Образы символизма в русской архитектуре Серебряного века
Рубрикатор
1. Концепция 2. Определение символизма 3. Значение символизма для русской архитектуры Серебряного века 4. Антропоморфные мотивы 5. Зооморфные мотивы 6. Женские маски — символ эпохи 7. Растительные и флоральные мотивы — «каменная флора» 8. Вывод 9. Список литературы 10. Список изображений
Концепция
Серебряным веком принято называть период с до 1917 года. Общество стояло на пороге нового века и предчувствовало приближающиеся стремительные изменения, а в воздухе витало ощущение надвигающейся катастрофы. В результате, это время ознаменовалось духовными поисками, сменой и переоценкой понятий и уклада старой картины мира.
Всё это привело к развитию символизма как стиля искусства, люди старались уйти от гнетущей реальности и найти оплот спокойствия и ощущение стабильности через эскапизм и обращение к уже прошедшим эпохам. Эти поиски привели к анализу практически всей истории культуры общества.
Благодаря этому, произошёл тот синтез культур и времён, который привёл к многообразию декоративных элементов, образов и смыслов. Теперь же, исследование символизма помогает не только глубже и объёмнее изучить конкретный период истории, понять мышление людей тех времён, их переживания и настроения, но и становится вдохновением, тем самым источником идей и материалов для создания новых произведений.
Для создания визуального исследования были отобраны архитектурные элементы интерьеров и экстерьеров зданий, спроектированных и построенных в России периода Серебряного века, начиная с конца XIX, заканчивая началом XX. Преимущество отдавалось постройкам Москвы, так как именно этот город и его окрестности становится негласным центром развития русского модерна и притяжения молодых талантов того периода.
Рубрикация исследования была сделана таким образом, чтобы сначала дать определение понятия «символизм», обозначив основной термин, который будет использоваться в работе. Затем изучить влияние стиля на русскую архитектуру в период Серебряного века, заметить специфику, основные направления и особенности.
Далее отдельные архитектурные элементы и детали объединяются в подгруппы, что помогает выделить те образы, с которыми архитекторы символизма работали чаще всего по общим признакам.
Принцип отбора материала
Для визуального исследования текстовые источники были выбраны и проанализированы исходя из таких признаков как их авторитетность, соответствие тематике исследования и надежность. Предпочтение отдавалось книгам по искусствоведению, научным статьям, а также другим текстам, которые содержат проверенную актуальную и объективную информацию: искусствоведческим интернет-порталам, журналам и официальным сайтам музеев, галерей и выставочных центров.
Визуальное исследование стремится ответить на вопрос о том, какие образы использовали русские архитекторы в своих проектах в эпоху Серебряного века, какие смыслы и идеи они хотели передать с помощью определенных элементов и знаков, а также источники и предпосылки появления этих символов в искусстве.
Определение символизма
Как уже было отмечено, Серебряный век предстаёт тем периодом, когда общество тонко чувствует, что находится на пороге изменений. Нестабильность и поиск своего места приводит к попыткам побега от реальности в мир воображения, высоких идеалов. Именно поэтому ключевыми образами символизма становятся загадочные существа, метафоры, состояние грёз и видений, а обыденность и «серость» отрицается.
В основе символистской концепции — признание двойственности всего сущего: в каждом явлении эмпирического мира присутствуют явления мира духовного. [1]
Символизм в контексте русской архитектуры Серебряного века
Серебряный век привнёс не только стремительный прогресс в развитии культуры, но и ознаменовался появлением новых материалов и инструментов.
Популяризация керамики, распространение железобетона и стекла расширяли возможности для творческих экспериментов и способствовали появлению свежих конструкторских и художественных решений в проектах.
Архитектура во время символизма обретает «авторскую индивидуальность», а благодаря экспериментам с формой, материалом и методами становится более распространённым интерпретация уже устоявшихся образов прошлых эпох на свой лад
Здание МХАТ в Камергерском переулке, 1903. Архитектор Ф. О. Шехтель // Особняк Рябушинского, 1903. Архитектор Ф. О. Шехтель
Антропоморфные мотивы
Термин «антропоморфизм» происходит от сочетания двух греческих слов, которые означают «человек» и «форма». Он означает приписывание человеческих качеств и черт другим существам и явлениям.
Наиболее ярко антропоморфные мотивы проявляются в интерьерах и архитектурных элементах, которые оформлены с отсылкой на культуру Древнего Египта.
Антропоморфные элементы символизировали единую связь человека с окружающей его архитектурной средой
Одним из примеров использования антропоморфных мотивов можно назвать Египетский вестибюль в особняке М. К. Морозовой на Смоленском бульваре.
В период Серебряного века интерес к культуре древней цивилизации возрастает вдвойне. Мистическое начало и непривычные красочные мотивы привлекают внимание общества, которое в то время увлеклось эзотерической философией, и становятся неотъемлемой частью декора многих интерьеров особняков.
Египетский вестибюль. Особняк М. К. Морозовой на Смоленском бульваре, 1893-1894. Архитектор В. А. Мазырин.
Кариатиды, статуи-опоры в виде женских фигур, тоже можно отнести к антропоморфным элементам. Так, например, в Древней Греции колонны отождествляли с человеком и даже закладывали пропорции человеческого тела в облике колонн.
