Анализ галереи Hauser&Wirth
Рубрикатор 1. О галерее 2. Выставочные пространства 1 3. Выставочные пространства 2 4. Что выставляют, кого выставляют? 5. Участие в арт-ярмарках
О галерее
Галерея была основана в Цюрихе в 1992 году. Основателями являются Иван Вирт, Мануэлла Вирт и Урсула Хаусер. На данный момент галерея есть в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Париже, Лондоне, Сомерсете, Базеле, в городе Гштад, Сент Морице, Монако, на острове Менорка и в Гон Конге помимо Цюриха. Такая география позволяет сделать вывод, что галерея международная, является мега-галереей, а также о её успешности. Галерея выставляет более 90 артистов. Её деятельность связана, помимо искусства, с образовательной деятельностью, c сохранением в области искусства.
Журнал Ursula
У галереи есть своё издательство Hauser & Wirth Publishers. Издательство выпускает книги про артистов (творчество и биография), их эссе, дневники, книги к выставкам. Официальный сайт галереи описывает эту деятельность как записывание «голоса» артистов для будущих поколений. Также издательство занимается периодическим изданием журнала современного искусства под названием Ursula, названный в честь Урсулы Хаузер. На официальном сайте в разделе журнала можно ознакомиться с темами статей из номеров журнала. В журнале можно найти эссе художников, личные дневники, интервью, портфолио, рассказы связанные темой искусства. На сегодняшний день вышло 11 номеров.
Галерея проводит специальные мероприятия, такие как открытые беседы, чтения лекции и т. п. Это происходит в рамках инициативы The Hauser & Wirth Book Lab. Задача инициативы показать важность книжных материалов и печати в художественных практиках. The Hauser & Wirth Book Lab делает инсталляции, выставки и другие мероприятия на тему связи публицистического дело и идей артистов. Последним таким мероприятием была инсталляция по случаю выпуска второй части биографии Макса Билла, написанной его женой Анжелой Томас. Таким образом подобное мероприятия не просто выставляет книгу в магазин, а создаёт инфо повод, продвигая как книгу, так и коллекцию, представленную на презентации книги.
Инсталляция в Цюрихе «Von konstruktiver klarheit. Max Bill und seine zeit 1940–1952», 2023
Образовательная деятельность галереи проходит в рамках экспозиционного плана. Мануэла Вирт (сопредседатель) описывает эту деятельность как ещё один способ сказать «Welcome». То есть это способ привлечения внимания к галерее, непосредственно заинтересованных в обучении, так и тех, кто готов помогать в развитии галереи и ее инициатив физически и материально. Например, 24 ноября 2024 года будет организован детский воркшоп «Свободная Структура» в рамках выставки «Günther Förg. Arbeiten auf Papier / Works on Paper / Oeuvres sur Papier: 1975 — 2009». Задача воркшопа познакомить детей с работами художника за счёт того, что дети буду пробовать повторить стиль художника. Это только одно из предстоящих мероприятий галерии. Образовательная программа очень широкая. В нее входят не только воркшопы, но и лекции, паблик толки, кинопоказы и даже детская выездная школа.
Фото: Installation view, ‘Günther Förg. Arbeiten auf Papier / Works on Paper / Oeuvres sur Papier: 1975–2009’, Hauser & Wirth Zurich, 2024 © Estate Günther Förg, Suisse / 2024, ProLitteris, Zurich. Photo: Jon Etter
Гюнтер Фёрг, Без названия, 2007 © Estate Günther Förg, Suisse / 2024, ProLitteris, Цюрих. Фото: Bernhard Strauss
Выставочные пространства 1
Галерея открыла свои пространства в разных городах и странах. В некоторых городах по несколько пространств, предназначенных для разных целей. Пространства выбраны не просто так. Пространства хорошо дополняют объекты современного искусства, которое выставляет галерея и, тем или иным фактом связано с искусством и артистами.
