Трансформация цветовых и световых решений в пейзажах Клода Моне
Теоретическое введение
Французская живопись XIX-го века пережила революционную трансформацию в отношении цветовых и световых решений. На смену реалистичной живописи приходит импрессионизм. Меняется вся концепция изображения — происходит отказ от академических правил. Художники отходят от студийного освещения, плавных цветовых переходов, точного построения и скрупулёзной прорисовки предметов, а главным героем картины становится свет, потому что основной задачей теперь является передача «мимолетного впечатления», которое формируется его игрой и изменчивостью. Цвета не перемешиваются, а на полотно наносятся в чистом виде разных оттенков рядом друг с другом, определенными мазками, таким образом, чтобы они создавали нужный автору оптический эффект в глазу зрителя. Широко используется теория дополнительных цветов химика Мишеля Эжена Шеврёля, возникшая в 1839 году. Наиболее очевидно эти преобразования можно отследить в пейзажном жанре.
О чём это исследование?
Задачей данной работы является исследование темы трансформаций цветовых и световых решений, произошедших в XIX-м веке во французской живописи. Данная тема является основополагающей в понимании революции в мировом искусстве, сопровождающейся отказом от классических установок и правил академизма и переходом к новому направлению живописи — импрессионизму.
Отбор материала для визуального исследования и текстовых источников
В качестве материала для визуального исследования будет использоваться творчество Клода Моне, так как он прошел огромный путь к формированию нового направления в искусстве, перевернув устоявшиеся в мире живописи каноны и заложив основу для дальнейших экспериментов своим потомкам. Более того, Моне по праву считается одним из родоначальников импрессионизма. Вся жизнь этого художника была посвящена поискам, живописным экспериментам в области света и цвета. Для проведения данного исследования использована информация из различных источников для наиболее широкого обзора темы и углубленного анализа.
Исследование разделено на блоки. Каждый блок рассматривает разные этапы творчества Клода Моне в хронологическом порядке для возможности полного анализа эволюции его картин от реализма до импрессионизма.
Раннее творчество
«Вид на Рюэль-ле-Гавр», Клод Моне, 1858 г.
Это одна из первых картин Клода Моне написанная на пленэре под влиянием Эжена Будена в 1858 году. Художник использует традиционное цветовое решение: цветовая гамма спокойная сбалансированная, объекты имеют свой локальный цвет, оттенки которого меняются в зависимости от освещения и объема, а не из-за активных цветовых рефлексов, нет резких цветовых контрастов. Детали пейзажа скрупулёзно прописаны мелкими гладкими мазками. Здесь мы не видим и намека на импрессионизм.
«Берег моря в Сент-Адрессе», Клод Моне, 1864 г.
Картина выполнена в реалистичной манере, однако здесь мы уже можем наблюдать появление экспрессии, смелости, несмотря на достаточно точную проработку деталей, создание объёмных форм и других привычных живописных приемов. Цветовая гамма остается сдержанной. Живописец стремится с помощью мягких цветовых переходов акцентировать внимание на тепле солнечного света и прохладе тени. Художнику удаётся передать с помощью цвета и света блеск прибоя, состояние прохлады. Цвет является способом передачи информации от увиденного момента.
«Лодочная верфь близ Онфлёра», Клод Моне, 1864 г.
Художник проводит эксперименты по поиску новых приемов: он вдохновляется увиденным пейзажем и изображает его при разных природных состояниях, пытаясь передать настроение с помощью разных цветовых и световых решениях. Казалось бы, мы видим одну и ту же композицию, но при этом при просмотре 1-го варианта, выполненного в светлой гамме, получаешь ощущение лёгкости морозного утра и свежего ветерка, а при просмотре 2-го, чувство тяжести и угнетенности.
«Устье Сены в Онфлёре», Клод Моне, 1865 г.
Полотно создано так же создано под влиянием Эжена Будена. Его еще можно отнести к реализму, об этом говорят точно выписанные детали, достаточно сдержанная цветовая гамма, объемное изображение предметов. Художник мастерски передает оттенки воды, неба, освещённые тёплым светом, плывущие по волнам лодки, ритмичное покачивание волн. Зритель получает ощущение умиротворения и спокойствия.
«Регата в Сент-Адрессе», Клод Моне, 1867 г.
