Цветы в фотоискусстве
Рубрикатор
- Концепция
- Научный подход
- Форма и красота
- Чувства и символы
- Эксперимент
- Современные технологии
- Выводы
- Библиография
- Изображения
Концепция
Когда мы смотрим на фотографию цветка, мы редко задумываемся, какой долгий путь преодолел этот образ в истории визуальной культуры. Кажется, что может быть проще — запечатлеть прекрасный и совершенный объект природы? Однако именно цветок стал для фотографов XX века тем полигоном, где испытывались самые радикальные художественные стратегии. Это исследование родилось из желания проследить удивительную метаморфозу: как сквозь призму одного, казалось бы, вечного мотива фотография последовательно отказывалась от простого изображения в пользу все более сложных высказываний — о форме, свете, времени и самой природе реальности.
Почему именно цветок?
Потому что его универсальная узнаваемость создает идеальный контраст с теми трансформациями, которым он подвергался. От научных гербариев, до взрывов фейерверков, этот образ прошел путь дематериализации, демонстрируя, как менялось само понимание задач фотографии. Исследование будет двигаться не столько в хронологическом порядке, сколько по нарастающей сложности визуальных языков: от документальной фиксации к формальным экспериментам, исследованиям света и психологическим проекциям и, наконец, к чистой энергии.
Материалом для этого исследования послужат работы, где цветы становятся не просто объектом, а концептуальным полем.
Теоретической основой стали тексты, которые либо напрямую связаны с работами художников (как манифест Мохой-Надя «Живопись, фотография, фильм»), либо позволяют понять интеллектуальный контекст их создания. Особое внимание уделялось тем источникам, которые показывают, как фотографический образ существует на пересечении разных дисциплин.
Главный вопрос, на который я хочу ответить: что происходит с фотографией, когда она перестает просто показывать вещи и начинает исследовать саму их природу? Моя гипотеза заключается в том, что последовательная трансформация образа цветка — от предмета документации до концептуального символа — отражает фундаментальный сдвиг: фотография превращается из инструмента фиксации реальности в средство ее критического осмысления. Через разбор образа цветка художники фактически разбирали и собирали заново сам медиум, открывая его новые возможности.
Это исследование — попытка увидеть в частном мотиве универсальные процессы. История не только о цветах, а ещё и о том, как фотография училась говорить на языке абстракций, как она открывала, что настоящее часто скрыто за видимым, а суть вещей проявляется лишь тогда, когда мы перестаем просто на них смотреть и начинаем видеть насквозь.
Научный подход
Самые ранние фотографические изображения цветов возникли на стыке науки и искусства, когда камера рассматривалась прежде всего как инструмент документации. В отличие от последующих художественных интерпретаций, эти работы преследовали конкретную научную цель — систематизацию ботанических знаний через визуальную фиксацию.
Эдвин Хейл Линкольн (1848-1938)
Посвятил годы созданию полного каталога орхидей Северной Америки. Его снимки ценятся за точность и детализацию, важные для ботаников того времени.
Распускается сладкий цветок бузины, Эдвин Хейл Линкольн, 1931 / Полевые цветы Новой Англии в Бостоне, Эдвин Хейл Линкольн, 1931
Cypripedium acaule- Цветок мокасина, Эдвин Хейл Линкольн 1931 /Cypripedium arietinum, Баранья голова, Эдвин Хейл Линкольн, 1931
Дикие цветы Новой Англии, Эдвин Хейл Линкольн, 1933
Анна Аткинс (1799-1871)
Пионером этого направления стала Анна Аткинс (1797-1871), создавшая в 1840-х годах первую в мире фотокнигу. Её цианотипии водорослей представляли собой настоящий научный гербарий, где каждый экземпляр был точно зафиксирован, подписан и систематизирован. Синие фотограммы с чёткими контурами растений позволяли изучать морфологические особенности видов, превращая цветок в двухмерный научный образец
Восточный папавр Анны Аткинс, 1852-54/Aspidium Lobatium Анны Аткинс, 1853
Спирея арункус (Тироль), автор Анна Аткинс, 1851-54 / Папоротники, образец цианотипа Анны Аткинс, 1840-е годы
Papaver Orientale, цианотип, Анна Аткинс, 1852–1854 / Polypodium Phegopteris Анны Аткинс, 1853
Эти ранние опыты заложили фундамент для последующего художественного осмысления цветка, демонстрируя, что даже в рамках сугубо научного подхода фотография не могла избежать эстетического измерения — изящество и точность ботанических образов Аткинс и Линкольна обладают несомненной художественной ценностью, предвосхищая будущие формальные эксперименты в фотографии.