Пространства галереи говорят про:
- Архитектурное наследие и исторический контекст (New York, Wooster street 134 — грузовой гараж 1920 х. В 1970 х немецкий абстракционист Блинки Палермо жил на Wooster street 141 и рисовал Wooster street 134. А 1977 году галерист Хайнер Фридрих установил лэнд арт «New York Earth Room» Вальтера де Мариа, который находится в здании напротив; Gstaad –Vieux Chalet — шале в традиционном стиле в самом центре Швейцарских Альп)
- Публицистику и образование (New York, 18th street — пространство флагманского букинистического магазина, площадка для образовательных инициатив галереи и разных общественных мероприятий)
- Свой след в арт дистриктах городов. Галерея открывает пространства не в случайно выбранных районах, а в относящихся к арт деятельности (New-York, 22nd street; Downtown, LA)
Субодх Гупта What Does the Vessel Contain, That the River Does Not, 2012
- Определенный контекст выставочного материала (New-York, 69st street — про определённых художников и их родственников и друзей; St. Moritz — временно закрыто) прибыль (London, Savile Row — один из самых дорогих районов мира; West Hollywood; Monaco)
- Частные продажи, закрытые от всех желающих — только по записи (Zurich, Ramistrasse)
- Лэнд арт (Somerset, UK — про местное сообщество и аутдор пространство; Chillida Leku, Spain — музей, созданный Эдуардо Чиллидой, объединяющий искусство и природу)
Некоторые выставочные пространства сами по себе являются арт-объектом, историческими объектами, а некоторые выбраны исходя из характеристик локации. Помимо внутреннего способа экспонировать искусства галерея явно отлично продумывает ту локацию, которая может стать постоянным местом галереи. Выбор места связан не только с продажей искусства, но и с консервацией исторических объектов, а также с созданием новых арт-пространств в тандеме с интересными архитекторами. Некоторые пространства представляют являются арт-центрами.
Изображения: 1. Эдуардо Чиллида Basoa V (Forest V), 1997 2. Сомерсет, Великобритания 3. Сомерсет, Великобритания 4. Луиза Буржуа Spider, 1996 5. Пол МакКарти Henry Moore Bound To Fail Maquette, 2007
Выставочные пространства 2
В основном внутреннее пространство галерей — это белый куб. Картины выставлены на белых стенах. Вокруг картин есть свободное пространство, картины не налезают друг на друга. Сами галерейные пространства свободные, в них много воздуха. А развеска и расположение объектов продуманно таким образом, что смотреть предметы искусства удобно. Ничего не мешает ни предмету искусства, ни посетителю галереи.
Гери Симмонс, выставка «Thin ice» 2024, Нью-Йорк, Wooster Street
Лорна Симпсон, выставка «Earth & Sky» 2024, Нью-Йорк, 22nd Street
Энни Лейбовиц, выставка «Stream of Consciousness» 2024, Нью-Йорк, 22nd Street
Рашид Джонсон, выставка «Anima» 2024, Париж
Джордж Рой, выставка «George Rouy» 2024, Лондон
Выставка «Surreal legacie» 2024, Монако
Однако у галереи есть выставочные пространства, которое не соответствует белому кубу, а также экспонаты, которые не обязательно выставлять в стенах белого куба. Например, выставочное пространство в Нью-Йорке на 18 улице, несмотря на наличие белых стен, на которых вывешены картины, имеет необработанные балки, сохранившийся потолок с навесными металлоконструкциями. А в галерее в Сент-Морице был выставлен целый бар художниками Björn, Oddur и Einar Roth. Бар использовался по назначению, а не был законсервирован только для созерцания.
Инсталляция «Roth Bar», Сент-Мориц
Инсталляция «Dieter Roth. Björn Roth» Дитер Рот и Бъёрн Рот, 2013
Помещения пространства Somerset сохранили исторический облик. Выставка Gruppenausstellung, выставленная в помещениях с каменной кладкой, смотрится интересно. Однако с первого взгляда может показаться, что это хипстерский магазин. Видимо такое впечатление складывается из-за того, что выставлено в таких залах. Это групповая выставка собрала работы более 20 художников. Например, неоновые вывески Мартина Крида и Ричарда Джексона смотрятся по другому на шершавых стенах с каменной кладкой. А цветные пиньяты разных размеров от Пипилоти Рист отлично сочетаются по цвету с неоновыми лампами на стенах. В центре комнаты висит её же работа — такая же пиньята, только больше выполняющая функцию большой белой люстры, сделанной из трусов.