Перед нами типичная картина повседневной жизни, характерная для реализма. Чтобы передать атмосферу безмятежного отдыха, Моне применяет мягкие цвета, но играет на контрасте теплых и холодных оттенков, активно использует светотень. Автор детально изобразил окружающую природу, человеческие фигуры, плывущие по морской глади яхты, использовав реалистичные приемы. Но вместе с этим мы наблюдаем живость мазков, ритм которых помогаем передать гладь воды, брусчатый берег, плывущие по небу облака. Мы ощущаем экспрессию вместе с умиротворением и спокойствием.
«Морской пейзаж. Шторм» Клод Моне, 1867 г.
Произведение передает зрителю ощущение стихии, страха с помощью использования приглушенных темных цветов, быстрых мастерских мазков, которыми на первый взгляд непринуждённо лепит бушующие волны и белую пену художник. Однако цветовая палитра еще остается достаточно монохромной.
«Терраса в Сент-Адрессе», Клод Моне, 1867 г.
Произведение можно считать переходным элементом от реализма к импрессионизму. Здесь присутствуют уравновешенная композиция, четкие формы и проработка мелких деталей. Но вместе со всем этим Моне экспериментирует с мазком. Художник делает их видимыми, придающими полотну определенную текстуру. В этом можно заметить намек на его будущие произведения, где мазок превращается в самостоятельный элемент, несущий свою смысловую нагрузку. Художник мастерски использует сочетания теплых и холодных оттенков, создавая объём и динамику изображению. Можно заметить использование комплементарных цветов — зеленые и синие оттенки моря контрастируют с теплыми тонами террасы, что создает определенную живость. Моне мастерски использует свет. Освещенные предметы светятся, усиливая в картине ощущение яркого солнечного света в жаркий день. Живописец демонстрирует зрителю как он управляет светом и цветом, создавая желаемую атмосферу картины, и передает ощущение солнечного летнего дня.
В раннем творчестве Моне происходит постоянный поиск, интерес к передаче сиюминутного впечатления, но световые решения и цветовая палитра ещё далеко не так свободны и смелы, как в его более поздних работах, где ему удастся уловить с их помощью саму суть видимого мира, пренебрегая реалистичными канонами.
Появление импрессионизма (начало 70-х годов XIX века)
«Впечатление. Восход солнца», Клод Моне, 1872 г.
Полотно только на первый взгляд может показаться лёгким в исполнении. Всё изображение четко выверено. Очертания кранов, лодок, изображение неба и воды изображены в эскизной манере, однако здесь можно увидеть чётко проработанную композицию, где ритм диагоналей уравновешен вертикалями: краны, трубы, стоящий в лодке человек, солнечная дорожка. Композиция правильно сбалансирована. Картина сосредоточена на передачу атмосферы и впечатления, о чем говорит само её название. Контуры изображений как будто растворяются в утреннем тумане. Внимание фокусируется на взаимодействии огненного диска солнца ярко оранжевого цвета и холодными серо — синими и фиолетовыми оттенками неба и воды, которые при взаимодействии усиливают друг друга. Моне активно пользуется новаторскими цветовыми и световыми решениями, используя научные труды Мишеля Эжена Шеврёля. Свет в этом полотне становится не освещением, а главным героем картины.
«Прогулка. Дама с зонтиком», Клод Моне, 1875 г.
На этой картине Клод Моне изобразил свою жену Камиллу и сына. Яркий свет летнего солнца пронизывает пространство. Несмотря на то, что это портретная композиция именно свет является здесь основным. Солнце освещает фигуры из-за спины, что особо выделяет их силуэты. Казалось бы, фигуры, расположенные против света должны быть темные, но автор отказывается от темных оттенков. Несмотря на то, что картина выполнена преимущественно в светлых тонах, Моне удалось создать контрасты. Клод Моне удивительно ярко смог передать на этой картине движение. Ритм мазков из которых состоят трава, облака, развевающаяся юбка, чуть наклонившийся зонтик, передают зрителю ощущение теплого летнего ветерка. Свет и цвет блестяще создают на этом полотне не статичную, а постоянно меняющуюся живую картину прогулки, которая кажется просто замерла на какое-то мгновение.
1. «Вокзал Сен-Лазар», Клод Моне, 1877 г. 2. «Вокзал Сен-Лазар, прибытие поезда», Клод Моне, 1877 г.
1. «Вокзал Сен-Лазар, поезд из Нормандии», Клод Моне, 1877 г. 2. «Вокзал Сен-Лазар», Клод Моне, 1877 г.
