ДОМАШНИЙ БЫТ: российское современное искусство 2010-2020.
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. Дом как каркас и травма: Аня Желудь 3. Дом как пересборка: Алексей Лука 4. Дом как розовый побег: Малышки 18:22 5. Дом как граница между миром и человеком: Хаим Сокол 6. Дом как социальная архитектура: Игорь Самолет 7. Выводы 8. Библиография 9. Источники изображений
1. КОНЦЕПЦИЯ
ЧТО Я ИЗУЧАЮ?
Дом. Быт. Комната: пять стратегий работы с пространством в российском искусстве 2010–2020-х годов.
В 2010–2020-е годы домашнее пространство стало одной из центральных тем жизни: мы пережили ковидную изоляцию, активный переход к арендному жилью, ощущение нестабильности, цифровой перегруз.
В такой ситуации «дом» перестаёт быть привычным убежищем и всё чаще воспринимается как хрупкая, временная и эмоционально напряжённая среда. Поэтому мне важно исследовать именно то, как современные художники работают с образом жилья (комнаты, квартиры или личной среды), и что через это они говорят о человеке нашего времени.
«Занавес», Хаим Сокол, 2013
КАК ПОДБИРАЮ МАТЕРИАЛ?
Материал подобран по принципу типологии, а не по степени известности авторов. Для исследования я выбрала художников, у которых домашнее пространство — не фон, а ключевой инструмент высказывания. Кроме того, все они активно работают в актуальных институциях (Ruarts, PA Gallery, Garage), что делает их практики репрезентативными для современной сцены.
КАКАЯ СТРУКТУРА ИССЛЕДОВАНИЯ?
Структура исследования строится типологически. Каждый раздел посвящён одной стратегии работы с пространством и одному художнику. В финале я сравниваю эти стратегии по визуальным приёмам, материалам, эмоциональному тону и тому, как в них меняется понимание «домашнего». Такой подход позволяет увидеть не набор примеров, а общую логику, в которой дом превращается в зеркало времени.
«Арка (общежитие для мигрантов)», Хаим Сокол, 2014
В результате сформировалась пятёрка художников, представляющих разные «режимы» дома:
1. Аня Жёлудь — дом как каркас и травма. 2. Алексей Лука — дом как собираемое личное пространство. 3. Малышки 18:22 — дом как поле ухода и «beauty-вандализма». 3. Хаим Сокол — дом как граница между внутренним и внешним. 4. Игорь Самолёт — дом как социальная архитектура и совместный быт.
Такой набор позволяет рассмотреть тему дома с пяти сторон — от внутреннего переживания до коллективного опыта.
КАК РАБОТАЮ С ТЕКСТОМ?
Текстовые источники я ограничиваю официальными сайтами художников, галереями, интервью и кураторскими описаниями. Это даёт возможность опираться на первичные высказывания и непосредственно связывать их с визуальным материалом.
ЗАЧЕМ?
Ключевой вопрос: Как современные российские художники конструируют и переосмысливают домашнее пространство, и какие новые значения дома из этого возникают?
Гипотеза: В искусстве последних лет дом всё реже появляется как устойчивый и уютный интерьер. Художники вмешиваются в пространство — разбирают его, собирают, перекрашивают, превращают в границу или социальный организм. Это отражает переход от идеи дома-убежища к дому как нестабильной, хрупкой и подвижной среде, в которой человек пытается удержать своё место.
Ожидаемый результат исследования: Типология пяти стратегий, через которые художники говорят о тревоге, памяти, уходе, границах и совместной жизни, используя домашнее пространство как инструмент понимания эпохи.
«Цветок», Хаим Сокол, 2021
2. ДОМ КАК КАРКАС И ТРАВМА: АНЯ ЖЕЛУДЬ
Дом у Ани Жёлудь — это не уют, а место, где остаётся только «скелет» привычных вещей. Она буквально вычерчивает быт тонкой проволокой, оставляя форму, но убирая плоть. Комната превращается в рентген своего состояния (хрупкого, нервного, почти пустого).
Выставка «Персональное пространство», PA GALLERY, Аня Желудь, 2021
В «Персональном пространстве» художница как раз создает комнату из проволочных копий предметов, которые выглядят знакомо, но лишены функции и тепла. Стул не держит, пианино не звучит, а одежду не наденешь. Жилье — след от жизни.
