Maria Oskolkovacurated byVladimir Levashov

Original size 2000x2500

Фотография как попытка растянуть время

220

216

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Многих фотографов на протяжении многих лет привлекала способность фотографии останавливать мгновения и сохранять их навечно. Важное значение этой темы для людей состоит в том, что время является всеобъемлющим фактором в жизни каждого из нас. Оно позволяет нам менять мир вокруг каждую секунду, не замечая этого, ведь его нельзя потрогать, поменять или приостановить. Люди зачастую не улавливают ход времени, а если и ощущают, то для каждого оно протекает с разной скоростью в разные периоды жизни. Поэтому стремление человека поймать, прервать определенный момент — естественно.

Наше визуальное восприятие является одним из самых важных способов определять реальность, следить за происходящим. В связи с этим существовало множество фотографов, которые пытались не только зафиксировать реальность, но и показать динамику и изменения, характерные для времени, его быстротечность. У авторов появилось цель — передать в своих работах не только молниеностность событий и эмоций, но и непреклонное движение времени, в котором все находится, расширить момент за рамки одной секунды. Они старались отразить ход времени в своих работах, чтобы уловить все ежесекундные изменения и запечатлеть их.

Многим авторам нравится этот подход к созданию работ, потому что он погружает в то, что часто должна делать фотография — не столько показывать один конкретный момент, сколько рассказывать о его истории, передавать ощущение того, что вы стоите там, где стоял фотограф, в то же самое время и сами наблюдаете за происходящим.

Доротея Ланж сказала, что фотография вырывает мгновение из времени, меняя жизнь, сохраняя ее неподвижной. А по мнению французского философа Анри Бергсона, воспоминания, которые можно сохранить, отражают момент и фиксируют результат движения, а не само движение. Поэтому многие думают, что фотография запечатлевает один момент, но люди нашли способ развеять эту иллюзию. Они начали показывать на одном снимке человека, место или вещь в течение нескольких минут, месяцев или даже лет.

В этой работе я собрала подборку произведений, которые отражают движение и его процесс, сохраняя динамику, живость. Каждая фотография передает действие, его темп и окружающую атмосферу.

Исследование рассматривает, как фотографы пытались сфотографировать время, какие сюжеты создавали и какие средства использовали для достижения нужного результата. Исследование разделено в соотвествии с визуальными сходствами подходов фотографов и состоит из четырех основных частей, повествующих о разных приемах, примененных при создании: длинная выдержка, временной срез, фотографии до-после и фотографии остановки действий в моменте.

I. Длинная выдержка

В своих работах фотографы использовали различные методы и техники, чтобы показать ход времени. Один из таких методов — это длительная выдержка, которая позволяет записывать движение и улавливать его следы на снимке. Это позволяет создать эффект размытия и динамики. Этот способ использует длительное время экспозиции, когда затвор камеры остается открытым на продолжительное время, позволяя пленке или сенсору фиксировать все изменения, происходящие в кадре в течение этого времени.

Благодаря этому на одной фотографии авторам удается передать движение людей, автомобилей или других объектов, создавая интересные и динамичные композиции. Фиксировать изменения, происходящие в мире за какое-то время, в одном кадре.

Original size 3508x1240

a. Михаэль Весели. Без названия. 29 июля 1996 — 29 июля 1997. б. Михаэль Весели. Без названия. 9 августа 2001 — 2 мая 2003.

Original size 3508x782

Михаэль Весели. Серия без названия. 2007.

Original size 1600x1138

Михаэль Весели. Ужин на день рождения. 2012.

Original size 842x847

Фрэнк Мачаловски. Без названия. 2012.

Original size 2500x2473

Алексей Титаренко. Маркет на входе на станцию метро. 1993.

Original size 3508x1714

а. Алексей Титаренко. Толпа на входе в метро. 1993. б. Алексей Титаренко. Трамвай на мосте. 1995.

Original size 3508x1107

a. Алан Хамфрис. Монохромное видение. Без даты. б. Алан Хамфрис. Монохромное видение. Без даты.

Original size 1790x1110

Алан Хамфрис. Без названия. Без даты.

