От страниц до экранов: визуальный анализ Нимоны
Рубрикатор
I. Концепция • Как всё начиналось II. Анализ визуального стиля комикса: • Баблы и фреймы • Звукопись • Цвет • Стиль рисования • Композиция III. Анализ визуального стиля мультфильма: • Анимация, мимика и жесты, сравнение с выразительностью персонажей в комиксе • Цветовые решения в анимации IV. Сравнение и контраст • Анализ изменений, внесенных в дизайн персонажей и мир • Сравнение схожих сцен • Сильные и слабые стороны IV. Заключение
I. Концепция
Комикс «Нимона» является довольно увлекательным явлением, поскольку изначально он представлял собой веб-комикс, выложенный автором на Tumblr. Позже была издана печатная версия произведения, а дальше оно и вовсе перетекло на экраны. Любопытно то, как комикс получил свою популярность и в чём же заключалась его уникальность, ведь его взялся анимировать сам Netflix. Экранизация так же добилась успеха. Таким образом, оба произведения получили любовь зрителей. Появляется вопрос, чем должно зацепить произведение, чтобы получить популярность и даже экранизацию. И влияет ли соответствие первоисточнику в адаптации на дальнейшую популярность.
Мне как автору независимых историй, желающему поделиться ими с миром, очень важно узнать, как добиться успехов в этой сфере. Есть много нюансов, которые стоит просчитывать при заявке на успех. Поэтому я взялась за изучение данного феномена.
Материалами, для исследования послужили печатное издание комикса «Нимона» Ноэль Стивенсон, Jellyfish Jam, 2019 и фильм «Нимона» от Netflix, 2020.
При разборе произведений было принято решение сначала рассмотреть стили комикса и мультфильма по отдельности, а после сопоставить их друг другу.
Моё исследование разделено на несколько крупных разделов. Первый из них— раздел посвященный началу начал. Каждое произведение рождается из чего-либо, будь то спонтанная мысль или зарисовки на бумаге. Следующие несколько разделов разбирают визуальную составляющую комикса и мультфильма. В данных разделах рассматриваются цветовые решения, атмосферность, динамичность и другие аспекты. Заключительные пункты сравнивают произведения и их схожие моменты. Выстраиваются выводы.
В качестве текстовых источников информации, помимо печатного издания комикса, было решено изучить информацию с иностранных сайтов. На отечественных ресурсах данные произведения не получали полноценных рецензий, а если и были не многочисленные разборы, то не такие качественные и колоритные. Тем более сами произведения являются зарубежными, стоит искать информацию о них на языке первоисточника. Мною были проанализированы даже интервью с создательницей комикса Ноэль Стивенсон, а так же её личный блог.
Как всё начиналось
Комикс «Нимона» был создан американской художницей и писательницей Ноэль Стивенсон (Noelle Stevenson). Печатное издание комикса представляет собой сборник всех веб-комиксов по Нимоне, которые выкладывались автором на Tumblr с 2012 по 2014 год. Изначально работа над комиксом была частью проекта Ноэль в колледже, основываясь на идее о «злодейке», которая становится антигероем. История стала получать все больше признания. В 2015 году комикс «Нимона» был опубликован в виде графической новеллы и получил положительные отзывы как от критиков, так и от читателей. «Нимона» стала важным произведением, смешивающим элементы фэнтези и научной фантастики, что способствовало созданию новых жанровых стандартов в комиксах. Сюжет сочетает в себе старинные элементы с современными технологиями, что привлекло внимание широкой аудитории.
Стиль автора менялся со временем, поэтому позже первые страницы комикса для печатного издания были переработаны.
Хотя Нимона является главной героиней истории, само произведение названо в ее честь, её роль в произведении— сайдкик, помощник героя или злодея.
Комикс «Нимона» стр 1, стр 75
II. Анализ визуального стиля комикса
Для анализа визуального стиля комикса рассмотрим стиль рисования, цветовую палитру, композицию, фреймы и баблы.
Баблы и фреймы
Большинство экранов не имеют выделяющихся элементов, то есть все фреймы прямоугольной квадратной формы, без экспериментов. Это помогает ни на что не отвлекаться во время чтения. С другой стороны, не добавляет динамичности и атмосферности в некоторых моментах. Эксперимент с фреймом был лишь на одной странице.
