Помпейские фрески под вулканическим пеплом
Рубрикатор
1. Концепция 2. Техника 3. Стили 4. «Инкрустационный» стиль 5. «Архитектурно-перспективный» стиль 6. «Орнаментальный» или «канделябрный» стиль 7. «Фантастический» или «иллюзорный» стиль 8. Связь римского и греческого искусства 9. Заключение
Модель Помпей из Национального Археологического музея Неаполя.
Концепция
Древнеримское искусство — это не просто собрание произведений великих мастеров, но и отражение целой цивилизации, ее стремлений и идеалов. Оно занимает важное место в мировой истории. Его величие заключается в монументальности, прагматизме, инженерном новаторстве и передаче реалистичности окружающего мира.
Изучая древнее искусство, многие современные исследователи сталкиваются с тем, что архитектуры и скульптуры сохранилось в достаточно большом количестве, тогда как живопись, напротив, фрагментарно и мало. Однако в мировой истории существует редкий случай сохранения столь хрупкого вида искусства. Так, извержение вулкана Везувия в 79 г. н. э., стало катастрофой, похоронившей большое количество жителей городов Помпеи, Геркуланума, Оплонтиса и Стабии. Зато, с точки зрения археологии и искусствоведения, катаклизм позволил предотвратить процесс разрушения настенной живописи. Метровый слой вулканического пепла, изолировал фрески от света, воздуха и влаги тем самым став защитным слоем, обеспечив сохранность кода древнеримской цивилизации, его уникального художественного материала.
Цель исследования — системно проанализировать стили помпейских фресок, изучить их технические приемы и оценить роль влияния древнегреческого искусства в формировании римской настенной живописи.
Термополий Луция Ветуция Плацида, Помпеи
Помпейские фрески являются ценным источником информации о быте людей, живших два тысячелетия назад. Они отражают религиозные представления, показывают идеалы красоты, ценности общества, мировоззрения жителей. Настенная живопись Помпей — окно в прошлое. Именно поэтому она высоко ценится. Потомкам дошло необычно большое количество фресок, которое использовалось для украшения интерьеров частных домов, вилл и общественных зданий. Росписи дают редкую возможность реконструировать интерьерную культуру римлян того времени.
Представление о прямом подражании римлян греческой традиции не совсем верно. Для римлян, как и для нас, греческое искусство является предметом восхищения, служит образцом великого искусства. Однако мастера Рима не просто копировали предшественников, а адаптировали их, беря греческие формы и идеи, и перерабатывали их под свои требования, принципы. В помпейских росписях мы нередко встречаем сочетание греческих мотивов с римским стремлением к изображению правдоподобности. Кроме того, художники совершенствуют и саму технику фрески, систематизируя процесс и обеспечивая долговечность работ.
«Амуры-ювелиры» дом Веттиев, Помпеи, 60—79 гг
Помпейская настенная живопись — не просто отражение греческого наследия, это продукт сложного культурного диалога, взаимосвязи, где заимствование искусства перерабатывается и совершенствуется римскими мастерами.
В визуальном исследовании подробно рассмотрено, как поэтапно развивались помпейские фрески. Основной акцент в работе делается на взаимосвязь римского и древнегреческого искусства и на то, как это отражается на живописи. Библиография состоит из статей о фресках и литературы, изучающей искусство Древнего Рима и Помпей.
Мельпомена, Аполлон, Урания. Фрагменты из дома Юлии Феликс, Помпеи.
Техника
Древнеримская живопись представляет собой не только способ декорирования пространства, но и отражение мировоззрения римлянина.
Фреска (от итал. «fresco» — свежий, «affresco» — по живой штукатурке) — одна их техник настенной росписи. Основа фрески — штукатурка, состоящая из извести и наполнителя (песок или мраморная крошка).
«Силен лежит», Помпеи.
Настенная живопись основана на традициях предшественников, эллинистов и этруссков. Считается, что самые ранние образцы древнеримской фрески датируются III в. до н. э., однако распространение настенной живописи происходит в период с I в. до н. э. — I в. н. э.
Буон фреско (от итал. «buon fresco» — «истинная фреска») — основной метод настенной римской живописи, при котором щёлочно устойчивые пигменты, растёртые водой, наносятся на влажную штукатурку. Благодаря её химическому составу, мастеру не надо наносить дополнительные связующие вещества для пигментов.
