Original size 1140x1600

Библейские аллюзии в натюрмортах голландских художников XVII века

83
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

СОДЕРЖАНИЕ

1. Концепция 2. Библейские аллюзии 2.1 Цветочные натюрморты 2.2 Рыночные натюрморты 2.3 Трапезные (тональные) натюрморты 2.4 «Vanitas» 3. Заключение 4. Источники информации

КОНЦЕПЦИЯ

XVII в. по праву считается «золотым веком» живописи Голландии, во время которого натюрморт стал весьма популярным жанром изобразительного искусства. Именно в это время зародилось понятие «stilleven», со временем перешедшее в английский язык как «still life» (перев. «тихая, неподвижная жизнь»).

В изображениях предметного мира, казалось бы, нет ничего впечатляющего, если бы не утонченное исполнение художников и огромное количество потайных смыслов, например, о расцвете человека, его юности и зрелости, быстротечности жизни и её завершении.

Интересно, что в это время в городе Лейдене издавались целые печатные издания, регламентирующие значения символики и эмблематики для голландских художников.

big
Original size 2478x1600

Питер Клас. «‎Завтрак с ветчиной», 1647 г.

Таким известным мастерам как, например, Питер Класс, Виллем Клас Хеда, Виллем Калф удавалось через предметный мир обыденных вещей (сцена завтрака, пышного пира или изобилия рыночного прилавка) невольно заставить зрителя погрузиться в раздумья о жизни и смерти, молодости и старости.

Так, накрытый стол выглядел либо слишком скромно, либо чересчур экзотично и роскошно. Но при этом в каждой такой картине прослеживается множество аллюзий, которые отсылают зрителя к библейским мотивам и мыслям о бренности бытия.

Такой прием использования реминисценций через изображение простых предметов помогал живописцам свободнее выражаться на христианские темы, поскольку в XVII веке заказы от церквей были исключены, а среди буржуазии не были популярны запросы на сцены из священного писания.

Original size 2480x1350

Слева: Виллем Клас Хеда «Завтрак с крабом», 1648 г. Справа: Виллем Калф «Натюрморт с кубком из перламутровой раковины», ок. 1660 г.

Цель визуального исследования — доказать гипотезу о том, что натюрморты голландских художников XVII века во многом были построены на приеме изображений аллюзий к сюжетам библии, а также выявить самые распространенные отсылки к священному писанию, оформив выводы в один сводный слайд. Выбор темы обусловлен огромным интересом к изящной визуализации художниками аппетитного мира «неживых предметов», а также к созданию ими целого мира потайных реминисценций и аллюзий в разных «поджанрах» натюрморта.

В рамках работы рассматриваются самые многочисленные виды натюрмортов XVII века (цветочные, рыночные, трапезные натюрморты, и «vanitas» (перев. «суета сует»)) для анализа наличия и значения библейских отсылок, а также изучаются известные научно-популярные издания об искусстве в РФ (такие как: «Arzamas», «LevelOne» и «Artchive») по этому вопросу.

Для этого каждому «поджанру» натюрморта того времени распределена отдельная глава для более детального прослеживание аллюзий и изучения каждого из видов как самостоятельную единицу изобразительного искусства Голландии XVII века в целом.

БИБЛЕЙСКИЕ АЛЛЮЗИИ | ЦВЕТОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ

Символы в композициях из цветов достаточно трудно четко трактовать, потому что один и тот же цветок может иметь несколько значений (белая лилия — надежда на спасение или аллюзия к сюжету о Деве Марии, тюльпан — символ суеты (из-за затратности их выращивания в Голландии) или царственность Иисуса Христа как Сына Божьего).

Это позволяет зрителю по своему интерпретировать тот или иной символ или же соединить его несколько значений в одно.

Original size 2480x1350

Фрагмент слева: Ян Брейгель Старший, «Натюрморт с большим букетом» 1620-е. Справа: Ван-Ли Амброзиус Босхарт Старший, «Цветочный натюрморт в вазе» 1610 г.