Комикс «Нимона» стр 105, стр 125
В некоторых моментах автор экспериментирует с персонажами и их положением в фреймах. Иногда персонажи, или действия вообще не находятся в рамках.
Комикс «Нимона»
Комикс «Нимона» стр 147
В комиксе присутствуют необычные решения внутри фреймов— взаимопроникающие изображения. Вместо того, чтобы разделять движение на несколько экранов, оно происходит на одном.
Комикс «Нимона» стр 23
Баблы в комиксе довольно единообразны и не меняются от эмоционального состояния героев. Лишь в некоторых местах хвостики становятся волнистыми.
Комикс «Нимона» стр 83, стр 124
Так называемый радиобабл (кружочки с полосками по окружности) совместный с баблом крика, — эти баблы выделяются на фоне остальных, так как встречаются в данной работе практически единоразово.
Комикс «Нимона» стр 244-245
Звукопись
Комикс «Нимона»
Цвет
Комикс использует насыщенные и яркие цвета, создающие контраст между персонажами и фоном.
Комикс «Нимона» стр 32
Дабы выделить главную героиню во время превращений, ей добавляли розоватые оттенки, в большинстве случаев для того, чтобы читателю было проще ее отличать.
Комикс «Нимона»
Но при этом ест момент, когда этот приём не используется, возможно потому, что мы и так в курсе, что это Нимона.
Комикс «Нимона» стр 104
Выделение Нимоны цветом. В данном моменте всё внимание только на неё, делая остальных персонажей и окружение не акцентными.
Флешбеки в комиксе были выполнены в приглушенных однотонных цветах. Такие моменты отличаются от основной истории. При этом, у разных персонажей разные оттенки. Воспоминания Балистера (Черносерда) желтовато-коричневые, в то время как у Нимоны розовые.
Комикс «Нимона» стр 5, стр 25
По ходу истории, Нимона несколько раз меняет причёску. Этим автор хотел показать, что она сильнее отдаляется от своего друга Балистера (Черносерда)
Комикс «Нимона»
«Волосы Нимоны изначально были розовыми, потому что первые ее наброски были сделаны розовой ручкой, но классный факт — ее волосы также точно такого же цвета, как плащ Баллистера! Так что это дает им ощущение сплоченности, команды. Когда Нимона меняет волосы, я хотел разрушить это ощущение „команды“. … Так что я остановился на фиолетовом, который не связан ни с одним другим существующим персонажем. Так что это действительно отличает Нимону от них и посылает сообщение, что теперь она только в своей собственной команде». — Ноэль Стивенсон [1]
Стиль рисования
Стиль Стивенсон сам по себе простой, не отличается визуальными изысками. При этом довольно узнаваемый. Её стиль имеет в себе некое подростковое очарование, милое фэнтези. В определённый момент рисовка играет на контрасте с историей, когда она начинает быть серьёзной. Цвета сгущаются, изначально сдержанная цветовая палитра становится темнее, и происходящее всё больше погружается во тьму.
Композиция
Кадры в «Нимоне» варьируются по размеру и форме, что позволяет акцентировать внимание на ключевых моментах и эмоциях персонажей.
Часто используются крупные планы для передачи выражений лиц, что создает эмоциональную связь между персонажами и читателем.
Ракурс играет важную роль в создании ощущения динамики и эмоциональной нагрузки. Использование низкого ракурса помогает персонажам выглядеть более внушительными и значительными, в то время как высокий ракурс подчеркивает уязвимость и беспомощность.
Комикс «Нимона» использует сочетание многих элементов для создания многоуровневого повествования, которое затрагивает многие глубинные темы. Эмоции персонажей передаются через мастерское использование цветовой гаммы, линий и теней, а также через разнообразные ракурсы и кадры.
III. Анализ визуального стиля мультфильма Нимона
Адаптация фильма «Нимона» отходит от оригинального художественного стиля Ноэль Стивенсон. Киноверсия, снятая Ником Бруно и Троем Кваном, придает своему персонажу более мягкие изгибы и большие, более чувствительные глаза, используя другую стилизацию. Стиль анимации очаровательный, современный и ностальгический. Похоже, команда аниматоров старалась сделать стиль, который смешивал бы 2D и 3D. Однако получившаяся работа умудряется передать уникальный тон графического романа, которым он вдохновлен, не делая при этом слишком буквальной анимированной адаптации.
