220 год н. э.) музыка стала ближе к народу. Она звучала не только в храмах, но и на праздниках, в театрах и на придворных приемах. В настенных рельефах и картинах этого времени часто изображают музыкантов с инструментами — цисяньцинь, пипа, флейтой. На таких изображениях можно увидеть, как люди сидят в красивых позах, а рядом танцуют женщины. Это помогает понять, как проходили музыкальные представления и какие эмоции передавала музыка.
Цисяньцинь — Википедия Пипа музыкальный инструмент
Во времена династии Тан (618–907) китайская музыка достигла особого расцвета. В страну пришло много новых инструментов из Центральной Азии. На фресках из пещер Дуньхуан можно увидеть небесных музыкантов — фэйтянь. Они парят в воздухе, играют на инструментах и окружают Будду. Эти образы передают ощущение лёгкости и духовности. Музыка в это время воспринималась как путь к небесной гармонии.
（Буддийское наскальное искусство: танцор кружится, пока играет оркестр. Грот 46, левая внутренняя стена, вторая панель. Также называется пещерой 112. ）
В эпоху Сун (960–1279) музыка стала более личной. Её часто исполняли в домах, на ужинах и поэтических встречах. Известная картина «Ночной пир в доме Хань Сицзая» показывает, как женщины играют на пипа и цинь, а гости слушают и разговаривают. Такие изображения помогают понять атмосферу музыкальной жизни того времени.
Таким образом, старинная китайская музыка развивалась вместе с культурой и искусством. Она отражала не только звуки, но и настроение, характер эпохи, отношения между людьми и природой. Визуальные источники — фрески, картины, скульптуры и предметы из археологических раскопок — помогают увидеть, как выглядели исполнители, инструменты и как музыка была частью духовной жизни Китая.
Визуальные источники и материалы
Визуальные источники помогают лучше понять старинную китайскую музыку. Благодаря археологическим находкам, настенным росписям, живописи и скульптуре мы можем увидеть, как выглядели музыканты, какие использовались инструменты и какое значение имела музыка в древнем обществе. Визуальные материалы часто передают не только внешний вид предметов, но и атмосферу исполнения — спокойствие, торжественность или радость.
Археологические находки
Одним из важных источников для изучения старинной музыки Китая являются археологические находки. В городе Чанша (провинция Хунань) в гробнице Мавандуй (II век до н. э.) археологи нашли шёлковый свиток, известный как «Погребальная картина госпожи Дай». На этом свитке изображены духи, небесные существа, танцоры и музыканты. Музыканты играют на длинных флейтах и барабанах, а их позы показывают ритуальный характер музыки. Это одно из самых ранних изображений музыкального выступления в китайском искусстве.
В провинции Шэньси были найдены глиняные фигурки музыкантов времён династии Хань. Они сидят рядами и держат в руках флейты, цитры и маленькие колокольчики. Эти фигурки помогают представить, как выглядели музыкальные ансамбли. Благодаря реалистичной лепке можно увидеть, как музыканты слегка наклоняются вперёд, сосредоточенно играя. Такие находки дают возможность понять, как музыка звучала в церемониях и придворной жизни.
（линяные фигурки музыкантов времён династии Хань ）
Ещё пример — бронзовая скульптура «Музыкант, играющий на барабане» из династии Северная Вэй (VI век). Она изображает сидящего музыканта с небольшим барабаном. Лицо спокойно, а тело наклонено вперёд — это создаёт ощущение внутренней сосредоточенности. Скульптура передаёт уважительное отношение к музыке.
Живопись и настенные росписи
Важное значение для исследования музыкальной культуры имеют настенные росписи и живопись. В пещерах Майцзишань (провинция Ганьсу) сохранились фрески времён династии Северная Вэй (V–VI века). На них изображены небесные музыканты. Они окружены мягкими облаками, их длинные ленты и одежды плавно движутся. Эти образы символизируют небесную гармонию, а плавные линии подчёркивают лёгкость и духовность музыки.
фрески времён династии Северная Вэй (V–VI века)
Скульптура и рельеф
Скульптуры также помогают понять, какое значение имела музыка в религиозной культуре Китая. В пещерах Юньган (провинция Шаньси) есть рельефы с изображениями музыкантов, сидящих рядом с фигурой Будды. Они играют на арфах кунхоу и лютнях жуан — инструментах, пришедших в Китай из Средней Азии. Эти изображения находятся в так называемой «Музыкальной пещере» № 12, где можно увидеть ансамбль из десяти небесных музыкантов.
Похожие статуи хранятся в музее Cernuschi (Париж). Там находится скульптура «Небесный музыкант» времён Северной Вэй. Музыкант изображён с инструментом пипа, а его лицо спокойно и слегка поднято вверх. Скульптура символизирует духовную силу музыки и её связь с медитацией.
Керамика и декоративное искусство
Много музыкальных изображений встречается на керамике времён династии Тан (VII–IX века). На терракотовых фигурках часто изображены женщины-музыканты, играющие на пипа, цине и флейтах. Их лица мягкие и сосредоточенные, позы грациозные. Такие фигурки можно увидеть, например, в коллекции Музея Шанхая и в British Museum. Эти образы показывают, что музыка была не только частью ритуалов, но и важным элементом придворной культуры и развлечений.
Tang Dynasty female musician figurine
Кроме того, музыкальные сцены изображались на тканях и шелковых ширмах, которыми украшали дома знатных людей. Часто можно увидеть орнаменты с танцующими девушками и музыкантами, что говорит о популярности музыкальных и театральных представлений.