1. «Мост из Европы, Вокзал Сен-Лазар», Клод Моне, 1877 г. 2. «Внешний вид вокзала Сен-Лазар, залитый солнцем», Клод Моне, 1877 г.
1. «Внешний вид вокзала Сен-Лазар, прибытие поезда», Клод Моне, 1877 г. 2. «Вид на выход из вокзала Сен-Лазар», Клод Моне, 1877 г.
1. «Вокзал Сен-Лазар, вид снаружи», Клод Моне, 1877 г. 2. «Вокзал Сен-Лазар, вид снаружи», Клод Моне, 1877 г.
«Вокзал Сен-Лазар, знаки», Клод Моне, 1877 г.
В 1877 году Клод Моне создает серию картин, изображающий вокзал Сен-Лазар при разном освещении в разное время суток. Это его первая крупная серия, состоящая из индустриального пейзажа, запечатлённого в разное время суток. Художник исследует в этой серии не просто как свет трансформирует предметы, а то как взаимодействует природа с рукотворными индустриальными достижениями человека. Он смело применяет импрессионистские методы, сосредотачивая внимание на свете и подвижной атмосфере. Детали уступают место акценту на общее впечатление. Изображения предметов часто просто намечены и размыты, этот прием усиливает ощущение постоянного быстрого движения.
Таким образом, можно подытожить, что на этом этапе творчества Моне у него все еще остаются некоторые детали реализма, например, чёткая композиция, но всё же уже гораздо более отчетливо прослеживается работа со светом и цветом, попытки передать динамичность запечатлённого на картине явления.
Зрелый импрессионизм: изучение изменчивости света
1. «Стога в Живерни, солнечная погода», Клод Моне, 1888–1889 гг. 2. «Стога в Живерни, эффект утра», Клод Моне, 1888–1889 гг.
1. «Стога», Клод Моне, 1888–1889 гг. 2. «Стог сена в Живерни», Клод Моне, 1889 г.
«Стог, зима, пасмурная погода», Клод Моне, 1888–1889 гг.
Изучение света, влияющего на цвет и форму, достигает своего апогея в творчестве Моне. Глубочайшей исследовательской работой на эту тему является серия «Стога сена», созданная им в 1888–1891 годах. Моне не просто писал стога, он писал цвет и падающий на них свет. Сами стога, как будто были для художника чистым холстом, над которым с помощью света экспериментировала сама природа, а он сам старался передать зрителю ее творчество. Каждая картина этой серии изображает определенное сиюминутное состояние: жаркий летний полдень, утренний туман, облачный день, весенний вечер и т. д. Чтобы акцентировать внимание именно на стогах, как на объектах своего исследования, автор использует упрощенную композицию, где стога занимают большую часть пространства, а линия горизонта то поднимается, то опускается.
«Стога, конец лета, утренний эффект», Клод Моне, 1890 г.
Картина перемещает зрителя в умиротворённое солнечное утро. Тёплые и холодные оттенки придают умеренную контрастность и яркость еще не полностью вступившему в свою силу жаркому дню. Свет исходит на стога с заднего плана. Как бы пронизывая их насквозь, подчёркивая объём и форму. Затенённые части стогов наполнены множеством рефлексов. Мазки чистого цвета имеют множество оттенков, создающих эффект мерцания света, что дает зрителю ощущение полного погружения в изображенный момент.
1. «Стога, яркое солнце», Клод Моне, 1890 г. 2. «Стога сена на солнце, утро», Клод Моне, 1890 г.
Художнику удалось создать эффект того, что солнце светит прямо в глаза. Сильный контраст предметов передан не яркими, а достаточно приглушёнными тонами, но за счёт точного распределения дополнительных цветов, взаимодействующих друг с другом автору удалось погрузить зрителя в иллюзию слепящего солнечного света.
«Два стога сена в конце дня, осень», Клод Моне, 1890 г.
Картина передаёт чувство спокойствия и меланхолии. Вся картина словно выткана мелкими разноцветными мазками, которые создают причудливую фактуру, но не подчёркивая движение, создавая определённый ритм, как в других произведениях художника, а наоборот, покрывая изображение пеленой спокойствия. Несмотря на то, что в картине использованы цвета всего цветового спектра, она очень нежная и сдержанная, навевающая осеннюю прохладу и легкую грусть.
«Стога, конец лета, вечерний эффект», Клод Моне, 1890 г.