Original size 1670x1108

Кристиан Ширмахер. Без названия. Без даты.

Original size 3508x2127

а. Александр Бабарикин. Без названия. Без даты. б. Александр Бабарикин. Без названия. Без даты.

Original size 2307x1406

Александр Бабарикин. Без названия. Без даты.

Original size 1500x993

Себастьян Якобитц. Отрывок из серии «Берлин после наступления темноты». Без даты.

Original size 3508x1563

а. Гарольд Эджертон. Пит Дежарден прыгает в воду. 1940. б. Гарольд Эджертон. Прыжки на скакалке. 1952.

Original size 1280x854

Вайдотас Мишейки. Звездное небо над заливом Святого Павла на Северной Мальте. Без даты.

II. Временной срез

Фотография с временным срезом представляет из себя совокупность покадровой фотографии и коллажирования. Для ее создания авторы снимают один и тот же объект через какие-то промежутки времени, фиксируя изменения в освещении и обстановке, произошедшие за это время. Каждый снимок сохраняет определенный момент, поэтому при объединении они создают полноценное визуальное повествование, показывающее ход времени. Фотоаппарат может находиться в статичном положении на протяжении всего процесса или перемещаться, создавая изменения в перспективе.

Полученная фотография временного среза создает уникальную композицию, сжимая время в одно изображение. Это позволяет зрителям увидеть несколько моментов или событий, разворачивающихся в одном кадре. Эту технику часто используют для изображения движения, изменения условий освещения или трансформации объекта с течением времени.

Original size 3508x2200

а. Дэвид Хокни. Билли Уайлдер закуривает сигару. 1982. б. Дэвид Хокни. Грегори и Шинро. 1983.

Эту технику популяризировал фотограф Дэвид Хокни в 1980-х годах. Он использовал серию работ, представляющих совокупность снимков, сделанных с разных точек зрения и в разное время, создающих составное изображение, демонстрирующее ход времени в одном кадре.

Original size 1620x2024

Мэтт Кеннелли. Одинокое дерево. Без даты.

Original size 3508x2123

а. Мэтт Кеннелли. Дом времени — вид из обсерватории в Гринвиче. Без даты. б. Мэтт Кеннелли. Электростанция Баттерси. Без даты.

Original size 1920x1280

Ричард Сильвер. Площадь Сан-Марко, Венеция, Италия. Без даты.

Original size 1860x1395

Дэн Маркер Мур (Дэнорст). Временной срез Лос-Анджелеса в 39 фото. Без даты.

Original size 1200x1479

Кэл Коул. Без названия. 2022.

Уникальность работ Фонг Ци Вэйя в технике коллажа заключаются в том, что вместо использования горизонтальных или вертикальных фрагментов во всех изображениях, он разбивает изображения на округлые узоры разного диаметра, передавая в работе имитацию закатного солнца.

Original size 1500x1125

Фонг Ци Вэй. Столичный Сингапур. Без даты.

Original size 960x1200

Фонг Ци Вэй. Закат в Чайнатуне. Без даты.

Таймлапс — это человеческие портреты городов по всему миру. Это повседневные движения и выражения лиц, которые в совокупности создают уникальное повествование о жизни на фоне стены, в определенном месте мира. Это место, момент.

В замедленной съемке Ксан Падрон помещает свою камеру в незаметное место и в течение двух часов фотографирует последовательность людей, проходящих перед единственной стеной. Time-Lapse — это живой проект, включающий социологические портреты таких городов, как Нью-Йорк, Лондон, Пекин, Сидней, Тринидад, Берлин, Париж или Медельин.

Original size 3508x1634

а. Ксан Падрон. Таймлапс. Вестебро, Копенгаген. 2011. б. Ксан Падрон. Таймлапс. 30-я улица и 5-я авеню, Нью-Йорк. 2011. в. Ксан Падрон. Таймлапс. Мелроуз, Лос-Анджелес. 2011.

Original size 3508x1646

а. Ксан Падрон. Таймлапс. Аризона-стрит, Санта-Моника, Калифорния. 2011. б. Ксан Падрон. Таймлапс. Берлин Мауэрвег. 2011.