Выставка «Персональное пространство», PA GALLERY, Аня Желудь, 2021
В стратегии Аня Жёлудь изображает дом, как структуру, в которой человек сталкивается с внутренним напряжением и усталостью — нестабильность и уязвимость повседневной жизни.
Выставка «Персональное пространство», PA GALLERY, Аня Желудь, 2021
3. ДОМ КАК ПЕРЕСБОРКА: АЛЕКСЕЙ ЛУКА
У Алексея Луки дом — это конструктор из обломков реальности. Художник создает объекты из дерева, фанеры и найденных деталей, пытаясь заново собрать личное пространство. Его работы напоминают маленькие архитектуры, отражающие элементы быта, которые мы постоянно собираем и переставляем.
1. «Личное пространство #2», Лука Алексей, 2019 2. «Личное пространство #1», Лука Алексей, 2019
В серии «Личное пространство» Лука создает объекты из разных жилищных фрагментов, формируя новый «дом» из знакомых текстур. Используя фанеру, деревянные рамы и плитку, он создает несовершенные конструкции, напоминающие тотемы.
А в проекте «Пустота и уют» ящики на стенах становятся «носителями пустоты», инсталляция складывается из контрастных деталей, показывая, что пустота — это начало.
Выставка «Пустота и уют», галерея САБСТАНЦИЯ, Алексей Лука, 2025
Получается, что у Луки дом-пространство, которое мы создаем сами. Его работы представляют жильё как процесс сборки из старых вещей, личной памяти и городских материалов.
В отличие от Ани Жёлудь, для Луки — это конструктор, где человек ищет поддержку и устойчивость.
«Пересечение», Лука Алексей, 2022
4. ДОМ КАК РОЗОВЫЙ ПОБЕГ: МАЛЫШКИ 18:22
У Малышек дом — это подземная розовая зона выживания, где тапочки, короны и игрушечная посуда создают смесь детской комнаты, бункера и сказочного убежища. Здесь уютно и тревожно, словно реальность переоделась в костюм.
Инсталляция «12 магических историй в подземелье», Музей современного искусства «Гараж», Малышки 18:22, 2022
В «12 магических историях» обычные вещи, такие как шкафы и зеркала, преображаются с помощью перекраски, украшений и странных надписей. Это их метод «бьюти-вандализма», где украшение переплетается с порчей. Они пытаются «вылечить» серый мир, превращая серую реальность в необычные объекты: шкаф становится порталом, кроватка — местом для монстра. Быт остается, но становится переносимым и иным.
Инсталляция «12 магических историй в подземелье», Музей современного искусства «Гараж», Малышки 18:22, 2022
Так что, дом у Малышек — это побег от реальности, защита от жестокости и способ смягчить травму. Их розовый мир превращает страх в сказку, которая становится эмоциональным убежищем, быт — материалом для фантазии, а декор — способом пережить невыносимое. Это не каркас (Аня Желудь) (хотя тема травмы снова тоже звучит, но Малышки пошли дальше и активно используют и преобразовывают пространство, чтобы «вылечить его»), не сборка (Алексей Лука), а дом, где травмы превращаются в историю для разговора.
Инсталляция «12 магических историй в подземелье», Музей современного искусства «Гараж», Малышки 18:22, 2022
5. ДОМ КАК ГРАНИЦА МЕЖДУ МИРОМ И ЧЕЛОВЕКОМ: ХАИМ СОКОЛ
Для Хаима Сокола дом начинается с окна — границы между внутренним миром и внешней реальностью. Окно символизирует уязвимость и попытку укрыться внутри, в то время как снаружи царят тревога и хаос. Это порог между безопасным и небезопасным, где человек переживает время и сохраняет человечность.
Из серии «Окна», Хаим Сокол, 2020-21
В серии «Окна Хаим Сокол изображает окна и маленьких птиц, сидящих на краю стекла, создавая почти монохромные композиции. Он фокусируется на границе между домом и миром, где птицы символизируют свободу и хрупкость жизни. Через минималистичные элементы — подоконник, стекло, свет — художник затрагивает темы уязвимости, одиночества, наблюдения, ожидания и надежды.