Здесь, как и в предыдущей картине изображён вечер, но не осенью, а в конце лета. Казалось бы, разница не большая. Однако Клод Моне передал это состояние совершенно по-другому расставил свои приоритеты. Свет аналогично исходит из-за холмов на линии горизонта, но акцентом здесь является передний план. Богатая палитра мазков создаёт на переднем плане картины ковровый узор, похожий на радугу. Стога, как и предыдущем пейзаже изображены с затененной стороны, но с помощью множества рефлексов имеют ярко выраженный объём. Небо имеет плавный переход от теплого жёлтого оттенка у линии горизонта к голубому. Теплые и холодные мазки чистого цвета, образующие фактурную поверхность создают эффект мерцающего света, уходящего за горизонт солнца.
1. «Стога, зима», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стога сена, утром, эффект снега», Клод Моне, 1891 г.
1. «Стога, эффект инея», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стога, эффект снега, закат», Клод Моне, 1891 г.
1. «Стога, зимний эффект», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стога, эффект снега, утро», Клод Моне, 1891 г.
1. «Стога, эффект снега, пасмурная погода», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стога, закат, зима», Клод Моне, 1890–1891 гг.
1. «Стог сена», Клод Моне, 1890–1891 гг. 2. «Стог сена, оттепель, закат», Клод Моне, 1890–1891 гг.
1. «Стог сена», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стог сена, рассеянный свет», Клод Моне, 1891 г.
1. «Стога, эффект снега, солнечно», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стог на солнце», Клод Моне, 1891 г.
1. «Стог сена на закате», Клод Моне, 1891 г. 2. «Стог сена», Клод Моне, 1891 г.
В 1892–1894 годах Клод Моне работал над своим очередным исследованием, создавая серию картин «Руанский собор». На этот раз объектом своего исследования художник выбрал архитектурное сооружение, статичное и монументальное. Моне хочет показать, что даже неподвижный готический собор способен измениться до неузнаваемости под действием света и передавать зрителю совершенно различные эмоции. Он проводит своё исследование, изображая фасад Руанского собора при разных условиях освещения, в разное время суток и при разной погоде. Используя многочисленные приёмы импрессионизма, художник показывает нам, что цвет и форма объекта не является фиксированной, а изменяется при разном световом воздействии. Чтобы добиться желаемого эффекта Моне полностью игнорирует реальный цвет каменных стен. Используя пастортный текстурный мазок, он пишет его таким, каким он кажется ему в определенный момент.
«Руанский собор, портал, солнечный эффект», Клод Моне, 1893 г.
На этом полотне изображено яркое солнечное освещение. Лучи солнца падают на фасад здания, создавая чёткие контрасты. Выступающие архитектурные элементы сияют, а ниши находятся в глубокой тени. Сильный световой контраст придает формам собора особый объём и рельефность. Моне старается передать теплоту солнца, мерцание ярких солнечных лучей. Художник использует яркую, насыщенную цветовую палитру. Сочетание холодных освещённых участков и теплых глубоких теней придает контрастность и усиливает ощущение яркости. На фоне холодных и тёплых мазков белые вертикали светятся, чётко поддерживая форму сложной архитектурной конструкции. Полусухие мазки всевозможных оттенков чистой краски помогают достичь автору желаемого эффекта. Их особая неровная структура усиливает оптическую иллюзию. Картина ярко и живо передает состояние тёплого «солнечного эффекта».
«Руанский собор», Клод Моне, 1892 г.
Клод Моне виртуозно передает свет и состояние с помощью цвета. Готический собор словно пылает, охваченный огнём уходящего на покой солнца. Собор освещён фронтально. Весь его фасад залит красным солнечным светом. Для передачи момента художник использует яркую, насыщенную палитру. Объём собора едва улавливается. Затенённые боковые стены и окна едва подчеркнуты мазками насыщенных синих оттенков. Почти весь холст заполняет силуэт здания на фоне тёмно-синего неба. Композиция построена на контрасте. Акцентом является пылающая верхняя часть архитектурного сооружения. При этом эффект усиливается тем, что ярко красный взаимодействует с зелёным, оттенки которого активно присутствуют на тёмно-синем небе. Пастозные фактурные мазки создают эффект мерцающего света. Полотно передает сильные эмоционально- драматические ощущения.
«Руанский собор, портал с башней, утренний эффект», Клод Моне, 1893 г.