Original size 1600x2000

Гиллеам Трапенберг. Без названия. Без даты.

III. До/после

Фотографии в стиле до/после обычно используются для сравнения между двумя состояниями объекта или сцены. Его часто используют, чтобы продемонстрировать трансформацию или влияние конкретного действия, события или процесса. В технике «до/после» два изображения представляются рядом или последовательно. Изображение «до» представляет исходное состояние или состояние, а изображение «после» показывает результат некоторого изменения или вмешательства. . Цель использования техники «до/после» — обеспечить четкое визуальное сравнение, подчеркивающее различия между исходной и измененной версиями изображения или сцены. Он позволяет зрителям оценить влияние внесенных изменений и может использоваться для передачи результата хода времени.

Original size 3508x1105

Вибке Лопер. Без названия. 1995.

Original size 3508x1276

Фрэнк Гольке. Серия фотографий: а. 4503 Макнил-стрит. б. Юго-западный бульвар, фарватер. в. Мэйплвуд-авеню возле торгового центра Sikes Senter. г. 4611 Бельмонт. 14 апреля 1979 — июнь 1980.

Зачастую авторы показывают в своих работах не одни и те же объекты, места или людей, а создают фотографию, в которой метафорически передают результат хода времени. Например, Паола Франки делает снимок, который совмещает двух женщин разного возраста, тем самым демонстрируя, что взрослая женщина словно видит себя в отражении снова молодой девушкой. А Алекс Пфайффер в своем произведении дает понять, что мужчина, смотря на рекламу, вспоминает свое прошлое. Таким образом фотографы фиксируют временной промежуток, показывая его начальную и конечную точки.

Original size 800x1000

Паола Франки. Без названия. Без даты.

Original size 1500x1000

Алекс Пфайффер. Прошлое. Без даты.

Сопоставлять прошлое и настоящее так же можно с помощью теней, иллюстрирующих ушедшие времена и создающих эффект проекции прошлого на текущий момент. Такой прием позволяет зрителю сопоставить видимую сцену с изображением прошлого и визуально перенестись во времена, когда человек находился в состоянии, продемонстрированном тенью.

Original size 708x788

Тони Лючиани. Перемещение по жизни. 2016.

Для того, чтобы максимально наглядно продемонстрировать фотографии в стиле до/после многие фотографы используют коллажирование — процесс совмещения двух или более изображений, которые в результате создают новое композиционное целое. Авторы часто используют коллажи для того, чтобы показать изменения, произошедшие с течением времени в одном объекте или месте. Они могут использовать несколько фотографий с одного и того же места, сделанных в разные периоды времени, чтобы показать, какие изменения произошли, пока фотоаппарат бездействовал.

Примером коллажирования для демонстрации возрастных изменений может быть портрет человека, где на одном изображении показано его молодое лицо, а на другом — его же лицо в более зрелом возрасте, либо лицо его взрослого родственника. Путем совмещения этих двух изображений фотограф создает единое изображение, которое наглядно показывает разницу и старение.

Original size 3508x2390

а. Йоахим Шмид. Фотогенетический проект № 7. 1991. б. Йоахим Шмид. Фотогенетический проект № 24. 1991.

Original size 3508x2177

a. Бобби Нил Адамс. Сара 45-Изабель 11. Без даты. б. Бобби Нил Адамс. Дэн 7-35. Без даты.

Original size 689x788

Тони Лючиани. Разделенная жизнь. 2016.

Original size 3508x2390

Ана Оливейра. Идентичности. Без даты.

Original size 3508x560

а. Ирина Вернинг. Назад в будущее: Орна и Шэрон. 1985-2012. б. Ирина Вернинг. Назад в будущее: Нели. 1985-2012.

Original size 1131x800

Ирина Вернинг. Назад в будущее: Лали 1978-2010.

IV. Остановка действия

Эта техника в фотографии часто используется для того, чтобы запечатлеть моменты в середине действия, показав процесс в кульминации его развития. Ее цель — передать ощущение движения, энергии или динамичности. Фиксируя момент в самом разгаре действия, авторы создают ощущение подвешенного состояния, практически осязаемого желания завершить движения. Чтобы добиться эффекта стоп-кадра, фотографы обычно используют короткую выдержку. Это позволяет останавливать движение, получать четкие и детальные изображения перемещающихся объектов.