Original size 2448x1600

Балтазар ван дер Аст «Натюрморт с корзиной, цветами, фруктами и раковинами», 1630-е

В приведенных натюрмортах наблюдается обилие цветов (многие из которых невозможно было запечатлеть вместе в силу разного времени их цветения), а также прослеживается повторение таких цветков как ириса (символ отпу­щение грехов), нарцисса и лилии, которые олицетворяют прихода Сына Божьего и трактуются как прекраснейшие растения, украшающие поля. («Возвеселится пустыня и сухая земля, и возрадуется страна необитаемая и расцветет как нарцисс; великолепно будет цвести и радоваться, будет торжествовать и ликовать» (Ис. 35:1-2)).

Original size 2480x1350

Слева направо: Амброзиус Босхарт Старший «‎Большой букет в вазе», «‎Цветы», «‎Тюльпаны в вазе», ок. 1620-е

Особое внимание стоит уделить различным насекомым в натюрмортах художников (гусеницы, бабочки, мухи, жуки и т. д.).

С одной стороны, они подчеркивают мотив быстротечности жизни, её увядания, греховности всего земного. Но с другой стороны, та же гусеница в Библии — символ трансформации и пути к очищению, а бабочка — символ воскресения).

Original size 2261x1600

Ян Брейгель Младший «Корзина с цветами», 1620-е

Сквозь натюрморт прослеживается движение (сверху вниз) от пышно цветущих растений до их увядающего вида.

Такой прием является своеобразным напоминанием о смерти или же «memento mori» (перев. «помни о смерти»), который указывает на быстротечность человеческой жизни.

БИБЛЕЙСКИЕ АЛЛЮЗИИ | РЫНОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ

Изображения роскошного изобилия мясных лавок и убитой дичи были востребованы среди буржуазии и служили украшением обеденных залов богатых домов. Однако и такие картины несли в себе тайный подтекст, подчеркивая чревоугодие, обжорство и чрезмерное пристрастие к плотским удовольствиям.

Заказывая подобные полотна, буржуазия стремилась подчеркнуть статус и богатство, демонстрируя свою близость к аристократическому делу — охоте.

Original size 1476x890

Франс Снейдерс «Лавка дичи», ок. 1619 г.

Original size 2480x1350

Слева направо: Франс Снейдерс «Торговец дичью» (1630-е), «Мясная лавка» (1640-е)

Изображения огромного количества рыб также показывают зрителю богатство и экономический подъем торговли во Фландрии, однако, например, в Библии рыба выступает символом Христа, а также отсылкой к сюжету о том, как Сын Божий прокормил народ пятью хлебами и двумя рыбами. (Цит. «Они же говорят Ему: у нас здесь только пять хлебов и две рыбы» (Мф 14:17)).

Original size 1476x898

Франс Снейдерс «Рыбная лавка», 1618 г.

Original size 2480x1350

Фрагменты слева направо: Франс Снейдерс, Антонис ван Дейк (фигуры) «Рыбный рынок» Ок. 1621 г., Ф. С., Корнелис де Вос (фигуры) «Рыбный рынок» 1620-е г., Ф. С., Ян Вильденс (пейзаж) «Рыбный рынок» 1619

БИБЛЕЙСКИЕ АЛЛЮЗИИ | ТРАПЕЗНЫЕ (ТОНАЛЬНЫЕ) НАТЮРМОРТЫ

Так же, как и с предыдущими полотнами, трапезные натюрморты наполнены множеством символов. Каждый из которых трактуется абсолютно по разному (к примеру, лимон может свидетельствовать о скоротечности времени и юности человека или же о предательстве из-за своего кислого вкуса).

Original size 1481x964

Виллем Клас Хеда «Остатки банкета с мясным пирогом», 1635 г.

Хрустальные кувшины и бокалы — хрупкость человеческой жизни, бокал с вином — символ причастия, ветчина — плотские удовольствия, а серебряная посуда обозначает земные богатства и их тщетность. Небрежное расположение предметов и продуктов подчеркивают живость и естественность сцены.

