
Рубрикатор: I. Введение II. Пространство звука: север, изоляция, индустриальная симфония III. Музыка и идеология: советское и западное противостояние IV. Звучание космоса: акустическая метафора полёта и свободы V. Звуковое зрение: визуализация невидимого и формирование чувства присутствия VI. Заключение: звук как визуальный язык фильма
I. Введение
Фильм Алексея Учителя «Космос как предчувствие» (2005) — поэтическая драма о взрослении, мечте и поиске свободы. На фоне северного портового города конца 1950-х годов разворачивается история молодого повара Конька, свято верящего в великое будущее, чья жизнь меняется после встречи с загадочным Германом, которому Конек начинает во всем подражать. Герман рассказывает ему, что по всей стране проходит тайный отбор людей для полета в космос. Вскоре он совершает неудачный побег на норвежскую базу и исчезает, а Конек решает построить светлое будущее, уезжает в Москву, познакомившись в поезде с тогда еще никому не известным Юрием Гагариным, и становится тем самым человеком из кадров кинохроники, сумевшим вручить первому космонавту букет. Отношения Германа и Конька становятся отражением эпохи, где человек мечтает вырваться за пределы обыденности и прикоснуться к собственному «космосу» — внутреннему пространству надежды и полёта.
Этот фильм представляет собой редкий пример кино, где звук не сопровождает изображение, а становится его смыслообразующей частью. В этом исследовании меня интересует вопрос: каким образом звуковая часть фильма не просто усиливает эмоциональное воздействие, но и формирует визуальное восприятие — создает у зрителя «звуковое зрение»?
Выбор этого фильма обусловлен тем, что в нём пространство советского города 1950-х годов буквально построено из звуков: гудки кораблей, скрипы металла, шум ветра и радиопомехи становятся метафорами несвободы и одновременно символами надежды. Через взаимодействие звука и изображения режиссёр выстраивает акустическую драматургию, в которой идея космоса как пространства внутренней свободы постепенно рождается из шумов повседневности.
Моя гипотеза заключается в том, что Учитель использует звук как визуальный инструмент повествования. С помощью шумов, ритмов и акустических переходов он превращает изображаемую реальность в метафорическое «звуковое пространство». Именно через звуковые связи между сценами — переходы от волн к пламени, от скрипа качелей к гулу мотора — создаётся ощущение непрерывного движения к космосу. Этот «полет» совершается не в физическом, а в звуковом измерении.
Для исследования я объединяю два уровня анализа: аудиальный (звуковая структура, интонации, ритмы, шумовые мотивы) и визуальный (свет, цвет, движение, композиция кадра). Основой работы станет последовательный разбор ключевых сцен — портового города, аттракционов, диалога с трамваем, кульминации побега — в которых наиболее ясно проявляется звукозрительное взаимодействие.
Принцип отбора материала строится на смысловых контрастах — холод/тепло, реальность/мечта, молчание/гул — которые проявляются как в звуке, так и в изображении. Эти пары образуют звуковые оси фильма, по которым развивается сюжет: от индустриального гула порта до почти музыкального звучания тишины финала.
Повествование начнется с исследования общего пространства звука в фильме: севера, изоляции, индустриальной симфонии. Продолжится рассмотрением как музыки и идеологии: советского и западного звучания, так и звучания космоса: акустической метафоры полёта и свободы. ОТдельное внимание будет уделено кульминации фильма — побегу, который принимает как видимый, так и невидимый образ в разных сценах фильма. И закончится исследование выводом: звук как визуальный язык фильма.
Таким образом, исследование направлено на то, чтобы показать, как звук в фильме становится способом видеть: видеть чувства, движение, внутренний мир героев. Через анализ взаимодействия аудиального и визуального я стремлюсь выявить, каким образом кино превращается в звуковое искусство зрения — пространство, где звук не дополняет изображение, а создает его.
II. Пространство звука: север, изоляция, индустриальная симфония
На достижение всех смыслов фильма очень хорошо работает звуковая фонограмма. Она помогает полностью погрузиться в мир персонажей и почувствовать атмосферу происходящего. Скрипы, гудки кораблей, ветер создают особою северную симфонию холодных и серых звуков, которые показывают гнетущее и страшное состояние изолированного союза, а песни и марши в сценах в парке и музыка в ресторанах отображают теплые эмоции и веру в светлое будущее страны победителя. Таким образом отображаются две стороны того времени надежда на прогресс, развитие и суровые будни тяжелого труда и несвободы.