Римляне довели технику до четкой системы, тем самым обеспечив долговечность настенной живописи. Процесс проходил в несколько этапов: нанесение чернового слоя штукатурки — «arriccio», после чего участок стены высыхал несколько дней, а затем покрывался завершающим слоем — «intonaco», на который наносили красящие пигменты.
Терентий Нео и его жена, Помпеи
Стили
Помпейские стили — это четыре периода, выделенные в ходе археологических открытий. Выявил их в своём исследовании римской живописи 1882 года немецкий археолог Август Мау. Однако недавние раскопки подтвердили, что в поздние периоды римские мастера нередко возрождали стили, что в итоге привело к уточнению системы Августа Мау. В помпейские стили входят: «инкрустационный», «архитектурно-перспективный», «орнаментальный» или «канделябрнный» и «фантастический» или «иллюзорный».
«Инкрустационный» стиль
Первый помпейский стиль или «инкрустационный» (ок. 200–80 гг. до н. э.) представляет собой имитацию «под мрамор» на окрашенной цветом штукатурке. Как правило, мастера делили стену на три зоны и в верхней завершали лепнинными молдингами.
Дом Саллюстия, Помпеи.
Мастера, работая над фресками, опирались на эллинистическую культуру, так как в тот период Рим захватывал Грецию.
Реконструкция росписи стены в Доме Саллюстия, Помпеи.
«Архитектурно-перспективный» стиль
Вилла Мистерий, восточная стена, Помпеи.
Во втором помпейском стиле, или «архитектурно-перспективном» (ок. 80 г. до н. э. — 30 г. н. э.), художники делают акцент на глубине изображения. Декорации фресок усложняются. Появляются пейзажи и люди.
Вилла Мистерий, северная стена, Помпеи.
В этот период мастера начинают использовать эффект «trompe l’oeil» — обмана зрения — создавая иллюзию трёхмерного пространства произведения.
Тромплей из Дома Венеры в Раковине, Помпеи.
«Орнаментальный» или «канделябрный» стиль
Дом Большого Браслета, Помпеи.
В третьем стиле или «орнаментальном», или «канделябрном» (сер. I в. н. э.) ранее присутствовавшая перспектива утрачивается. Мастера акцентируют внимание на форме, а не на содержании. Так, мастера изображают различных мифологических животных не с целью передачи какого-либо смысла, а как декоративный элемент. Художники часто изображают канделябры и ажурные элементы декора. Фон фресок, как правило, монохромный. Меняется цветовая палитра, ранее преобладавшие красные, белые и черные цвета постепенно заменяются на зелёный, жёлтый и синий.
«Ио в Канопе», Помпеи.
«Фантастический» или «иллюзорный» стиль
«Смерть Пенфея», «Дедал и Пасифая» дом Веттиев, Помпеи.
Четвертый стиль или «фантастический», или «иллюзорный» объединяет в себе черты предыдущих периодов. На фресках преобладают мифологические сюжеты, динамика и фантастические пейзажи. Колорит вновь становится теплым.
«Речной бог в окружении двух нимф», Помпеи.
Натюрморты всё чаще появляются на фресках как эмблемы, размещённые в верхней части композиции. Для нас они служат источником информации об обыденной жизни римлян.
Атриум дома в IX, Помпеи.
Натюрморт с яйцами, птицами и бронзовой посудой из дома Юлии Феликс, Помпеи, I в.
Связь римского и греческого искусства
Изучая помпейские фрески, можно сказать, что римское искусство опирается на работы своих предшественников. Оно неразрывно связано с греческим искусством. Однако, как было уже ранее сказано в визуальном исследовании, римляне не просто копировали предшественников, а переосмысливали и адаптировали их достижения. На базе достижений греческих художников римские мастера улучшили перспективу настенной живописи, создав тем самым иллюзию трёхмерного пространства («trompe l’oeil»), усовершенствовали технику «buon fresco», обеспечив долговечность настенной живописи, развили жанры живописи, такие как натюрморт и пейзаж.
«Наказание Дирсеи», дом Веттиев, Помпеи. Греческая мифология.
Заключение
В заключении следует сказать, что древнеримское искусство является не просто собранием произведений великих мастеров, но и важнейшим культурным кодом, отражающим целую цивилизацию.