Является наиболее поэтичной и утончённой картиной этой серии. Она передаёт чувства спокойствия, легкости. От неё веет утренней свежестью и прохладой. Полотно изображает мягкий прохладный утренний свет, окутывающий готическое здание своей нежной дымкой. Пейзаж выполнен в сдержанной холодной цветовой гамме. Нижнюю часть здания еще не успело осветить недавно проснувшееся солнце. Неосвещённый низ написан с использованием преимущественно холодных цветов. С помощью мягкого светового перехода, основная часть собора словно начинает проявляться в верхней части фасада. Верх здания читается ажурным силуэтом, сочетая в себе различные оттенки синего и коричневого, на фоне светло-жёлтого неба. На заднем плане чуть видна башня собора. Это самая освещённая часть здания и она практически растворяется на фоне нежно-жёлтого неба. Её архитектурные элементы едва намечены. Плавные световые переходы, холодная сдержанная световая палитра, богато наполненная мягкими бликами, разнообразными рефлексами, превращают монументальный готический собор в нечто сказочное и помогают художнику полностью поместить зрителя в это запечатлённое на холсте мимолётное мгновение.
1. «Руанский собор. Портал, пасмурная погода», Клод Моне, 1892 г. 2. «Руанский собор, симфония в серо-розовом», Клод Моне, 1892 г.
1. «Руанский собор. Портал (солнце)», Клод Моне, 1892 г. 2. «Руанский собор. Портал (солнце)», Клод Моне, 1892 г.
1. «Руанский собор», Клод Моне, 1892 г. 2. «Руанский собор, эффект солнца, конец дня», Клод Моне, 1892 г.
1. «Руанский собор, портал с башней, утренний эффект», Клод Моне, 1893 г. 2. «Руанский собор, портал с башней Альбана, пасмурная погода», Клод Моне, 1893 г.
1. «Руанский собор, портал, гармония в голубом»», Клод Моне, 1894 г. 2. «Руанский собор в тумане», Клод Моне, 1893 г.
Таким образом, через целые серии экспериментов и исследований, Моне всё больше совершенствуется в работе с цветом и в передаче мимолётности мгновения, ориентируясь не на четкие признаки предметов, а на атмосферу, стараясь игрой света и цвета передать чувства и ощущения запечатлённого мгновения.
Вершина исследований. Растворение формы в свете
В 1890-х годах Клод Моне начинает работать над серией работ «Кувшинки», которая превратилась в целую эпоху его творчества. Он занимался ей около 30-ти лет до своей смерти. Серия насчитывает около 250-ти работ. Моне создал свой собственный водный сад в Живерни, построил знаменитый японский мостик и засадил пруд водными растениями. Таким образом, художник создал себе собственный контролируемый природный уголок, которым бесконечно вдохновлялся и в котором проводил свои бесконечные эксперименты. Моне традиционно фокусирует своё внимание на одном мотиве, но не на неподвижном, как статичный стог сена или монументальный собор. Водная поверхность пруда и растения, заселяющие её, находятся в постоянной динамике.
1. «Пруд с кувшинками, гармония в зеленых тонах», Клод Моне, 1898 г. 2. «Японский мостик», Клод Моне, 1899 г.
Это были одни из первых работ Моне при изучении собственного водного сада. Художник концентрируется на цвете и свете. Основным акцентом являются кувшинки, их ковёр, состоящий из нежных пастельных оттенков, расположенный причудливым узором на глади воды пруда, отражающей сочные насыщенно-зелёные растения и мостик. Нежные цветовые пятна лилий светятся на темной поверхности воды, однако пейзаж выполнен ещё достаточно детально. Здесь ещё присутствует линия горизонта, показаны линии берегов — композиция выглядит вполне традиционно. Можно сказать, что пейзажи с изображением японского мостика закладывают основу для предстоящих более абстрактных экспериментов живописца. Пока они ещё демонстрируют достаточно классический импрессионистский подход.
«Кувшинки», Клод Моне, 1905 г.
Постепенно Клод Моне отказывается от изображения линии горизонта, концентрируя своё внимание на поверхности воды. Главными персонажами его картин становятся отражения деревьев и неба, а кувшинки превращаются в абстрактные цветовые пятна. Художник выбирает небольшой участок водной глади и фокусирует на нем свое внимание, передавая состояние света при различных состояниях природы в разное время суток. Ему не важна узнаваемость и передача формы. Приоритетом продолжают оставаться состояние, настроение и атмосфера запечатлённого момента.
«Кувшинки», Клод Моне, 1914–1917 гг.