Анимация, мимика и жесты, сравнение с выразительностью персонажей в комиксе
Анимация может позволить героям быть невероятно пластичными и эмоциональными. Любые действия персонажей— визуальный шедевр, некоторые моменты хочется пересматривать и всматриваться. Комикс, ввиду формата, не может себе такого позволить.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Цветовые решения в анимации
Выражения, цвета, трансформации, драки и в целом каждое движение кажется наполненным головокружительной радостью или мрачной трагедией. Фильм может позволить себе большее разнообразие цветов, чаще используются тёмные пространства. В атмосферности фильм безоговорочно обгоняет комикс. Зритель ощущает показанные пространства. Они греют и пугают, успокаивают и заставляют всматриваться.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Фрагмент из фильма «Nimona» от Netflix
Слева — Нимона в облике девушки-человека, справа — Нимона после того, как она превратилась в акулу.
Фрагмент из фильма «Nimona» от Netflix
Нимона в тени, в то время как город светится. Сама героиня пришла из тени, и вновь вернувшись в неё, выходит новым созданием.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
IV. Сравнение и контраст
Простота рисовки как комикса, так и анимации является ключом успеха. Если посмотреть на оригинальный графический роман, в нем есть такой стиль, но в то же время он не стремится к супердетальным рисункам в стиле комиксов. Он прост в своем подходе. Идея в том, чтобы не перегружать кадр, сохранять эту простоту, когда ваш взгляд как зрителя направлен на действие и на эмоции.
Анимационная адаптация довольно сильно расходится с изначальной историей. Появляются новые сцены, порой полностью противоположные оригиналу.
Анализ изменений, внесенных в дизайн персонажей и мир
В визуальном плане персонажи были изменены, но они всё ещё узнаваемы.
В комиксе Нимона имеет более злобный характер. Обе её половины хотели уничтожить королевство, даже после того, как Баллистер умолял ее найти свет внутри. Однако в фильме в ней больше невинного ребенка.
Изображение Нимоны в адаптации от Netflix более детское, это создает более сочувственное повествование о ней и представляет ее как трагическую фигуру, делая эту Нимону более уязвимой.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Есть ключевые, концептуальные различия. А есть более мелкие, несущественные. Мир в комиксе более средневековый — в мультфильме современный, технологичный.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Nimona может похвастаться уникальным сеттингом, который Стивенсон однажды окрестила в своем блоге «monkpunk», как стимпанк, но средневековый. Королевство по-прежнему функционирует в рамках феодальной системы, а рыцари, которые его защищают, происходят из знатных семей. Вся обстановка имеет эстетическое сходство со Средневековьем. Однако в нём присутствуют современные и даже свертехнологичные предметы обихода. В работах можно встретить сенсорные экраны, интернет, хлопья для завтрака, голограммы, летающие транспортные средства, механические протезы, настольные игры, пиццу и так далее. Некоторые из деталей не пересекаются.
Комикс «Нимона» стр 103
Комикс «Нимона»
Комикс «Нимона» стр 42, стр 63
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Комикс добавляет технологичность в средневековье. В то время как фильм скорее внедряет средневековье в технологичное общество.
Сравнение схожих сцен
Одна из немногих сцен, что совпадают в обоих произведениях— игра главных героев в настольную игру.
Фрагмент из фильма «Nimona» от Netflix
Ещё один момент— попадание в Нимону стрелы. В комиксе, не только в этом моменте, довольно много крови. И она нарисована достаточно реалистично. В сравнении с фильмом, кровь в нём показали единожды и совсем чуть-чуть.
Комикс «Нимона» стр 80
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
В фильме Балистер (Черносерд) достал стрелу из ноги Нимоны, в то время как в комиксе героиня справилась сама.
Gif из фильма «Nimona» от Netflix
Сильные и слабые стороны
Любое произведение содержит в себе положительные и негативные моменты. Не стоит забывать, мнение о них может быть субъективно.