Форма и красота
С приходом модернизма фотография освободилась от чисто утилитарных задач, и цветок превратился в объект эстетического исследования. Художников этого направления интересовали не ботанические особенности растений, а их формальный потенциал, совершенство линий, гармония пропорций и игра света, преобразующие природные формы в чистые визуальные конструкции, стремление к идеальной композиции
Константина Бранкузи (1876–1957)
Художник мастерски экспериментировал с тенями и силуэтами, используя естественное освещение. В его работах цветок теряет свою биологическую конкретность, становясь элементом универсального визуального языка.
Ветви в кувшине, Константин Бранкузи, 1933–1934 / Орхидея в вазе, Константин Бранкузи, 1920–1930
Без названия (Букет цветов), Константин Бранкузи, 1930,
Карл Бросфельд (1865-1932)
Формально оставаясь в рамках научного подхода, фактически открыл архитектурное начало в природе. Его макроснимки растений, сделанные как учебные пособия, демонстрировали скульптурную выразительность растительных форм, где стебли и соцветия представали как ритмичные структуры, напоминающие элементы архитектуры.
Портреты растений работы Карла Блоссфельдта
Портреты растений работы Карла Блоссфельдта
Портреты растений работы Карла Блоссфельдта
Эдвард Уэстон (1886-1958)
Искал в природе идеальные формы, поднял натюрморт до уровня философского высказывания, превращая обыденные объекты в исследование универсальной гармонии. Его перцы и раковины напоминают цветы, он видел общую геометрию во всём живом.
Капуста, разрезанная надвое, 1930. Фотограф Эдвард Уэстон / Артишок. Фотограф Эдвард Уэстон
Суккуленты, 1930. Фотограф Эдвард Уэстон
Ирвинг Пенн (1917-2009)
Совершил уникальный синтез между коммерческой и художественной фотографией, доказав, что эти сферы не просто совместимы, но могут взаимно обогащать друг друга.
Его подход к съемке цветов был отмечен минимализмом и глубиной. Используя технику изоляции объекта на нейтральном фоне, Пенн устранял все отвлекающие контексты, позволяя зрителю сосредоточиться на чистой форме и текстуре. Этот метод, с одной стороны, отсылал к традициям голландской живописи XVII века с ее внимательным изучением натуры, а с другой — выглядел абсолютно современно.
Пенн умел показать одновременно хрупкость и монументальность цветка.
«Лилии», Ирвинг Пенн, 1972 / «Тюльпаны», Ирвинг Пенн, 1972
«Бегония», Ирвинг Пенн, 1973
Чувства и символы
Если предыдущие направления исследовали внешнюю форму цветка, то символисты обратились к его внутреннему содержанию, используя растительные образы как универсальный язык для выражения сложных эмоциональных состояний. Для этих фотографов цветок стал многогранным символом, способным передавать тончайшие нюансы человеческих переживаний — от любовного томления до экзистенциальной тревоги.
Джулия Маргарет Камерон (1815-1879)
В её викторианских аллегорических портретах цветы выполняли не декоративную, а смыслообразующую функцию, становясь визуальными кодами для передачи моральных и духовных качеств, роза, как символ невинности, а лилия чистоты.
Джулия Маргарет Кэмерон, «Возвращение „через три дня“», 1865
Гретхен, 1870. Автор Джулия Маргарет Камерон / Благовещение, 1866. Автор Джулия Маргарет Камерон
Имоджен Каннингем (1883-1976)
Как соосновательница группы f/64, Каннингем отстаивала принципы «прямой фотографии» — резкости, чистоты и честности изображения. Однако ее работы выходили за рамки простого формализма. В знаменитой «Магнолии» (1925) цветок теряет свою ботаническую идентичность, превращаясь в чувственный образ, где бархатистая текстура лепестков и сложная геометрия бутона вызывают тактильные ассоциации. Её кадры становятся поэтическими высказываниями.