Ключевым элементом творчества Клода Моне является свет. Он напрямую зависит от атмосферы: в солнечные дни он прозрачный и ясный, в пасмурные — рассеянный, при закате солнца — пламенный, в сумерках — приглушённый. Чтобы передать все цветовые нюансы воды и отраженных в ней предметов, художник использовал богатейшую цветовую палитру. В пейзажах, написанных ясным днем преобладают оттенки зелёного и синего, варьирующиеся от изумрудного и оливкового до ультрамарина и лазурного. При изображении теней, отражений тёмного вечернего неба используются оттенки фиолетового. При утреннем солнце в отражениях света появляются золотистые оттенки. При закате активно используются оттенки красного, оранжевого и розового. Моне мастерски играет цветом для передачи света применяя эффекты иллюзии оптического смещения цветов. Он прекрасно создаёт иллюзию вибрации при изображении мерцания воды. Можно сказать, что в серии «Кувшинки» свет замещает собой форму, растворяя границы между водной поверхностью и её глубиной, между предметами и их отражениями.
1. «Кувшинки, утро» (серия панно в музее Оранжери, Париж) Клод Моне, 1914–1926 гг. 2. «Кувшинки, облака» (серия панно в музее Оранжери, Париж) Клод Моне, 1914–1926 гг.
«Кувшинки, зелёные отражения», (серия панно в музее Оранжери, Париж), Клод Моне, 1914–1926 гг.
1. «Кувшинки, ясное утро с ивами», (серия панно в музее Оранжери, Париж), Клод Моне, 1914–1926 гг. 2. «Кувшинки, две ивы», (серия панно в музее Оранжери, Париж), Клод Моне, 1914–1926 гг.
«Кувшинки, отражения деревьев», (серия панно в музее Оранжери, Париж), Клод Моне, 1914–1926 гг.
Кульминацией серии «Кувшинки» и всего долгого творческого пути Клода Моне является серия, состоящая из 8-ми монументальных панно, представляющих из себя единое произведение для овальных залов музея Оранжири в Париже. Огромные горизонтальные размеры панно, расположенные в овальных залах, усиливали эффект полного погружения зрителя в атмосферу изображения. Моне трудился над этим произведением в течении двенадцати лет — с 1914 до конца жизни.
В те годы, когда Клод Моне работал над серией «Кувшинки» его зрение стало стремительно портиться. В 1912-м году Клоду Моне поставили страшный диагноз — катаракта двух глаз. Произведения, созданные в этот сложный для автора период, отличаются смелыми мазками, иногда искажёнными, но сбалансированными цветами. Цвет преобладает над узнаваемостью форм, которые почти растворяются в свете. Эти факты, можно считать, послужили предвестниками абстракционизма.
Заключение
В XIX-м веке произошли революционные преобразования в искусстве. Реализм, основанный на академической школе, принципами которого являются правильное построение композиции в пространстве, создание объёмов с помощью светотени, предметы, имеющие свой локальный цвет, особое внимание к точности деталей, уступает место импрессионизму, где полностью изменились задачи. Главной задачей стала передача мимолётного впечатления. Главным героем произведений становится свет, так как именно он формирует цвет, объём и настроение изображённого момента. Трансформация световых и цветовых решений во французской живописи XIX века ярко продемонстрирована в работах Клода Моне. В его творчестве демонстрируется постепенная трансформация стиля и цели. От реалистической передачи формы он пришел к изучению изменчивости света, его влияния на цвет, чтобы достичь совершенства в передачи мимолётного впечатления. Это стало смыслом всей его жизни.
Моне широко применял новые методы для достижения поставленной задачи и экспериментировал с ними. Использование трудов Мишеля Эжена Шеврёля о дополнительных цвета, нанесение чистых оттенков цвета отдельными мазками на холст для достижения оптического смешивания в глазу, применение фактурных мазков, отказ от четкости контуров, предметы, которые теряют свою значимость и частично растворяются — все это создавало эффекты мерцания, движения, погружения в атмосферу картины. Рассматривая картину на расстоянии, зритель сам достраивает недосказанность образа в своем восприятии. Можно сказать, что Клод Моне разрушил устоявшиеся стереотипы и научил людей по- новому воспринимать живопись, где свет превратился из вспомогательного элемента в основного героя.
Клода Моне по праву причисляют к числу основателей импрессионизма. Стремление живописца передать мимолётное впечатление, игру света и цвета, заложило платформу для развития последующих направлений живописи.
Бродская Наталья Импрессионизм / Parkstone International, 2009.