Выставка «Gruppenausstellung» 2023, Сомерсет, Великобритания
Также в коллекции галереи есть произведения искусства большого размера, которые выставляются на открытых пространствах. К таким предметам искусства относится знаменитая скульптура «паука» Луизы Буржуа в Монако или на острове Менорка. Есть коллекция, подразумевающая аутдор экспозицию. Испанский скульптор Эдуардо Чиллида создал коллекцию скульптур из металла и камня. Эти работы выставлялись в саду Somerset. Там же была выставлена скульптура из нержавеющей стали Субод Гупта под названием «When Soak Becomes Spill». Ещё одна работа скульптора «Touch, Trace, Taste, Truth» была выставлена там же, только в одном из каменных строений.
Скульптуры Луизы Буржуа в Испании и в Монако
Эдуардо Чиллидо. Consejo al Espacio IX (Advice to Space IX), 2000; Elogio del Cubo, Homenaje a Juan de Herrera (In Praise of the Cube, Homage to Juan de Herrera), 1990; Harri VI (Stone VI), 1996
Субодх Гупта. When Soak Becomes Spill, 2008; Touch, Trace, Taste, Truth, 2015
Можно сделать вывод, что галерея не ограничивает себя в форматах того, что она выставляет и где это выставлено. Такое отсутствие ограничений даёт возможность выставлять не только относительно «камерное» искусство и, показывает, что галерея умеет обращаться с выставочным пространством по-разному. Скорее не галерея ищет для себя пространство, а создаёт его для себя.
Что выставляют, кого выставляют?
Hauser& Wirth собрали внушительную коллекцию предметов искусства. Коллекция состоит из искусства модернизма и из искусства contemporary, то есть из нового искусства и современного искусства. Это 20 и 21 вв. Галерея заявляет, что обладает предметами искусства одних из самых важных арт-фигур 20 века. В их число зачислены такие художники и скульпторы, как Луиза Буржуа, Филипп Густон, Ева Гессе, Алан Капроу, Майк Келли, Джейсон Роудс, Дитер Рот, Дэвид Смит.
Галерея выставляла таких художников как Нам джун Пйк, Эгон Шиле (1994 г., сохранились только записи об этой выставке и каталог работ), Марселя Бротарса, Герхарта Рихтера, Джейсона Роудса, Джозефа Корнела, Пола МакКарти и других.
Изображения: 1. Приглашение, ‘"Nam June Paik. Jardin Illuminé», Hauser & Wirth Zurich, 1993 © Nam June Paik Estate. Фото: Stefan Altenburger Photography Zurich 2. Экстерьер пространства на улице Hardturmstrasse в Цюрихе, 1993. Фото: Bruno Weber 3. Инсталляция «Nam June Park. Jardin Illuminé», Hauser & Wirth Zurich, 1993 © Nam June Paik Estate. Фото: Bruno Weber
Картины Герхарта Рихтера: 1. 12.3.92, 1992 2. 4.6.18, 2018 3. Val Fex, 1992 4. 27.3.08, 2008 5. 29.3.89, 1989
Что выставлено в галерее сейчас
Предметный дизайн Абстрактная живопись Ассамбляж Фотография Графика Скульптура Энвайронмент Медиа искусство Инсталляции
Какие темы выставлены в галерее сейчас
Расса Идентичность Человечность Человеческие отношения Травма Саморефлексия внутренняя сущность Массовость и коллективизация Культура автомобилей Традиции и культура диаспор Экология Телесность
Галерея в большей степени приобретает и продаёт живопись. Есть скульптура, графика, а инсталляции и медиа в меньшей степени. На данный момент в тренде абстрактная живопись, природные и натуралистические мотивы, мультипликационная тема. Галерея доверяет художникам и работам, которые имеют исторический контекст и исследовательский контекст. Все представленные проекты рефлексируют на ту или иную тему, нет просто «красивого» искусства.