Имоджен Каннингем, «Магнолия», 1925
Две каллы, 1925. Фотограф Имоджен Каннингем / Бутон 1920-е. Фотограф Имоджен Каннингем
Роберт Мэпплторп (1946-1989)
Превратил ботаническую фотографию в пространство сложных гендерных и сексуальных метафор. Его знаменитые изображения лилий и калл, снятые с безупречной формальной строгостью, представляют собой глубокие размышления о природе желания и совершенства. Особенно показательно, что Мэпплторп находил визуальные параллели между изгибами цветочных форм и линиями человеческого тела в своих ню-портретах, создавая единый пластический язык для описания красоты во всех её проявлениях.
Роберт Мэпплторп, «Орхидеи», 1986 / Роберт Мэпплторп, «Калла», 1986
Композиция из цветов, Роберт Мэпплторп, 1986
Роберт Мэпплторп, «Гиацинт», 1987.
Андре Кертеш (1894-1985)
Привнес в цветочную фотографию лиризм и философскую глубину. Его знаменитый снимок «Меланхоличный тюльпан» (1917) стал манифестом нового видения — вместо праздничного букета художник показывает одинокий увядающий цветок, превращая конкретный ботанический объект в универсальный символ одиночества и быстротечности бытия. Этот образ резко контрастировал с традиционным восприятием цветов как символов радости, открывая путь для более сложных психологических интерпретаций.
Меланхоличный тюльпан, Андре Кертеш, 1939 / Штудия, Андре Кертеш, 1926
Цветы, Нью-Йорк, Андре Кертеш, 1978
Дора Маар (1907-1997)
Известная прежде всего как муза Пикассо, была и выдающимся фотографом-сюрреалистом. Её работа «Арумс» (ок. 1930-х) демонстрирует уникальное соединение технического мастерства и сюрреалистического воображения. Три аронниковые лилии, освещенные таинственным светом на тёмном фоне, создают атмосферу тревожной красоты. Композиция строится на контрасте — нежные изгибы лепестков противопоставлены плотной тьме, тонкие стебли кажутся хрупкими перед лицом неизвестного. Этот образ становится метафорой человеческого состояния: красота, окружённая пугающим пространством небытия.
Дора Маар, Аронниковые лилии, 1930 / Дора Маар, Ассия, 1934
Эксперимент
Эти фотографы новаторы использовали цветок как материал для формальных экспериментов, расширяя границы фотографии, используя фотографию как поиск новых способов видеть.
Доктор Дэйн Л. Таскер (1872-1964)
Совершил уникальный синтез медицины и художественной фотографии, открыв принципиально новый способ фотоизображения растительных форм. Будучи главным рентгенологом в больнице Уилшир в Лос-Анджелесе, он в 1930-х годах начал экспериментировать с рентгеновскими аппаратами. Эти частные опыты неожиданно переросли в серьёзное художественное исследование.
Его техника позволяла запечатлеть то, что остаётся скрытым от невооружённого глаза сложную архитектонику растительных тканей, хрупкую структуру прожилок, призрачную красоту внутреннего строения цветка. В его работах, особенно в знаменитой калле, напечатанной Анселем Адамсом, научная точность сочетается с поэтическим видением. Сам Таскер писал: «Цветы — это выражение любовной жизни растений», видя в ботанических формах проявление универсальной жизненной силы.