Сцена с проезжающим по пирсу Коньком. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
На протяжении всего фильма благодаря звуку мы не выходим из пространства города, находимся в напряжении и ожидании дальнейших событий. При просмотре картины мы как будто бы слушаем музыкальное произведение состоящие из различных фраз. Это довольно ярко выражено в сцене с проезжающим по пирсу Коньком. Звуковое сопровождение задает настроение происходящему в кадре: когда Конек движется на своем велосипеде, у нас создается впечатление, что вот-вот произойдет что-то неприятное. Туман вокруг только усиливает это чувство, а нахождение главного героя в центре кадра притягивает внимание зрителя и заставляет несколько секунд безотрывно следить за происходящим.
Крики чаек, звук проезжающих автомобилей, команды матросов, гул гудков, сирена, портовые громкоговорители в фильме идеально гармонируют между собой. Каждый элемент звуковой фонограммы, это как будто отдельный музыкальный инструмент, имеющий свою партитуру.


Сцена с переходом волны в шкварчание. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Интересным по-моему мнению решением являются акцентные переходы. В них мы слышим ряд используемых звукорежиссёром приемов. В одних переходах звучат то корабельные, то заводские гудки, удары ласт по двери, музыка из приемников, раздается выстрел бегового пистолета, проезжает автомобиль. В других моментах мы слышим плавный переход и трансформацию звука. Так, к примеру, шум волны, переходя из одной сцены в другую, становится то шкварчанием сковородки на плите. В цветовой гамме окончания первого кадра и начала второго мы можем найти сходство: пена от сильных волн превращается в дымку на кухне, куда входит Лара. Таким образом и визуальный, и аудиальный переход дополняют друг друга.
Сцена с переходом в тиканье и высокую ноту во время признания Германа. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
А в эмоциональных сценах признания и побега сквозь переход проходит быстрое тиканье часов и высокая мелодичная, но очень тревожная нота. Эти звуки создают волнение, усиливают эмоции от побега Германа, ведут к кульминации его сюжетной линии. И композиция кадра помогает нам в этом ощущении: крупный план открывает Германа с другой стороны, он не просто харизматичный и отдаленный от обычного мира человек, а еще и человек с историей и своей трагедией. Мы это понимаем, имея возможность всмотреться в его лицо, а осознаем безвыходность положения, когда слышим тиканье часов, олицетворяющее быстротечное приближение к совершению побега, и высокую ноту, означающую неминуемую печальную судьбу Германа.
Сцена в спортивном зале. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
В картине присутствует множество ярких и интересных синхронных шумов. Благодаря им достигаются акценты или создаются вспомогательные элементы атмосферы. Например, поскрипывание боксерских кроссовок в сценах в спортивном зале является маленькой частью звуковой палитры, и без них не получится до конца погрузится в происходящее. В процессе поединка затихают звуки канатов, падающих штанг, свистков тренера и нарастают шумы героев, их перемещения и удары. Таким образом, звукорежиссёр хотел создать ещё большее напряжение для зрителя. Почти идеально ровная композиция кадра способствует этому: мы видим двух главных героев, их борьбу как в прямом, так и в переносном смысле и затаиваем дыхание, задаваясь вопросом: «Чем же это все закончится?».
Сцена с бритьем Германа. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Или, например, звуки бритвы Германа погружают нас в эстетические особенности бритья того времени. На протяжении почти всей сцены мы видим крупные планы то довольно интересной и необычной для современного глаза бритвы, то самого процесса бритья и начинаем ощущать себя самим Германом.


Сцены с велосипедом. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Отдельно хочется выделить шумы велосипеда. Бренчание конструкции, позвякивание звоночка, звуки спиц и цепи делают велосипед целым героем, сопровождающим Конька. Он то играет вспомогательную роль в диалогах Германа и Конька на набережной, то стремительно врывается в сюжетные повороты в моментах падения. При этом все сцены с велосипедом показаны с разных ракурсов, что действительно задает человечности велосипеду.
Таким образом, общие шумы и звуковые связки фильма играют очень важную роль в фильме. Они как представляют целую эпоху, так и становятся символами картины Алексея Учителя.