Из серии «Окна», Хаим Сокол, 2020-21
Дом Сокола — это граница между человеком и эпохой, место наблюдения и сопротивления. В отличие от других художников, которые видят дом как травму или побег, он фокусируется на быте как свидетельстве истории. Маленькие жесты, такие как птица на стекле, подчеркивают человеческое в нечеловеческое время. У него жилье включает не только внутреннее пространство, но и контакт с внешним миром, формирующим опыт человека в 2010–2020-е годы.
Из серии «Стулья», Хаим Сокол, 2020-21
6. ДОМ КАК СОЦИАЛЬНАЯ АРХИТЕКТУРА: ИГОРЬ САМОЛЕТ
У Самолёта дом — это не интерьер, а место столкновения людей, формирования отношений и конфликтов. Он рассматривает быт как пространство социальных правил, где определяются нормы совместной жизни. Место притяжения людей и живая среда, где всегда что-то происходит, даже если кажется, что никто не двигается.
Выставка «Архитектура отношений», Игорь Самолет, 2025
Например, в проекте «Архитектура отношений» Самолёт исследует Дом Наркомфина, сочетая модернистские формы с бытовыми предметами. Это создает контраст между утопией советского жилья и современной реальностью. Он демонстрирует, что дом — это пространство переговоров между людьми, эпохами и ожиданиями, конструируя ситуации для иллюстрации жизни в отношениях.
Выставка «Архитектура отношений», Игорь Самолет, 2025
Самолёт расширяет тему дома до уровня общества, представляя его как архитектуру чувств, правил и взаимных обязанностей. Он добавляет пятый ракурс: дом как совместная жизнь, где быт становится сценой для эмоций и попыток сохранить связь. Если Жёлудь — про каркас, Лука — про сборку, Малышки — про побег, Сокол — про границу, то Самолёт — про нас вместе: дом как сеть отношений, а не просто пространство.
«Пар из кипящего чайника обжигает листья розы, в моих силах это остановить, но я ничего не делаю», Игорь Самолет, галерея сцена/szena, 2024
7. ВЫВОД
Современные российские художники 2010–2020-х годов переосмысляют домашнее пространство, показывая его как нестабильное и подвижное, а не как уютное убежище.
Гипотеза в целом подтверждается, но с нюансами.
Да: дом действительно перестаёт быть готовым уютным интерьером и становится хрупкой средой. Но она не только про распад, но и про попытки:
1. Собрать (Лука). 2. Подлечить и переукрасить (Малышки). 3. Удержать человеческое на границе (Сокол). 4. Выстроить отношения (Самолёт).
Дом — это символ состояния человека и времени, отражение тем усталости, травмы, уязвимости и социальных конфликтов. Художники не только фиксируют травму, но и стремятся к восстановлению и выстраиванию отношений, что делает дом одновременно симптомом и инструментом.
Таблица выводов
Annanova Gallery. The Flower, 2021. Без даты // Annanova-gallery.ru. URL: https://www.annanova-gallery.ru/artists/192-/works/3528-the-flower-2021 (дата обращения: 15.11.2025).
Сокол, Художник М. Arch Migrant Dormitory, 2014. Без даты // HMSokol.com. URL: https://hmsokol.com/arch-migrant-dormitory-2014 (дата обращения: 15.11.2025).
The Blueprint. Анна Жёлудь. Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/anna-zhelud (дата обращения: 15.11.2025).
PA Gallery. Personal Space (выставка). Без даты // PA-gallery.com. URL: https://pa-gallery.com/ru/exhibitions/personal_space (дата обращения: 16.11.2025).
Жёлудь, Анна. Официальный сайт художницы. Без даты // Zholudhome.com. URL: https://www.zholudhome.com (дата обращения: 16.11.2025).
Substation. Событие на Timepad. Без даты // Timepad.ru. URL: https://substation.timepad.ru/event/3587251 (дата обращения: 16.11.2025).
Garage Museum of Contemporary Art. «Малышки 18–22»: 12 магических историй из подземелья (архив). Без даты // GarageMCA.org. URL: https://garagemca.org/programs/archive-collection-and-raan/malyshki-18-22-12-magical-stories-in-the-underworld (дата обращения: 17.11.2025).
Галерея «Солянка». Проект «Сокол». Без даты // SolyankaGallery.ru. URL: https://solyankagallery.ru/sokol (дата обращения: 17.11.2025).
Garage Museum of Contemporary Art. Игорь Самолёт: «Архитектура отношений». Без даты // GarageMCA.org. URL: https://garagemca.org/ru/event/igor-samolet-architecture-of-relationships (дата обращения: 17.11.2025).