Рентгеновская-фотография растений, Доктор Дэйн Л. Таскер, 1938
Рентгеновская-фотография растений, Доктор Дэйн Л. Таскер, 1938
Доктор Дейн Л. Таскер, «Филодендрон» (1938) / Рентгеновская-фотография растений, Доктор Дэйн Л. Таскер, 1938
Ласло Мохой-Надь (1895-1946)
…цветок можно рассматривать как материальную отправную точку на пути к абстракции и изучению природы света, а также процессов производства и воспроизводства… — Робин Шульденфрай [1]
Парадокс творчества Мохой-Надя заключался в том, что, провозгласив отказ от живописи в пользу «рисования светом», он обратился к одному из самых традиционных мотивов искусства. Однако в его интерпретации цветок терял свою ботаническую конкретность, становясь материалом для изучения фундаментальных процессов: взаимодействия света и тени, производства и воспроизведения визуальной информации. В отличие от других его абстрактных фотограмм, цветочные работы сохраняли узнаваемость исходного объекта, но преобразовывали его в плоскостной знак, где важнее становились не физические свойства растения, а оптические эффекты, создаваемые его формой.
FGM 161, 377, 174, 48, 57 БЕЗ НАЗВАНИЯ, Веймар, Ласло Мохой-Надь 1923-5, Фотограмма на газетной бумаге, 23,8×179 см
FGM 162 БЕЗ НАЗВАНИЯ, Веймар, 1923-5, Фотограмма на газетной бумаге, 23,8×179 см / Переменные мотивы Ласло Мохой-Надь
Ори Гершт
Создает работы, которые кардинально переосмысливают традиционный жанр натюрморта. Используя высокоскоростную съемку, он фиксирует момент взрыва цветов — тот миг, который невозможно увидеть невооруженным глазом. Его техника позволяет «остановить время» и запечатлеть переход от гармонии к хаосу, от целостности к разрушению.
В отличие от классических изображений цветов как символов красоты и умиротворения, показывает их в состоянии насильственного распада.
Раз за разом: Взрыв № 7, Ори Гершт, 2007 / Раз за разом: Взрыв № 5, Ори Гершт, 2007
Современные технологии
Современные художники кардинально переосмысливают саму природу цветочного образа через использование цифровых технологий и концептуальных стратегий. Если предыдущие поколения фотографов исследовали существующие в природе формы, то современные авторы создают принципиально новые визуальные реальности, где цветок становится точкой отсчета для размышлений о будущем природы в мире человека.
Нобуёси Араки
Превращает традиционный жанр цветочной фотографии в провокационное высказывание о фундаментальных человеческих проблемах, травмах и переживаниях. В его работах, цветы теряют свою невинность, становясь мощными визуальными метафорами, связывающими эротику и смерть, желание и распад.
Чудовищный рай. Фотография из цикла. Нобуёси Араки, 2008
Чудовищный рай, Нобуеси Араки, 2014
Тарин Саймон
Превращает цветочную фотографию в инструмент концептуального исследования систем классификации и архивных практик, использует образы цветов для анализа того, как человечество организует и осмысляет мир через визуальные системы.
Тарин Саймон, Решение об общем принципе запрета на передачу экономических прав игроков третьим лицам, Цюрих, Швейцария, 2014 / Тарин Саймон, Договор о Европейском союзе (Маастрихтский договор), 1992
Ник Найт
Переосмысливает образ цветка через призму фэшн-индустрии, превращая его в элемент гротескной фантазии. Британский фотограф, известный своими новаторскими работами на стыке моды, искусства и цифровых технологий, использует цветы как пластический материал для создания гиперболизированных, почти сюрреалистических образов.
Ник Найт. Из серии «Розы из моего сада
Выводы
Проведенное визуальное исследование наглядно демонстрирует, что последовательная трансформация образа цветка в фотографии представляет собой не просто смену стилей или техник, а отражает фундаментальную эволюцию задач и возможностей самого медиума. От научного гербария до взрыва, мы наблюдаем манифестацию ключевого для искусства XX века процесса — дематериализации художественного объекта и перехода от репрезентации к концептуализации.
Цветок, изначально выступавший как объект бесстрастной фиксации, последовательно терял свои предметные качества, чтобы обрести новые, более сложные смысловые измерения.
Таким образом, история цветка в фотографии оказывается историей постепенного освобождения медиума от функции простого документирования видимого мира. Через деконструкцию одного, казалось бы, простого мотива фотография шаг за шагом исследовала свои границы, открывая способность говорить на языке чистых форм, абстрактного света, глубоких психологических состояний и, наконец, фундаментальных физических сил и концепций.