Сильные стороны комикса: • Стиль автора довольно уникален и узнаваем • Персонажи экспрессивны, ярко показаны эмоции • Яркая палитра • Визуальное повествование
Слабые стороны комикса: • Порой рисовка бывает чересчур неаккуратной, линии выходят за края фреймов • Экраны не блещут разнообразием, в динамичных сценах не хватает динамичных фреймов
Сильные стороны мультфильма: • Анимация мультфильма динамична и выразительна, что позволяет полнее раскрыть динамику сюжета и персонажей • Мультфильм более детализирован, это касается как персонажей, так и фонов • Феноменальная работа с цветом и атмосферой • Проработанный сценарий
Слабые стороны мультфильма: • Упрощение стиля: В процессе адаптации некоторые уникальные черты стиля комикса были упрощены или изменены, что может разочаровать поклонников оригинала. • Если рассматривать мультфильм как самостоятельное произведение, найти недостатки сложно. Но если вспомнить, что он сделан по комиксу, в негативные моменты можно занести сильное расхождение с оригиналом. Хотя тут дело вкуса.
V. Заключение
Комикс и мультфильм «Нимона» стали примерами того, как оригинальный контент может достичь массовой популярности благодаря уникальному стилю, глубоким темам и проработанным персонажам.
Ключом к успеху обоих произведений стала их неповторимость. На момент издания комикса в электронном виде, история была уникальна и остаётся таковой и по сей день. Комикс имеет самобытный сеттинг, который, в переработанном виде, перетекает и в анимацию.
Мультфильм и комикс имеют мало визуальных схожестей. Даже события расходятся. Они подходят к одной и той же истории по-разному. В целом, как комикс, так и мультфильм имеют свои уникальные визуальные достоинства и недостатки. Комикс предлагает уникальный стиль, экспрессивность и визуальное повествование, а мультфильм — динамику, детализацию и современную эстетику. Однако выход на экраны мультфильма привлёк внимание зрителей к комиксу и наоборот.
Sata Prescott (Northern Illinois University). Embracing the Monster: Explicating and Recovering from Trans1 Child Abuse in Nimona. [Электронный ресурс]// Literature/Film Quarterly.-VOL.52, NO. 2 SPRING 2024 URL://https://lfq.salisbury.edu/_issues/52_2/embracing_the_monster_explicating_and_recovering_from_trans_child_abuse_in_nimona.html (Дата обращения 10.10.2024)
Beatrix Kondo. From Ink to Action: An exclusive interview with Nimona character designer José Manuel Fernández Oli.[Электронный ресурс]// Loose Lips Magazine.-JAugust 17, 2023 URL: // https://looselipsmag.com/music-film/from-ink-to-action / (Дата обращения 01.11.2024)
Abbey White. The Power of Pink: How ‘Nimona’ Uses Color to Subvert Stereotypes and Embrace Self-Expression.[Электронный ресурс]//The Hollywood Reporter.-July 4, 2023.-URL://https://www.hollywoodreporter.com/movies/movie-features/nimona-production-design-pink-acceptance-1235527657/ (Дата обращения 01.11.2024)
Laura Zornosa. The Deeper Meaning Behind Nimona’s Shape-Shifting Story. [Электронный ресурс]// TIME POV.-June 30, 2023.-URL: https://time.com/6291748/nimona-shape-shifting-trans/ (Дата обращения 03.11.2024)
By Tracy Brown. How ‘Nimona’ survived a studio shutdown among many challenges on its way to the screen [Электронный ресурс]// Los Angeles Times.-July 2, 2023.-URL: https://www.latimes.com/entertainment-arts/movies/story/2023-07-02/nimona-netflix-comic-movie (Дата обращения 01.11.2024)
By Tracy Brown. How ‘Nimona’ survived a studio shutdown among many challenges on its way to the screen [Электронный ресурс]// Los Angeles Times.-July 2, 2023.-URL: https://www.latimes.com/entertainment-arts/movies/story/2023-07-02/nimona-netflix-comic-movie (Дата обращения 01.11.2024)
Quane, Nick Bruno [2023, США, Фантастика, фэнтези, боевик, драма, комедия, прикл] URL:https://dzen.ru/video/watch/65e3107e2b8b137fafb3e498 (просмотрено 05.10.2024)
Ноэль Стивенсон. Нимона. Jellyfish Jam, 2019