Участие в арт-ярмарках
Art Basel Paris 2024
На ярмарке Art Basel Paris 2024, по заявлению галереи, были выставлены работы художников разных поколений. Луиза Буржуа и Филипп Густон шли вместе с такими молодыми художниками как Флора Юхнович или Авери Сингер, чья экспозиционная деятельность развивается в последние 10 лет. Что касается стенда, то галерея остаётся верна белому кубу. Галере, заработавшей имя и, на мой взгляд, уверенной в том, что и кого она выставляет, нет необходимости «дополнять/поддерживать» выставленные предметы искусства. Работы таких художников как Луиза Буржуа не требуют вспомогательных элементов. Самое главное — дать работам пространство и воздух. Стенд не переполненный и понятный.
Изображения: 1. Луиза Буржуа Spider I, 1995 2. Пол Маккарти White Snow, Dopey, Black Red White, Red, 2011-2015 3. Рита Акерманн Anima’s Bunker, 2024 4. Луиза Буржуа La Forêt Enchantée (Up and Up!), 2006 5. Филип Густон Tears, 1977 6. Гильермо Куица Без названия, 2023
Art Basel 2024
Галерея не рискует. Выставляется знакомый ряд художников, техник и тем. На этой арт-ярмарке также присутствует скульптура Луизы Буржуа. Может быть чуть менее известная, чем её «пауки». Есть работы Филиппа Густона, Джорджии Окифф. Также выставлены работы молодых художников, чьи выставки либо проходили в галерее в этому году либо идут сейчас. В Базеле было выставлено больше работ, чем в Париже. Это может быть связано с транспортировкой, с размерами выставочного пространства. Галерея также продумала каких художников выставлять в зависимости от страны. В Базеле были выставлены в большей степени художники, которые выставляются в Германии, Испании, Швейцарии. А Art Basel Paris был больше про францию и Америку.
Изображения: 1. Джордж Рой Born as Blood, 2024 2. Филип Густон Orders, 1978 3. Лючита Хуртадо A Sky Skin, 1987 4. Мария Лассниг Grosse Flächenteilung / Spiegel (Large field-division / mirror), 1989 5. Рони Хорн Без названия («Of the different persons who compose our personality, it is not the most obvious that are the most essential.»), 2022-2024 6. Дитер Рот Missglücktes Erinnerungsbild (Failed Memory Picture), 1989-1992 7. Флора Юхнович Fast and Loose, 2024 8. Луиза Буржуа Woman with Packages, 1987-1993
West Bund Art & Design
Галерея приехала в Шанхай. Галерея явно привезла то, в чём она уверена на 100%, не рискую привозить много предметов искусства. Это Луиза Буржуа, Филип Густон, Рита Аккерман, Рони Хорн и другие художники, которые были представлены и на других арт-ярмарках от галереи. Один из привезённых художников Мартин Крид экспонировался непривычным для стендов этой галереи образом. Его настенные рисунки выставлены непосредственно в формате стен стенда, а сверху вывешены работы других художников. Тем не менее это всё ещё лаконичный неперегруженный белый куб. И может выделить стенд галереи на фоне других стендов. Галерея в меньшей степени выставляет скульптуру на ярмарках, чем живопись. И здесь выставлен только один такой предмет. Это Дженни Холзер «Selection from Truisms: Moderation kills…» 2019 года. Также была выставлена одна видео инсталляция художницы, с которой галерея сотрудничает давно. Это Пипилотти Рист «Freedom for Jina Mahsa Amini» 2023. На мой взгляд было грамотным привезти живопись, так как это распространённый и понятный формат и, не везти в большом количестве скульптуру и инсталляции.