Этот путь подтверждает исходную гипотезу: фотография действительно эволюционировала от фиксации внешней реальности к созданию сложных интеллектуальных и эмоциональных конструктов, где видимое является лишь поводом для высказывания о невидимом — о структуре, энергии, времени и внутреннем опыте.
[1] Moholy-Nagy L. Garden [Electronic resource]. — URL: https://www.artesinhorto.org/?portfolio=portfolio-title-9/moholy-garden (accessed: 19.11.2025).
Flora Photographica: Flowers in Photography [Электронный ресурс]. — URL: https://hyperallergic.com/766139/flora-photographica-flowers-in-photography/ (дата обращения: 19.11.2025).
Anna Atkins (1799–1871). British Algae: Cyanotype Impressions [Электронный ресурс] // The Metropolitan Museum of Art. — URL: https://www.metmuseum.org/ru/art/collection/search/265200 (дата обращения: 19.11.2025).
Flowers in Art History: A Comprehensive Guide Through Different Eras [Электронный ресурс]. — URL: https://www.ellermann-flowers.com/floral-journal/flowers-in-art-history-a-comprehensive-guide-through-different-eras (дата обращения: 19.11.2025).
Blumen: Zeitgenössische Fotografie [Электронный ресурс] // Alfred Ehrhardt Stiftung. — URL: https://www.aestiftung.de/en/exhibitions/blumen-zeitgenoessische-fotografie/ (дата обращения: 19.11.2025).
Karl Blossfeldt: Why His Flower Photography Matters [Электронный ресурс]. — URL: https://theshelfist.com/karl-blossfeldt-why-his-flower-photography-matters/ (дата обращения: 19.11.2025).
Photography as Applied to Flowers: Mr. Stevens' Prize Picture [Электронный ресурс]. — URL: https://www.gardenhistorygirl.co.uk/post/photography-as-applied-to-flowers-mr-stevens-prize-picture (дата обращения: 19.11.2025).
Anna Atkins' cyanotypes: the first book of photographs [Электронный ресурс] // Natural History Museum. — URL: https://www.nhm.ac.uk/discover/anna-atkins-cyanotypes-the-first-book-of-photographs.html (дата обращения: 19.11.2025).
От коринфских капителей до букетов в открытом космосе: образы флоры в истории искусства [Электронный ресурс]. — URL: https://cube.market/news/articles/ot-korinfskikh-kapitelei-do-buketov-v-otkrytom-kosmose-obrazy-flory-v-istorii-iskusstva (дата обращения: 19.11.2025).
Bureaucracy via Botany: Taryn Simon’s Floral Arrangements [Электронный ресурс] // Another Magazine. — URL: https://www.anothermag.com/art-photography/8381/bureaucracy-via-botany-taryn-simons-floral-arrangements (дата обращения: 19.11.2025).
Нобуёси Араки — один из самых знаменитых и эпатажных фотографов в мире [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/8775-nobujosi-araki-odin-iz-samykh-znamenitykh-i-epatazhnykh-fotografov-v-mire?ysclid=mi6hzvymx1795558692 (дата обращения: 19.11.2025).
Anna Atkins and the Cyanotype Process in Botanical Illustration in the 19th Century [Электронный ресурс] // Brewminate. — URL: https://brewminate.com/anna-atkins-and-the-cyanotype-process-in-botanical-illustration-in-the-19th-century/ (дата обращения: 19.11.2025).
The Voraciousness and Oddity of Dora Maar’s Pictures [Электронный ресурс] // The New Yorker. — URL: https://www.newyorker.com/culture/photo-booth/the-voraciousness-and-oddity-of-dora-maars-pictures (дата обращения: 19.11.2025).
Dora Maar Artist Overview and Analysis [Электронный ресурс] // The Art Story. — URL: https://www.theartstory.org/artist/maar-dora/ (дата обращения: 19.11.2025).
A Radiologist’s X-Ray Photographs of Flowers from the 1930s [Электронный ресурс] // Hyperallergic. — URL: https://hyperallergic.com/269028/a-radiologists-x-ray-photographs-of-flowers-from-the-1930s/ (дата обращения: 19.11.2025).