III. Музыка и идеология: советское и западное звучание


Сцены с музыкой. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Вся музыка в этом фильме внутрикадровая. Она отражает атмосферу того времени и четко помогает понять настроения и состояния героев и отношения между ними. В ней также проявляется и идеологический конфликт, со одной стороны которого выступают песни в ресторанах, лирическая песня из приемника мамы Конька, отождествляя советский союз. Но если на первом кадре мы только догадываемся о наличии приемника в комнате, которого Конек совершенно не замечает, то на втором отчетливо видим музыкантов, исполняющих ее, и множество танцующих пар.
Сцена с песнями из транзистора Германа. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
С другой стороны, из транзистора Германа с большими помехами как бы пробиваются, доносятся звуки джаза и блюза, рок-н-ролла, звуки другой жизни. На этих кадрах Герман выглядит в меру гордым и в меру неьосознающим до конца — его ли этот путь.
Сцена с переводом фраз из новостей. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Интересным дополнением является и перевод фраз зарубежных новостных сводок. Конек, радостно повторяя английскую речь, даже не догадывается, что произносит фразы примерно следующего содержания: «Советский человек все еще остается рабом, проживая в тоталитарном контроле, а Советский Союз будет представлять угрозу для мирового сообщества». Эта маленькая деталь дополняет наивный и открытый образ героя.
Сцена с поломкой транзистора. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Еще одну связь звука и настроения мы можем видеть в сцене, когда перестает работать транзистор в моменте измены и предательства, что, на мой взгляд, показывает состояние неопределённости и пустоту в душе Конька. Нет мелодии — нет никаких чувств. В сцене преобладают холодные оттенки и пустота, не смотря на большое количество вещей в кадре.
Таким образом, музыкальное сопровождение фильма и, в особенности, транзистора Германа работает как зеркало души советского человека — это и идеология свободы, и ложное представление о ней.
IV. Звучание космоса: акустическая метафора полёта и свободы
Сцена с кривыми зеркалами и качелями. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
На примере сцены с аттракционами хочется разобрать необычную многослойную структуру бытия, созданную самыми разные звуками. Они как бы переносят нас в другие реальности. От сцены с кривыми зеркалами и звучащей в ней музыкой в исполнении духового оркестра через крики главных героев и скрип мы переносимся в сцену качающихся качелей. Там, в повторяющихся раскачиваниях, происходящее замедляется и переносит нас в «субьективный» мир героев. Мы слышим звуки от их лица, нам передается их ощущение полета и окрылённости — «все выше, выше», далее скрип качелей на крещендо выходит на первый план, отчетливо создавая мотив из трех нот, как будто некий сигнал, переносящий нас в ощущение близости к космосу. Через звук тормозных колодок автомобиля и звук проезжающего поезда мы оказываемся на круговой карусели, которая в рамках космоса транслируется как центрифуга. Она является непосредственным символом подготовки к полету. Целых 35 секунд мы слышим круговое движение вращающегося механизма на динамическом отдалении и приближении звуков, а отдаленный смех героев воспринимается как ощущение радости.
Сцена в трамвае с диалогом главных героев. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Также, на мой взгляд, стоит выделить космическую метафору, которая присутствует в сценах с трамваем после эмоционального диалога главных героев, в котором они говорят о секретном отряде, о полетах на ракете, о том, что полетит именно Герман — проезд трамвая в узком переулке как бы является взлетающей ракетой. Звуки электрических искр кажутся горением реактивных двигателей, а железное потряхивание трамвая — образ огромного механизма. Кроме того, яркий желтый свет, исходящие из трамвая по бокам напоминает пламя от взлетающей ракеты.
Таким образом, звучание космоса передается нам через символические и метафоричные звуки, перенося эмоции в напряжение и неизвестность, страх перед чем-то далеким, неизведанным и невероятно притязающим.
V. Звуковое зрение: визуализация невидимого и формирование чувства присутствия
Если источник звука присутствует в кадре, или кадром подразумевается его наличие, то мы можем отнести их к видимым — это моменты, когда мы четко наблюдаем стоящие на пристани корабли или уплывающую плавбазу, в сценах появляются машины, поезд, но если в кадре нет источника звука, то мы можем только догадываться о его природе. Поэтому особое внимание следует уделить звукам, которые мы, казалось бы, только слышим, но которые создают полную картину происходящего в нашем представлении даже без приема визуализации. Леденящие гудки и скрипы работают на создание загадочности, увеличивают невероятное ощущение чего-то рядом, а иногда и страха. Не смотря на различия в восприятии, все эти шумы как бы залигованы между собой.