Извержение Везувия в 79 г. н. э., обернувшееся трагедией для жителей Помпеи, Геркуланума и соседних городов, стало для потомков возможностью подробно и цельно изучить настенную живопись. Изучение техники и стилей фресок подтверждает мастерство и высокий уровень римлян.
Визуальное исследование подтвердило, что развитие древнеримского искусства не является актом подражания греческому наследию. Римляне, конечно, восхищались греческой культурой и активно заимствовали ее формы, техники и сюжеты, но они творчески адаптировали их под свои принципы и идеалы.
Таким образом, настенная живопись Помпеи является бесценным источником, позволяющим не только реконструировать интерьеры частных домов и общественных зданий, но и понять сложную взаимосвязь между Грецией и Римом.
Э. Г. Гомбрих История искусства // Э. Г. Гомбрих — 216. — Москва: Искусство — XXI век, 2021 — 688 c.
Anderson, Maxwell L. «Pompeian Frescoes in The Metropolitan Museum of Art» / Anderson, Maxwell L. — 3. — New York: The Metropolitan Museum of Art, 1987 — 56 c.
Фрески и пепел. Живопись и дизайн в древних Помпеях / [Электронный ресурс] // Артхив URL: https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh (дата обращения: 20.11.2025).
Pompeian Styles / [Электронный ресурс] // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Pompeian_Styles (дата обращения: 20.11.2025).
Древнеримская стенопись / [Электронный ресурс] // Wikipedia URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%BC%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BD%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C#%D0%9D%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F_%D0%B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C_%D0%B2_%D1%80%D0%B8%D0%BC%D1%81%D0%BA%D0%B8%D1%85_%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D0%BD%D1%86%D0%B8%D1%8F%D1%85 (дата обращения: 20.11.2025).
Роль фресок в Древнем Риме / [Электронный ресурс] // Gallerix.ru: https://gallerix.ru/lib/rol-fresok-v-drevnem-rime-texnika-i-tematika/ (дата обращения: 20.11.2025).
Флора, собирающая с рогом Изобилия, Помпеи — https://www.reddit.com/r/interestingasfuck/comments/spe50g/flora_woman_picking_flowers_with_a_cornucopia_in/?tl=ru
Модель Помпей из Национального Археологического музея Неаполя — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
Термополий Луция Ветуция Плацида, Помпеи — https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Thermopolium_Lucius_Vetutius_Placidus_Pompeii.jpg
«Амуры-ювелиры» дом Веттиев, Помпеи — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
Мельпомена, Аполлон, Урания. Фрагменты из дома Юлии Феликс, Помпеи — https://www.flickr.com/photos/carolemage/16279063102/in/album-72157650239662455
«Силен лежит», Помпеи — https://artsupp.com/en/artists/anonymous/sileno-disteso
Терентий Нео и его жена, Помпеи — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
Август Мау — https://en.wikipedia.org/wiki/August_Mau
Дом Саллюстия, Помпеи — https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Casa_Sannitica_(Ercolano)_WLM_002.JPG
Дом Саллюстия, Помпеи — https://ru.pinterest.com/pin/735775657841526603/
Реконструкция росписи стены в Доме Саллюстия, Помпеи — https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Casa-di-Sallustio-Pompeii.jpg
Вилла Мистерий, восточная стена, Помпеи — https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9C%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%B9
Вилла Мистерий, северная стена, Помпеи — https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B0_%D0%9C%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%B9
Тромплей из Дома Венеры в Раковине, Помпеи — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
Дома Большого Браслета, Помпеи — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
«Ио в Канопе», Помпеи — https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Fresco_of_the_goddess_Isis_receives_Io_at_Canopus.jpg
«Смерть Пенфея», «Дедал и Пасифая» дом Веттиев, Помпеи — https://en.wikipedia.org/wiki/House_of_the_Vettii
«Речной бог в окружении двух нимф», Помпеи — https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=8937
Атриум дома в IX, Помпеи — https://uchitelj.livejournal.com/1066334.html
Натюрморт с яйцами, птицами и бронзовой посудой из дома Юлии Феликс, Помпеи, I в. — https://artchive.ru/publications/3718~Freski_i_pepel_Zhivopis'_i_dizajn_v_drevnikh_Pompejakh
«Наказание Дирсеи», дом Веттиев, Помпеи. Греческая мифология — https://en.wikipedia.org/wiki/House_of_the_Vettii