Джон Ревалд «История импрессионизма» перевод Н. А. Демина, И. А. Ермаков — Москва: Астель, АСТ, 2010.
Золотарева Л. Р. Художественные взаимосвязи в контексте изучения истории искусства: взаимосвязь искусств в поэтике импрессионизма // МНКО. 2012. № 3. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/hudozhestvennye-vzaimosvyazi-v-kontekste-izucheniya-istorii-iskusstva-vzaimosvyaz-iskusstv-v-poetike-impressionizma (дата обращения: 23.11.2025).
Ивасютина Марина Анатольевна Истоки импрессионистической концепции пейзажных серий в живописи середины XIX века // Актуальные проблемы теории и истории искусства. 2013. № 3. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/istoki-impressionisticheskoy-kontseptsii-peyzazhnyh-seriy-v-zhivopisi-serediny-xix-veka (дата обращения: 23.11.2025).
Коробчанский Роман Валерьевич, Левченков Дмитрий Александрович ПРИЧИНЫ И УСЛОВИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ИМПРЕССИОНИЗМА // Достижения науки и образования. 2021. № 3 (75). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/prichiny-i-usloviya-vozniknoveniya-impressionizma (дата обращения: 23.11.2025).
Седова Татьяна Ивановна Феномен импрессионизма и проблема его дефиниции // Вестник РГГУ. Серия: Литературоведение. Языкознание. Культурология. 2013. № 7 (108). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/fenomen-impressionizma-i-problema-ego-definitsii-1 (дата обращения: 23.11.2025).
http://ru.artsviewer.com/images/M/monet/1858-1.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://app.fta.art/ru/artwork/830d524348b2576e4228f365d1b1fff5afa229f5 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f5/Monet_-_boatyard-near-honfleur.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6e/Monet_-_Wildenstein_1996%2C_27.png | (дата обращения — 23.11.2025)
https://www.wikiart.org/ru/klod-mone/uste-seny-v-onflyore-1865 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Регата_в_Сент-Адрессе#/media/Файл: Claude_Monet, _1867, _Regatta_at_Sainte-Adresse, _Metropolitan_Museum_of_Art.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://app.fta.art/ru/artwork/4242c9f98b5315c44212e3bcd45bad87bcaff6c3 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Терраса_в_Сент-Адрессе#/media/Файл: Claude_Monet_-1867-_Garden_at_Sainte-Adresse.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Впечатление._Восходящее_солнце#/media/Файл: Claude_Monet, _Impression, _soleil_levant.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Прогулка.Дама_с_зонтиком#/media/Файл: Claude_Monet-Woman_with_a_Parasol-Madame_Monet_and_Her_Son-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Gare_Saint-Lazare_%28Monet_series%29#/media/File: La_Gare_Saint-Lazare_-_Claude_Monet.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/ed/The_Gare_Saint-Lazare%2C_Arrival_of_a_Train%2C_by_Claude_Monet%2C_1877%2C_oil_on_canvas_-Fogg_Art_Museum%2C_Harvard_University-_DSC00694.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f2/Claude_Monet_-Arrival_of_the_Normandy_Train%2C_Gare_Saint-Lazare-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/ec/Claude_Monet%2C_The_Gare_St-Lazare%2C_1877.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/60/Claude_Monet%2C_1877%2C_Pont_de_l%27Europe_%28cropped%29.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/45/Monet_Extérieur_de_la_gare_Saint-Lazare%2C_effet_de_soleil.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c7/Monet_Extérieur_de_la_gare_Saint-Lazare%2C_arrivée_d%27un_train.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4d/Claude_Monet_-_Train_Tracks_at_the_Saint-Lazare_Station.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/12/Claude_Monet_-_Saint-Lazare_Station%2C_the_Western_Region_Goods_Sheds.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/17/Monet_La_Gare_Saint-Lazare%2C_vue_extérieure.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/46/La_gare_Saint-Lazare%2C_Les_signaux_1877_Claude_Monet.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_grainstacks-at-giverny-sunset_W1213.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_grainstacks-at-giverny-morning-effect_W1214.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_White_Frost, _Sunrise.JPG | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Grainstack_at_Giverny_1889_Claude_Monet_Tel_Aviv.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_Haystacks, end_of_Summer-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_-_Grainstacks, _in_Bright_Sunlight, _1890.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet, _Grainstacks_in_the_Sunlight, _Morning_Effect, _1890, _oil_on_canvas_65_x_100_cm.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Wheatstacks_(End_of_Summer), 1890-91(190_Kb); _Oil_on_canvas, 60_x_100_cm(23_5-8_x_39_3-8_in), _The_Art_Institute_of_Chicago.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: 1270_Wheatstacks, _1890-91, _65.8_x_101_cm, _25_7-8_x_39_3-4_in, _The_Art_Institute_of_Chicago.