Original size 2480x1350

Фрагменты слева направо: Виллем Клас Хеда «Натюрморт с разбитым бокалом», 1642 г., «Натюрморт с разбитым бокалом», 1640-е

Раскрытые устрицы трактуются как символ очищения души, её спасение, но вместе с этим ассоциируются и с морскими соблазнами. Булочки или ломтики хлеба, как и бокал с вином, отсылают зрителя к символу причастия.

(«Если говорим, что не имеем греха, — обманываем самих себя, и истины нет в нас; если исповедуем грехи наши, то Он, будучи верен и праведен, простит нам грехи наши и очистит нас от всякой неправды» (1 Ин. 1:8 — 9)).

Original size 2480x1350

Виллем Клас Хеда «Натюрморт с устрицами», «Натюрморт с крабом», «Завтрак с устрицами», 1640-е

Эти натюрморты создают ощущения покинутости и отсутствия завершения праздничной трапезы, что еще раз напоминает смотрящему о скоротечности его существования (оно же «memento mori»).

Разные видения и трактовки одних и тех же предметов позволяют зрителю самому ощутить свободу выбора между миром вечным и духовным или же земным и прехо­дящим.

Original size 2248x1600

Питер Клас «Натюрморт с винным бокалом и устрицами», 1630-е

БИБЛЕЙСКИЕ АЛЛЮЗИИ | «VANITAS»

«Vanitas» — отдельный вид натюрморта, прямое послание зрителю о быстротечности земной жизни в сравнении с постоянством христианских ценностей. В переводе с латинского означает «тщеславие».

Или же «суета сует», если рассматривать это понятие со стороны священного писания («Суета сует, всё суета» (Экклесиаст 1:2; 12:8)).

Original size 1593x1021

Хармен Стенвейк, «Vanitas», Ок. 1640

Мастера через набор простых предметов невольно намекают смотрящему на тщетность богатств и неизбежность кончины.

Так, вместе с символами богатства и власти (золото, драгоценности, монеты) находятся те самые «напоминания о смерти» с помощью изображения песочных часов, бабочек, горящих свечей, цветов и плодов.

Original size 2480x1350

Слева направо: Хармен Стенвейк, «Vanitas», Ок. 1640, Мария ван Остервейк, «Vanitas», 1668 г., Питер ван Стенвейк «Суета Сует», ок. 1660 г.

Предметы знаний демонстрировались через карты, книги, перья и чернильницы, в то время, как земные удовольствия посредством роскошных тканей, игральных карт, трубок, бокалов вина.

Original size 2000x1489

Питер Клас «Ванитас. Натюрморт с лютней, открытой книгой, свечой и картами», 1660 г.

Отдельное внимание стоит уделить изображению черепа. Кажется, что здесь прослеживается явный символ исчезновения человеческой души, неизбежность конца жизни, но, присмотревшись повнимательнее, виднеется хлебный колос или вечнозеленый плющ, который обвивает череп, даруя надежду на перерождение и вечную жизнь.

Original size 2480x1350

Себастьян Боннекруа «Натюрморт с черепом», 1668 г., Юриан ван Стрек. «Суета сует». 1670 г.

Все эти полотна призывают переосмыслить стремление к мирским удовольствиям, имуществу, богатствам, вспомнить о быстротечности жизни человека, о том, что материальное не вечно.

«Vanitas» — это своеобразное обращение к людям встать на путь истинный.

Original size 4000x2156

Францискус Гейсбрехтс «Ванитас» с музыкальными инструментами, 1672–1676 гг.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Таким образом голландские натюрморты в XVII веке приобрели более глубокий смысл, нежели простое изображение мира неживых предметов.

Безусловно с помощью них отображается развитие садоводства, подъем торговли и экономики страны, но это лишь верхушка айсберга, поскольку сквозь каждую работу прослеживается использование аллюзий и реминисценций к священному писанию, благодаря которым мастера выстраивают глубочайшую смысловую составляющую каждого полотна, усиливая воздействие на зрителя.

В подтверждение выдвинутой гипотезы также собран сводный слайд с часто встречающимися библейскими аллюзиями.

Original size 2480x1435

Сводный слайд с часто встречающимися библейскими аллюзиями

ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ

Библейские аллюзии в натюрмортах голландских художников XVII века
83
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more