Сцена с собаками в кадре во время драки Конька и городских патрульных. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Другим символом являются собаки. Мы постоянно их слышим на протяжении всего фильма, но в кадре они появляются лишь при драке Конька и городских патрульных. Они, на мой взгляд, подразумевают наличие пограничников, которые следят и вылавливают людей, сопротивляющихся и пытающихся бежать. Таким образом, наличие лая собак в звуковой фонограмме представляет постоянное присутствие страха и опасности.
Сцена с ночной погоней за Ларой и Коньком. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Эти же чувства достигаются в сцене ночной погони путем сочетания света и звука. Прожекторы озвучены оглушительным рёвом, сопровождаемым оповещением из громкоговорителей и сиреной. Мы не видим догоняющих, но ощущаем их присутствие только через это взаимодействие.
Сцена с диалогом Конька с Риммой и пролетающим на фоне самолетом. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Кроме того, в сцене диалогов Конька с Риммой звучит винтовой самолет, которого нет в кадре, но, благодаря нему, ощущается присутствие неба. В кадре герои смотрят далеко вверх, как бы высматривая в нем то ли будущее, то ли спутник или тому подобное.
Сцена с побегом Германа. К/ф «Космос как предчувствие», реж. Алексей Учитель, 2005
Отдельно хочется рассмотреть кульминационную сцену побега. Саспенс в ней достигается богатым обилием различных звуков. Гребки Германа к цели сопровождаются низкочастотными звуками — началом какого-то движения. Впоследствии они превращаются в гул мотора огромной плавбазы. Погода ухудшается, и в звуковое полотно добавляется шум морского ветра и волн. Из фонограммы мы узнаем о том, что поднимается якорь, и огромная страшная железная махина начинает движение. Раздается сильный громкий гудок. Для усиления его фактурности используются два различных звука, сливающихся в единое восклицание. Свет от плавбазы олицетворяет отдельную большую жизнь на ней, словно это целый город со своими дорогами, домами и множеством фонарей. Металлическая махина, скрипя и гремя, уходит из рук героя, как последняя надежда, подавая последние громкие гудки. Герой остается в роковом шторме, громыханиях волн, переходящих в трогающийся поезд уезжающего Конька. Все это передает ужас и трагичность происходящей ситуации.
Таким образом, звуковые приемы фильма в виде незримых шумов создают общий баланс как атмосферы, так и эмоциональности фильма, дают четкий «комментарий» к каждому кадру и дают представление о советской жизни того периода, какая она есть.
VI. Заключение: звук как визуальный язык фильма
В фильме Алексея Учителя «Космос как предчувствие» звук становится не просто сопровождением изображения, а самостоятельным выразительным инструментом, формирующим его визуальную поэтику. Акустическая ткань картины создает особое восприятие пространства и времени: мы не столько видим северный город, сколько слышим его. Звуки не иллюстрируют действие, а развивают его, переводя внутренние состояния героев в звуковые образы.
Так рождается особое явление — звукозрительность, когда звуковая структура фильма становится способом видеть. В этой синестезийной логике звук формирует кадр, а зрительное пространство откликается на акустические импульсы. Учитель создаёт визуальную симфонию, в которой каждая деталь — от шороха воды до сирены — приобретает семантическую и эмоциональную нагрузку.
Звук в фильме выступает медиатором между реальностью и воображением, между бытовым и метафизическим. Он воплощает стремление героев к преодолению ограничений, к внутреннему «полету», к личному космосу. Именно через звук раскрывается идея перехода от замкнутости к свободе, от индустриальной статики к движению.
Таким образом, «Космос как предчувствие» демонстрирует, что в кино звук может быть не вторичен, а равнозначен изображению. В фильме чень точно сформирован баланс всех структур звуковой фонограммы, а звукозрительный ряд полностью работает на передачу всех замыслов режиссера, помогая зрителю погрузиться в мир созданной им истории в контексте чувств, переживаний, внутреннего мира людей того времени.
https://kinoart.ru/reviews/cosmos-kak-predchuvstvie?ysclid=mi4adq3spx663066432 (дата обращения: 17.11.2025)
https://www.afisha.ru/movie/kosmos-kak-predchuvstvie-174669/reviews/(дата обращения: 15.11.2025)
https://www.kinopoisk.ru/film/103737/?ysclid=mi4ab8pnug308068177&utm_referrer=ya.ru (дата обращения: 14.11.2025)