Изображения: 1. Луиза Буржуа The Pacifiers (#8), 2007 2. Филип Густон Без названия (Red and Black Book), 1969 3. Энджел Отеро Red Mangrove, 2024 4. Дженни Лолзер Selection from Truisms: Moderation kills…, 2019 5. Камиль Хэнрот Dependent Personality Disorder, 2014 6. Пипилотти Рист Peeping Freedom for Jina Mahsa Amini, 2023
Стенд галереи на арт-ярмарке West Bund Art& Design
Заключение Галерея Hauser& Wirth — это та галерея, которая работает по отработанной схеме. Их подход к выбору художников, выставочных пространств, выставкам, вневыставочная деятельность показывают, что они не идут на риск. А даже если пробуют что-то отличное от их стандартов, то это сделано аккуратно. Hauser& Wirth не выставляю ничего провокационного, сомнительного. У них есть база «отработанных» и узнаваемых художников. Работы молодых художников так или иначе визуально и тематически продолжают работы художников 20в. У галереи нет пафосного флёра, а семейная история основателей и истории знакомства и долгой дружбы с художниками создают приятный семейный облик бренду. Галерея вышла за пределы только выставочной деятельности и продажи предметов искусства. Все инициативы, которые были организованы галереей, также положительно влияют на её бренд. Hauser& Wirth за 30 лет стали не просто мега-галереей, а узнаваемым брендом, к которому обращаются и прислушиваются.
HAUSER & WIRTH AND ZWIRNER ANNOUNCE NEW GALLERIES // Artforum URL: https://www.artforum.com/news/hauser-wirth-and-zwirner-announce-new-galleries-191114/ (дата обращения: 13.11.2024).
Hauser & Wirth // Frieze URL: https://www.frieze.com/gallery/hauser-wirth (дата обращения: 16.11.2024).
ArtReview Power 100: Somerset-based art dealers Iwan and Manuela Wirth claim top spot // Independent URL: https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/art/news/artreview-power-100-somersetbased-art-dealers-iwan-and-manuela-wirth-claim-top-spot-a6703506.html (дата обращения: 17.11.2024).
House of Wirth: The Gallery World’s Power Couple // Vogue URL: https://www.vogue.com/article/house-of-wirth-the-gallery-worlds-art-couple (дата обращения: 17.11.2024).
Chelsea’s Newest Mega-Gallery Embraces Its Gritty, Industrial Past // Hyperallergic URL: https://hyperallergic.com/63937/chelseas-newest-mega-gallery-embraces-its-gritty-industrial-past/ (дата обращения: 17.11.2024).
Large Visions in a Large Space // The New York Times URL: https://www.nytimes.com/2013/02/08/arts/design/dieter-roth-bjorn-roth-at-hauser-wirth.html?ysclid=m3lg257gy1633323540 (дата обращения: 17.11.2024).
Browse Contemporary Art Exhibitions // Ocula URL: https://ocula.com/art-exhibitions/ (дата обращения: 17.11.2024).
Our Services // Hauser& Wirth Collection services URL: https://www.collectionservices.ch/ (дата обращения: 17.11.2024).
Hauser& Wirth URL: https://www.hauserwirth.com/ (дата обращения: 17.11.2024).
Hauser & Wirth // IFPDA URL: https://ifpda.org/user/hauserwirth/ (дата обращения: 19.11.2024).
Hauser & Wirth // Hauser & Wirth URL: https://www.hauserwirth.com (дата обращения: 19.11.2024).
Как устроены мега-галереи: Gagosian, David Zwirner, Hauser & Wirth // Masters URL: https://masters-project.ru/travel/kak-ustroeny-mega-galerei-gagosian-david-zwirner-hauser-wirth/ (дата обращения: 19.11.2024).
Large Visions in a Large Space // The New York Times URL: https://www.nytimes.com/2013/02/08/arts/design/dieter-roth-bjorn-roth-at-hauser-wirth.html?ysclid=m3lg257gy1633323540 (дата обращения: 17.11.2024).