VLADEY. Игорь Самолёт (страница художника). Без даты // Vladey.net. URL: https://vladey.net/ru/artist/igor-samolyot (дата обращения: 17.11.2025).
SHIFT. «Малышки 18–22» (страница проекта/художников). Без даты // Shift-art.com. URL: https://shift-art.com/artists/malyshki-18-22 (дата обращения: 17.11.2025).
The Blueprint. «Малышки» (материал). Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/malyski (дата обращения: 17.11.2025).
ArtGuide. Материал о проекте/художнике (пост № 2508). Без даты // Artguide.com. URL: https://artguide.com/posts/2508 (дата обращения: 18.11.2025).
PA Gallery. Personal Space (выставка). Без даты // PA-gallery.com. URL: https://pa-gallery.com/ru/exhibitions/personal_space (дата обращения: 19.11.2025).
The Blueprint. Интервью с Игорем Самолётом. Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/igor-samolet-interview (дата обращения: 19.11.2025).
RuArts Gallery. Страница художника: раздел выставок. Без даты // RuArts.gallery. URL: https://ruarts.gallery/gallery/artists/4#author-exhibitions (дата обращения: 19.11.2025).
Annanova Gallery. The Flower, 2021. Без даты // Annanova-gallery.ru. URL: https://www.annanova-gallery.ru/artists/192-/works/3528-the-flower-2021 (дата обращения: 15.11.2025).
Сокол, Художник М. Arch Migrant Dormitory, 2014. Без даты // HMSokol.com. URL: https://hmsokol.com/arch-migrant-dormitory-2014 (дата обращения: 15.11.2025).
The Blueprint. Анна Жёлудь. Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/anna-zhelud (дата обращения: 15.11.2025).
PA Gallery. Personal Space (выставка). Без даты // PA-gallery.com. URL: https://pa-gallery.com/ru/exhibitions/personal_space (дата обращения: 16.11.2025).
Жёлудь, Анна. Официальный сайт художницы. Без даты // Zholudhome.com. URL: https://www.zholudhome.com (дата обращения: 16.11.2025).
Substation. Событие на Timepad. Без даты // Timepad.ru. URL: https://substation.timepad.ru/event/3587251 (дата обращения: 16.11.2025).
Garage Museum of Contemporary Art. «Малышки 18–22»: 12 магических историй из подземелья (архив). Без даты // GarageMCA.org. URL: https://garagemca.org/programs/archive-collection-and-raan/malyshki-18-22-12-magical-stories-in-the-underworld (дата обращения: 17.11.2025).
Галерея «Солянка». Проект «Сокол». Без даты // SolyankaGallery.ru. URL: https://solyankagallery.ru/sokol (дата обращения: 17.11.2025).
Garage Museum of Contemporary Art. Игорь Самолёт: «Архитектура отношений». Без даты // GarageMCA.org. URL: https://garagemca.org/ru/event/igor-samolet-architecture-of-relationships (дата обращения: 17.11.2025).
VLADEY. Игорь Самолёт (страница художника). Без даты // Vladey.net. URL: https://vladey.net/ru/artist/igor-samolyot (дата обращения: 17.11.2025).
SHIFT. «Малышки 18–22» (страница проекта/художников). Без даты // Shift-art.com. URL: https://shift-art.com/artists/malyshki-18-22 (дата обращения: 17.11.2025).
The Blueprint. «Малышки» (материал). Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/malyski (дата обращения: 17.11.2025).
ArtGuide. Материал о проекте/художнике (пост № 2508). Без даты // Artguide.com. URL: https://artguide.com/posts/2508 (дата обращения: 18.11.2025).
PA Gallery. Personal Space (выставка). Без даты // PA-gallery.com. URL: https://pa-gallery.com/ru/exhibitions/personal_space (дата обращения: 19.11.2025).
The Blueprint. Интервью с Игорем Самолётом. Без даты // TheBlueprint.ru. URL: https://theblueprint.ru/culture/art/igor-samolet-interview (дата обращения: 19.11.2025).
RuArts Gallery. Страница художника: раздел выставок. Без даты // RuArts.gallery. URL: https://ruarts.gallery/gallery/artists/4#author-exhibitions (дата обращения: 19.11.2025).