Original size 1943x1945

Альфонс Геллвейлер. Без названия. Без даты.

Original size 1100x1100

Вивиан Майер. Без названия. 1954.

Original size 3508x2272

а. Александр Родченко. Прыжок в воду. 1932. б. Александр Родченко. Прыжок в воду. Стадион «Динамо». 1934.

Original size 3508x2078

а. Гарольд Эджертон. Корона из капель молока. 1957. б. Гарольд Эджертон. Клюквенный сок в молоко. 1966.

Original size 1400x1107

Гарольд Эджертон. Пуля сквозь яблоко. 1964.

Original size 920x616

Эми Уэстон. Женщина выпрыгивает из горящего здания в Кройдоне. 2011.

Вывод

Таким образом, тема растяжения момента интересовала и продолжает интересовать многих фотографов, так как время само по себе неуловимое и неощутимое явление, перманентно оказывающее влияние на все вокруг. Остановка времени в моменте действия является одной из сильнейших особенностей фотографии. Она захватывает и запечатлевает энергию, движение и живость мгновения. Фотография может быть использована для передачи и передачи эмоций, историй и значимых моментов, а так же служить попыткой визуализации временного процесса.

Bibliography

Show

Jordan Bear, Kate Palmer Albers: Before-and-After Photography history and context // Bloomsbury Visual Arts, 2017. 9 c.

Fiona Keating: New concepts in photography expand our notions of time and motion in a single image // Creative Boom, 13 декабря 2022. (URL: New concepts in photography expand our notions of time and motion in a single image) Дата обрщения: 15.11.2023

Mee-Lai Stone: Dr Strobe: the man who stopped time and electrified photography — in pictures // The Guardian, 12.06.2014 (URL: https://www.theguardian.com/artanddesign/gallery/2014/jun/12/dr-strobe-harold-edgerton-stopped-time-photography-in-pictures?page=with:img-10) Дата обращения: 14.11.2023

Michael Zhang: These Creative Time-Slice Photo Collages Blend Day and Night // PetaPixel, 08.08.2013. (URL: https://petapixel.com/2013/08/08/these-creative-time-slice-photo-collages-blend-day-and-night/) Дата обращения: 14.11.2023

Mrinalini Ghadiok: Richard Silver slices through time // StirWorld, 02.06.2019 (URL: https://www.stirworld.com/inspire-people-richard-silver-slices-through-time) Дата обращения: 14.11.2023

Wiebke Loeper: MOLL 31, 2005. (URL: https://wiebkeloeper.de/en/latest/) Дата обращения: 16.11.2023

Xan Padron: The «Time Lapse» Project, 2011. (URL: http://www.xanpadron.com/index.php?/albums/momentos/) Дата обрщения: 15.11.2023

Image sources

Show

https://www.moma.org/collection/works/56945?artist_id=8194&page=1&sov_referrer=artist Дата обращения: 13.11.2023

https://www.moma.org/collection/works/98507?artist_id=8194&page=1&sov_referrer=artist Дата обращения: 14.11.2023

https://vev.ru/uploads/images/00/01/64/2011/10/15/23.jpg Дата обращения: 13.11.2023

https://vev.ru/uploads/images/00/01/64/2011/10/15/24.jpg Дата обращения: 13.11.2023

https://znyata.com/images/stories/line/wesely/wesely_17.jpg Дата обращения: 14.11.2023

https://www.kunstmuseum.nl/sites/default/files/styles/content_wide_large_2x/public/images/Tentoonstellingen/old/Archief%20Gemeentemuseum/wesely_1.jpg?itok=SkxdsB0N Дата обращения: 14.11.2023

https://wesely.org/wp-content/uploads/2020/08/B5739.jpg Дата обращения: 12.11.2023

https://www.machalowski.de/assets/img/portfolio/3_monster/2.jpg Дата обращения: 12.11.2023