Значение визуальных источников
Все эти материалы помогают увидеть, как музыка была связана с духовной и повседневной жизнью Китая. На древних изображениях видно, что музыка считалась важной частью гармонии между небом, землёй и человеком. Через позы, лица и композиции художники выражали внутреннее состояние исполнителей. Визуальные источники позволяют не только узнать, какие инструменты существовали, но и почувствовать настроение древней китайской музыки.
Император Хуэйцзун музицирует на цине. Деталь свитка. ок. 1102 г. Гугун, Пекин. Музицирование на цине во все эпохи было искусством высокообразованных учёных.
Анализ визуальных образов
Свиток A Palace Concert (唐 династия)
Это картина, известная под названием «宫乐图». На изображении показаны придворные дамы и музыканты, вокруг стола, один из которых играет на цитре гуцинь, рядом — пипа и духовые инструменты. Композиция показывает, что музыка была частью придворной жизни, развлечения. Музыканты не изолированы, они среди гостей, в доме. Инструменты и позы говорят о том, что это не просто ритуал, а светская деятельность. Например: женщина-музыкант сидит спокойно, лицо выражает лёгкость, одежда и прическа из эпохи Тан. Положение тела музыканта (сидит, расслабленно), инструмент (пипа), окружение (гости, стол). Эти детали помогают понять, как выглядело музыкальное представление в дворцовом кругу.
Скульптура Seated Musician (Белый мрамор, 唐 династия)
Скульптура изготовлена из белого мрамора, эпоха Тан (618-907). Музыкант держит духовой инструмент «чи» (chi), предшественник современной флейты. Использование мрамора и реалистичная поза — музыкант почти готов к игре, инструмент поднят к губам. Это даёт ощущение приготовления, ожидания звука. Поза и материал подчёркивают важность музыки как искусства.Внимание к материалу (мрамор), положение руки и инструмента, выражение лица. Эти детали позволяют ощутить момент «до исполнения» и эмоциональный настрой музыканта.
Терракотовая фигурка Female Musician with Lute (唐 династия)
Окрашенная терракота. Музыкантка сидит, играет на пипа. Фигурка показывает жанровую сцену — женщина-музыкант, возможно на обеде или развлечении. Одежда и причёска дают информацию о моде эпохи. Инструмент пипа четко виден, руки расположены так, как надо играть. Это помогает понять и форму инструмента, и то, как им пользовались.Женский образ музыканта (важно, поскольку роль женщин-музыкантов была значимой именно в Тан), инструмент (пипа), поза (сидит, сосредоточена). Это помогает рассмотреть социальный и гендерный аспект музыкальных представлений.
Терракотовая фигурка Female Musician with Lute (唐 династия)
Живопись 调琴啜茗图 авторства 周昉 (唐 династия)
Название картины: «调琴啜茗图» («Настройка циня и питьё чая») художника Zhou Fang. На картине изображена женщина-исполнительница на цине (qin) и её спутница с подносом. Сцена спокойная, интимная, без большого зрительного зала. Это интуитивно показывает, что музыка не только публичное выступление, но и домашняя, личная деятельность. Позы, выражения спокойны. Инструмент цинь — среди знаковых инструментов конфуцианской традиции. Картина передаёт настроение созерцания, внутреннего мира. Инструмент (цинь), атмосфера (домашняя, спокойная), отношение к музыке как к медитации или духовному действию. Можно использовать как контраст сценам придворным.
Заключение
Старинная китайская музыка была важной частью культуры, религии и повседневной жизни. Через визуальные источники — археологические находки, картины, фрески и скульптуры — можно увидеть, как выглядели музыканты, какие инструменты использовались и в каких ситуациях звучала музыка. Анализ изображений показывает, что музыка имела разные роли: придворная, ритуальная, развлекательная и личная. Визуальные материалы помогают не только понять форму инструментов и позы исполнителей, но и почувствовать атмосферу, настроение и духовное значение музыки в древнем Китае.
Jin, Jie. Chinese Music. Cambridge: Cambridge University Press, 2011. ISBN 978 0‑521‑18691‑9. (search.worldcat.org)
Hui, Yu; Stock, Jonathan P. J. (eds.). The Oxford Handbook of Music in China and the Chinese Diaspora. New York: Oxford University Press, 2023. ISBN 978‑0‑19‑066196‑0. (OUP Academic)
Shen, Sin‑yan. Chinese Music in the 20th Century. Urbana: Chinese Music Society of North America, 2001. ISBN 978‑1‑880464‑04‑5. (books.google.com)
Kaufmann, Walter. Musical References in the Chinese Classics = 樂經論. Detroit: Detroit Monographs in Musicology, 1976. ISBN 0‑911772‑68‑5. (ci.nii.ac.jp)
Saffle, Michael; Yang, Hon‑Lun (eds.). China and the West: Music, Representation, and Reception. Ann Arbor: University of Michigan Press, 2017. ISBN (paper) 978‑0‑472‑13093‑5. (The Library of Congress)
Wu, Zhao. 中国音乐史·图典版 (Chinese Music History: Based on Cultural Relics) (Chinese‑English bilingual edition). [Place of publication]: [Publisher], [Year]. (Пример: 700+ иллюстраций, мультимедиа) (chinese-publishers.com)
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/73218 (The Metropolitan Museum of Art).
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/48475 (The Metropolitan Museum of Art)
https://www.metmuseum.org/art/collection/search/701263 (The Metropolitan Museum of Art)