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_Meules, milieu_du_jour(Haystacks, midday)-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_-_Wildenstein_1996, _1272.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_grainstacks_W1273.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_grainstacks-snow-effect-1891_W1274.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_-_Wildenstein_1996, _1275.png | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_(French_-_Wheatstacks, _Snow_Effect, Morning-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_Haystacks-Snow_Effect-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: 1278_Wheatstacks_(Sunset, _Snow_Effect), _1890-91, _65.3_x_100.4_cm, _25_11-16_x_39_1-2_in., _The_Art_Institute_of_Chicago.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_(French, Paris_1840–1926_Giverny)-Haystacks(Effect_of_Snow_and_Sun)_-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet, _Haystack, Morning_Snow_Effect(Meule, _Effet_de_Neige, _le_Matin), _1891, _oil_on_canvas, _65_x_92_cm, _Museum_of_Fine_Arts, _Boston.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-Stack_of_Wheat(Snow_Effect, _Overcast_Day).jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_haystacks-at-sunset-frosty-weather-1891_W1282.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: 1283_Wheatstack, _1890-91, _65.6_x_92_cm, _25_13-16_x_36_1-4_in., _The_Art_Institute_of_Chicago.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_grainstack_65_x_92_cm, _1891_W1285.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_Grainstack, Sun_in_the_Mist-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-W_1287-_Meule, _effet_de_neige, _soleil.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Poss_1288_Grainstack_in_Sunshine, _1891, _Meule_au_soleil, _Oil_on_Canvas, _60_x_100_cm, _Zurich, _Kunsthaus_Zurich.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Claude_Monet_-_Graystaks_I.JPG | (дата обращения — 23.11.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Стога_(серия_картин)#/media/Файл: Monet_Grainstack_in_the_Sunlight_1891.jpg/2 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/34/Rouen_Cathedral_Sunlight_W1322.jpg?uselang=ru | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3b/Claude_Monet_-_Rouen_Cathedral%2C_Facade_I.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6c/Claude_Monet_-_The_Cathedral_in_Rouen.The_portal%2C_Grey_Weather-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0b/Rouen_Cathedral-_Setting_Sun%2C_Symphony_in_Grey_and_Pink.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7f/Claude_Monet%2C_Rouen_Cathedral%2C_West_Façade%2C_Sunlight%2C_1894%2C_NGA_46654.jpg? uselang=ru | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/39/Claude_Monet_-Rouen_Cathedral-The_Portal%28Sunlight%29.jpg?uselang=ru | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d1/Claude_Monet_-Rouen_Cathedral%2C_Facade%28Sunset%29.JPG | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/95/Claude_Monet_-Cathedrale_de_Rouen-_Beograd_museum.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/18/Monet-cathedrale-rouen.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0e/Claude_Monet_-Rouen_Cathedral_Façade_and_Tour_d%27Albane%28Morning_Effect%29_-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a9/Rouen-cathedral-fog_W1349.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/28/Claude_Monet_-_Cathédrale_de_Rouen._Harmonie_bleue.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://app.fta.art/ru/artwork/35cf64e1df3868f45bd8099951d3458b317ff00a | (дата обращения — 23.11.2025)
https://www.newyorker.com/books/page-turner/the-real-world-of-monet | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/45/Claude_Monet,Nymphéas(1905).jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0b/Monet_-_Wildenstein_1996,_1673.png | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/85/Monet_-_Wildenstein_1996,_1674.png | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/88/Claude_Monet_-Nymphéas(1905).jpg/1200px-Claude_Monet_-Nymphéas(1905).jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Monet_w1811.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Monet_w1817.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Monet_w1810.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d0/Monet_w1809.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-Morning-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-The_Clouds-_Google_Art_Project.jpg/2 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-Green_Reflections-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-Setting_Sun-_Google_Art_Project.jpg/2 | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-Clear_Morning_with_Willows-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
https://en.wikipedia.org/wiki/Water_Lilies_(Monet_series)#/media/File: Claude_Monet_-The_Water_Lilies-The_Two_Willows-_Google_Art_Project.jpg | (дата обращения — 23.11.2025)