Эдвард Уэстон: фотогалерея [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/aeon/edvard-ueston/albom?ysclid=mi6if9n3pf806297345 (дата обращения: 19.11.2025).
Имоджен Каннингем: фотогалерея [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/aeon/imodzhen-kanningem/albom (дата обращения: 19.11.2025).
Photos: Plant Portraits by Karl Blossfeldt [Электронный ресурс] // Live Science. — URL: https://www.livescience.com/58538-photos-plant-portraits-by-karl-blossfeldt.html (дата обращения: 19.11.2025).
Знаменитый фотограф Ирвинг Пенн и его культовые снимки [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/9323-znamenityj-fotograf-irvin-penn-i-ego-kultovye-snimki?ysclid=mi6hsrn06l662179359 (дата обращения: 19.11.2025).
Аткинс А. Британские водоросли: цианотипии [Электронный ресурс]. — URL: https://www.thecollector.com/how-english-photographer-anna-atkins-captured-science-botany/ (дата обращения: 19.11.2025).
Блосфельдт К. Растительные формы [Электронный ресурс]. — URL: https://www.nga.gov/artists/30239-karl-blossfeldt (дата обращения: 19.11.2025).
Бранкузи К. Скульптуры в мастерской [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artnet.com/artists/constantin-brancusi/23 (дата обращения: 19.11.2025).
Каннингем И. Магнолия [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/aeon/imodzhen-kanningem/albom?start=90#pagelist (дата обращения: 19.11.2025).
Маар Д. Арумы [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artchive.com/artwork/arums-dora-maar-1934/ (дата обращения: 19.11.2025).
Маар Д. Фотограммы с растениями [Электронный ресурс]. — URL: https://www.maramarietta.com/the-arts/photography/dora-maar/ (дата обращения: 19.11.2025).
Мэпплторп Р. Цветочные натюрморты [Электронный ресурс]. — URL: https://artsandculture.google.com/entity/Роберт-Мэпплторп/m01vgzm? categoryid=artist (дата обращения: 19.11.2025).
Мэпплторп Р. Каллы [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/11174-fotograf-robert-meppltorp-muzhskoj-chlen-i-naprimer-tsvetok-ravnoizyashchny-est-lyudi-kotorye-ne-mogut-eto-priznat-dlya-menya-eto-ochevidno (дата обращения: 19.11.2025).
Мохой-Надь Л. Фотограммы [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moholy-nagy.org/photograms/ (дата обращения: 19.11.2025).
Мохой-Надь Л. Сад [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artesinhorto.org/?portfolio=portfolio-title-9/moholy-garden (дата обращения: 19.11.2025).
Таскер Д. Рентгеновские снимки цветов [Электронный ресурс]. — URL: https://doorofperception.com/2025/02/dain-l-tasker-x-ray-plants/ (дата обращения: 19.11.2025).
Уэстон Э. Натюрморты [Электронный ресурс]. — URL: https://artsandculture.google.com/entity/Эдвард-Уэстон/m01htbz (дата обращения: 19.11.2025).
Хаас Э. Цветы [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/aeon/ernst-haas/foto/39891-tsvety-fotograf-ernst-khaas?ysclid=mi6ipsxggi815935830 (дата обращения: 19.11.2025).
Араки Н. Цветовые сны [Электронный ресурс]. — URL: https://cameralabs.org/8775-nobujosi-araki-odin-iz-samykh-znamenitykh-i-epatazhnykh-fotografov-v-mire?ysclid=mi6hzvymx1795558692 (дата обращения: 19.11.2025).
Гершт О. Взрывающиеся цветы [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artera.ae/artworks/78325d99-1205-441c-8505-5698381e95bd (дата обращения: 19.11.2025).
Мохой-Надь Л. Фотограмма с растением [Электронный ресурс] // Центр Помпиду. — URL: https://www.centrepompidou.fr/en/ressources/oeuvre/cX4kr6X (дата обращения: 19.11.2025).
Мэпплторп Р. Лилия [Электронный ресурс]. — URL: https://www.curationist.org/works/work-met-291615 (дата обращения: 19.11.2025).