«Дом с кариатидами» (Дом № 7 в Печатниковом переулке), лепнина: Пётр Сысоев
На горельефе А. С. Голубкиной лица героев буквально сливаются с волнами. Внутреннюю динамику и экспрессивность стихии передают гибкие, изогнутые и словно вздымающиеся над стеной линии. С разных ракурсов создаётся ощущение словно лица то исчезают, то появляются в волнах.
Произведение само по себе становится метафорой борьбы человека с могучей стихией.
Горельеф «Море житейское», 1901. А. С. Голубкина. Правый вход в здание Московского Художественного театра в Камергерском переулке.
Зооморфные мотивы
Зооморфные мотивы наравне с растительными одни из самых распространённых в символизме. Прежде всего авторы стремились не воссоздать реалистичное изображение животных, а стилизовать образы, вписывая их в архитектуру, тем самым формируя единую концепцию здания.
В архитектуре символизма изображения тех или иных животных имели своё собственное значение.
Для оформления парадной лестницы особняка Зинаиды Морозовой, Врубель создаёт светильник, в дизайне которого обращается к использованию зооморфных мотивов.
На перилах сложными переплетениями соединяются фигуры собаки и змея. Композиция полна движения и внутренней борьбы. Элемент лестницы становится философским размышлением из металла и дерева.
Парадная лестница особняка Зинаиды Морозовой на Спиридоновке, М. А. Врубель.
Для создания образов фантастических животных были взяты барельефы Дмитриевского собора во Владимире. Из-за резко возросшего технического прогресса, роста городов считалось, что общество постепенно теряет связь с природой. По одной из версий, именно эта проблема отразилась в работе Вашкова, соединившись с фольклорными мотивами в барельефах.
«Дом со зверями» (Бывший доходный дом церкви Троицы на Грязех), 1908-1909. Л. Л. Кравецкий, П. К. Микини, Б. Л. Топаз, эскизы С. И. Вашкова.
Фасад доходного дома З. А. Перцовой украшен образами множества сказочных и мифических существ.
Дом З. А. Перцовой, 1907. С. В. Малютин
Женские маски — символ эпохи
Масками украшали входы особняков, а также кронштейны зданий и окна. Образ женщины через такую маску нёс собой значение природы и вечной молодости.
Детали подчеркивают неземную природу […] существа, стоящего на границе миров — растительного, животного и человеческого. [2]
Над маской выполнена сова, размахом крыльев рифмующаяся с крыльями летучей мыши женского лица.
Женская маска. Особняк архитектора С. У. Соловьева, 1901-1902. С. У. Соловьев
Маска вписана в угловой элемент дома с помощью причудливо изогнутых, гибких линий.
Кронштейн дома Варсонофьевский переулок, 4. Н. П. Матвеев
Маска особняка Якунчиковой заметна не сразу, волосы плавно перетекают в узор, похожий на растительные мотивы.
Особняк М. Ф. Якунчиковой, 1899-1900, 1907. В. Валькотт
«Каменная флора»
Фасады зданий оживают благодаря резным каменным цветам, листьям и плодам. Растительные узоры призваны не просто украсить дома причудливыми узорами, а вплестись в полноценную композицию, дополнив её смыслами и идеями.
Флоральными мотивами украшен особняк Безобразовой в Санкт-Петербурге.
Особняк Н. В. Безобразовой, 1902-1904. А. И. Владовский, Ю. Ю. Бенуа. г. Санкт-Петербург.
Оконные проёмы фасада наполнены растительными орнаментами. Использование мотивов увядших цветов демонстрирует характерную для раннего модерна поэтику упадка и меланхолии.
Доходный дом К. С. Клингсланда, 1902. Г. Н. Иванов.
Центральное трёхчастное окно с балконом, украшенное цветами и листьями мака становится композиционным центром особняка.
Особняк Миндовского, 1903-1904. Л. Н. Кекушев.
Вывод
Таким образом, символизм в русской архитектуре проявился через ряд определённых образов, которые выражали настроения и события общества периода Серебряного века. Большинство из них отсылают к фантастическим существам, напоминают сказочные миры и грёзы. Художники и архитекторы стремились выразить двойственность реальности, побег от неё с помощью экспериментов с новыми материалами, через переосмысление уже известных образов, давая им новую жизнь и значения.
Аленькова Ю. В. Символизм и модерн в России: культурологические аспекты изучения русской культуры конца XIX—начала XX в. в курсе МХК // Могилёв: Электронный архив библиотеки МГУ им. А. А. Кулешова, С. 53-66. (дата обращения: 19.11.2025).
Окунева Татьяна Игоревна Семантика женской маски: архитектурный декор русского модерна // Вестник РГГУ. Серия: Литературоведение. Языкознание. Культурология. 2008. № 10. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/semantika-zhenskoy-maski-arhitekturnyy-dekor-russkogo-moderna-1 (дата обращения: 19.11.2025).
Доходный дом К. С. Клингсланда // Узнай Москву URL: https://um.mos.ru/houses/dokhodnyy-dom-k-s-klingslanda/ (дата обращения: 19.11.2025).
Николаева С. И. Эстетика символа в архитектуре модерна. — М.: 2003 (дата обращения: 19.11.2025).
Архитектура в Серебряном веке // URL: https://literaturaserebrvek.tilda.ws/ (дата обращения: 19.11.2025).
Особняк Рябушинского как место встречи символизма и модерна // Лаврус URL: https://lavrus.tretyakov.ru/publications/osobnyak-ryabushinskogo/ (дата обращения: 19.11.2025).
https://thecity.m24.ru/articles/8864 (дата обращения: 19.11.2025).
